Из «настольной книги драматического артиста»

а) Создание благотворной атмосферы для свободного развития таланта

Создать атмосферу для свободного развития таланта — это значит окружить свой талант такими условиями, которые способствуют его росту.

...Талант требует для своего нормального развития:

а) правильного питания,

б) правильной этики — правильной гигиены,

в) правильного упражнения.

Правильной пищей для таланта служит все то, что возвышает и облагораживает человеческий дух и мысль.

Такое облагораживающее влияние на человека оказывают прежде всего:

а) художественные впечатления,

б) научные познания,

в) возвышенные увлечения. Художественные впечатления получаются:

1) от созерцания природы (в самом широком смысле слова); от общения с людьми, от наблюдения и изучения их жизни, так точно, как и жизни других живых существ, растительного мира и проч.;

2) от созерцания и знакомства с художественными созда­ниями человеческого гения во всех областях искусства и лите­ратуры и проч.

Для того чтобы воспринимать такие впечатления, артист должен полюбить природу и все то, что его сближает с ней; он должен путешествовать, знакомиться с бытом людей всех веков и народов, осматривать памятники древности, музеи, галереи, выставки и проч.; он должен интересоваться людьми, их пси­хикой и мыслями и как можно больше и чаще общаться с теми из них, которые способны дать артисту художественный мате­риал для изучения или наблюдения.

Научные познания расширяют кругозор артиста и развивают его умственную жизнь. Они открывают новую об­ласть для художественных впечатлений, способствующих росту таланта. Они утончают талант.

К числу таких научных знаний прежде всего относятся те, которые помогают артисту:

1) изучить природу, людей, их душу и тело, их жизнь, ре­лигию, историю, быт, этнографию и проч.;

2) изучить искусство и литературу всех веков и народов, их создания, законы, историю и проч.

Правильная этика, или нравственный устой, помогает артисту:

1) оберегать волю и талант от растлевающих начал;

2) удерживать их в здоровой атмосфере.

Чтобы уберечь волю и талант от растлеваю­щих начал и создать для них здоровую атмосферу, необхо­димо прежде всего знать те условия, которые действуют на него разрушительно.

Жизнь артиста изобилует такими условиями.

С одной стороны, создавшееся у нас общественное положение [артистов] дурно влияет на волю и талант в мо­ральном отношении, с другой же стороны, плохие условия артистической работы, губительные для них, создают вредную атмосферу.

Общественное положение артиста ненормально.

Его роль и значение в нашей жизни понятны немногим.

Большинство думает, что театр существует для прихоти общества.

Этот предрассудок уцелел от прошлого не только благодаря эстетической невоспитанности общества, но также и по вине самих артистов, еще не сознавших своей миссии.

Ложное общественное положение артиста породило компро­миссы и ошибки.

Время и привычка узаконили их.

Бесцеремонность общества по отношению к артистам сде­лалась нормальным явлением.

Артисты потеряли самостоятельность и поступили в услу­жение к толпе.

Эта ненормальность явилась источником для целого ряда артистических компромиссов, которые нашли в театре удобную почву для своего развития.

Всякий компромисс сам по себе соблазнителен, так как он потакает низменным страстям, преобладающим в человеке.

В атмосфере лести, тщеславия и поклонения, которыми окру­жен артист, сила соблазна обостряется. К тому же материаль­ное благосостояние артиста находится в зависимости от успеха, а сам успех — в зависимости от прихоти толпы, любящей со­здавать себе кумиров и низвергать их.

Вот почему тщеславие и материальный расчет так часто заставляют артистов изменять своим художественным идеалам.

Вот почему они, сами того не сознавая, нередко служат не искусству, а успеху, который завоевывается рекламами, хва­лебными рецензиями и угождением низменным инстинктам толпы.

Тщеславие, расчет и другие компромиссы не могут создать атмосферы, благотворной для таланта.

Плохие условия артистической работы толка­ют артистов на новые ошибки и компромиссы и еще более сгущают окружающую их атмосферу.

Эта ненормальность обусловливается как самым характером, так и внешними условиями творческой работы.

Творчество артиста совершается перед толпой зрителей.

Нередко присутствие толпы вызывает беспричинный страх, сковывающий свободу творчества артиста.

В такие минуты он способен угождать зрителю не из тще­славия, а из страха.

Внешние условия артистической работы очень тяжелы.

Артист работает и днем и вечером, когда все люди отдыхают.

Большую часть дня артист проводит в темноте и в затхлом воздухе кулис, среди их пыли.

Артист лишен не только воздуха и света, но нередко и регулярного питания, ночного отдыха, так как нервная работа и переутомление отгоняют сон.

Бродячая жизнь, материальная необеспеченность и непо­сильная работа довершают условия тяжелой жизни артиста, расшатывающей физически и нравственно человеческий орга­низм.

Только в здоровом теле живет здоровая душа. Она необхо­дима для творчества артиста. Тяжелые условия артистической жизни дурно влияют на развитие таланта.

Этика

Этика — учение о нравственности.

Она вырабатывает правильные нравственные устои, кото­рые помогают оберегать человеческую душу от растления и ре­гулируют взаимоотношения отдельных людей и целых госу­дарств между собой.

Артист наравне со всеми гражданами обязан знать законы общественной этики и подчиняться им.

Артистическая этика — узкопрофессиональная этика сценических деятелей. Ее основы те же, что и у общественной этики, но они должны быть приспособлены к условиям нашего искусства. Эти условия разнообразны и сложны.

Первое из них заключается в коллективности работы поэта, режиссера, артистов, художников, музыкантов, танцоров, гримеров, костюмеров, бутафоров и проч. сценических дея­телей.

Каждый из них, взятый в отдельности, — самостоятельный творец в отведенной для него области нашего искусства; взятые вместе, они связаны между собой законами художественной гармонии и общей для всех конечной целью творчества. Чтобы урегулировать между собой работу многих творцов и сберечь свободу каждого из них в отдельности, необходимы нравствен­ные начала, создающие уважение к чужому творчеству, поддер­живающие товарищеский дух в общей работе, оберегающие свою и чужую свободу творчества и умеряющие эгоизм и дур­ные инстинкты каждого из коллективных работников в отдель­ности.

Эти нравственные начала создает артистическая этика, при­способленная к условиям нашего искусства.

Условия коллективного творчества в нашем искусстве предъявляют ряд требований к сценическим деятелям. Одни из них чисто художественного, а другие профес­сионального или ремесленного характера. Художественные требования при коллективной работе вытекают прежде всего из психологии и из физиологии твор­чества.

Главную роль как в той, так и другой области играют творческая воля и талант каждого из коллективных творцов сценического искусства. Поэтому прежде всего артисти­ческая этика должна сообразоваться с природой, характером и свойствами творческой воли и таланта. Творческой воле и таланту прежде всего свойственны: страстность, увлечение и стремление к творческому действию, и потому первая задача артистической этики заключается в устранении причин, охлаж­дающих страстность, увлечение и стремление творческой воли, а также препятствий, мешающих действию творческого таланта. На практике артист встречает на своем пути немало таких при­чин и препятствий, мешающих его творчеству.

В большинстве случаев эти препятствия создают сами сце­нические деятели, частью благодаря непониманию психологии, физиологии творчества и задач нашего искусства, частью же из эгоизма — неуважения чужого творчества и неустойчивости нравственных принципов.

Действительность подтверждает этот вывод многими ошиб­ками из сценической практики, сделавшимися обыкновенным явлением в нашем искусстве.

Так, например, в театральной жизни считается нормальным явлением подшутить над только что прочитанным произведе­нием поэта, предназначенным для коллективного творчества. Эта шутка, охлаждающая только что зародившееся увлечение, является первым препятствием при развитии процесса «воли». И чем остроумнее шутка, тем сильнее ее яд, тем больше ее успех и популярность, тем шире область ее вредного действия в кол­лективном творчестве.

Артистическая этика должна объяснить безнравственность такого поступка в художественном отношении.

Еще чаще ряд таких острот направляется по адресу отдель­ных исполнителей ролей. В этом случае действие шуток вдвойне вредно, так как они не только охлаждают увлечение, но и со­здают препятствие для артиста при воплощении им роли, так как острота и яд удачной шутки создают новые препятствия в творчестве артиста, то есть порождают конфуз, застенчивость и проч. явления, парализующие волю и талант.

Третье обычное явление в практике коллективного творче­ства заключается в инертности артистов и других сценических деятелей при начальном развитии творческих процессов. Это одно из самых опасных и мучительных явлений в практике нашего искусства. Зародившееся творческое увлечение неустойчиво в первое время своего развития, но вместе с тем оно наиболее действен­но, и свежо, и жизненно в этот первый период своего зарожде­ния.

Кроме того, нельзя вернуть чистоты и свежести раз утра­ченного творческого увлечения, подобно тому как нельзя вер­нуть потерянной девственности, нельзя разгладить лепестков измятой розы.

Поэтому всякий зародыш творческого хотения у каждого из коллективных творцов в отдельности должен быть для общей пользы тщательно оберегаем всеми участниками совместной со­зидательной работы. Bo-время поддержанное творческое хоте­ние укрепляется благодаря привычке, а окрепнув, оно быстро развивается.

Такое взаимное поощрение зарождающихся творческих хо­тений служит наиболее сильным возбудителем творческих про­цессов при коллективном творчестве и в то же время, в конеч­ном результате, оно способствует сохранению свежести, и цельности, и жизнеспособности сценического создания. К со­жалению, в действительности случается иначе.

Увлекшись произведением поэта и получив роль, артист в большинстве случаев откладывает ее в сторону и ждет вдохно­вения, наивно убежденный благодаря необъяснимым вкоренив­шимся предрассудкам, что вдохновение рождается случайно, помимо воли самого артиста и условий, его окружающих. Естественно, что острота творческого увлечения скоро приту­пляется и незаметно для самого артиста сменяется апатией, которая все более и более усиливается от бесплодных репети­ций, больше всего ослабляющих творческое хотение. Насколько важна общая дружная работа для возбуждения творческих про­цессов, настолько пагубно для них отсутствие общности при коллективном творчестве, так как ничто так сильно не охлаж­дает страстность волевого стремления, как апатия при совме­стной творческой работе.

Кроме того, апатия при коллективном творчестве зарази­тельна. Она развивается с необыкновенной быстротой и дохо­дит до крайних пределов. При таком состоянии коллективных работников творчество останавливается на мертвой точке, с которой его уже не может сдвинуть ни энергия режиссеров, пытающихся вновь разжечь угасшее творческое увлечение, ни личные старания самих коллективных работников. Все эти ли­ца в конце концов становятся жертвами развившегося общего стадного настроения творческой апатии. Нужен случай, чтобы подогреть когда-то свежее, девственное и жизнеспособное твор­ческое увлечение. Но случай не всегда приходит, а плоды искусственного увлечения, подобно второй молодости, лишены жиз­неспособности и аромата настоящей поэзии. В лучшем случае их можно сравнить с измятой и увядающей розой, но чаще все­го они напоминают пережаренное и подогретое кушанье.