Глава 2. Практическая часть

При разработке данной темы в практической части всей курсовой, я использовала анкету открытого типа с заданными вариантами ответов (См. приложение № А).

В исследовании приняло участие 36 учеников 7 В класса СОШ № 41 г. Перми, Как показали данные теста любят рисовать все семиклассники, при этом самостоятельно занимаются изобразительной деятельностью, с проявлением фантазии 10 человек.

Из вышесказанного можно сделать вывод, что 70% опрошенных занимают свое свободное время рисованием, 71% учащихся Проше рисовать, если учитель сам показывает способ рисования на доске.

Большая половина семиклассников выбирают такую помощь учителя, как исправление рисунка в альбоме. Это объясняется невысоким уровнем сформированности мыслительной деятельности у учащихся седьмого класса.

Большая часть седьмого В класса для качественного изображения рисунка выбирают необходимость соблюдать этапы работы, о которых говорил учитель.

Эти данные подтверждают, что для развития изобразительного творчества учащихся необходимо наставничество педагога, который должен учитывать возрастные особенности своих учеников.

Изобразительное искусство нельзя преподавать скучно и равнодушно. Обучение должно пробуждать у школьников пытливость, творческую активность, заинтересованность.

Ценно, когда в пояснительном рисунке учителя есть своего рода изобразительная изюминка. Такой рисунок не оставит ребят равнодушными, привлечет их внимание, а значит, хорошо выполнит свои функции.

В деле обучения школьников рисунки учителей играют большую роль и являются творческим видом работы. Она так же нужна, как и творчество художников других специальностей.

Результат тестирования отображен в приложении № А.

Разработаем урок по рисунку в технике наброска фигуры человека с натуры.

Наброски фигуры человека. По памяти и с натуры.

Чтобы развить остроту зрения и свежесть восприятия, умение выявить и зафиксировать главное в пластике фигуры живого человека, необходимы краткосрочные рисунки и наброски с натуры и по памяти. По характеру они приближается к эскизу, но их главное отличие в том, что эскиз – это поиск визуального воплощения идеи вне всякого влияния натурного материала, набросок – это зарисовка конкретных наблюдений как для использования в задуманной идее, так и для существования в виде самостоятельного художественного произведения. Конкретно набросок фигуры человека и его частей обладает теми же характеристиками и соответствует тем же требованиям, что и набросок в общем смысле. В наброске важно передать главные качества натуры: пропорции, форму, характер, движение, — и отбросить, мешающие воспринимать их, детали. Наброски делятся на краткосрочные (от 5 до 15 минут) и длительные (от 20 до 40 минут) в зависимости от поставленных задач. Поскольку наброски ограничены небольшим временем, то от выполняющего рисунок в короткий срок требуется умение лаконичными средствами и в обобщенной трактовке передать самое существенное и характерное в изображаемой модели – остроту движения и основные пропорции. В наброске отражаются знания и опыт, приобретенные в изучении натуры. В набросках надо стремиться подмечать в натуре главное и характерное, развивать способность к наблюдению, глазомер. На первых порах в набросках можно использовать простые графитные карандаши с мягкими стержнями. Затем по мере приобретения опыта можно использовать и другие материалы: карандаш «Ретушь», прессованный уголь, сангину, соус, тушь и другие мягкие материалы. Приступая к наброскам, следует ставить перед собой конкретные задачи и пытаться их решить в ограниченный отрезок времени. Например, выполняя вспомогательный набросок для уточнения позы натуры, можно ограничиться наброском-схемой. Такие наброски помогают понять положение тела и отдельных его объемов в листе бумаги, проанализировать распределение веса и движение крупных форм. В набросках с натуры следует пытаться передать несколькими линиями пластику фигуры, ее движение. В зависимости от нажима карандаша, от способа касания бумаги – острым концом или боковой поверхностью грифеля – можно получить широкие или узкие, темные или светлые, мягкие или жесткие линии. Выполнение набросков и зарисовок не только с натуры, но по памяти и представлению активизирует и дополняет работу с натуры. Такие наброски углубляют наши знания в натуре и, в конечном счете, служат воспитанию образного видения.

Разработаем урок по рисунку в технике наброска фигуры человека с натуры в СШО № 41 г. Перми с учётом индивидуальных особенностей обучающихся 7 В класса. Можно сказать, что каждый ученик имеет разные художественные способности к творчеству. Основная масса обучающихся 7 В класса – это дети со средним уровнем творческих способностей (20 человек), которые в состоянии освоить урок по предмету только на базовом уровне. В организации работы с группой одаренных обучающихся 7 В класса (10 человек) учтен тот факт, что они отличаются высоким уровнем самостоятельной изобразительной деятельности и более успешны в работе при выполнении заданий творческого характера. Группа ребят с низким уровнем творческих способностей 7 В класса (6 человек) часто не уверены в себе, боятся ошибиться, они успешны в работе по образцу. Поэтому для данной группы учеников должен применяться индивидуальный подход как при отборе творческого задания, адаптируя его к способностям художественной деятельности детей, так и при выборе форм и методов его выполнения, которые должны соответствовать их личностным особенностям. Чтобы включить этих детей в работу на уроке, будет использован нестандартный подход в технике наброска фигуры человека с натуры.

Разработка урока по рисунку в 7 В классе. Тема: Нестандартный подход в технике наброска фигуры человека с натуры.   План-конспект урока по рисунку в 7 классе на тему: « Нестандартный подход в технике наброска фигуры человека с натуры» (3 часа).  Цели урока:  Обучающие: развитие глазомера, совершенствование навыков рисования и работы с натуры, координация руки и быстрая ориентация, умение точно и лаконично передавать самое существенное, выявлять конструктивно-структурные, пропорциональные и динамические закономерности изображения объектов.  Воспитывающие: воспитание эстетического вкуса, воли, характера, целеустремлённости.  Развивающие: развитие творческих способностей, зрительной памяти, кругозора, мыслительной деятельности, внимания.  Задачи урока: выполнить наброски фигуры человека с натуры, используя новые технические приёмы. Найти правильное композиционное размещение в листе, передать верно пропорции и характер модели, сделать свой рисунок наиболее выразительным, используя графические средства выражения.  Тип урока: сообщение новых знаний с закреплением их практической работой.  Оборудование урока:  Для учителя: образцы работ учащихся старших классов по данной теме, учебные таблицы и планы-схемы с пропорциями фигуры человека, карандаши простые, разной мягкости, перьевые и гелевые ручки, бумага белая размера А-3, бумага тонированная графическим карандашом формата А3, резинки, кнопки, мольберт, натурщик (модель).  Для учащихся: карандаши простые, разной мягкости, перьевые и гелевые ручки, бумага белая размера А-3, бумага тонированная графическим карандашом формата А3, резинки, кнопки, мольберты, натурщик (модель).  План 

1. Организационная часть -5 мин.

2. Повторение пройденного материала -15 мин.

3.  Объяснение новой темы. Наброски. Упражнения (рисование жестом, координация руки и глаза, рисование непрерывной линией, силуэтный рисунок, вынутый тон). Учитель демонстрирует методику выполнения каждого технического приёма - 40 мин.

4. Самостоятельная работа учащихся после каждого технического приёма - 90 мин.

5. Обсуждение проделанной работы - 10 мин.

6. Подведение итогов урока. Домашнее задание -20мин.

Ход урока

1. Учитель проверяет готовность учащихся к уроку, наличие всех необходимых материалов к работе. − Здравствуйте, ребята! Какое сегодня число? Сейчас урок рисования. Проверим готовность к уроку.  2. Учитель объясняет тему урока. Повторяет с учащимися пройденный материал. На примере натурщика разбирает законы рисования фигуры с упором на одну ногу или на две ноги, передачи пропорций фигуры человека. ( Отметка линии центра тяжести, уровень и направление плеча и таза, размер головы, размер и ширина таза, отметка коленных суставов).  Учитель демонстрирует планы-схемы, учебные таблицы, наброски и зарисовки фигуры человека, рассматривает их как необходимый подготовительный этап в рисовании фигуры человека.  3-4. Учитель объясняет значимость занятия набросками при обучении рисунку.  Слово «набросок» говорит само за себя и означает «набросать», т.е. за короткий промежуток времени передать основную характеристику изображаемого объекта. Наброски отличаются именно краткосрочностью. Зарисовки более продолжительны по времени и служат другим целям. Например, работая над длительным рисунком, чтобы разобраться подробнее в отдельных узлах модели, следует выполнять отдельные зарисовки мест, вызывающих затруднение, с разных положений.  Наброски бывают линейные и тональные. Выбор вида наброска зависит от стоящих перед рисовальщиком задач, а так же его опыта в работе с тем или иным графическим материалом. Наброски следует выполнять различными графическими материалами и не бояться экспериментов. Это позволяет почувствовать разницу между ними и одновременно придать наброскам разнообразие и характерную выразительность.  Как ни парадоксально на первый взгляд, но при выполнении свободных набросков и зарисовок зачастую бывает очень полезно не «думать», а просто быстро и много рисовать. В результате что–то получается не хуже, чем при длительной мыслительной работе. Одно совершенно точно – чем больше и чаще выполняешь наброски, тем лучше они получаются.

 Учитель объясняет правила, выполняемые в работе с набросками.

1. Рисовать быстро, стараясь сделать набросок в минимальный срок.

2. Рисовать как можно больше.

3. Не увлекаться подробностями, а стремиться передать лишь самые характерные особенности, пропорции, движение.

4. Избегать тушёвки.

5. Избегать ненужных штрихов, линий и стремиться к максимальной простоте изображения.

6. При изображении живой натуры рисовать лишь до тех пор, пока позволяет модель, а не заканчивать набросок от себя.

7. Если модель изменила положение, оставьте набросок в том виде, как он есть, и начните новый. Если модель продолжает оставаться в спокойном состоянии, – переходите от общего к подробностям и разработайте её настолько, насколько успеете.

8. Одновременно с набросками надо продолжать занятия с академическими рисунками, т. к. иначе наброски вместо того, чтобы воспитать ваш глаз и углубить вашу наблюдательность, могут приучить вас к поверхностному и легкомысленному отношению к форме предметов.

Учитель демонстрирует методику выполнения каждого технического приёма. Рисование жестом. (2-3 наброска по 5-7 минут каждый, материал: карандаш, бумага.)  Жест – это действие, несущее смысловую нагрузку, - преподносите ли вы букет цветов или проводите карандашом по бумаге. В рисовании «жестом» называют движение руки с инструментом, которое повторяет движение глаза, исследующего модель.  Глаз сканирует визуальное поле, выискивая и отбирая характерные детали и увязывая их со способами осмысления. Рисование жестом – зафиксированный итог визуального поиска значимости; поиск должен быть быстрым, когда наблюдение и перенос всей фигуры на бумагу происходит почти мгновенно.  Выполнение. Рисовать следует в разумном масштабе по отношению к размеру листа, потому что страх перед неудачей выражается в уменьшении масштаба и робких прикосновениях инструмента к бумаге. Приступать к упражнению следует с уверенностью. В конце концов, вы рискуете только стоимостью листа бумаги. Представьте, что ваша рука связана с глазом; не фиксируйте взгляд или карандаш на деталях, а переходите от общего к частному. Позвольте вашему карандашу двигаться по бумаге молниеносно, сверху вниз и из стороны в сторону, пока не обозначиться вся фигура.  Не отождествляйте рисунок с реальным миром. Наносимые вами линии должны соответствовать манере вашего наблюдения за моделью, как бы переносить на бумагу ваш взгляд, следуя за скольжением глаза по фигуре модели. Рисунок похож на каракули, но в нём нет неестественности и больших погрешностей.  Вместе с учащимися учитель определяет позу модели и расстояние от неё до рисующего. Учитель демонстрирует технический приём, выполняя набросок с натуры. За тем предлагает учащимся выполнить наброски натурщика, используя в работе новый технический приём.  (Самостоятельная работа учащихся.)  Координация руки и глаза. (1-2 наброска по 5-7 минут каждый. Материал: карандаш, бумага).  Цель данного упражнения – разрушение всех стереотипных представлений о конечном виде рисунка.  Выполнение. Выполняя это задание не сводите глаз с модели. Всё время, пока карандаш движется по бумаге, ваш взгляд должен быть устремлён на натуру. Хотя это и трудно, постарайтесь не подсматривать. Вы можете несколько раз взглянуть на рисунок, но только когда карандаш не касается бумаги.  Цель этого упражнения – координация глаза и руки. (сравнение с игрой в теннис. Играя, мы смотрим на мяч, а не на ракетку.)  Учитель меняет позу модели, демонстрирует технический приём, выполняя набросок с натуры.  (Самостоятельная работа учащихся.)  Рисование непрерывной линией. (2-3 наброска по 5-7 минут каждый, материал: карандаш, гелевая ручка, бумага).  Непрерывная линия в действительности таковой и является. Рисунок выполняется непрерывно, с постоянной скоростью, без отрыва карандаша от бумаги. Старайтесь рисовать ритмично, постоянно сравнивая элементы и детали модели и рисунка. В данном случае линия проводится медленнее, чем при рисовании жестом. Рисунок больше похож не на каракули, а на цельный моток проволоки.  Выполнение. Поставьте карандаш на бумагу и убедите себя, что точка соответствует конкретной точке тела модели. Перемещайте ваш взгляд и руку с постоянной скоростью по контуру модели, фиксируя детали и не глядя на бумагу. В ходе упражнения вам придётся избегать углов, сравнивая и сопоставляя взаимное расположение точек. В процессе поиска вы сможете определить грубые пропорции изображаемой фигуры.  Учитель меняет позу модели. Учитель выполняет набросок с натуры.  (Самостоятельная работа учащихся.)  Силуэтный рисунок. (один десятиминутный набросок. Материал: карандаш, резинка, бумага.)  Этот тип рисунка имеет сходство с линейным в том, что внешние контуры модели должны быть очерчены непрерывной линией, но в данном случае линия проводиться сознательно и гораздо медленнее, чем в двух предыдущих упражнениях.  Выполнение. В силуэтном рисунке линия ни в одной точке не должна углубляться внутрь контура, но при этом следует очерчивать пустые пространства между, например, рукой и телом, через которые виден фон, - их называют негативными пространствами. Для исправления ошибок можно пользоваться резинкой.  Натурщик меняет позу. Учитель демонстрирует технический приём, выполняя набросок с натуры.  (Самостоятельная работа учащихся.)  Вынутый тон. Зарисовка. (один получасовой рисунок. Материал: карандаш, тонированная графическим материалом бумага, резинка.)  Полностью зачерните бумагу графическим материалом, разотрите её слегка газетой, чтобы выровнять тон. В рисовании тон является индикатором света. Линии, штрихи и пятна наносятся с помощью графических материалов различной тональной насыщенности, что позволяет осуществить градацию светлых и тёмных элементов. Осветите модель сильным направленным светом, необычным образом.  Выполнение. Работайте жёсткой резинкой, лёгкими линиями наметьте положение фигуры и окружающих предметов. На этом этапе не забывайте о композиции. Прищурьтесь, чтобы лучше различить светлые и тёмные тона. Пока вы будете наблюдать прищурившись, решите для себя, какие участки отнести к той или иной тональной категории, и постарайтесь не отступать от принятого решения.  Продолжайте рисунок, вытирая самые светлые участки композиции. Подобная работа резинкой может оставить выразительные следы (которые иногда выглядят как резьба по дереву). Не забывайте уделять одинаковое внимание всем деталям картины – фигуру и фону. Затем переходите к участкам, попадающим в группу полутонов.  Помните, что вы пытаетесь изобразить эффект света, падающего на формы в поле вашего зрения, и ваша задача – наполнить композицию смыслом и глубиной.  Учитель меняет позу натурщика и демонстрирует технический приём.  (Учащиеся выполняют задание.)  5. Учитель переходит к обсуждению работ с учащимися, задавая   вопросы:  •Что вы пытались выразить в рисунке?  •Что вам удалось выразить?  •Что от вас ускользнуло?  •Можно ли было выразить это как-нибудь по-другому?  • Насколько удался рисунок – в смысле сходства модели с изображением на бумаге?  • Что бы вы сделали по- другому, если бы у вас было больше времени, - скажем, шесть часов?  •Что вы бы успели сделать за 10 минут?  • Что вы бы проработали особенно тщательно за время шестичасового сеанса? Каким образом? Сумели бы вы сделать рисунок более правильным? Если да, то что это значит и почему это желательно? Как этого достичь?

Учитель дает пожелания и рекомендации ученикам относительно ведения работы над наброском.  6. (Учитель вместе с учащимися выставляет оценки за занятие.)  Учитель подводит итог урока.  Нормативы оценивания задания

При выполнении всех поставленных задач рисунок оценивается оценкой «отлично».

При наличии одной допущенной ошибки (1 или 5, или 6) – оценка «хорошо»,

При наличии одной ошибки (2 или 3,4) или двух других – «удовлетворительно»,

При наличии трех ошибок выставляется оценка «неудовлетворительно».

Набросками следует заниматься постоянно, а не урывками, время от времени. Не бойтесь первых набросков – они будут жалкими и неуклюжими, но это только поначалу. Со временем, при условии систематической работы, наброски будут получаться всё лучше и лучше.  Упражнения по наброскам следует выполнять целенаправленно. Систематические занятия позволяют успешно совершенствовать навыки рисования, а также оказывают существенную помощь в усвоении учебного материала. Они развивают глазомер, координацию руки, умение наиболее точно выявлять самое существенное.  Набросок даёт возможность работать раскованно, сосредотачивать внимание на главном, исключая второстепенное. Для этого вам потребуется огромная любовь к избранной вами профессии, воля, характер и целеустремлённость.  Учитель даёт домашнее задание. Выполнить серию набросков, используя в работе новую методику. Например: наброски с натуры одетой фигуры человека — наброски одноклассников в разных движениях. 

Урок окончен, до свидания!

Рис.1 Наброски обнаженной фигуры, выполненные линией. Учебные рисунки

Рис.2 Наброски обнаженной фигуры с обобщенной тональной проработкой. Учебные рисунки

Рис.3 Учебный набросок. Обнаженная женская фигура. "Стоящая  натурщица" бумага, карандаш