ПРОДЮСИРОВАНИЕ

1. сценарий – основа организации и планирования работы режиссёрско – постановочной группы. Сценарий – литературное произведение, предназначенное для воплощения его на сцене, экране. Сценарий должен быть ориентирован прежде всего на изобразительные возможности искусства. Сценарий является основой планирования ресурсов производства творческой продукции. Предназначенность сценария для постановки творческого проекта предъявляет к нему не только художественного но и производственного требования: конкретное описание законченного сюжета, наличие полностью разработанных сцен и эпизодов, исключение неоправданно большого количества номеров и людей. Продюсерский анализ сценария. Идея (тема, главный герой), синопсис, сценарий. Норм переписки сценария …по договору можно внести 2 крупные переделки без оплаты. Без конфликта и героя нет произведения. Зрительно должен сопереживать. Актуальность проекта определяется : темой и главным героем, жанром, что нового и необычного будет предложено зрителю (эффекты, трюки, музыкальное и звуковое оформление, худ.декорационное оформление).

2. бизнес-план: маркетинговый и финансовый. Сегодня ни один проект, в который необходимо вложить финансовые средства не обходится без составление Б П. каждый продюсер должен не только ясно представлять себе в перспективе потребность финансовых, материальных, трудовых и интеллектуальных ресурсов и источники их получения, но и уметь чётко рассчитывать эффективность использования этих ресурсов в процессе реализации своего проекта, а также заранее предусматривать возвратные источники. Цель разработки Б П – дать обоснованную, целостную, системную оценку перспектив реализации проекта т.е.спрогнозировать и спланировать деятельность исходя из потребностей рынка и возможностей проекта. БП – это финансово-экономический документы, в котором описывается стратегия финансирования проекта, проводятся маркетинговые исследования рынка, технология организации культурного проекта, а также рассматриваются способы возврата затраченных ресурсов. Правильно составленный БП отвечает на самый главный вопрос для бизнесмена: «стоит ли вкладывать деньги в данный проект?» у БП несколько функций:* внутренний документ, который определяет цели, и описывает общую стратегию того, как предприятие собирается достичь своей цели. В этом случае план используется для тщательного анализа своей идеи, проверке её реалистичности, эффективности достижения цели; * БП предназначен для привлечения инвесторов на реализацию своего проекта. Скорее процесс планирования, или сам план является более важным, поэтому составление БП требует личного участия руководителя (продюсера). Готовых рецептов для составления БП – не существует. Детали и структура зависят в больше мере от характера организации и конкретного проекта. Хороший БП = творческий документ, который отражает планы организации, даёт чёткую картину в направлении её деятельности. Единственным критерием действительно важным при оценке БП является конечный результат. БП творческого проекта является совокупностью 4х факторов: 1)маркетинговый ((в его основе исследования рынка, значимость жанра, востребованости зрителем) описывается рекламная компания до, во время и после завершения постановки)). 2)организационный )основано на всестороннем использовании ресурсов проектов. Включает: ключевые области деятельности продюсера, дату начала и срок завершения каждого вида работы, определить ответственных исполнителей за каждый ключевой вид работы, предусмотреть возможные сбои действия исполнителей в ответ на них). 3) финансовый (включает расчёт и прогнозирование денежных средств и их оптимальное распределение: величину расходов на создание творческого проекта; объём необходимых инвестиций; налоговое законодательство; срок окупаемости проекта, возможности использования вторичных рынков). 4) производственный (он делается на основе анализа 3х основных этапов: подготовительный, постановочный, монтажный. Определяющими факторами являются: жанр, постановочная сложность и сроки постановки). Особенностью БПланирования в сфере культуры является:* сфера культуры подвержена большому значению социальных факторов (предпочтение, мода); * многоканальными источниками финансирования; * необходимости урегулирования правовых вопросов; * доминирующая роль творческих работников; * социальная направленность проектов. Структура БП: * титульный лист (название студии производителя, контактный адрес, телефон, название проекта, дата составления, сроки); * аннотация (краткое описание цели и основных положений БП); * оглавление (перечень того, что включено в БП и позволит легко ориентироваться в документе).

3. Продюсерское мастерство заключается в том, что нужно выбрать литературный материал, идею и тему; преобразовать идею в сценарий; разбираться в проблемах авторского права; отвечать за историческую и фактическую достоверность; составлять бизнес-план и определять творческо – производственные показатели; определять стратегию маркетинга; создать творческо – техническую группу; обеспечить финансирование; организовать постановочный проект творческого произведения; контролировать текущую работу; организовать прокат; анализировать законченный творческий проект; оценивать вторичные рынки. Продюсер начинает работать от рассматривания идеи будущего проекта и работает до тех пор , пока востребован проект и у зрителя есть интерес. Режиссёр – постановщик приглашается на проект под написанный сценарий. Если режиссёр сам пишет сценарий, то его приглашают в тот период, когда под идею выделяется финансирование и запускается проект. Направления в деятельности продюсера: организационно-предпринимательская, творческо-режиссёрская и финансово-экономическая. Только совмещение всех этих 3х задач и определяет текущую фигуру как продюсер. 2х будет недостаточно. *если в творческой группе специалист отвечает только за организационно-финансовые вопросы, то его можно будет охарактеризовать как директора творческого проекта. *если из этих 3х исключить финансовый, то его функции сводятся к режиссерским. *поскольку продюсер является автором идеи проекта находит финансовые источники ля постановки, отвечает за весь процесс (от запуска до проката), то ему приходится вникать во все детали и решать организационные, финансовые и творческие вопросы – 3 вместе взятые задачи, то решая их в совокупности можно по праву называться продюсером.

4. принципы финансирования творческих проектов. Продюсер – посредник между творческой идеей проекта и финансовым органом, для которого важен конечный результат в виде процентов или дополнительный имиджевых характеристик. При работе с потенциальными спонсорами и инвесторами, продюсер для встречи должен подготовить ряд документов: синопсис – краткая литературная обработка сценария с указанием ключевых моментов и наиболее интересных сцен; лимит затрат – обобщённая сумма расходов на проект разбитая на этапы: подготовительный, постановочный, продвижение (рекламирование, премьера).; продюсеру необходимо увлечь идеей проекта будущего спонсора , инвестора, сделать так, чтоб он сам пожелал вложить в него деньги.

5. категории продюсеров: продюсер (независимый продюсер)  со-продюсер; креативный продюсер  исполнительный продюсер  функциональные продюсеры  линейный; ассоциированный; арт-продюсер; саунд-продюсер; формирующий. В зависимости от постановки и бюджетной стоимости проекта при постановке ещё задействуется ряд продюсеров с более узкими полномочиями, но подчиняющиеся генеральному. Продюсер – это физическое или юридическое лицо, взявшее на себя инициативу и ответственность за финансирование , производство и продвижение проекта к зрителю. Бизнесмен, способный понять перспективу и потребности рынка и сочетать это понимание со знанием в области управления производством и использованием ресурсов в расчёте на получение доходов.

Независимый продюсер – продюсер, который независим от студии монополиста в данной области, точно также как и продюсер, он под творческую идею ищет финансирование, обеспечивает постановочный процесс и занимается рекламированием своего творческого проекта. Всегда стремится затронуть актуальную тему, освоить редкий жанр, открыть новое имя.

Со-продюсер – появляется при многоканальной системе финансирования. Поэтому внутри проекта появляется со-продюсер, который контролирует взаимоотношения между финансовыми организациями. Либо финансирующая сторона сама назначает координатора, который будет следить за финансовыми, творческими и организационными процессами. Креативный продюсер (творческий) – отвечает за творческую сторону всего проекта (и постановка и прокат), курирует режиссёрскую и редакторскую работу, отвечает за кастинги актёров и ведущих. Исполнительный - появляется тогда, когда генеральный продюсер – юридическое лицо, и оно ведёт несколько проектов. Таким образом, исполнительный продюсер является доверенным лицом компании и отвечает за производственную часть проекта. Если проект является масштабным и бюджетным с различными разнопрофильными участками работы, то тогда на проекте появляются функциональные продюсеры, которые помимо общих твочерско-организационных компонентов отвечают за определённое направление на проекте т.е. выполняют определённую функцию. Линейный - отвечает за самый трудный или отстающий участок на проекте. Ассоциированный – как правило, у него партнёрские отношения с генеральным продюсером, также как и партнёр, всячески способствует созданию и продвижению проекта, но его обязанности ограничены либо территорией, либо объёмом работы. Арт-продюсер – сам создаёт подробные режиссёрские раскадровки, тщательно выписывает диалоги, определяет даже выражения лиц актёров в каждой сцене и после этого отдаёт проект на бумаге в производство. Саунд-продюсер – отвечает за качество звучания конечного музыкального продукта. Он контролирует все этапы записи песен в студии и проводит мастеринг песен. Саундтрек – фонограмма фильма, мюзикла, спектакля или её фрагменты, используемые для тиражирования на отдельных технических носителях и предназначенные для распространения (продажи). Формирующий – часто является автором идеи сценария, формирует творческую группу проекта, у него ярко выраженные творческие наклонности, но как правило сам не режиссирует. Его интересы в малобюджетных постановках. Он может продолжить или закончить проект вместо режиссёра, тем самым избежать простое. ????????

6. продюсерский анализ сценария. Сценарий – литературное произведение, предназначенное для воплощения его на сцене, экране. Сценарий должен быть ориентирован прежде всего на изобразительные возможности искусства. Сценарий является основой планирования ресурсов производства творческой продукции. Предназначенность сценария для постановки творческого проекта предъявляет к нему не только художественного но и производственного требования: конкретное описание законченного сюжета, наличие полностью разработанных сцен и эпизодов, исключение неоправданно большого количества номеров и людей. Продюсерский анализ сценария. Идея (тема, главный герой), синопсис, сценарий. Норм переписки сценария …по договору можно внести 2 крупные переделки без оплаты. Без конфликта и героя нет произведения. Зрительно должен сопереживать. Актуальность проекта определяется : темой и главным героем, жанром, что нового и необычного будет предложено зрителю (эффекты, трюки, музыкальное и звуковое оформление, худ.декорационное оформление).

7. Организационно-предпринимательская деятельность продюсера. Продюсер изначально инициатор проекта. Сколько продюсеров, столько и подходов, взглядов и позиций для создания творческого проекта. Всегда сколько бы ни было за спиной проектов, всего надо начинать с самого начала, т.е.: вживаться в материал, разрабатывать оригинальную форму финансирования для определённого проекта, собирать команду единомышленников, пытаться чем – то удивить зрителя, добиться успеха. Продюсер организационно-предпринимательская деятельность 1,правовая база 2,организация финансирования проекта  3,координация деятельности работников 4,разработка плана создания и продвижения проекта. С точки зрения правовой базы продюсер должен знать: специальное законодательство в творческой сфере, менеджмент и маркетинг, основы законодательства о труде, технические средства в своей сфере. С точки зрения организационно-рабочего процесса продюсер должен знать: технологию создания творческого процесса, технологические средства в своей сфере, организация производства труда и управления, передовой отечественный и зарубежный опыт, формы и методы проведения рекламных компаний. Деятельность творческих работников при постановке и реализации проекта их координация также во многом зависят от продюсера, её необходимо рассматривать в 3х аспектах: 1) ОРГАНИЗАЦИОННЫЙ. Именно продюсер решает, кого пригласить на ключевые роли в новой постановке, на какой срок, с какой оплатой, с какими функциональными обязанностями. Он подписывает контракты и должен создать благоприятные и безопасные условия труда. 2) ТВОРЧЕСКИЙ. Идея диктует стратегию воплощения творческого замысла продюсера и его команды. Иногда благодаря только идее можно собрать состав профессионалов, для которых финансовые вопросы отодвинутся на 2ой план. Здоровая творческая атмосфера – залог успеха проекта. 3) ФИНАНСОВЫЙ. Существует прямая взаимосвязь между качеством и финансовыми ресурсами. Продюсер может простимулировать «рублём» за качество и сроки создаваемого произведения и показать. Продюсеру нужно научиться координировать деятельность творческих работников, чередуя метод «кнута и пряника». – важно не ошибиться в выборе; добиться максимального качества в работе; важно сотрудничество, вовлечение его в творческий процесс, увлечь идеей, сделать его соучастником; сохранить единство в работе на протяжении всего периода, уметь работать на звезду; не жалеть слов на похвалу; стремиться к выполнению всех договорных обязательств; помнить, что работать надо на зрителя, его благо, его впечатление, за которое он платит.

Управление рисками и страхование в творческой деятельности на протяжении создания и реализации творческого проекты продюсер и его команда сталкивается с целыми рядами рисков: творческие риски(взяли сцену, а постановка не понравилась); технические; риски конкуренции; финансовые; налоговые; законодательные; криминальные. Страхование – самый распространённый способ уменьшения степени рисков. Различают 2 группы рисков: чистые риски (события случайно непредсказуемого характера, которые находятся вне предела контроля продюсера и их воздействие приносит ущерб в работе – форс-мажор); спекулятивные риски (то, что находится в пределах разумного контроля (предпринимательская деятельность) и их воздействие может приносить как ущерб, так и выгоду (приобретение прав на сценарий, средства в разные проекты). На проекте страхуются чистые риски т.е.форс-мажоры.

8. Управление рисками и страхование в творческой деятельности на протяжении создания и реализации творческого проекты продюсер и его команда сталкивается с целыми рядами рисков: творческие риски(взяли сцену, а постановка не понравилась); технические; риски конкуренции; финансовые; налоговые; законодательные; криминальные. Страхование – самый распространённый способ уменьшения степени рисков. Различают 2 группы рисков: чистые риски (события случайно непредсказуемого характера, которые находятся вне предела контроля продюсера и их воздействие приносит ущерб в работе – форс-мажор); спекулятивные риски (то, что находится в пределах разумного контроля (предпринимательская деятельность) и их воздействие может приносить как ущерб, так и выгоду (приобретение прав на сценарий, средства в разные проекты). На проекте страхуются чистые риски т.е.форс-мажоры. На творческом проекте (если он масштабный или связан с гастролями и перевозкой дорогостоящего оборудования), продюсер может застраховать следующее: имущество (декорации, оборудование, реквизит); гражданскую ответственность перевозчика (при гастролях); главных исполнителей проекта от несчастных случаев и болезней (3-5 человек), в связи с тем, что в творческой сфере ключевая роль принадлежит индивидуальности; добровольное медицинское страхование специалистов (например: на выезде). Страхование на проекте даёт определённые гарантии от производственных рисков, завершения производства и минимализация рисков.

9.Творческо-режиссёрская функция. Продюсерская модель отводит продюсеру, главенствующую роль не только в организационных и финансовых вопросах, но и в вопросах идеологии проекта, которая выражена всей совокупностью творческих параметров произведения. Не режиссёр определяет при разработке идеи основные творческие и производственные параметры будущей постановки, а ПРОДЮСЕР. Приглашённые сценарист, режиссёр, художник следуют уже проложенным курсам. Те режиссёры, которым это не нравится, сами становятся продюсерами. Выбор режиссёра и сценария – 2 самых главных компонента на проекте. Решение о предстоящем сотрудничестве с режиссером принимается продюсером на основании внутреннего чувства, собственного опыта и анализа предыдущих работ режиссёра. Выбор режиссёра является ключевым моментом в запуске проекта. Взаимодействие продюсера с режиссёром должно носить характер ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО СОТРЕДНИЧЕСТВА. Ошибка в выборе режиссёра может привести к банкротству. Поэтому продюсер находится в колоссальной зависимости от таланта режиссёра, потому что талант выше власти продюсера и дороже денег. При заключении контракта, продюсер учитывает «имя режиссёра, рыночный рейтинг и финансовые результаты его последней постановки». Продюсер творческо-режиссёрская функция идея сценария, авторское право утверждение постановочного проекта  выработка стратегии по продвижению проекта  принятие готового проекта.

10. Рекламирование творческих проектов. После того как будет утверждён постановочный проект и главным в постановочном периоде будет режиссёр, то задача продюсера и его команды разработать стратегию продвижения проекта к зрителю. Рекламирование – процесс распространения информации, имеющий цель проталкивание идей, товаров или услуг определённого заказчика без его непосредственного участия, но за его счёт. Реклама имеет 3 основные цели: 1)осведомлять потенциальных зрителей о существовании проекта; 2)обеспечивать аудиторию всей интересующей информацией о проекте, в том числе сообщать об особенных качествах присущих именно только этому проекту; 3) убеждать аудиторию в необходимости посетить именно этот проект или воспользоваться данными услугами. Мировая практика свидетельствует о том, что в смету необходимо заложить не менее 30% от производственной стоимости проекта на рекламу. Этапы проведения рекламных компаний: 1.во время запуска творческого проекта в производство выбирается ключевая тема, на которой будет основываться рекламная компания и создаётся, так называемое «социальное ожидание». 2. Во время постановки – подготовка печатных рекламных материалов (постеры, буклеты, афиши, пригласительные). 3. Привлечение прессы. 4. Организация массовых рекламных мероприятий, распространение рекламной продукции в пред премьерный период. 5. Премьера и все мероприятия сопровождающие премьеру, публикации, отзывы в прессе, благотворительные акции. Рекламирование идёт до тех пор, пока у публики есть интерес.

11.финансово-экономические аспекты продюсерской деятельности. Любой проект каким бы он ни был креативным, масштабным или наоборот простым в исполнении и недорогим по ресурсам – он не будет реализован без финансовой поддержки. Продюсер финансово экономическая деятельность определение стоимости проекта поиск финансирования составление сметы  затраты на производство затраты на продвижение подсчёт прибыли или убытков. Каким бы ни был проект, каким бы опытом не обладал продюсер под каждый проект вырабатывается своя собственная уникальная концепция финансирования: кто в итоге будет финансировать проект, сможем ли мы в итоге вернуть затраченные средства, будет зависеть как от самого проекта, так и от успешной деятельности продюсера. + смета.

12.критерии оценки постановочной сложности проекта. Для того чтобы оценить сложность постановки, её стоимость – необходимо оценить её следующие аспекты: жанр, наличие актёров – «звёзд», режиссёр и его имя.

13. понятие продюсер, его основная задача при создании творческого проекта. Продюсер – это физическое или юридическое лицо, взявшее на себя инициативу и ответственность за финансирование , производство и продвижение проекта к зрителю. Бизнесмен, способный понять перспективу и потребности рынка и сочетать это понимание со знанием в области управления производством и использованием ресурсов в расчёте на получение доходов. Основная задача – соединить творчество и кассу.

14. лизинговые отношения. Лизинг – предоставление в аренду основных производственных мощностей (обычно дорогих технических средств – сцена), на долговременной основе и последующим выкупом по остаточной стоимости. Лизинг позволяет вместо приобретения – брать в аренду, что способствует минимализации рисков. Договор лизинга представляет собой соглашение 3х сторон: лизинговые компании (арендатора); изготовление средств производства и (клиент) лизингополучатель. При лизинговой сделке не нужен залог, как при банковской операции. Аренда бывает: краткосрочная (до1 года);среднесрочная (1-3года) и долгосрочная (10-15 лет). Преимущество лизинговых сделок: * меньшая, по сравнению с банковской деятельность, сложность оформления сделок, отсутствие требования залога. *минимализация рисков (в случае неудачного бизнеса – можно технику вернуть). *возможность оптимизации налоговых платежей.

15. Понятие независимый продюсер, его функциональные обязанности. Продюсер – это физическое или юридическое лицо, взявшее на себя инициативу и ответственность за финансирование , производство и продвижение проекта к зрителю. Бизнесмен, способный понять перспективу и потребности рынка и сочетать это понимание со знанием в области управления производством и использованием ресурсов в расчёте на получение доходов.

Независимый продюсер – продюсер, который независим от студии монополиста в данной области, точно также как и продюсер, он под творческую идею ищет финансирование, обеспечивает постановочный процесс и занимается рекламированием своего творческого проекта. Всегда стремится затронуть актуальную тему, освоить редкий жанр, открыть новое имя. Продюсер должен обладать следующими качествами: самостоятельность в принятии решений, неразрывность решений и действий, преобладание интуитивной основы в принятии решений, стремление к личному контролю над ситуацией и неохотное делегирование полномочий, благожелательное отношение к людям, креативное мышление, уверенность в себе, требовательность, оптимизм, высокая потребность в успехе и личных достижениях, продюсеров отличает от других людей «низкая тревожность». Для того, чтобы быть продюсером нужно всего 2 условия: талант и деньги. Главная задача продюсера – соединить творчество и кассу.

16. основные принципы и формы маркетинга в деятельности продюсера. Маркетинг – ряд мероприятий по совершенствованию производства и сбыта ради достижения цели деятельности организации культуры и искусства. Маркетинг (исследование) – наука о регулировании рынка, гибких ценах, стимулировании сбыта, планирование производства и рекламе на базе точных данных о состоянии рынка. Маркетинг способствует возврату средств, затраченных на производство. Работая с готовым сценарием, продюсер формирует производственный бюджет, работает с людьми. Но его должен постоянно волновать вопрос – кто его зритель? Для кого делается проект? Кто заплатит за то, чтобы посетить постановку? Необходимо сразу продумывать маркетинговые концепции, поэтому для начала изучаем «изюминку» и причину, по которой зритель пришёл на выставку, спектакль, концерт. Направления маркетинговой деятельности: исследование аудитории и прогноз посещаемости; корректировка производства на ранних его стадиях; разработка рекламно-информационной компании; методика продвижения проекта на все рынки. Сущность маркетинга определяется формулой: производить то, что будет востребовано, а не пытаться навязывать продукцию предварительно несогласованную с рынком. Систему маркетинга, таким образом, ставит производство товаров и услуг в функциональную зависимость от запросов покупателей и зрителей. Принципы маркетинга: понять, чего хотят потребители; выявить неудовлетворённые запросы потребителей, ориентироваться на знание изучение потребительского спроса; воздействие на рынок при помощи различных средств и в первую очередь рекламы. Продвижение продукта на рынок подразумевает установление эффективных контактов с имеющимися или потенциальными аудиториями. Основная цель контакта – создание у потребителя благоприятного имиджа его проектов.

17. Календарно постановочный план. К П П – важнейший документ организован и направлен на работу на протяжении всего периода создания творческого проекта и ответы на вопросы: что (что рекомендуем, какие сцены); где (место проведения) и когда (когда происходит). Основой для составления К П П является: утверждение режиссёрского сценария, пообъектовые разработки, соблюдение графика актёрской занятости, принятые критерии трудового кодекса, обязательство закончить постановку к фиксируемой дате. В процессе подготовки проекта ещё будут вносится коррективы К П П с учётом готовности декораций, костюмов, занятости актёров. Всякое нарушение К П П отрицательно сказывается на ритмичной работе группы. Важным условием сохранения сроков постановки является непрерывность работ, рациональная очерёдность и максимальная параллельность выполнения работы. Ответственными за К П П являются исполнительный продюсер, режиссёр-постановщик и директор (если такое есть).

18. ?

19.социальный заказ. Виды, заказчики. Социальный заказ – поддержка государством наиболее значимых социально-культурных проектов , имеющих национальное, региональное значение создающих условия для творческих инициатив в области культуры и искусства. Социальный заказ прямой  конкурсный. Поддержка включает в себя выделения следующих ресурсов: финансовых (на производство, продвижение); технических (объектов для проведения КДМ, оборудования, сцен.площадка); кадровых ( учёба, участие в фестивалях, конкурсах, конференциях). К наиболее значимым социально-культурным проектам (заказам) относятся: осуществление театрально-зрелищных мероприятий; реализация библиотечных и музейно-выставочных проектов; поддержка народного творчества и народных промыслов; развитие национальной культуры региона (132 национальности в П М Р около 10 общин); создание творческих проектов социально-значимой тематики в области СМИ (детское вещание, образовательное, просветительское, культурное направления).