из электронной библиотеки / 381612558849156.pdf

Лирически-проникновенную арию Шакловитого из третьего действия нередко называют «голосом Мусоргского», скорбно размышляющего о бесправном русском народе, о судьбе родной Руси. Хотя сам композитор называет этого героя «архиплутом», тем не менее, вкладывает в его рассуждения горечь и печаль, перекликающиеся с хором пришлых людей из первого действия.

Мыслями об обреченности судьбы раскольников наполнена ария-

монолог Досифея из пятого действия. Ариозные интонации его темы соединяются с распевно-речитативными, напоминая музыкальную характеристику образа Ивана Сусанина. Досифей, терзаемый горькими сомнениями, смиренно, без трагического пафоса, призывает единомышленников принять смерть за веру на костре.

31

Многоохватностью и значительностью изображаемых событий целого государства и его различных общественных слоёв, ярко выраженными чертами лирико-эпической поэзии, тонко претворённым народным мелодизмом опера «Хованщина» завоевала себе исключительное место в ряду русских опер второй половины XIX века.

«КАРТИНКИ С ВЫСТАВКИ»

В 1873 году, потрясённые внезапной смертью совсем не старого человека – художника Виктора Александровича Гартмана, его друзья (Мусоргский в их числе), в память о нём, организовали выставку из оставленных им работ: архитектурных проектов, эскизов театральных костюмов и декораций, ёлочных игрушек, портретных и жанровых зарисовок и т.п. Под впечатлением от увиденного, Модест Петрович задумывает

написать фортепианную сюиту, которой предстоит стать поистине

32

уникальным явлением мировой музыкальной литературы. Из более чем двухсот экспонатов выставки он выбирает десять характерных «картинок», трактуя изображаемое по-своему, глубже, шире, оживляя, «очеловечивая» их содержание.

Вереницу музыкальных «картинок» открывает вступительная пьеса без номера, которой предстоит стать объединяющим началом всего произведения, выполняя, таким образом, функцию своеобразного рефрена, отражающего смену настроений автора-зрителя при переходе от одной картины к другой. Мусоргский назвал её интермедией, где «...моя физиономия…видна».

«Прогулка», являющаяся рефреном цикла, всегда узнаваема, основной формой её изменений станет варьирование – тональное, фактурное, регистровое и т.д. (вновь композитор обращается к принципу глинкинских вариаций). Композиция фортепианной сюиты в целом, благодаря повторности пьесы, приобретает рондообразную форму.

Вступление полно безмятежности, изображает спокойный, именно прогулочный, шаг. На это указывает переменный «нечётный» размер, достаточно крупные длительности при умеренном темпе, строгая русская диатоника со старинными трихордовыми попевками в мелодической основе темы.

33

№1 Гном

Рисунок Гартмана содержал эскиз ёлочной игрушки в виде «щелкунчика» – щипцов для раскалывания орехов. Мусоргский «оживил» его, придав фантастическому персонажу черты реального существа.

Первая тема, изображающая пугающе зловещий образ сказочного уродца, озлобленного, непредсказуемого, вырастает из резких контрастов, противопоставлений – фактурных, регистровых,

динамических, темповых.

Крик отчаявшейся души слышится в нисходящих, построенных на гармонических задержаниях, аккордах в подчёркнуто синкопированном ритме. Это душевная боль не фантастического, а вполне человеческого существа, понимающего степень своего уродства и невозможность его преодоления. Отсюда – мелодическая линия, вырастающая из интонаций безнадёжно звучащих вздохов.

34

Тема среднего раздела пьесы содержит мелодически новые интонации, близкие речитативной распевности, но окрашенные по-прежнему в мрачные тона. Преобладание ярких эмоциональных красок подчёркивает доминирование психологической стороны образа над фантастической.

№2 Старый замок

Ещё один пример наполнения зарисовки, на этот раз архитектурной, новым, чувственно-выразительным содержанием. Задумчиво-поэтическая мелодия песни трубадура, поющего над развалинами замка, льётся с тоскливой щемящей печалью,

полной ностальгии. Она выдержана в смиренно монотонных тонах, в ней нет ярких динамических подъёмов, однообразно «гудит» остинатный волыночный бас в характерном размере 6/8 и довольно медленном темпе, усиливая родство со старинными французскими песнями.

35

№3 Тюильрийский сад

«Музыкальные события» этой очаровательной сценки, видимо, принадлежат композитору, т.к. под общим названием стоит подзаголовок «Ссора детей после игры».

Несмотря на слово «ссора», музыка пьесы рисует мягкую атмосферу безмятежного детства. В терцовых интонациях начала сцены слышатся слёзы, вызванные не болью или отчаянием, а, скорей всего, обидой, которая благодаря вмешательству заботливых, любящих взрослых (средний раздел) быстро угаснет. Пьесу завершат эти же интонации, звучащие совсем тихо и легко.

36

№4 Быдло

Совершенно иная сфера – меланхоличная, заунывная тема песни погонщика волов, впряжённых в быдло – телегу с огромными колёсами, символизирует сурово-безрадостную крестьянскую жизнь. Остинатный,

раскачивающийся бас, грузный и грубый, исполняемый уже в первом такте на fortissimo, имитирует мерное безостановочное движение колёс, ассоциирующееся с тяжёлым трудом. Незатейливая, монотонная песня интонационно близка и русскому, и украинскому, и польскому фольклору.

№5 Балет невылупившихся птенцов

Живописно-изобразительная ткань радостной, беззаботной картинки крошечных птенцов перекликается со светлыми безмятежными образами детства «Тюильри». На первый план в «Балете» выходит имитация щебетанья и перелётов птичьей стайки. Важнейшими средствами выразительности

становятся приглушённое левой педалью pianissimo, темповое обозначение vivo leggiero, форшлаги, прозрачная фактура.

37

Обе пьесы по жанру – скерцо в трёхчастной форме. Но причудливая гармония середины «Балета» накладывает явный отпечаток фантастичности на вполне реалистический птичий щебет и попискивание. Тончайшее звучание придают динамические указания ppp и una corda.

№6 Два еврея, богатый и бедный

Две портретных зарисовки Гартмана Мусоргский превратил в колоритную, наполненную убедительной жизненной достоверностью сцену. Композитор знакомит с каждым персонажем в отдельности. Так, вначале раздаются властные, уверенные, словно заранее отвергающие всякую просьбу, интонации богатого еврея. Речь, остро акцентированная, усиливается октавным удвоением и громкой динамикой. Сложный прихотливый ритм, дважды гармонический лад, хроматизмы придают ей яркий восточный окрас.

38

Поспешно, словно соглашаясь, но с мольбой, отвечает бедный еврей. Верхний регистр, нечёткий ритм с триолями на сильной доле, форшлагами, создающими тот же триольный эффект, усиливают впечатление приниженной суетливости, дребезжащего неуверенного голоса просящего.

№7 Лиможский рынок

Ещё одно, полное бодрого сияющего юмора скерцо. Стремительная ритмическая пульсация, полная безостановочного движения и суеты, подчёркнуто громкая динамика, интонация возгласов, создают живописную полнокровную картину провинциального рынка. Сложная виртуозная фактура ассоциируется с жанром токкаты, а постоянное возвращение начальной темы – с рефреном рондо.

39

№8 Катакомбы

Мрачная картина могильного тлена навеяна раздумьями о судьбе художника, который изобразил себя, рассматривающим римские гробницы при свете фонаря. Тяжёлые, мерные, преимущественно остро диссонирующие аккорды и пустые октавы на

резких перепадах динамики и в медленном темпе ассоциируются с неумолимыми шагами смерти.

С мёртвыми на мёртвом языке

Являясь по смыслу продолжением «Катакомб», пьеса «С мёртвыми на мёртвом языке» в музыкально-тематическом плане представляет вариант «Прогулки» не сразу узнаваемый, настолько приглушённо-безжизненно её звучание на фоне трепетного, зыбкого тремоло в высоком регистре.

40