из электронной библиотеки / 118781304918229.pdf

8. Примерная тематика курсовых проектов (работ)

_______________________

9.Образовательные технологии

В учебном процессе рекомендуется использовать следующие активные и

интерактивные формы проведения занятий на основе методов развивающего,

проблемного обучения: модульное обучение, интерактивное обучение,

мультимедийные технологии, развитие критического мышления

10.Оценочные средства для текущего контроля успеваемости,

промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины и учебно-

методическое обеспечение самостоятельной работы студентов

Индивидуальный рабочий план студента составляется с учетом зачетно-

экзаменационных требований по курсу :

7 семестр

Январь.

Формы контроля не предусмотрено

8 семестр

Июнь

Контрольная работа. Создание партитуры в программе FINAL, ввод, правка нотного текста, верстка, конвертирование в форматы TIFF, MIDI, SIB. 4,3,2.

10.1. Самостоятельная работа

Самостоятельная работа студентов по дисциплине «Компьютерная аранжировка» предполагает несколько этапов: Первый этап работы - ознакомление с произведением, которое будет набираться в электронном виде. Второй этап работы над произведением – это непосредственно создание электронного документа партитуры и ввод, правка нотного и прочего текста, составляющего выбранное произведение. Это основная фаза работы. Может также присутствовать третий этап: адаптация набранного произведения к работе в конкретном творческом коллективе. Происходит уточнение состава инструментов, вносятся изменения в штриховые, артикуляционные и прочие детали нотного текста с целью облегчения исполнения с максимально точным соответствием творческого, композиционного замысла, а также технических возможностей участников творческого коллектива.

10.2.Задания к темам, вынесенным на самостоятельное изучение

1)Редактирование MIDI трека;

2)Редактирование нескольких MIDI треков;

3)Запись звуковой дорожки;

4)Набрать фрагмент музыкального произведения для ансамбля домры и баяна;

5)Набрать фрагмент музыкального произведения для ансамбля балалайки,

баяна, контрабаса, ударных;

6)Набрать фрагмент музыкального произведения для оркестра малого состава;

7)Набрать фрагмент музыкального произведения для оркестра большого состава.

Всего на выполнение самостоятельных работ по дисциплине

«Компьютерная аранжировка» отводится по учебному плану 41 час.

11. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины

(модуля)

Основная литература

1.Компьютерный набор нот (Finale2010)/Фурманов В.И. Практическое пособие для начинающих – М.: «Современная музыка», 2011.

2.Русская книга о Finale. /С.Лебедев и П.Трубинов - Композитор - Санкт-

петербург, 2003.

3. Sonar. Секреты мастерства Петелин Р.Ю., Петелин Ю.В. БХВ-Санкт-

Петербург, Арлит, 2002.

4. «Самоучитель работы на компьютере: быстро, легко, эффективно». / А.

Гладкий – Москва, 2012.

Дополнительная литература

1. Сочинение и аранжировка музыки на компьютере / Р. Ю. Петелин, Ю. В.

Петелин. - СПб. : БХВ-Петербург; Арлит, 2009. - 608 с.

2.Музыкальный компьютер : секреты мастерства / Р. Ю. Петелин, Ю. В. Петелин. - 2-е изд, перераб. и доп. - СПб. : БХВ-Петербург; Арлит, 2004. -

688с.

3.Запись и обработка музыки и звука. Digital DJ / Леонтье Виталий Петрович. - М. : ОЛМА-ПРЕСС, 2006. - 48 с.

Базы данных, информационно-справочные и поисковые системы

1.Современные музыкально-компьютерные технологии / А.В.Андерсен; Г.П. Овсянкина, Р.Г.Шитикова Александрова . – М.:"Лань", "Планета музыки", 20143. – 224 с .- [Электронный ресурс]. - http://e.lanbook.com/books/element.php?pl1_id=13091

Программное обеспечение

12. Материально-техническое обеспечение дисциплины:

Для успешного освоения дисциплины используются: -наличие в аудитории компьютера;

-компьютерное программное обеспечение;

-фонотека;

-принтер.

Занятия в музыкальном колледже им. Дегтярева по дисциплине «Компьютерная аранжировка» проходит в аудитории № 122

13. Методические рекомендации по организации изучения дисциплины:

Основной формой учебно-воспитательной работы является урок. В процессе урока следует использовать различные формы работы в зависимости от целей данного занятия, одаренности и подготовки студента, музыкального материала. Наряду с традиционными методами проведения урока рекомендуется применять метод проблемного обучения, призванного активно поддерживать творческий поиск студента, ставить его перед необходимостью самостоятельного решения различных вопросов.

2. УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ

Раздел 1. Тема I: Введение

Задачи учебной дисциплины «Компьютерная аранжировка» и её содержание. Аранжировка как искусство и как музыкально – теоретическая дисциплина. Фактура, тембр и динамика как составные выразительные средства оркестра. Важность правильного понимания идейно – художественных основ современного музыкального искусства.

Необходимость глубокого изучение классического наследия и творчества выдающихся композиторов современности. Краткий обзор учебников и учебных пособий.

Тема II: Закономерности компьютерной аранжировки

Роль аранжировки в раскрытии музыкально-художественного образа произведения. Значение аранжировки в дальнейшем развитии и совершенствовании оркестра. Анализ оркестрового произведения. Понятие об оркестровой фактуре. Оркестровые роли или функции - составные части оркестрового звучания: мелодия, бас, гармония (гармоническая, педаль и гармоническая фигурация), контрапункт (подголоски), аккомпанемент.

Взаимодействие оркестровых функций.

Функции русских народных инструментов. Группа трехструнных домр как самая распространенная и наиболее часто используемая в оркестре русских народных инструментов.

Характеристика группы трехструнных домр: сравнительно большой диапазон, достаточно большая сила звука, яркий, разнообразный тембр,

достигающий изменений благодаря разнице звучания между регистрами,

струнами, а также благодаря применению различных штрихов и приемов звукоизвлечения. Выполнение группой домр любой оркестровой роли,

начиная с самой значительной и первостепенной мелодической и кончая общей менее значительной ролью гармонического сопровождения.

Некоторое сближение группы домр со смычковым квинтетом симфонического оркестра, которое дает возможность без существенных изменений использовать партии смычкового квинтета в переложении для группы домр при переинструментовке симфонического произведения.

Группа балалаек. Отличительная черта и неповторимое своеобразие тембра балалаечной группы, которое создается одновременным звучанием всех струн и придает характерную особенность жанру оркестра русских народных инструментов. Известная ограниченность в использовании группы балалаек, которая создается специфической особенностью этой группы,

благодаря двух- и трехголосному изложению музыкального материала.

Трудность в написании партий для группы балалаек в связи с необходимостью дополнить данную тему аккордовыми звуками гармонического сопровождения, соблюдая при этом все правила голосоведения и гармонических соединений. Выполнение группой балалаек в целом роли гармонического аккомпанемента, а балалайкой-примой – мелодической роли. Группа домр и балалаек как самостоятельный вид струнного оркестра, при условии достаточно полного использования всех технических, тембровых и художественных возможностей струнных инстру-

ментов (примеры: Н. Фомин. Русские народные песни в обработке для оркестра русских народных инструментов).

Группа баянов. Ее певучий тембр, сила и разнообразие звучности,

большое богатство технических возможностей и приемов. Способность группы баянов выполнять оркестровые роли самого различного характера

(мелодическое соло, подголоски, гармонический фон и оркестровая педаль).

Сочетание тембра баянов с тембром струнных народных инструментов не достижение при этом большой насыщенности звучания, известной силы звука и нового тембра. Роль гармонического фона, построенного на вы-

держанных звуковых сочетаниях, которую выполняет группа баянов в общих и драматических кульминациях, придавая музыке известную силу, широту, а

также характер торжественности. Использование среднего регистра баяна в

сочетании с басом и «готовыми аккордами» на левой клавиатуре для дости-

жения большой силы звучания в кульминации.

Клавишные гусли как наиболее распространенный вид инструмента среди семейства гуслей. Роль, выполняемая в оркестре народных инструментов: своеобразное колористическое звучание, гармонический фон и поддержка общей силы звучания в тутти.

Несовершенство конструкции народных деревянно-духовых инструментов и в связи с этим редкое употребление этих инструментов в оркестре русских народных инструментов. Использование в оркестре народных инструментов флейты и гобоя, тембр которых, с одной стороны,

очень хорошо сочетается с тембрами русских народных инструментов, а с другой стороны, весьма удачно оказывает поддержку слабым верхним регистрам русского народного оркестра.

Ударные инструменты. Использование в оркестре народных инструментов группы ударных инструментов из симфонического оркестра

(литавры, колокольчики, ксилофон, треугольники, бубен, малый барабан,

тарелки, большой барабан). Использование народных ударных инструментов

воркестре русских народных инструментов. Роль, выполняемая ударными инструментами в оркестре русских народных инструментов: подчеркивание динамической кульминации, подчеркивание ритма, колористическое окрашивание.

Ударные инструменты как подчеркивающие оркестровые акценты или основные гармонические функции (литавры). Вступление ударных инструментов в соответствии с общим музыкальным содержанием произведения. Роль ударных инструментов в развитии музыкальной формы и

вподдержке других групп; внесение изобразительности в звучание там, где это требуется (подчеркивание ритмов, яркость, окраска звука). Повышение эмоционального и динамического тонуса в тутти.

Голосоведение. Значение голосоведения как одного из важнейших средств хорошей оркестровой звучности. Голосоведение как плавное ведение

каждого голоса, образующего гармоническую последовательность.

Гармоническое соединение аккордовой последовательности, как наиболее целесообразное движение оркестровых голосов. Точность в разрешении диссонансов.

Изложение гармонии (аккорд). Расположение аккорда в партитуре по принципу расположения обертонов натурального звукоряда (в низком регистре аккорд имеет широкие интервалы, а в среднем и высоком регистре– тесные)

Заполнение среднего регистра аккордовыми звуками во избежание

«пустоты» звучания.

Наличие полной гармонии (все основные звуки аккорда) в каждой из оркестровых групп при выполнении гармонической функции всем составом оркестра.

Удвоения. Два значения удвоения оркестровых голосов – увеличение звучности и достижение нового смешанного тембра, при котором качества обоих объединенных тембров теряют свою индивидуальность. Общие правила в удвоении аккордовых звуков при изложении обращений септаккордов и задержании неаккордовых звуков.

Недопустимость перекрещивания средних голосов гармонии и баса.

Оркестровая ритмика. Различие ритмического рисунка при изложении одинаковой оркестровой функции различными инструментами или группами инструментов. Зависимость ритмического рисунка от специфики приемов игры, штрихов и звукоизвлечения на каждом из оркестровых инструментов.

Оркестровые контрасты и pазнообpазие. Непременное чередование большого и малого количества оркестровых голосов. Смена оркестровой краски (тембров, регистров) в зависимости от начала и окончания музыкальной мысли. Оркестровое тутти как одно из важных средств в достижении общей оркестровой кульминации.