3 курс 5 семестр

За данный период времени (14 индивидуальных уроков) обучающийся должен выучить:

Произведение крупной формы (сонатное аллегро) Произведение малой формы Аккомпанемент для голоса Распевки для голоса

Самостоятельная работа.

Произведение по выбору обучающегося; Чтение с листа аккомпанементов или ансамблей

Примерный репертуарный список 5 семестр

1 вариант

Моцарт В. Сонатина до-мажор 1 ч. Шопен Ф. Прелюдия до-минор

Даргомыжский А. «Я все еще его люблю» (аккомпанемент) Вокальные распевки (с гармоническим сопровождением)

Самостоятельная работа

Лядов А. Прелюдия Дунаевский И. «Веселый ветер»

2 вариант

Гайдн Й. Соната №13, ми-мажор, 3 ч. Гречанинов А. Прелюдия № 2 соч. 37 Рахманинов С. «Ночь печальна» (аккомпанемент)

Вокальные распевки (на формирование гласных, гармонические)

Самостоятельная работа

Майкапар С. «Вальс», Коровицын В. «Молитва»

51

Этапы изучения музыкального материала по «Фортепиано» (5 семестр)

На изучение крупной формы (сонатное аллегро) отводится

5 индивидуальных уроков, на которых развиваются:

-чувство сонатной формы;

-различные виды фортепианной техники;

-художественный вкус;

-искусство педализации.

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать нотный текст, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-проанализировать строение сонатной формы;

-определиться с главной, связующей, побочной и заключительной темами;

-определить характер каждой части (экспозиция, разработка, реприза);

-разобраться в динамическом плане и фразировке произведения;

-отдельно отработать технические места;

-выучить произведение наизусть;

-исполнить сонатную форму, используя средства музыкальной выразительности На изучение пьесы (малой формы) отводится 4 индивидуальных уроков, на

которых развиваются:

-музыкально-слуховые представления;

-художественный вкус;

-чувство малой формы.

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать произведение, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-правильно определить темп исполняемого произведения;

-проанализировать структуру произведения;

52

-проанализировать фразировку и динамику произведения;

-овладеть грамотной педализацией;

-исполнить произведение наизусть, используя средства музыкальной выразительности.

На изучение аккомпанемента отводится 5 индивидуальных уроков, на которых развиваются:

-ансамблевый слух;

-тембральный слух

-чувство ансамблевой игры;

-оркестровое мышление;

-вокально-хоровое мышление.

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать произведение, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-выяснить функции аккомпанемента;

-выучить текст аккомпанемента;

-разобраться в динамическом плане, фразировке;

-выучить на фортепиано партию солиста;

-добиться слаженности в исполнении с солистом;

-исполнить аккомпанемент с солистом, используя средства музыкальной выразительности.

Изучение распевок проводится в начале каждого урока (2–3 мин.). Сначала изучается движение вверх по полутонам, потом – движение вниз по полутонам. По мере овладения материалом распевки исполняются вверх и вниз в полном объеме.

53

3 курс 6 семестр

За данный период времени (18 индивидуальных уроков) обучающийся должен выучить:

Произведение малой формы (зарубежных композиторов) Произведение малой формы русских композиторов Ансамбль в 4 руки русских композиторов

На экзамене исполняются два произведения, одно из которых ансамбль или аккомпанемент.

Распевки для голоса

Самостоятельная работа:

Эскизное изучение произведения; Аккомпанемент композиторов 20 века.

Примерный репертуарный список

1 вариант

Глиэр Р. Прелюдия Рахманинов С. «Русская песня» соч. 11 (ансамбль в 4 руки)

Брамс Й. «Девушка пришла с прогулки» (аккомпанемент) Вокальные распевки (на формирование гласных, гармонические)

Самостоятельная работа

Шостакович Д. Прелюдия ми бемоль минор Свиридов Г. «Зимний вечер» (аккомпанемент)

2 вариант

Чайковский П.И. «Русская пляска» Брамс И. «Соловей» из «Фантазий на русские народные песни» для фортепиано в 4 руки

Коровицын В. «Сентиментальная беседа» (аккомпанемент) Вокальные распевки (на формирование гласных, гармонические)

Самостоятельная работа

Щедрин Р. «Юмореска» Свиридов Г. «Роняет лес» (аккомпанемент)

54

Этапы изучения музыкального материала по «Фортепиано» (6 семестр)

На изучение экзаменационной программы отводится 18 индивидуальных уроков. К экзамену обучающийся должен подготовить два произведения:

пьесу русских или зарубежных композиторов и ансамбль или аккомпанемент. Произведения изучаются одновременно, должны соответствовать сложности завершающего этапа предмета «Фортепиано». Сложность устанавливается педагогом с учетом дифференцированного подхода к музыкальным способностям обучающегося.

На изучение пьесы отводится 6 индивидуальных уроков, на которых развиваются:

-художественный вкус;

-музыкальное мышление,

-чувство малой формы.

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать произведение, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-правильно определить темп исполняемого произведения;

-проанализировать структуру произведения;

-проанализировать фразировку и динамику произведения;

-овладеть грамотной педализацией;

-исполнить произведение наизусть, используя средства музыкальной выразительности.

На изучение (аккомпанемента для русских народных инструментов,

голоса или хора) отводится 6 индивидуальных уроков, на которых развиваются:

-ансамблевый слух;

-тембральный слух

-чувство ансамблевой игры;

55

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать произведение, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-выяснить функции аккомпанемента;

-выучить текст аккомпанемента;

-разобраться в динамическом плане, фразировке;

-выучить на фортепиано партию солиста;

-добиться слаженности в исполнении с солистом;

-исполнить аккомпанемент с солистом, используя средства музыкальной выразительности.

На изучение ансамбля отводится 6 индивидуальных уроков, на которых развиваются:

-синхронность исполнения с партнером;

-ансамблевый слух;

-ансамблевое мышление

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать произведение, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-выяснить функции каждой партии ансамбля;

-разобраться в динамическом плане;

-соединить две партии;

-добиться слаженности в исполнении двух партий;

-исполнить ансамбль, используя средства музыкальной выразительности Изучение распевок проводится в начале каждого урока (2-3 мин.). Сначала изучается движение вверх по полутонам, потом – движение вниз по полутонам. По мере овладения материалом распевки исполняются вверх и вниз в полном объеме.

56

Самостоятельная работа:

Обучающийся выбирает одно произведение по своему желанию (примеры указаны) и учит его аналогичным образом.

На экзамене нужно исполнить два разнохарактерных произведения, одно из которых ансамбль или аккомпанемент.

Нотная литература для 3 курса:

1.Шостакович, Д.Д. Нетрудные пьесы: отрывки из произведений в облегченном переложении для фортепиано. Вып. 2 / Д. Д. Шостакович ; сост. и перелож. Л. Атовмьяна; ред. А. Руббаха. – Москва : Советский композитор, 1973. – 52 с. : нот.

2.Бах, И.С. Хорошо темперированный клавир. Ч. 1 / И. С. Бах ; ред. и примеч. Б. Муджеллини. – Москва : Музыка, 2005. – 120 с. : нот. – ISBN 5- 7140-0281-4 : 159-00.

3.Бах, И.С. Хорошо темперированный клавир . Ч. 2 / И. С. Бах ; ред. и примеч. Б. Муджеллини. – Москва : Музыка, 2005. – 144 с. : нот. – ISBN 5- 7140-0281-4 : 191-00.

4.Косенко, В.С. 24 детские пьесы : для фортепиано: текст на украинском и русском языках / В. С. Косенко ; ред. М. Степаненко. – Киев : Музична Украiна, 1972. – 50 с. : нот.

5.Бетховен, Л. ван. 32 сонаты для фортепиано : №№ 1-17. Т. 1 / Бетховен, Л. ван ; ред. Артура Шнабеля. – Москва : Музыка, 1967. – 411 с. : нот.

6.Гайдн, Й. Избранные сонаты для фортепиано: №№ 12-22. Т. 2 / Й. Гайдн ; предисл., сост., коммент. и ред. Л.И. Ройзмана. – Москва : Музыка, 1970. –

106с. : нот.

7.Моцарт, В.А. Шесть сонатин для фортепиано / В. А. Моцарт. – Москва : Музгиз, 1962. – 40 с. : нот.

8.Свиридов, Г.В. Альбом пьес для детей. Для фортепиано / Г. В. Свиридов.

–Москва : Музыка, 1976. – 34 с. : нот.

57

РАЗДЕЛ 3 ОЦЕНОЧНЫЕ МАТЕРИАЛЫ

3.1. ТЕСТОВЫЕ ЗАДАНИЯ Определение основных компонентов музыкального языка:

Задание 1.

Выберите правильный ответ.

Какое из перечисленных понятий обозначает медленный темп исполнения:

1.аллегро;

2.пициккато;

3.модерато;

4.адажио;

Задание 2.

Выберите правильный ответ.

Какое из перечисленных понятий обозначает знак альтерации:

1.диез;

2.терция;

3.акцент;

4.лига;

Задание 3.

Выберите правильный ответ.

Какое из перечисленных понятий обозначает жанр произведения:

1.октава;

2.арпеджио;

3.мазурка;

4.соло;

58

Задание 4.

Выберите правильный ответ.

Какое из перечисленных понятий обозначает длительность звука:

1.четверть;

2.кварта;

3.пинта;

4.сажень;

Задание 5.

Выберите правильный ответ.

Какое из перечисленных понятий обозначает музыкальный интервал:

1.квартет;

2.трио;

3.септима;

4.бемоль;

Задание 6.

Соотнесите тональность и количество знаков при ключе:

59

Задание 7.

Выберите правильный ответ. Точка справа от ноты обозначает:

1.играть ноту короче обычного;

2.играть ноту длиннее обычного;

3.не менять время звучания;

4.не играть ноту вообще;

Задание 8

Выберите правильный ответ.

Какое слово не является обозначением орнамента:

1.форшлаг;

2.трель;

3.мордент;

4.арпеджио;

Задание 9.

Выберите правильный ответ. Затакт – это…

1.совокупность всех звуков различной высоты;

2.звук, повторяющийся или тянущийся в басу;

3.ноты до первой тактовой черты, не образующие полного такта;

4.звуки мелодии;

Задание 10.

Выберите правильный ответ. Штрихи – это…

1.знаки сокращённого письма;

2.мелизмы;

3.способы извлечения звука на инструменте;

4.изменение силы звука;

60

Задание 11.

Выберите правильный ответ. Что такое темп?

1характер исполнения;

2окраска звука;

3степень скорости исполнения произведения;

4вид звуковедения;

Задание 12.

Выберите правильный ответ. Агогика – это:

1.динамические оттенки;

2.темповые изменения в процессе исполнения произведения;

3.сила звука;

4.окраска звука;

Задание 13.

Выберите правильный ответ. Что такое размер?

1.чередование сильных и слабых долей в пределах одного такта;

2.небольшое законченное построение;

3.чередование сильных и слабых долей в пределах одного такта определёнными длительностями;

4.длительности нот;

Задание 14.

Выберите правильный ответ. Синкопа – это:

1.особая ритмическая фигура из трёх нот, равная по длительности двум обычным нотам того же написания;

2.смещение акцента с сильной доли на слабую;

3.повторение какого-либо раздела произведения;

4.акценты на все доли такта;

61

Вопросы по овладению навыков владения игрой на инструменте: Задание 15.

Выберите правильный ответ.

Какое из перечисленных понятий обозначает музыкальный штрих?

1.четвертная пауза;

2.легато;

3.секунда;

4.форте;

Задание 16.

Выберите правильный ответ.

Какое из перечисленных понятий обозначает изменение громкости звука:

1.стаккато;

2.анданте;

3.пианиссимо;

4.бекар;

Задание 17.

Выберите правильный ответ.

Какой из перечисленных жанров наиболее соответствует техническому развитию музыканта:

1.ноктюрн;

2.полифония;

3.этюд;

4.лирическая пьеса;

Задание 18.

Выберите правильный ответ.

Какое из перечисленных понятий обозначает остановку исполнения: 1. пиано;

62

2.фермата;

3.ритенуто;

4.лига над нотами;

Задание 19.

Расположите обозначения темпа по мере ускорения

Allegro, adagio, moderato, vivo

Задание 20.

Расположите динамические оттенки по возрастанию: pp, f, ff, mf, mp, p

Задание 21.

Выберите правильный ответ.

Какое понятие не относится к знакам альтерации:

1.бемоль;

2.диез;

3.бекар;

4.пауза;

Задание 22.

Выберите правильный ответ.

Какое понятие не относится к динамическим оттенкам:

1.крещендо;

2.диминуэндо;

3.цезура;

4.пиано;

Задание 23

Выберите правильный ответ.

63

Исполнение каких обозначений в нотном тексте нельзя отнести к процессу работы над средствами музыкальной выразительности?

1.штрихи;

2.динамические оттенки;

3.аппликатура;

4.дыхание;

Задание 24

Выберите правильный ответ.

Процесс исполнения нотного текста сочинения не в оригинальной тональности, в результате которого все звуки фактуры переносятся вверх или вниз на определенный интервал, позволяя певцу исполнять музыкальное произведение в удобной для него тесситуре:

1.чтение нотного текста с листа;

2.подбор музыки по слуху;

3.транспонирование сочинения;

4.работа над штрихами в произведении;

Задание 25.

Выберите правильный ответ.

Какое понятие соответствует термину ad libitum?

1.свободно, по желанию;

2.умеренно;

3.скоро;

4.замедляя;

Задание 26.

Выберите правильный ответ.

Какой термин обозначает в переводе «умеренно тихо»

1. mezzo soprano;

64

2.mezzo voce;

3.mezzo forte;

4.mezzo piano;

Задание 27.

Исключите термин, не обозначающий постепенное замедление темпа:

1.ritardando;

2.rallentando;

3.allargando;

4.accelerando;

Задание 28.

Выберите правильный ответ.

Важнейшей задачей концертмейстера в работе над музыкальным произведением и в процессе его исполнения является:

1.демонстрация собственной виртуозности исполнения;

2.изменение замысла автора с целью оригинальной трактовки;

3.выявление художественного образа произведения;

4.хорошее настроение.

Задание 29.

Выберите правильный ответ.

Какое понятие соответствует музыканту, помощнику руководителя творческого коллектива, помогающему исполнителям при разучивании репертуара и нахождении верной трактовки произведения, выступающему на концертах как равноправный участник ансамбля:

1.концертмейстер;

2.капельмейстер;

3.солист;

4.артист коллектива;

65

Вопросы по общие музыкальным знаниям. Задание 30.

Выберите правильный ответ.

Какие музыкальные произведения относится к камерным жанрам?

1.концерт;

2.квартет;

3.симфония;

4.оратория;

Задание 31.

Выберите правильный ответ.

Укажите композитора, написавшего большое количество технических пьес и этюдов для фортепиано:

1.И. С. Бах;

2.Ф. Шуберт;

3.М. Глинка;

4.К. Черни;

Задание 32.

Выберите правильный ответ.

Самый высокий женский голос – это…

1.контральто

2.драматическое сопрано

3.колоратурное сопрано

4.меццо-сопрано

Задание 33.

Выберите правильный ответ.

Если солист требует повысить тональность музыкального произведения на полутон, аккомпаниатору следует:

66

1.поменять солиста;

2.настроить выше фортепиано;

3.выставить ключевые знаки новой тональности;

4.выставить ключевые знаки новой тональности и изменить случайные знаки

всторону повышения;

Задание 34.

Выберите правильный ответ.

Что является результатом достижения слаженности, согласованности в исполнительском искусстве, общность понимания произведения всеми его исполнителями:

1.аккомпанемент;

2.а капелла;

3.ансамбль;

4.передача художественного образа

Задание 35.

Выберите правильный ответ.

Как переводится слово «ансамбль»?

1.одновременно;

2.дуэт;

3.вместе;

4.согласованно;

Задание 36.

Укажите главную задачу музыканта при чтении нотного текста музыкального произведения с листа:

1.исполнение всех звуков музыкальной фактуры;

2.восприятие и охват музыкального произведения в целом;

3.точное выполнение указанной в тексте аппликатуры;

4.исполнение произведения без ошибок;

67

Задание 37.

Выберите правильный ответ.

Какой вариант упрощения фактуры недопустим при облегчении исполнительских трудностей оркестровых переложений?

1.распределение фактуры между руками, чередование рук;

2.изменение ритмического рисунка и гармонических функций;

3.облегчение октавных эпизодов;

4.облегчение аккордовых последовательностей;

Задание 38.

В какую эпоху создано наибольшее количество так называемых «малых вокальных жанров»:

1.классицизма;

2.романтизма;

3.импрессионизма;

4.неоклассицизма;

Задание 39.

Выберите правильный ответ.

В XVI-XVIII музыкант, в том числе и концертмейстер, в обязательном порядке должен был владеть навыками…

1.дирижирования

2.аранжировки

3.импровизации

4.сольного пения

Задание 40.

Выберите правильный ответ.

Главной задачей концертмейстера является:

1.играть тише солиста

2.составлять неразрывное единство с солистом

3.хорошо играть свою партию

4.не отставать в темпоритме

68

3.2. ОТВЕТЫ К ТЕСТОВЫМ ЗАДАНИЯМ Определение основных компонентов музыкального языка: Задание 1.

Выберите правильный ответ.

Какое из перечисленных понятий обозначает медленный темп исполнения: 3.адажио

Задание 2.

Выберите правильный ответ.

Какое из перечисленных понятий обозначает знак альтерации: 1. диез

Задание 3.

Выберите правильный ответ.

Какое из перечисленных понятий обозначает жанр произведения: 3. мазурка

Задание 4.

Выберите правильный ответ.

Какое из перечисленных понятий обозначает длительность звука: 1.четверть

Задание 5.

Выберите правильный ответ.

Какое из перечисленных понятий обозначает музыкальный интервал: 3.септима

Задание 6.

Соотнесите тональность и количество знаков при ключе.

69

Задание 7.

Выберите правильный ответ. Точка справа от ноты обозначает: 1.играть ее длиннее обычного

Задание 8

Что не является обозначением орнамента: 3. арпеджио

Задание 9.

Что такое затакт?

3.ноты до первой тактовой черты, не образующие полного такта

Задание 10.

Что такое штрихи?

3.способы извлечения звука на инструменте.

Задание 11.

Что такое темп?

3.степень скорости исполнения произведения

Задание 12.

Агогика – это:

1.темповые изменения в процессе исполнения произведения

Задание 13.

Что такое размер?

2.чередование сильных и слабых долей в пределах одного такта определёнными длительностями

Задание 14.

Синкопа – это:

1.смещение акцента с сильной доли на слабую

70

Вопросы по овладению навыков владения игрой на инструменте: Задание 15.

Выберите правильный ответ.

Какое из перечисленных понятий обозначает музыкальный штрих? 2.легато

Задание 16.

Выберите правильный ответ.

Какое из перечисленных понятий обозначает изменение громкости звука: 3.пианиссимо

Задание 17.

Выберите правильный ответ.

Какой из перечисленных жанров наиболее соответствует техническому развитию музыканта:

3.этюд

Задание 18.

Выберите правильный ответ.

Какое из перечисленных понятий обозначает остановку исполнения: 2.фермата

Задание 19.

Расположите обозначения темпа по мере ускорения adagio, moderato, аllegro, vivo

Задание 20.

Расположите динамические оттенки от самого тихого к самому громкому: pp, p, mp, mf, f, ff

Задание 21.

Что не относится к знакам альтерации: 4.пауза

Задание 22.

Что не относится к динамическим оттенкам: 3.цезура

71

Задание 23

Выберите правильный ответ.

Исполнение каких обозначений в нотном тексте нельзя отнести к процессу работы над средствами музыкальной выразительности?

2. аппликатура

Задание 24

Выберите правильный ответ.

Процесс исполнения нотного текста сочинения не в оригинальной тональности, в результате которого все звуки фактуры переносятся вверх или вниз на определенный интервал, позволяя певцу исполнять музыкальное произведение в удобной для него тесситуре:

3.транспонирование сочинения

Задание 25.

Что означает термин ad libitum?

1.свободно, по желанию

Задание 26.

Какой термин обозначает в переводе «умеренно тихо»

4.mezzo piano

Задание 27.

Исключите термин, не обозначающий постепенное замедление темпа:

1.ritardando

2.rallentando

3.allargando

Задание 28.

Выберите правильный ответ.

Важнейшей задачей концертмейстера в работе над музыкальным произведением и в процессе его исполнения является:

3.выявление художественного образа произведения

72

Задание 29.

Выберите правильный ответ.

Музыкант, помощник руководителя творческого коллектива, помогающий исполнителям при разучивании репертуара и нахождении верной трактовки произведения, выступающий на концертах как равноправный участник ансамбля:

1. концертмейстер

Общие музыкальные знания. Задание 30.

Выберите правильный ответ.

Какие музыкальные произведения относится к камерным жанрам? квартет

Задание 31.

Укажите композитора, написавшего большое количество технических пьес и этюдов для фортепиано:

4. К. Черни

Задание 32.

Самый высокий женский голос – это… 3.колоратурное сопрано

Задание 33.

Выберите правильный ответ.

Если солист требует повысить тональность музыкального произведения на полутон, аккомпаниатору следует:

4.выставить ключевые знаки новой тональности и изменить случайные знаки

всторону повышения

Задание 34.

Выберите правильный ответ.

Результат достижения слаженности, согласованности в исполнительском искусстве, общность понимания произведения всеми его исполнителями: 3. ансамбль

73

Задание 35.

Выберите правильный ответ.

Как переводится слово «ансамбль»? 4.согласованно

Задание 36.

Укажите главную задачу музыканта при чтении нотного текста музыкального произведения с листа:

2.восприятие и охват музыкального произведения в целом

Задание 37.

Выберите правильный ответ.

Какой вариант упрощения фактуры недопустим при облегчении исполнительских трудностей оркестровых переложений?

2.изменение ритмического рисунка и гармонических функций

Задание 38.

В какую эпоху создано наибольшее количество так называемых «малых вокальных жанров»:

2.романтизма

Задание 39.

Выберите правильный ответ.

В XVI-XVIII музыкант, в том числе и концертмейстер, в обязательном порядке должен был владеть навыками…

3.импровизации

Задание 40.

Выберите правильный ответ.

Главной задачей концертмейстера является: 2.составлять неразрывное единство с солистом

74

РАЗДЕЛ 4 СПРАВОЧНЫЕ МАТЕРИАЛЫ

4.1 СЛОВАРЬ МУЗЫКАЛЬНЫХ ТЕРМИНОВ И ПЕРСОНАЛИЙ

Агогика – замедление или ускорение темпа при исполнении музыкального произведения.

Аккорд – созвучие, состоящее из трех и более звуков.

Аккомпанемент (фр. accompagnement – сопровождение) – музыкальный фон к основной мелодии, имеющий в произведении второстепенное значение. Алябьев Александр Александрович (1787 – 1851) – русский композитор, автор популярных романсов и др. соч.

Ансамбль (фр. ensemble – вместе) – 1. Название относительно самостоятельных музыкальных эпизодов в опере, представляющих собой одновременное пение двух или нескольких певцов, вокальные партии которых не тождественны; по числу участников Ансамбли разделяются на дуэты, трио или терцеты, квартеты, квинтеты, секстеты и т. д. 2. Пьеса, предназначенная для совместного исполнения несколькими музыкантами, чаще всего инструменталистами. 3. Качество совместного исполнения, степень слаженности, слитности общего звучания.

Аренский Антон Степанович (1861 – 1906) – русский композитор, дирижер, пианист; профессор Московской консерватории, управляющий придворной Певческой капеллой (1895 – 1901).

Аппликатура – принятое использование пальцев при игре на музыкальных инструментах и их цифровое обозначение.

Ария – Большая пьеса для голоса или инструмента с сопровождением. Для арии, как правило, характерна широкая распевность. Ария является одной из составных частей оперы, оратории, кантаты. Ариями иногда называют инструментальные пьесы певучего характера.

Артикуляция – характер произнесения звуков.

75

Асафьев Борис Владимирович (1884 – 1949) – русский, советский музыковед, композитор, общественный, деятель; профессор Ленинградской и Московской консерваторий, академик АН СССР, народный артист СССР, лауреат Государственных премий СССР.

Балакирев Милий Алексеевич (1837 – 1910) – русский композитор, дирижер, пианист, общественный, деятель. Организатор и руководитель кружка композиторов Могучая кучка; один из основателей Бесплатной музыкальной школы (дирижировал вок.-симф. концертами, эпизодически занимался с хором); управляющий придворной Певческой капеллой (1883 –

94).

Бах Иоганн Себастьян (1685 – 1750) – немецкий композитор, органист, клавесинист, скрипач, дирижер; в детстве пел в хоре; 1723—50 кантор церкви св. Фомы (Thomaskirche) в Лейпциге.

Бетховен Людвиг ван (1770 – 1827) – немецкий композитор, пианист. Бородин Александр Порфирьевич (1833 – 1887) – русский композитор, ученый, обществ, деятель.

Бортнянский Дмитрий Степанович (1751 – 1825) – русский композитор (по нац. украинец), хоровой дирижер, педагог.

Брамс Йоханнес (1833 – 1897) – немецкий композитор, пианист, дирижер. Бурре – старинный французский народный хороводный танец веселого, шутливого характера. Размер двухдольный, начинается с затакта. Вариация – видоизмененное повторение музыкальное темы.

Высота – свойство звука, определяемое частотой колебаний звучащего тела в секунду. Чем меньше частота, тем ниже звук, и наоборот.

Вебер Карл Мария (1786 – 1826) – немецкий композитор, дирижер, пианист, муз. писатель.

Верди Джузеппе (1813 – 1901) – итальянский композитор, дирижер, общественный деятель.

Вивальди Антонио (1669 – 1741) — итальянский композитор, скрипач, дирижер, педагог; руководил хором.

76

Гайдн Йозеф (1732 – 1809) – австрийский композитор, капельмейстер. Гармония – выразительное средство музыки, основанное на объединении тонов в созвучия и последовательность созвучий.

Главная партия – композиционный элемент сонатной формы, который излагается в начале экспозиции.

Гедике Александр Федорович (1877 – 1957) – русский советский композитор, пианист, органист; профессор Моск. консерватории, народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии СССР.

Гендель Георг Фридрих (1685 – 1759) – нем. композитор (много лет жил в Англии); капельмейстер и рук. хора, исполнитель на органе, клавесине и др. Глинка Михаил Иванович (1804 – 1857) – русский композитор, основоположник национальной классической музыки Глиэр Рейнгольд Морицевич (1874 – 1956) – русский советский композитор,

дирижер, профессор Московской и Киевской консерваторий, общественный, деятель, доктор искусствоведения, народный артист СССР, лауреат Государственных премий СССР.

Гомофония – тип музыкального изложения, при котором один из голосов – мелодия – играет главенствующую роль, а остальные подчиненную, образуя гармоническое сопровождение.

Голос – самостоятельная мелодическая линия в музыкальном произведении. Гречанинов Александр Тихонович (1864 – 1956) – русский композитор, пианист, педагог; с 1922 жил во Франции, США.

Григ Эдвард (1843 – 1907) – норвежский композитор, пианист, дирижер, основоположник норвежской классической музыки.

Громкость – свойство звука (его сила или интенсивность).

Даргомыжский Александр Сергеевич (1813 – 1869) – русский композитор; успешно занимался вокальной педагогикой.

Дворжак Антонин (1841 – 1904) – чешский композитор и дирижер, один из основоположников чешской национальной музыкальной классики.

77

Дебюсси Клод Ашиль (1862 – 1918) – франц. композитор, пианист, дирижер, музыкальный критик; основоположник музыкального импрессионизма. Динамика – изменение громкости звука.

Длительность – свойство звука (его продолжительность).

Дунаевский Исаак Осипович (Иосифович) (1900 – 1955) – русский, советский композитор, дирижер, общественный, деятель, народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии СССР.

Звукоряд – последовательность звуков, расположенных в порядке высоты (от низких к высоким, или наоборот). Каждый звук в такой последовательности называется ступенью, а их общее количество дает название звукоряду.

Имитация – прием музыкального изложения, при котором мелодический оборот, прозвучавший в одном голосе, повторяется в другом.

Интервал – расстояние или соотношение по высоте между звуками или ступенями.

Интермедия – музыкальное построение между проведениями темы. Кабалевский Дмитрий Борисович (1904 – 1987) – русский, советский композитор, дирижер, общественный, деятель, профессор Московской консерватории, доктор искусствоведения, народный артист СССР, лауреат Ленинской и Государственной премий СССР.

Каденция – заключительный, завершающий музыкальное построение оборот в мелодии.

Калинников Виктор Сергеевич (1870 – 1927) – русский, советский композитор, дирижер, общественный деятель, профессор Московской консерватории.

Камерная музыка (от ит. camera – комната) – музыка для солирующих инструментов или голосов, небольшие ансамбли, предназначенные для исполнения в небольших концертных залах.

Кантилена (лат. cantilena – распевное пение) – широкая певучая мелодия

78

Канон. Одна из распространенных форм полифонического письма. Сначала в одном голосе вступает тема. Второй голос начинает проводить ту же тему с «опозданием» на несколько долей или тактов. То же - в третьем голосе и т. д., в зависимости от количества голосов.

Канцона. Первоначально итальянская многоголосная вокальная пьеса, по характеру близкая народной песне. Позже этим названием стали именовать певучие, лирические инструментальные пьесы.

Клавир (сокр. нем. Klavierauszug – фортепианное извлечение) – переработка, переложение для фортепиано произведения, написанного для оркестра или ансамбля, а также оперы, кантаты или оратории (с сохранением вокальных партий).

Клавиатура – система клавиш.

Клавиша – рычаг, с помощью которого приводится в действие молоточек, ударяющий по струне.

Кода – дополнительный раздел (в после репризы) сонатной формы, придающий музыкальному произведению большую завершенность. Консонанс (франц. от лат. conso-по – согласно звучу) – благозвучное согласованное сочетание звуков в одновременности ( в противоположность диссонансу).

Контрапункт – то же, что и полифония; двойной вертикально-подвижной контрапункт – передвижение двух голосов в полифоническом произведении по вертикали; нижний голос становится верхним, а верхний нижним.

Куплетная форма – музыкальная форма, образуемая повторением периода или куплета песни, в котором изменяется только поэтический текст.

Лад – система отношений между ступенями звукоряда.

Лига – знак, используемый для обозначения фразировки и артикуляции. Лист Ференц (1811 – 1886) – венгерский композитор, пианист, дирижер, педагог, общественный, деятель. Жил и работал в Париже, Веймаре, Риме, Будапеште; концертировал во многих странах (трижды в России).

79

Мелодия – последовательность музыкальных звуков, обладающая индивидуальной звуковысотной организацией и ритмом.

Менуэт – Старинный придворный народный танец. Темп менуэта умеренный, музыка изящная, изобилует украшениями. Размер трехдольный. Мендельсон-Бартольди Феликс (1809 – 1847) – немецкий композитор, дирижер, пианист, общественный деятель.

Мотив – наименьший смысловой элемент музыкальной композиции. Моцарт Вольфганг Амадей (1756 – 1791) – австрийский композитор, дирижер, клавесинист, органист Музыкальная доля – единица измерения длительности такта.

Нота – графический знак для записи музыкального звука.

Органный пункт – длительное выдерживание в басу какого-либо звука, в то время как в других голосах музыкального произведений происходит смена аккордов или движение мелодии.

Орнаментика (от лат. ornamen-turn – украшение) – совокупность звуков, украшающих основной мелодический рисунок. О. бывает двух типов: а) мелизмы – неб. мелодич. украшения, устойчивые по форме (группетто, форшлаг, трель и др.); б) свободная О. в виде фигурации и пр., обычно выписанных мелкими нотами. Истоки О. в импровизации, широко применявшейся в исполнительстве XVII – XVIII вв., а также в нар. музыке.

Октава – (лат. восьмая) – 1) Интервал шириной в 8 ступеней. 2) Часть равномерно - темпериров. звукоряда, включающий 12 звуков различи, высоты. 3) VIII ступень от данной. 4) Особая, редко встречающаяся, разновидность самого низкого баса.

Ответ – имитация темы в тональности доминанты. Пауза – перерыв в звучании.

Павана – Старинный танец испанского происхождения. Темп паваны медленный, характер торжественный. Размер двухдольный.

Песня – основной жанр народного музыкального творчества, одна из форм вокального искусства, широко распространенная в быту и профессиональной

80

музыке. Песней иногда называют небольшое инструментальное произведение с яркой, запоминающейся мелодией.

Переменный лад – это лад, в котором роль тоники попеременно выполняют разные ступени лада.

Период – простейшая композиционная форма, состоящая из двух, трех предложений.

Побочная партия – композиционный элемент сонатной формы, излагающийся в экспозиции после главной партии.

Позиция – положение руки на клавиатуре, при котором каждый палец находится над определенной клавишей.

Полифония – многоголосие. Музыкальное произведение считается полифоническим, если его фактура состоит из двух и более голосов, каждый из которых имеет индивидуальное мелодическое значение.

Предложение – музыкальное построение, состоящее из двух, трех фраз. Прелюдия – небольшая инструментальная пьеса свободного, импровизационного склада.

Прокофьев Сергей Сергеевич (1891 – 1953) – русский, советский композитор, пианист, дирижер, народный артист РСФСР, лауреат Ленинской и Государственной премий СССР; музыкант-новатор, классик советской музыки.

Противосложение – мелодический голос, звучащий одновременно с темой. Пунктирный ритм {лат. punc-tum – точка) – ритм, основанный на чередовании длинной и более короткой (в 3, 7, 15 раз) ноты; в записи длинная нота обычно изображается нотой с точкой (или с двумя и более точками). Пунктирный ритм часто применяется в маршах и вообще в музыке героического, торжественного характера, в танцевальных пьесах и др.

Равель Морис (1875 – 1937) – французский композитор, пианист; один из виднейших представителей французской музыки XX в.

Рахманинов Сергей Васильевич (1873 – 1943) – русский композитор, пианист, дирижер.

81

Регистр (лат. registrum – список, перечень) – часть диапазона голоса (инструм.), объединенная сходством тембра, на основе однородности звукоизвлечения.

Репертуар (от лат. repertorium – список, опись) – совокупность произв., исполняемых на концерте или изучаемых в процессе занятий. Римский-Корсаков Николай Андреевич (1844 – 1908) – русский композитор, дирижер, общественный, деятель, профессор Петербургской консерватории.

Рубинштейн Антон Григорьевич (1829 – 1894) – русский пианист, композитор, дирижер, общественный, деятель, основатель Русского музыкального общества (1859), основатель Петербургсой консерватории (1862), ее директор и профессор.

Свиридов Георгий (Юрий) Васильевич (1915 – 1998) – русский, советский композитор, обществ, деятель; лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, народный артист СССР.

Секвенция (лат. следование) – 1) Последовательное перемещение одного и того же мелодического или гармонического построения (звена С.) в восходящем или нисходящем направлении. Секвенция, проходящая в одной тональности, называется тональной, если же звенья излагаются в разных тональностях — модулирующей. 2) Ср.-век/ песнопения в католич. церкви, возникшие в 9 в. из юбиляций.

Скарлатти Алессандро (1660 – 1725) – итальянский композитор, дирижер, педагог.

Слонимский Сергей Михайлович (р. 1932) – русский, советский композитор, пианист, музыковед; доц. Ленингр. консерватории, канд. искусствоведения. Развитие музыкальное – движение музыкальных образов, их изменения, столкновения, взаимопереходы, отражающие процессы, которые протекают в душевной жизни человека или героя музыкально-театрального представления, а также в окружающей реальной действительности. Развитие музыкальное - важный фактор музыкальной драматургии, направляющий

82

внимание слушателя на наиболее существенные части повествования. Развитие музыкальное осуществляется с помощью разнообразных композиционных и выразительных приемов; в нем участвуют все средства музыкальной выразительности.

Размер – длительность такта.

Разработка – раздел сонатной формы, в котором происходит интенсивное развитие тематического материала, изложенного в экспозиции; раздел фуги, следующий за экспозицией. Показ темы в тональностях, которых не было ранее Ригодон – старинный французский народный танец оживленного характера.

Размер двухдольный, начинается с затакта.

Романс (фр. romance) – сольная лирическая песня с инструментальным сопровождением, характеризуемая интимным строем чувств, индивидуализированным содержанием, особой тонкостью и выразительным разнообразием аккомпанемента. Вокальная мелодия Романса нередко включает элементы речитатива.

Рондо (фр. rondeau от ronde – круглая, название старинной французской хоровой песни) - форма построения музыкальной пьесы, состоящая из нескольких (не менее трех) контрастных эпизодов, разделяемых периодически возвращающимся первым эпизодом (рефреном).

Регистр – часть звукового диапазона музыкального инструмента.

Реприза – последний раздел сонатной формы, повторяющий экспозицию с некоторыми изменениями, в том числе и тональными (побочная и заключительные партии); завершающий раздел фуги, в котором возвращается основная тональность.

Ритм – соотношение длительности звуков.

Сарабанда (исп. zarabanda) – старинный испанский танец в характере медленного величественного шествия; размер 3/4. Жанр Сарабанда часто использовался для создания образов глубокого скорбного раздумья, траурного шествия.

83

Соната (от ит. sonare – звучать) – 1) В XVII веке – название любого инструментального произведения, в отличие от вокального. 2) С XVIII века – название произведения для одного или двух инструментов, состоящего из трех или четырех частей определенного характера, которые образуют сонатный цикл, в общих чертах аналогичный симфоническому

Скерцо (ит. scherzo – шутка) – небольшое инструментальное или оркестровое произведение живого, задорного характера, обладающее острым, четким ритмом, иногда приобретающее драматическую окраску. С начала XIX века Скерцо вошло в симфонический цикл, заняв в нем место менуэта.

Стиль (в музыке) – совокупность признаков, характеризующих творчество композиторов определенной страны, исторического периода, отдельного композитора.

Стретта – имитация темы в каком-либо голосе до ее завершения в другом. Сюита (фр. suite – ряд, последовательность) – название многочастного циклического произведения, в котором части сопоставляются по принципу контраста и обладают менее тесной внутренней идейно-художественной связью, нежели в симфоническом цикле. Обычно Сюита представляет собой ряд танцев или описательно-иллюстративных пьес программного характера, а иногда - извлечение из крупного музыкально-драматического произведения (оперы, балета, оперетты, кинофильма).

Тарантелла (ит. tarantella) – очень быстрый, темпераментный итальянский народный танец; размер 6/8.

Такт – отрезок музыкальной записи, заключенный между двумя тактовыми чертами.

Тактовая черта – вертикальная линия, отделяющая один такт от другого. Тема – главная музыкальная мысль фуги.

Тембр – свойство звука (его окраска).

Темп – скорость исполнения музыкального произведения.

84

Тенуто (итал. tenere – держать) – выдержанно, точно по длительности и ровно по силе. Графически изображается черточкой над или под нотой. Тенуто – своеобразное выделение (не акцентируя) звука или слога в тексте, значительного по смыслу.

Тональность – высотное положение звукоряда.

Фактура (лат. factura – букв. деление, обработка) – строение звуковой ткани музыкального произведения, включающей мелодию, сопровождающие ее подголоски или полифонические голоса, аккомпанемент и т. д.

Форма музыкальная (лат. forma – внешний вид, очертания) – 1) Средства воплощения идейно-образного содержания, включающие мелодию, гармонию, полифонию, ритм, динамику, тембр, фактуру, а также композиционные принципы построения или Форма в узком значении. 2) Форма музыкальная в узком значении - исторически сложившиеся и развившиеся закономерности строения музыкальных произведений, схемы расположения и взаимоотношения частей и разделов, определяющие общие контуры музыкального произведения. Наиболее распространенными являются Форма трехчастная, куплетная, вариационная, рондо, сонатная, а также Форма построения сюитного, сонатного и симфонического циклов.

Фортепиано – струнный клавишно-ударный инструмент, в котором звук возникает при колебании струны от удара молоточка, приводимого в действие рычагом – клавишей.

Фраза – музыкальное построение, состоящее из двух-трех мотивов. Фразировка – разделение музыкальной композиции на смысловые элементы.

Хачатурян Арам Ильич (1903 – 1978) – армянский и русский, советский композитор, дирижер, общественный, деятель, профессор Московской консерватории, доктор искусствоведения, народный артист СССР, лауреат Ленинской и Государственной премий СССР. Автор музыки Государственного гимна Армянской ССР.

85

Хиндемит Пауль (1895 – 1963) – немецкий композитор (с 1939 жил в США), альтист, дирижер, педагог.

Хорал – медленная пьеса возвышенного характера, выдержанная в аккордово-гармоническом складе.

Хроматическая гамма – последовательное движение звуков по полутонам от исходного звука (тоники) до его октавы.

Цезура (лат, рассечение) – грань между частями музыкального произведения; исполняется в виде короткой, еле заметной паузы, часто сопровождаемой (в пении) сменой дыхания. Подобно знакам препинания в словесной речи, цезура способствуют расчлененности, осмысленности и выразительности музыкального изложения.

Чайковский Петр Ильич (1840 – 1893) – русский композитор, профессор Московской консерватории.

Шамо Игорь Наумович (1925 – 1982) – украинский, советский композитор Шимановский Кароль (1882 – 1937) – польский композитор, пианист, профессор Варшавской консерватории, один из виднейших представителей польской музыки 20 в.

Шостакович Дмитрий Дмитриевич (1906 – 1975) – русский, советский композитор, пианист, общественный деятель, профессор Ленинградской и Московской консерваторий, доктор искусствоведения, народный артист

СССР, лауреат Ленинской, Государственной премий СССР и Международной премии мира, Герой Социалистического Труда; один из крупнейших совр. композиторов.

Штрих (нем. Strich – черта) – способ извлечения звука на смычковых инструм. (legato, staccato и др.); термин Ш. иногда применяется и к пению. См. Артикуляция, Шуберт Франц (1797 – 1828) – австрийский композитор; мальчиком пел в

церк. хоре, обучался музыке, живя в школе-интернате при венской Певческой капелле

86

Шуман Роберт (1810 – 1856) – немецкий композитор, музыкальный писатель, критик, дирижер Щедрин Родион Константинович (р. 1932) – русский, советский композитор, пианист

Цикл музыкальный (от греч. kyklos – круг, кругооборот) – совокупность частей многочастного произведения, следующих друг за другом в определенном порядке. В основе музыкального цикла лежит принцип контраста. Главные разновидности – сонатно-симфонический Цикл, сюитный Цикл; к числу циклических принадлежат также формы мессы и реквиема Элегия (греч. elegia от elegos – жалоба) – пьеса печального, задумчивого характера.

Этюд – музыкальная пьеса, предназначенная для развития беглости и других навыков игры на музыкальном инструменте. Характерной особенностью этюда является единообразие технической фигуры, выдерживаемой в течение всей пьесы или значительной ее части.

4.2. Словарь иностранных терминов

Accelerando (аччелерандо) – ускоряя Adagio (адажио) – медленно

Ad libitum (ад либитум) – по желанию Agitato (аджитато) – возбужденно Al fine (аль фине) – до конца

Allegretto (аллегретто) – темп более подвижный, чем Moderato Allegro (аллегро) – быстрый темп, скоро, радостно.

Allegro ma non troppo (аллегро ма нон троппо) – скоро, но не слишком Andante (анданте) – темп спокойного шага

Andantino (андантино) – темп подвижнее, чем Andante Animando (анимандо) – воодушевляясь, ускоряя Animate (анимато) – воодушевленно, оживленно

87

A tempo (а темпо) – возвращение к первоначальному темпу после его изменения; в прежнем темпе

Attacca (атака) – продолжать без перерыва Appasionato (аппассионато) – страстно Brilliante (бриллианте) – блестяще Cantabile (кантабиле) – певуче

Corda (корда) – струна

Una corda (одна струна) – указание применить левую педаль Crescendo (крещендо) – постепенно усиливая звук

Deciso (дечизо) – решительно, смело Diminuendo (диминуэндо) – постепенно затихая Dolce (дольче) – нежно, ласково

Forte (форте) – громко

Giocoso (джокозо) – радостно, весело, игриво Largo (ларго) – широко

Lento (ленто) – медленно, протяжно

Maestoso (маэстозо) – величественно, торжественно Morendo (морендо) – замирая

Marcato (маркато) – выделяя, подчеркивая Meno (мено) – менее, меньше.

Moderato (модерато) – умеренно скоро. Piano (риано) – тихо.

Poco (поко) – чуть-чуть, немного

Quasi (куази) – как бы, почти, вроде, подобно Risoluto (ризолюто) – решительно. Ritardando (ритардандо) – замедляя Ritenuto (ритенуто) – замедленно

Sempre (семпрэ) – все время, всегда, постоянно Sentimento (сентименто) – чувство

Senza (сенца, сэнца) – без; senza sordino – снять сурдину

88

Sforzando, sforzato (сокращенно – sf., fz., sfz) сфорцандо, сфорцато – выделяя, акцентируя; внезапный акцент на звуке или аккорде

Sotto (сотто) – предлог под; sotto voce сотто воче – вполголоса, приглушенно Spirito (спирито) – душа, воодушевление

Spiritoso, spirituoso (спиритозо, спиритуозо) - с увлечением, с воодушевлением

Stretto (стретто, стретта) (буквально - сжато) – ускоряя; 1) в фуге, особенно в ее заключительном разделе, – изложение полифонической темы в виде простой или канонической имитации, при котором имитирующий голос вступает до окончания темы в начинающем голосе; 2) ускорение темпа действия и темпа музыки в финалах итальянских опер

Stringendo (стринджендо) – сжимая, ускоряя Subito (субито) – внезапно, резко

Staccato (стаккато) – отрывисто. Tenerezza (тенерецца) – нежность, мягкость

Tenuto (сокращенно – ten) тенуто – выдержанно; выдерживая полную длительность ноты или немного дольше написанного

Tranquillo (транкуилло) – спокойно

Tre corde (тре корде) – три струны; указание снять левую педаль

Tutti (тутти) – все вместе; все участники ансамбля, оркестра; в барочной ансамблевой музыке термин относится ко всем исполнителям, включая солирующие партии; в более поздней оркестровой музыке термин относится к разделам, исполняемым всем оркестром

Precise (пречизо) – точно, определенно

Prestissimo (престиссимо, прэстиссимо) – предельно скоро; обозначение темпа: исключительно быстро; быстрее, чем presto

Presto (престо, прэсто) – скоро; обозначение темпа: очень быстро Portamento (портаменто) – скользящий переход от одного звука к другому, используемый в пении и игре на струнных инструментах

Portato (портато) – способ звукоизвлечения, между legato и staccato

89

Possibile (поссибиле) – как только возможно

Rubato (рубато) – ритмически свободно, допуская отклонения от метра или темпа по усмотрению исполнителя с целью достижения большей выразительности

Vivace, vivo (виваче, виво) – живо; обозначение темпа и выразительности: быстро, живо

Vivacissimo (вивачиссимо) – предельно живо

Voce (воче) – голос; mezza voce (мецца воче) – вполголоса

90

ПРИЛОЖЕНИЕ

Приложение 1

Варианты распевок для голоса. Распевки на формирование гласных:

№1

№2

№3

№4

№5

№6

91

№ 7

Гармонические распевки:

№1

№2

№3

№ 4

92

№ 5

Распевки с сопровождением: № 1

93

№ 4

Построение аккордов для распевок по полутонам:

Далее представлены несколько вариантов распевок, расписанных по полутонам для практического овладения на самостоятельных занятиях:

96

Приложение 2

Материал для подбора на слух:

Упражнение на подбор мелодии от заданного звука:

Для подбора на слух нужно брать знакомые, не слишком сложные мелодии, которые легко проверить и исправить. При подборе мелодии на слух от заданного звука нужно сначала пропеть музыкальный материал, потом проиграть его на фортепиано. Очень полезно одновременно пропевать и проигрывать мелодию на инструменте. В этом случае голосом можно проверять точность взятия клавиши и ритмический рисунок в подбираемой мелодии. Подбор считается выполненным, когда мелодия играется без остановок и ошибок.

Пример: подобрать на слух от звука «ля» («ми», «ре», «соль» и т.д.) мелодию русской народной песни «Во поле березка стояла»:

Варианты подбора на слух аккомпанемента в заданной тональности:

При подборе аккомпанемента к мелодии в заданной тональности нужно определить три главных функции: тонику (T 3/5), субдоминанту S 3/5, доминанту D 3/5. Это может быть аккорд или основной звук аккорда. Мелодию можно записать в нотную тетрадь и проигрывая аккорды вместе с мелодией на слух, определять их сочетание или расхождение. При правильном подборе аккомпанемента мелодический звук должен совпадать в одним из звуков аккорда (аккомпанемента). После того, как аккорды подобраны под мелодическую линию, можно аккомпанемент изложить в

98

характере, соответствующем мелодии. Это может быть бас и аккорд, арпеджированный аккомпанемент, повторяющиеся аккорды и т. д.

Пример: подобрать аккомпанемент для русской народной песни «Во поле березка стояла» в тональностях ля минор (до минор, ми минор, соль минор и т. д.):

1вариант (использование баса):

2 вариант (использование баса и аккорда):

99

3 вариант (использование квинт):

Использование буквенных обозначений аккордов при подборе аккомпанемента в заданной тональности:

Часто над мелодической линией пишут обозначения аккордов. Умея их расшифровывать, можно не подбирать аккомпанемент на слух, а пользоваться готовыми аккордами, которые можно впоследствии преобразовать в различные виды аккомпанемента.

Варианты мелодии с буквенными обозначениями для подбора аккомпанементов:

Живет моя отрада

Сл. неизв. автора муз. М. Шишкина

100

На заре ты ее не буди

сл. А. Фета муз. А. Варламова

Я встретил вас

101

Приложение 3 Материал для чтения аккомпанементов с листа для 1курса:

103

Материал для чтения аккомпанементов с листа для 2 курса:

104

Материал для чтения аккомпанементов с листа для 3 курса:

106