Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
38
Добавлен:
20.04.2023
Размер:
2.28 Mб
Скачать

иначе аппарат будет зажат, игра будет тяжёлой, скованной, с ошибками, т.е., антимузыкальной. А ведь при этом учащийся должен слушать тональные переходы, фонизм аккордов.

Упражнения на фортепиано могут быть разнообразными. Перечислим основные из них:

1.Игра периода с отклонениями.

Это может быть заранее выученный период, который учащийся сочинил сам А может быть досочинение периода по заданному началу с предложенным тональным планом. Такая работа обычно проводится в классе, чтобы педагог мог направить учащегося. С ним обсуждается тип периода, каденционные участки, тональный план. Вначале можно предлагать упражнения с выписанными тактами и побочными тональностями.

D - dur h – moll G - dur

I

V26,5 I6

 

 

 

 

После того как учащиеся

начнут чувствовать форму, представлять

перспективу

гармонического

развития,

можно

приступить

к

самостоятельному досочинению.

 

 

 

 

2. Игра последовательностей аккордов по заданной цифровке, содержащей отклонения.

На начальном этапе можно выписать бас и гармонизовать за инструментом фразы или предложения.

F–dur

I

I6

V65 → IV

 

V43

→ II

II6

DD65

K64

V

 

 

 

 

 

 

 

 

Освоив

такие

упражнения,

учащиеся

переходят

к

игре

последовательностей

в форме

периода. Задачи,

поставленные

перед

учащимися в этих упражнениях, те же, что и в письменной гармонизации баса.

3. Гармонизация мелодии или мелодических фраз на инструменте, студент должен проанализировать построение, обозначить для себя каденции, знакомые обороты, отклонения. Далее выбирается расположение начального аккорда студент приступает к исполнению упражнения.

Заданная мелодия:

81

4.Игра хроматических секвенций.

Очень полезная форма работы для ощущения на слух разнообразной палитры тональных красок. Это, несомненно, помогает в письменных работах при гармонизации мелодии, содержащей хроматические секвенции. Если мотив секвенции содержит отклонение, учащийся должен проанализировать его, лишь после этого приступить к игре.

c – moll

/BEs/ AsDes/ c - moll

5.Транспонирование гармонического построения в указанную тональность. Такое упражнение вырабатывает осознанный подход к игре. Чисто механический перенос аккордов здесь не получится. Учащийся должен представлять новый тональный план данного построения, способ перехода в побочную

G –dur

a–moll

Все перечисленные упражнения полезно выполнять в различном фактурном изложении. Приведём пример:

D – dur

e – moll

82

Построение, содержащее отклонение, исполняется сначала в аккордовом изложении, а потом в фигурационном. Учащиеся осваивают различные виды фигурации: гармоническую, мелодическую, ритмическую.

а) Гармоническая фигурация:

б) Мелодическая фигурация:

в) Ритмическая фигурация:

83

Благодаря фигурации исполнение упражнений становится более свободным, выразительным и музыкальным.

Гармонический анализ.

Эта форма работы интересна тем, что используемый материал взят из музыкальной литературы. Учащиеся расширяют музыкальный кругозор, знакомятся с различными гармоническими стилями. Стилистический подход возможен и при изучении темы «Отклонения». Задача педагога - подобрать музыкальные примеры с отклонениями в произведениях разных стилей. Приведём несколько музыкальных примеров:

1) Гайдн. Соната № 37, D-dur, ч.III, (для ф-но)

Несмотря на отклонение в тональность G-dur, ощущается господство тоники главной тональности- D-dur. Централизованная тональность

характерна для классической музыки

 

D –dur

G - dur

2)Ф.Лист. «Лорелея»

Уромантиков акцентируется сфера неустойчивости. Отклонения нередко представлены эллиптической цепочкой как в данном примере.

As - dur

84

D43 F – dur

D7 → B - dur

D9 Es – dur

D9 , D76,5

(As – dur)

3) М.Мусоргский. «Tears»

 

 

B – dur

g - moll

Пьеса начинается в тональности B-dur, с помощью отклонения происходит переход в параллельный g-moll. Соседство параллельных ладов, характерно для русской музыки.

Анализируя отклонение, учащийся должен определить его начало и продолжительность. После этого назвать все аккорды побочной тональности.

Желательно предлагать музыкальные фрагменты с отклонениями в различных участках формы - экспозиционных, развивающих, заключительных и заострять их внимание на особенностях применения отклонений в каждом из них.

Отличительная черта экспозиционных построений - устойчивость. Поэтому их отличает тональное единство. Если встречаются отклонения, то их немного (1-2) и чаще всего в близкие тональности .

Развивающие разделы отличаются неустойчивостью. Для них характерно введение нескольких побочных тональностей. Нередко это происходит секвентно. Например, в пьесе М.Глинки «Простодушие» ( развивающая середина в пр. 3-х частной форме).

85

B – dur

c - moll

B – dur

Es - dur

В заключительных разделах происходит утверждение тоники путём повторения заключительного каданса. Господствует одна тональность с возможным отклонением в субдоминантовую сферу, типичную для предкаденционного места. Примерпьеса Р.Шумана «Причудливые образы » из форте-

пианного цикла «Фантастические пьесы»:

 

 

b – moll

Ges - dur

Des - dur

Практика показывает, что на гармонический анализ остаётся мало времени на уроке. Поэтому можно выполнять эти задания дома или в классе в виде выборочного теста. Например:

Тест1. Найти хроматическую секвенцию и указать тональности каждого звена в сонате №5 для ф-но, ч.I Л.Бетховена.

86

Тест 2.

В предложенном музыкальном фрагменте найти отклонение, указать тональность и аккорды в этой тональности (Э.Григ «Мелодия» из фортепианного цикла «Лирические пьесы»).

Тест 3.

В каком из предложенных примеров происходит отклонение через полный функциональный оборот, а) или б) ?

а) Р.Шуман, романс «В сиянье тёплых майских дней».

б) Л.Бетховен , соната №6 для ф-но, ч.I

87

Изучение темы «Отклонение» в курсе гармония помогает студентам ориентироваться в тональном плане произведений, с которыми они знакомятся на уроках музыкальной литературы, анализа музыкальных произведений, полифонии, сольфеджио и специальности.

Литература:

1. Абызова Е. Гармония: учеб.пособие / Е.Н. Абызова. - М.: изд-во

«Музыка», 2004.- 381с.

2. Девуцкий В.Стилистический курс гармонии: учеб. пособие / В.Э. Девуцкий. - Изво Воронежского университета, 1994. – 360с.

3.Дубовский И., Евсеев С., Соколов В., Способин И. Учебник гармонии. / И.И.Дубовский, С.В.Евсеев, В.В.Соколов, И.В.Способин : учеб.пособие - М.:

изд-во «Музыка»,2005. – 478с.

4.Мюллер Т.Гармония. / Т.Ф.Мюллер: учеб.пособие - М.: изд-во « Музыка»,

1982. – 287с.

5.Мясоедов А. Учебник гармонии. / А.Н.Мясоедов : учеб.пособие - М.: изд-

во «Музыка», 1983. – 314с.

6.Степанов А. Гармония: учеб.пособие/ А.А.Степанов - М.: изд-во « Музыка», 1971. – 238с.

7.Степанов А. Методика преподавания гармонии: учеб. пособие/ А.А.Степанов.- М.: изд-во «Музыка», 1984. – 132с.

88

2.3. Методическая разработка преп. кафедры теории музыки Мирошниченко Л.А., преп. кафедры общего фортепиано ГБОУ ВПО БГИИК Бахмутова Т.Н.

Тема: «Интеграционный подход к учебному процессу в музыкальном колледже на примере дисциплин “Фортепиано” и “Гармония”»

Музыкальный педагогический процесс представляет собой комплексное обучение студентов различным дисциплинам. Каждая из этих дисциплин решает как свои специфические, так и общие задачи - развитие музыкальности, исполнительских навыков, слуховых данных студентов. Поэтому интеграционный подход в обучении студентов очень актуален.

В становлении профессионала, безусловно, главенствующую роль играет педагог по специальности. Но при этом для формирования личности музыканта важен своеобразный «педагогический ансамбль» работающих в учебном заведении специалистов. Совместными усилиями педагогов задачи воспитания будущего профессионального музыканта решаются намного эффективнее.

Рассмотрим один из видов осуществления межпредметных связей на примере дисциплин «Гармония» и «Фортепиано».

Курс гармонии включает в себя три основные практические формы работы: письменная гармонизация мелодии или баса, гармонический анализ музыкальных произведений или их фрагментов, упражнения на фортепиано, закрепляющие теоретический материал.

Наибольшие трудности у студентов вызывает игра упражнений на фортепиано: во многом это связано с отсутствием необходимой фортепианной подготовки или нежеланием закреплять самостоятельно знания и навыки, приобретённые на уроках.

Для того чтобы решить эти проблемы, необходимо учитывать психологические моменты, а также уделять внимание развитию пианистических навыков студентов. Эти два аспекта взаимосвязаны. Чем лучше студент владеет фортепиано, тем увереннее он будет чувствовать себя при выполнении практических заданий на этом инструменте.

Качество исполняемых упражнений на уроках гармонии впрямую зависит от навыков, приобретённых студентами на занятиях фортепиано. В первую очередь, большую роль здесь играет систематическая работа над инструктивным материалом: имеется в виду исполнение гамм, аккордов, арпеджио и этюдов на различные виды техники, которые включены в обязательном порядке в индивидуальные планы студентов по дисциплине «Фортепиано». Трудоёмкой и исключительно важной для развития техники является работа над организацией движений. Для этого необходим отбор и совершенствование наиболее целесообразных движений, что будет способствовать достижению свободной техники.

Этюды позволяют развить точные ритмические навыки, ощущение мерности движения, помогают скоординировать игровые движения, столь

89

необходимые и при исполнении гармонических упражнений. От того насколько ритмически точной будет организация, зависит качество техники, а чёткая равномерная пульсация обуславливает столь же чёткие двигательные ощущения и, прежде всего, пальцевую ровность.

Для качественного исполнения упражнений большое значение имеет аппликатура. Студент, который умеет правильно организовать свои пальцы, читает в нотном тексте правильную пальцовку, очень быстро движется как в техническом, так и в художественном отношении.

Параллельно с мелодическими аппликатурными упражнениями очень важным моментом является выработка аппликатурной реакции на вертикальные комплексы – интервалы, аккорды. Здесь необходимо воспитать навык:

а) быстрого зрительно - слухового опознания интервала или аккорда по его специфическому рисунку (по относительному расстоянию между составляющими его нотами); б) мгновенной реакции пальцев на зрительно-слуховой сигнал – на основе

элементарных «типовых» аппликатурных формул: секунда - соседние пальцы; терция – через палец; кварта – через 2 пальца; квинта, секста, септима – крайние пальцы, т.е. 1-й и 5-й пальцы.

Нередко неверная аппликатура, используемая студентами, делает некачественным исполнение секвенций, последовательностей аккордов. Приведём пример из педагогической практики:

секвенция F– dur / диатоническая, по секундам вверх /

Верно: 2 5 4 3 Неверно: 1 4 3 2

1

1

В первом варианте наблюдается более удобное и естественное исполнение секвенции – отдельного мотива, а также соединение звеньев секвенции.

На уроках фортепиано наряду с этюдами, как уже говорилось выше, студенты разучивают гаммы, аккорды, арпеджио. Таким образом, создаётся хорошая техническая база для выполнения гармонических упражнений, в которых преобладает аккордовая фактура.

Аккорды должны исполняться глубоким певучим звуком всей рукой от плеча. При этом нужно добиваться, чтобы студент хорошо опирался на свод кисти и на пальцы, чувствовал всю руку от плеча, стоящую на пальцах.

90

Соседние файлы в папке из электронной библиотеки