из электронной библиотеки / 59172760229557.pdf

51

Педагог может сам составлять таблицы сочетаний, комбинируя звуки друг с другом. Студенты сами подбирают слова для проверки звучания гласных в ударном и безударном слогах.

Тренировка гласных звуков в пословицах и поговорках:

Не красна изба углами, а красна пирогами. Сам пропадай, а товарища выручай.

Ел не ел, а за столом посидел.

Человек без Родины, что соловей без песни. Около колодца кольцо не найдется.

Не то дорого, что красного золота, а то дорого, что доброго мастерства. Какову дружбу заведешь, такову и жизнь поведешь.

Чужим умом умен не будешь.

Знали кого били, - потому и победили. С личика яичко, а внутри болтун.

Произношение согласных в сочетании с гласными в упражнениях, словах, во фразах, специально подобранных для этой цели.

Освоение четкости ясности произношения на материале скороговорок.

Согласные «б», «п», «в», «ф», «г», «к», «д», «г»

1.Бык тупогуб, тупогубенький бычок, у быка бела губа была тупа.

2.Пришел Прокоп, кипел укроп, ушел Прокоп, кипел укроп, как при Прокопе кипел укроп, так и без Прокопа кипел укроп.

3.Водовоз вез воду из-под водопровода.

4.Купи кипу пик (говорить три раза, делая поочередно ударение на первое, второе и третье слово) и т.д.

Для тренировки четкости произношения согласных звуков нужно брать предложения с труднопроизносимыми сочетаниями звуков и тексты из литературно-художественных произведений. При работе над дикцией необходимо постоянно заботится о естественности артикуляции.

Дыхание и голос.

Значение правильно поставленного и хорошо тренированного дыхания. Типы дыхания.

Неправильное дыхание, причины его. Смешанно-диафрагматический тип дыхания как наиболее целесообразный и практически полезный.

Дыхание и звук. Значение самостоятельной домашней тренировки при занятиях дыханием.

53

Данная тема является логическим продолжением предыдущей темы. Проводится голосоречевой тренинг с учебной группой над постановкой дикции, дыхания голоса. Однако упражнения носят более сложный характер.

Произнесение гласных на «лигато» и «стокатто» (сонорные согласные произносятся с основными и йотированными гласными).

Тексты произносятся с ударением на каждом следующем слове (на «лигато» и «стокатто»). Например: «Мам, мам, мам, молока бы нам.» «Не канючь, не дам»).

«Игра с ребенком» - произнесение основных гласных звуков на «растяжке» и «подталкивании».

«Куклы». «Дровосек» - хорошие упражнения на постановку правильного дыхания.

При работе над активными упражнениями необходимо включать выполнение актерских задач.

Логическая выразительность речи. К.С. Станиславский о логике речи. Правила логики.

Станиславский о логике речи.

Логический разбор как первый этап в работе над освоением авторского текста.

Значение практического освоения овладения культурой сценической речи средствами логической выразительности. Логическая выразительность - основа осмысленности речи.

Средства логической выразительности. Чтение смысловых отрывков. Речевые такты. Логическая и психологическая пауза. Знаки препинания (точка, запятая, двоеточие, восклицательный и вопросительный знаки) и их воплощение в произношении. Случаи несовпадения пауз со знаками препинания.

Логическое ударение. Определение логических ударений по смысловому и грамматическому признакам.

Способы выделения наиболее цепного по смыслу слова. Правила расстановки логических ударений:

а) недопустимость логических ударений па местоимениях и прилагательных; б) правило нового понятия; в) правило противопоставления; г) правило сравнения; д) правило перечисления;

е) правило родительного падежа.

54

Соотношение главного и второстепенного - средство точного донесения мысли, усиление рельефности мысли. Соотношение логических ударений по силе и значению, соотношение пауз по длительности.

Темпо-ритм речи, соотношение фраз и частей по темпу как одно из средств выражения соотношение главного и второстепенного в чтении.

Знаки препинания, грамматические паузы.

Знаки препинания - «ноты при чтении» (А.П.Чехов). Знаки препинания в речи письменной и устной. Чтение знаков препинания:

Точка - понижение голоса; Запятая - повышение голоса;

Точка с запятой - незначительное повышение голоса; Двоеточие - незначительное повышение голоса;

Тире - паузы различной величины («молчанка» по выражению А.А.Барсова), незначительное повышение голоса; Вопросительный знак - повышение голоса;

Многоточие - интонация незаконченности (требует длительной паузы).

Развитие речи в движении.

Развитие речи в движении сложный и длительный процесс. Здесь необходимо обратить внимание на одновременное движение физического тела и речи, на выполнение упражнений в различных темпо-ритмах и различных положениях тела: сидя, стоя, лежа, ходьбе, беге и т.д.

Упражнение лучше всего проводить в форме игр и выполнении актерских задач. В этом случае можно добиться живой и естественной интонации и органического соединения мысли - слова - тела. Для этого используются упражнения с мячом, скалкой и различные текстовки.

Голосоречсвой тренинг, развитие техники речи в движении.

Данная тема проходит красной нитью по всему периоду обучения (с 1-го по 7 семестр). Занятия лабораторно-практнческие, на которых студенты развивают дикцию, дыхание и голос.

На занятиях важно уделить внимание каждому студенту, направить развитие речевого аппарата в правильное русло. Научить студентов контролировать положения речевого аппарата, уметь владеть речью в различных положениях тела и при определенной нагрузке.

55

С этой целью из курса в курс вводятся более сложные упражнения по голосоречевому тренингу. Упражнения с мячом, со скакалкой, обручем, лежа, сидя, бегом. Развитие диапазона голоса (на низах, верхах, миксте).

Развитие посыла звука (ближнее, среднее, дальнее расстояние). Развитие дикции на основе скороговорок, сложных текстовок, труднопроизносимых сочетаний согласных звуков; чередование распевной речи и звуковой; умелое пользование своими резонаторами (разговор в «маску» - необходимое условие тембрового обогащения голоса).

При работе над текстами студентам необходимо использовать полученные знания по голосоречевому тренингу.

Рифмообразующие факторы стиха.

Силлабическая, тоническая н силлабоническая системы стихосложения. Стопа, ритм, рифма стиха.

Двухстопные размеры: Хорей - ; Ямб - .

Трехстопные размеры: Дактиль - ; Амфибрахий - , Анапест – Рифмы - мужская (ударение на последний слог);

женская (ударение на предпоследний слог); дактилическая (ударение на 3 от конца слова); гипердактилическая (ударение 4 и 5 слоги).

Рифмовка - смежная (или парная) (1-ая рифмуется со 2 строкой); Перекрестная (1 -я - 3-я, 2-а - 4-я строки);

Кольцевая (1 -я - 4-я, 2-я - 3-я строки).

Строфа. Многообразие русской строфы. Дистих, терцина, четверостишие, сонет, онегинская строфа.

Основные поэтические жанры: гражданская лирика, сатирические стихи, лирические стихи, баллада, поэма, стансы, сонеты и т.д. Их особенности. Элементы тонического стихосложения в современной русской поэзии. Особенности стиха В.В.Маяковского. Особая ритмика, значение «лестниц», другие приемы рифмовки. Вольный стих, белый стих, свободный стих, александрийский стих, гекзамер.

Работа над скороговорками, текстовками, присказками, пословицами и поговорками.

Работа над скороговорками, текстовками, пословицами и поговорками служит для развития дикции, дыхания и голоса, для овладения произно-

56

шением согласных в трудных сочетаниях, для развития техники речи в движении и творческой фантазии студентов.

Работа начинается с понятия текста по мысли, расстановки пауз, определение ударных (главных) слов. Затем тексты скороговорок произносят беззвучно (артикуляционно), шепотом, громко, в различном темпо-ритме (медленно, средне, быстро, очень быстро).

При работе над текстовками, присказками преподаватель задает определенные актерские задачи (высмеять, похвастаться, осудить и т.д.)

Тексты и присказки хорошо разрабатывать в движении, это дает возможность развивать творческую фантазию студентов.

Выбор, анализ и утверждение репертуара.

Каждый студент должен подобратьнесколько произведений различного жанра (см. каждый семестр): стихотворение, басню, юмористическое или сатирическое произведение, отрывок драматической прозы и т.д., обосновать

Студенты в данном случае выступают как члены художественного совета, преподаватель как председатель, под руководством которого утверждается или не утверждается выбранный репертуар.

Этапы работы над художественным произведением.

Основные этапы работы над художественным произведением: анализ художественного произведения, художественное воплощение, эстрадное исполнение.

Анализ художественного произведения предполагает определение: а) темы (явлений действительности, изображенных в произведении);

б) сюжета (точной последовательности изложенных в произведении событий); в) конфликта (основных борющихся в произведении сил);

г) сквозного действия (основного устремления героев произведения, в случае лирического стихотворения -лирического «я» поэта); д) идеи (того, что автор хотел сказать данным произведением);

е) сверхзадачи (для чего сегодня, здесь, этим слушателям читается данное произведение).

Логический анализ текста. Деление произведения на куски текста (определение названий кусков, задач в них, последовательное выполнение задач в кусках - путь к выполнению сквозного действия художественного чтения).

57

Вскрытие подтекста. Определение эмоциональных ударений внутри кусков, расстановка пауз.

Художественное воплощение - нахождение соответствующих данному художественному произведению выразительных средств. «Видение» -ос- новное средство реалистически убедительного художественного чтения. Словесное действие - донесение «видения» до слушателей. Необходимость

ственного живого переживания в момент выступления. Необходимость учета при исполнении характера аудитории, особенностей данного зала (его акустики). Творческое общение со зрителем – обязательное условие успеха чтения.

Основная особенность художественного чтения - творческое слияние исполнителя с героем стихотворения. Вредность элементов представления. Отличия художественного чтения от актерской игры:

а) в задачах рассказчика-чтеца явная перспективность, в задачах актера явная перспективность отсутствует; б) чтец общается с публикой; актер общается с партнером;

в) чтец воздействует непосредственно на публику; актер воздействует на публику через сценический образ;

Значимость «присвоения» текста в художественном чтении; передача мыслей, чувств, слов автора в мыслях, чувствах и словах исполнителя. Важность самостоятельного логического анализа художественного произведения.

Главный путь к художественности исполнения - составление чтецом «киноленты видений» (последовательной цели зрительных образов, которую чтец по мере чтения последовательно вызывает в своем воображении, рассказывая о них слушателям словами художественного произведения).

Использование технически отработанных средств сценической речи: темпо-ритма, регистров голоса и т.д.

Опасность злоупотребления жестом. Жест - средство выразительности, употребляемое в исключительных случаях для подчеркивания наиболее ярких мест художественного произведения.

Средства выразительности художественного чтения.

Значение и назначение основных средств выразительности художественного чтения.

«Видения» как основное средство убедительного художественного чтения.

58

Логическая выразительность - основа осмысленности речи. Чтение знаков препинания и правила логики. К.С.Станиславский о логике речи.

Темпо-ритм речи, соотношение фраз и частей по темпу как одной из средств выражения соотношения главного и второстепенного.

Темпо-ритм и композиция. Знаки препинания; эмоциональная выразительность. Общения чтеца с аудиторий.

Практическая работа над художественным произведением.

Данная тема предполагает творческую работу на художественным произведением различных жанров и поэтому присутствует в семестрах 3,4,5,6,7. Проводя такую работу на групповых занятиях, преподаватель учит студентов методике работы с исполнителем над различными чтецкими жанрами, выявляя и развивая творческую индивидуальность каждого. Здесь важно построить работу таким образом, чтобы учебная группа принимала активное участие в работе каждого студента. Акцент в работе делается на основные и дополнительные средства выразительности в художественном чтении.

В каждом семестре, где ведется практическая работа над художественным произведением, преподаватель ставит другие задачи (добиться творческой раскрепощенности, , освоить сценическую культуру и т.д.).

Особенности работы чтеца над басней, юмористическими и сатирическими жанрами.

Басня как вид произведения, при исполнении которого допускаются элементы театрализации. Исполнитель не перевоплощается в героев басни, а одним-двумя характерными штрихами показывает их зрителю.

Вредность попыток полного перевоплощения, стремления при чтении изображать зверей и птиц. Это образец дурного вкуса, антихудожественный прием, категорически запрещенный исполнителям басен.

Необходимость раскрывать через изображение зверей или вещей - героев басни - характеры людей, их взаимоотношения.

Мораль басни - непосредственное обращение чтеца к зрителю. Публицистическое заострение мысли - основа содержания басни.

Значительно большая свобода в выборе выразительных средств при исполнении басни и вместе с тем неприкосновенность основы исполнения басни, как одного из видов художественного чтения.

Особенность художественного воплощения сатирических жанров - предельная серьезность при исполнении, «взгляд со стороны».

59

Допустимость некоторой театрализации при исполнении сатирических монологов.

Обязательность точного определения того, кому обращено сатирическое произведение - сверхзадачи художественного чтения.

Для плодотворной работы необходимо ознакомится с сатирическими жанрами эпохи, в которую написано произведение, с политической борьбой этого периода, с личностью автора и его общественной деятельностью.

Создание программы – сценария художественного чтения.

Проводя занятия по данной теме, преподаватель использует знания, умения и навыки студентов по предмету «Режиссура» На уроке каждый студент (или малая группа) представляет свой вариант чтецкой программы, обосновывает и защищает ее. Другие студенты в это время выступают в качестве членов жюри, которым предстоит выбрать оптимальный и самый удачный вариант программы. Преподаватель помогает защищающейся стороне и направляет деятельность другой стороны студентов.

Такие занятия проходят в тех семестрах, где идет работа над творческим репертуаром и предполагается творческий его показ.

Выдающиеся мастера художественною слова и их вклад в развитие жанра.

Искусство звучащего слова - великая сила единения людей и средство приобщения их к лучшим творениям писателей и поэтов. Мастер этого искусства - значителен как художник и как гражданин. Профессиональное и самодеятельное искусство художественного слова.

Автор-исполнитель-слушатель. Личность и искусство. Выдающиеся мастера художественного слова: В.Яхонтов, А.Шварц, С.Кочарян, Д.Журавлев, Д.Орлов, Я.Смоленский, А.Закушняк.

Искусство чтеца и искусство театра. М.Царев, М.Ульянов, С.Юрский. Синтез искусств в искусстве художественного слова. Прослушивание фрагментов художественного чтения Д.Журавлева, Д.Орлова, С.Юрского, А.Закушнянка и других.

Работа чтеца над отрывком драматической прозы.

Для работы каждый студент выбирает отрывок из художественного произведения. Отрывок должен носить композиционный характер и представлять собой самостоятельный художественный интерес.

60

В нем должны быть: интересная сюжетная линия, актуальная тема, острый конфликт, последовательность в раскрытии событий, действенная линия поведения героев.

Анализ отрывка (общий, логический). Выявление линии словесного действия. Воспитание умения находить и укреплять в процессе работы над авторским текстом конкретные логические мотивировки поступков действующих лиц.

Выражение логической перспективы в сложных по содержанию и композиции текстах (развитие действенной линии может проходить как по сюжетной так и по психологической линии).

«Внутренний монолог» в художественном произведении.

Раскрытие образов и характеров. Учет жанра и композиции произведения, стилевых особенностей языка автора произведений.

Монолог в театральном искусстве. Работа чтеца над драматическим монологом.

Роль монолога в драматическом произведении. Монолог и его характерные особенности. Виды драматургического монолога и психологическая сила их воздействия. Работа над монологом -один из действенных этапов в освоении искусства слова на сцене.

В конкретной ситуации сценического общения выявляются, проверяются умения и навыки сценической речи, приобретенные в процессе освоения курса. Монолог позволяет исполнителю раскрыть внутреннюю сущность героя, выявить противоречия его мировоззрения, сложность характера.

Работа над монологом во многом повторяет работу над другими литературными жарами (стихи, драматическая проза). (Смотрите тему «Этапы работы чтеца над художественным произведением). Но в работе над монологом есть и свои особенности. В зависимости от того, где находится партнер (если он есть), существует или отсутствует «4-я стена». Специфика каждого монолога определяется характером произведения, а отсюда характер перевоплощения. Исполнителю очень важно найти точное приспособление, верное физическое поведение героя. В работе над монологом необходимо умение мыслить перспективно, действовать словом.

Учитывая специфику режиссерской специализации в работе над монологом можно использовать другие выразительные средства драматического искусства: свет, музыку, детали декораций, костюмы, реквизит и т.д.

Поиски режиссерского решения программы.

Работая над данной темой, преподаватель развивает, закрепляет знания