из электронной библиотеки / 460293497890234.pdf

20

По разделу «История зарубежной музыки»:

1.А.Вивальди. «Времена года»

2.Ж.Б. Люлли. Гавот ре минор

3.И.С.Бах. Токката и фуга ре минор.

4.11. И.С.Бах. Сюита для оркестра № 2 си минор.

5.И.С.Бах. Прелюдии и фуги из «Хорошо темперированного клавира».

6.К.В.Глюк. Фрагменты из оперы «Орфей и Эвридика».

7.В.А. Моцарт. Симфония №40.

8.В.А. Моцарт.Фрагменты из опер «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан», «Волшебная флейта».

9.В.А. Моцарт. Маленькая ночная серенада.

10.В.А. Моцарт. Реквием.

11.Л.Бетховен. Фортепианные сонаты №14,№23.

12.Ф.Шуберт. «Лесной царь».

13.Ф.Шуберт. Избранные вальсы и немецкие танцы.

14.Р.Шуман. «Карнавал».

15.Ф.Шопен. Мазурки, вальсы, полонезы, ноктюрны, прелюдии, этюды.

16.Ф.Лист.«Венгерская рапсодия» для фортепиано №2..

17.Ж.Бизе. «Кармен».

18.Э.Григ. Две сюиты из музыки к драме Г.Ибсена «Пер Гюнт».

19.Э.Григ. «Норвежские танцы».

20.М.Равель. «Болеро»

21.Р.Штраус. Две сюиты вальсов из оперы «Кавалер роз».

22.И.Стравинский. Балет «Петрушка»

23.Д.Гершвин. Рапсодия в стиле блюз.

24.Д.Гершвин. Опера «Порги и Бесс».

По разделу «История русской музыки»:

1.А.Алябьев. Романсы (по выбору).

2.А.Гурилев. Романсы (по выбору).

3.А.Варламов. Романсы (по выбору).

4.М.Глинка. Оперы «Иван Сусанин»,«Руслан и Людмила».

5.М.Глинка. «Арагонская хота».

6.М.Глинка. «Вальс-фантазия», «Камаринская».

7.М.Глинка. Романсы.

8.А.Бородин. Фрагменты из оперы «Князь Игорь» («Половецкие пляски»).

9.М.Мусоргский. «Картинки с выставки».

10.Н.Римский-Корсаков. «Шехерезада», «Испанское каприччио».

11.Н.Римский-Корсаков. Фрагменты из опер: «Садко», «Снегурочка», «Сказка о царе Салтане»,«Золотой петушок», «Кащей бессмертный»

12.А.Глазунов. Балетная сюита, «Времена года»

13.А.Глазунов. «Шопениана».

14.П.Чайковский. «Евгений Онегин», «Пиковая дама».

15.П.Чайковский. Симфонии № 1

21

16.П.Чайковский. «Детский альбом», «Времена года».

17.П.Чайковский. Балетная трилогия

18.С.Рахманинов. Концерт № 2 для фортепиано с оркестром.

19.С.Рахманинов. Рапсодия на тему Паганини для фортепиано с оркестром.

20.С.Рахманинов. Избранные фортепианные пьесы: прелюдии, этюдыкартины, фортепианные транскрипции романсов «Сирень», «Маргаритки», «Вокализ».

21.С.Прокофьев. Кантата «Александр Невский».

22.С.Прокофьев. «Мимолетности», «Сарказмы».

23.С.Прокофьев. Фрагменты из оперы «Война и мир».

24.С.Прокофьев. Музыка балетов «Шут», «Стальной скок», «Блудный сын», «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Сказ о Каменном цветке».

25.Д.Шостакович. Симфония № 7

26.Д.Шостакович. Сюита из балета «Болт».

27.Г.Свиридов. «Курские песни».

28.Г.Свиридов. «Метель» (музыкальные иллюстрации к повести Пушкина).

29.А.Хачатурян. Музыка к спектаклю «Маскарад» М.Лермонтова.

30.А.Хачатурян. Музыка балетов «Спартак», «Гаянэ».

31.В.Гаврилин. Музыка балета «Анюта».

32.Р.Щедрин. Музыка балетов «Анна Каренина», «Чайка», сюита «Кармен»

33.А.Шнитке. Три кончерто-гроссо.

г) базы данных, информационно-справочные и поисковые системы http://www.vaganova.ru

http://www.ballet-enc.ru http://ru.wikipedia.org http://www.krugosvet.ru http://www.balletmusic.ru http://www.liveinternet.ru http://miniteatr.com.ua

12. Материально-техническое обеспечение дисциплины:

Дисциплина (модуль) «Теория и история музыки» в полной мере обеспечена учебно-методической документацией и материалами по основной образовательной программе.

Каждый обучающийся обеспечен доступом к электронно-библиотечной системе БГИИК, к научной электронной библиотеке России, к тематическим базам данных РУБИКОН, АРБИКОН, а также университетской информационной системе России и Российской государственной библиотеке, которые содержат издания учебной и учебно-методической литературы по изучаемой дисциплине.

Библиотечный фонд БГИИК укомплектован печатными и электронными изданиями основной учебной и научной литературой по

22

данной дисциплине профессионального цикла, изданной, за последние пять лет.

Фонд дополнительной литературы помимо учебной литературы включает официальные, справочно-библиографические и специализированные периодические издания.

Электронно-библиотечная система БГИИК обеспечивает возможность индивидуального доступа для каждого обучающегося к современным профессиональным базам данных, информационным справочным и поисковым системам.

Перечень учебных аудиторий, специализированных кабинетов и материально-технического обеспечения соответствует необходимым требованиям:

компьютерный класс или помещение для самостоятельной работы студентов, оснащенные компьютерной техникой с возможностью выхода в Интернет;

учебные аудитории для проведения теоретических (лекционных, семинарских) занятий укомплектованные специализированной учебной мебелью, техническими средствами, наглядными пособиями, литературой, для теоретических дисциплин профильных модулей;

помещения для хранения и профилактического обслуживания учебного оборудования.

13.Методические рекомендации по организации изучения дисциплины:

Оценка качества освоения данной дисциплины (модуля) должна включать текущий контроль успеваемости, промежуточную аттестацию обучающихся и итоговое экзаменационное испытание.

Для успешной подготовке к семинарским занятиям, экзамену студенту большое внимание необходимо уделять изучению учебных пособий и другой дополнительной литературы: монографий, словарей, статей в периодических изданиях и сборниках конференций, наконец - информацией из интернета.

Изучение истории музыки предполагает большой объем работы по освоению музыкальной литературы - прослушивание произведений изучаемого периода, стиля, жанра. В связи с этим целесообразна организация тематических прослушиваний в кабинете звукозаписи. Расширять углублять свои знания студенты могут самостоятельно, читая специальную и популярную литературу.

Для изучения истории музыки при самостоятельной подготовке студентов к семинарам, зачетным урокам, контрольным рекомендуется:

1.Прослушать и запомнить музыкальное произведение по данной теме. При этом особое внимание сконцентрировать на ведущих музыкальных темахобразах.

2.Изучить теоретический материал по учебным пособиям, сопоставляя с собственными наблюдениями.

23

3.Рассмотреть данное произведение или творчество композитора в свете его времени, эпохи, направления.

4.Определить истоки творчества и последующие пути развития, ведущие от творчества или произведения какого-либо композитора.

5.Составить план выступления, руководствуясь принципом от общего к частному или наоборот.

Прослушивание лекции является не только желательным, но и

необходимым компонентом для успешного освоения курса данной дисциплины. Особое внимание следует уделять правильному составлению конспекта. Конспект содержит только самое основное, включая определения. Лекция не заменяет учебных пособий и другой литературы, необходимой для подготовки к семинару. Следует обязательно конспектировать рекомендуемую дополнительную литературу, выделяя центральные идеи и последовательно рассматривая аргументы, предложенные автором. Более того, при подготовке, например, к зачету или экзамену, только по хорошим конспектам можно восстановить в памяти все детали изучаемого вопроса.

При подготовке к семинарскому занятию студенту лучше осмыслить вопросы семинара на основе конспекта лекций, а затем, уловив проблематику и логику, приступить к сбору полезной дополнительной информации с учетом методических рекомендаций.

Готовиться следует всем студентам, в т.ч. докладчикам, по всем вопросам плана семинара. Особо внимание следует уделить работе в Интернете. Сегодня – это самый быстрый способ подготовки к занятию. При выборе сайта следует обратить внимание на автора текста, время выхода сайта, солидность автора и другие параметры качества. Чтение сайтов должно происходить после лекции и прочтения первоисточника.

государственный институт искусств и культуры»

Программа составлена в соответствии с требованиями ФГОС ВПО с учетом рекомендаций и ПрООП ВПО по направлению 51.03.02 (07150002.62) «Народная художественная культура» и профилю подготовки «Руководство хореографическим любительским коллективом»

Программа одобрена на заседании кафедры хореографии от 07.09.2011 года,

Программа одобрена на заседании кафедры хореографии от 05.09.2012 года, протокол № 2.

Зав. кафедрой /Буксикова О. Б./

Программа одобрена на заседании кафедры теории и методики хореографического искусства от 28.08.2013 года, протокол № 1.

Зав. кафедрой /Буксикова О. Б./

Программа одобрена на заседании кафедры теории и методики хореографического искусства от 29.08.2014 года, протокол № 1.

Зав. кафедрой /Буксикова О. Б./

25

2.Учебно-методические материалы Раздел 1. Теория музыки. Средства музыкальной выразительности

Лекция 1. Средства музыкальной выразительности

1.Введение. Музыка как вид искусства.

2.Лад и тональность.

3.Ритм и метр. Темп

4.Интервалы.

5.Аккорды, их роль в музыкальной ткани.

6.Мелодия.

1. Введение. Музыка как вид искусства.

Отличие музыки от других искусств и особенности её художественной формы и содержания. Связь музыки и танца. Звуковысотная и временная природа музыки. Музыкальный язык и его элементы. Средства выразительности. Предмет теории музыки и анализа музыкальных произведений.

2. Лад и тональность.

Лад и тональность – основа звуковысотной организации музыки. Элементарные ладовые формы. Пентатоника. Диатонические мелодические лады. Мажор и минор, их сравнительная характеристика. Черты современной ладотональности. Расширенная тональность. Атональность. «Именные» лады.

3. Ритм и метр. Темп.

Ритм и метр как выявление временной организации произведения. Взаимоотношение метра и ритма. Метро-ритм. Виды размеров. Ритмометрические формулы как типовые признаки жанров. Синкопа. Полиметрия и полиритмия. Сложные ритмические рисунки. Понятие темпа. Разновидности темпов, их соотношение с понятием жанра.

4. Интервалы.

Интервал как соотношение двух звуков по высоте. Диссонансы и консонансы, их выразительное значение. Роль интервала в формировании мелодии и гармонии. Устойчивое выразительное значение интервалов в типичных интонационных оборотах стиля и жанра. Классификация интервалов. Их обозначение.

5. Аккорды, их роль в музыкальной ткани.

Аккорд как основа гомофонного стиля. Понятие созвучия, вертикали, аккорда – их сравнительная характеристика. Терцовые и нетерцовые аккорды. Кластеры. Выразительные свойства аккордов. Сонористика. Сравнение таких понятий и терминов как «аккорд» и «гармония».

27

музыки и танца. Античные мифы о музыке и музыкантах. Воздействие античного наследия на дальнейший музыкально-исторический процесс.

3. Музыкальная культура эпохи средневековья.

Формирование типологических черт европейской музыкальной культуры в эпоху средневековья. Раннее средневековье (IV - середина XI вв.). Культура светская и духовная, ее преломление в различных формах музицирования. Средневековый фольклор в искусстве народных музыкантов

– жонглеров, менестрелей, шпильманов.

Григорианский хорал – ведущая форма музицирования в католическом храме, отвечавшая задачам средневековой религии. Борьба и взаимодействие григорианского хорала и народной песни.

Позднее средневековье (конец Х - начало ХIV вв.). Возникновение профессиональных светских песенных жанров в музыкально-поэтическом творчестве трубадуров, труверов и миннезингеров, возникновение многоголосия. Парижская школа дискантистов (Леонин и Перотин).

4. Эпоха Возрождения: основные жанры, ведущие композиторские школы.

Переворот в мировоззрении ренессансной интеллигенции от средневековых аскетических идеалов к антропоцентризму. Роль традиций античного гуманизма.

Расцвет культуры хоровой полифонии. Основные жанры: полифоническая песня – шансон, мотет, мадригал, месса. Национальные композиторские школы эпохи Возрождения. Франко-Фламандская школа (Ж. Депре, 0 .Лассо).

Дж. П. Палестрина – классик итальянского «строгого стиля». Реалистически-жанровые хоры Ж.Манекена.

Возникновение мензуральной нотации и ее дальнейшее развитие.

Лекция 3. Западно-европейская музыкальная культура ХVП века.

1.Рождение и развитие оперы. Формирование жанров профессиональной инструментальной музыки.

2.Творчество И. С. Баха.

3.Творчество Г. Ф. Генделя.

4.Венская классическая композиторская школа и оперная реформа К. В. Глюка.

5.Творчество И. Гайдна и В. А. Моцарта.

6.Музыка Великой французской революции и творчество Л. ван Бетховена.

1.Рождение и развитие оперы. Формирование жанров профессиональной инструментальной музыки.

Общая характеристика музыкального барокко. Возникновение оперы – выдающееся завоевание музыкальной культуры рубежа ХVI-ХVП веков.

28

Опера как синтетический музыкально-театральный жанр. Деятельность флорентийской камераты. Стилевой перелом в западно-европейском музыкальном творчестве рубежа веков – возникновение сольной мелодии с сопровождением.

К. Монтеверди – крупнейший оперный композитор ХVП века. Реалистические и демократические черты его творчества. Неаполитанская школа и музыка А. Скарлатти. Зарождение бельканто. Искусство певцовкастратов. Ж. Б. Люлли – создатель французской национальной оперы (лирической трагедии).

Г. Перселл – основоположник английской оперы. «Дидона и Эней». Расцвет органной, клавирной и скрипичной школ в Италии, Германии и

Франции.

Творчество А. Вивальди.

2. Творчество И. С. Баха.

Музыка И.С.Баха как наивысшее обобщение эпохи господства полифонического стиля. Историческое значение творчества Баха. Бах как новатор. Соотношение духовной и светской тематики. Ведущее значение жанров культового музицирования. Жанр пассионов.

Инструментальные жанры и формы у Баха. Типы инструментальных циклов. Развитие формы фуги.

3. Творчество Г. Ф. Генделя.

Историческая роль Генделя в сопоставлении с Бахом. Гендель и английская культура первой половины ХVIII века. Оратории Генделя. Героико-патриотичесная трактовка библейских сюжетов. Творчество Генделя в жанре оперы-сериа. Гендель как исторический предшественник оперной реформы К.-В. Глюка Инструментальная музыка Генделя: кончерто гроссо, камерные ансамбли.

4.Венская классическая композиторская школа и оперная реформа К. В

.Глюка.

Венская классическая школа – одна из вершин мировой музыкальной культуры. Эстетические принципы венского классицизма: реалистичность, оптимизм, гуманизм, высокое профессиональное мастерство. Симфонический метод развития.

Ранние венские классики – И. Гайдн и В. А. Моцарт, их творческие индивидуальности. Л. ван Бетховен и его историческое отношение к венскому классицизму.

Глюк и его оперная реформа. Этапы творческого пути Глюка. Овладение жанрами оперы-сериа, французской комической оперы, балета. «Орфей» Глюка.

5.Творчество И. Гайдна и В. А. Моцарта.

29

Гайдн – родоначальник классического симфонизма. Народно-жанровые истоки его искусства. Комическое в симфониях Гайдна. «Лондонские» симфонии как высшее достижение композитора. 104-ая симфония, особенности ее музыкального языка.

Гармония и гуманизм искусства Моцарта. Оперная реформа Моцарта, создание реалистически-многогранной оперной драматургии. «Свадьба Фигаро».

Симфоническая триада 1788 года. «Реквием», общая характеристика замысла.

6. Музыка Великой французской революции и творчество Л. ван Бетховена.

Французская буржуазная революция и рождение новых форм музицирования. Жанр революционной песни. Марсельеза К. Руже де Лиля. Жанр «оперы спасения».

Основные темы и идеи творчества Бетховена. Преобладание симфонического жанра, сонаты, камерно-инструментального ансамбля. Симфонии № 3, № 5, № 6 и № 9. Сонаты № 8, № 14 и № 23. Классические и романтические тенденции в творчестве Бетховена позднего периода.

Лекция 4. Музыкальный романтизм, общая характеристика.

1.Основные темы и образы творчества романтиков

2.Балетная музыка эпохи романтизма. Творчество А. Адама и Л. Делиба.

3.Национальные музыкальные школы эпохи романтизма. Творчество Э. Грига.

4.Импрессионизм в музыке и других искусствах. Музыка К. Дебюсси.

5.Пути английской и американской музыки в XX веке. Мюзикл как особая форма музыкально-драматического спектакля

6.0бщая характеристика зарубежной музыкальной культуры последних десятилетий.

1.Основные темы и образы творчества романтиков.

Романтизм и кризис идеалов эпохи просвещения. Вопросы периодизации романтизма: ранний (10-е-20-е гг.), средний (30е-40е гг.) и поздний (с начала 50-х до середины 90х гг.).

Эстетика романтического направления в музыкальном искусстве. Романтический принцип «двоемирия». Ведущее значение лирики. Эпос. Отношение романтиков к фольклору.

Роль сказочно-фантастических сюжетов в музыке композиторовромантиков. Основные особенности музыкального языка. Судьбы музыкальных жанров.