из электронной библиотеки / 537432499928400.pdf

Вопросы:

1.Речевая фонограмма.

2.Звуковые эффекты: мизансценирование звука, эхо и реверберация.

1.Речевая фонограмма

Речевая фонограмма, включаемая в сценическое действие, - распространенный вид звукотехнического оформления театрализованного представления.

Записанное на магнитную пленку слово по его акустическим свойствам часто выразительнее, пластичнее, чем произнесенное со сцены. Речь, воспроизводимая в записи, часто имеет более широкий динамический диапазон, она как бы приближает исполнителя к зрителю.

При помощи речевой фонограммы голосу персонажа можно придавать характерные акустические особенности в зависимости от того, где этот голос звучит (в подземелье, под сводами храма, под открытым небом, в пустом, гулком помещении и т.д.), тогда как живая актерская речь звучит всегда в одном и том же акустическом пространстве независимо от места действия. Документально-публицистический жанр театрализованного представления получает все более широкое распространение. Все чаще на сцене присутствует автор, режиссер, ведущий. Одно из выразительных средств этого жанра – звучащее с фонограммы слово. Это могут быть: внутренний монолог, воспоминания, речь автора, режиссера, ведущего, комментатора, незримых персонажей, неодушевленных предметов.

В кино зритель уже давно привык к «слышимым» мыслям героев. К этому приему нередко обращаются и в театрализованном представлении. Возможность донести до зрителя невысказанные вслух мысли персонажа позволяет режиссеру вскрыть пласт внутренних переживаний, подтекст, то есть то, что трудно поддается выражению.

Фонограмма может использоваться в диалоге. Например, два персонажа ведут между собой ничего не значащий разговор. И вот время от времени в него включаются звучащие с фонограммы мысли каждого. Их беседа сразу становится более емкой, проясняются их истинные отношения, и сцена обогащается подтекстом лирическим, драматическим, комическим.

С помощью фонограммы может состояться монолог между незримыми персонажами, можно влиять на сценическое время, замедлять или ускорять действие.

Приемы использования речи незримых действующих лиц и цитирование исторических документов прочно вошли в арсенал выразительных средств театра вообще и театрализованного представления в частности.

2. Звуковые эффекты Мизансценирование звука

Используя динамики, расположенные в разных местах сцены и зрительного зала, можно перемещать звук от одного из них к другому, локализуя его именно там, где он должен возникнуть по ходу действия, и таким образом значительно усиливая степень подлинности, достоверности происходящего.

При соответствующем расположении динамиков звук перемещается не только по горизонтали, но и по вертикали, создавая иллюзию крутого спуска, обвала, падения и т.д.

Эхо и реверберация.

Реверберация – это звучание вернувшихся к слушателю отраженных звуковых волн после того, как источник звука умолк. Реверберация возникает в больших, гулких помещениях – вокзалах, спортивных залах, соборах и т.д., а также на открытом воздухе, когда звук, наткнувшийся на препятствие (горы, высокие здания, стена леса), отражается от них. При этом отраженный звук воспринимается почти одновременно с основным, если временной разрыв между ними не более сотых долей секунды. Если же больше, то возникает не реверберация, а это, и тогда отчетливо повторяется основной звук. Следовательно, разница между реверберацией и эхом состоит во времени возвращения к слушателю отраженного звука.

Реверберация существенно помогает создавать ту или иную акустическую обстановку на сцене соответственно предлагаемым обстоятельствам. Ведь в любом представлении акустика независимо от характера декораций меняется мало. Голос актера звучит в одном и том же пространстве. Реверберация помогает существенно менять акустическую атмосферу, индивидуализировать ее.

Лекция №3

Музыкальные ансамбли и музыкальные инструменты

Вопросы:

1. Виды музыкальных оркестров и ансамблей.

2.Деревянные духовые инструменты.

3.Медные духовые инструменты.

4.Струнные смычковые инструменты.

5.Ударные инструменты, имеющие определенную высоту звука.

6.Ударные инструменты, не имеющие определенной высоты звука.

7.Аккордеон.

8.Гитара.

9.Рояль.

10.Электромузыкальные инструменты.

1. Виды музыкальных оркестров и ансамблей Преобладающими видами музыкальных оркестров и ансамблей в художественной

самодеятельности являются: оркестры народных инструментов, духовые оркестры, инструментальные и вокально-инструментальные ансамбли, эстрадные оркестры.

Между инструментами симфонического и эстрадного оркестров, а также инструментальных и вокально-инструментальных ансамблей существует общность. Поэтому целесообразно рассмотреть инструменты данных инструментальных составов.

По способу звукоизвлечения все инструменты можно разделить на группы, в которые входят:

-деревянные духовые;

-медные духовые;

-струнные смычковые;

-ударные;

-аккордеон;

-гитара;

-рояль;

-электромузыкальные инструменты. 2. Деревянные духовые инструменты

Флейта. Это наиболее технически подвижный инструмент. Тембр в среднем

регистре светлый, в высшем – резкий, свистящий, в низком – матовый, несколько шипящий. Звук извлекается вдуванием струи воздуха в отверстие головки инструмента.

Роль в оркестре: исполнение партии верхнего голоса, сольных партий, различных виртуозных пассажей.

Флейта-пикколо. Разновидность флейты, инструмент вдвое меньший по размерам. По технике в основном аналогичен большой флейте. Низкий регистр – слабый, маловыразительный, средний – светлый, прозрачный, высокий регистр – резкий, пронзительный.

В оркестре в большинстве случаев дублирует в октаву партии большой флейты или скрипки. Обычно флейтисты совмещают игру на большой флейте и флейте-пикколо.

Гобой. Инструмент своеобразного, несколько гнусавого тембра. Звук извлекается при помощи специального приспособления – камышового язычка или трости.

В оркестре является солирующим инструментов, а также 2-м и 3-м голосами.

У гобоя так же, как у флейты, звук несколько холодноватый. Звучание этих инструментов напоминает пастушескую свирель.

Кларнет. Инструмент, обладающий большими техническими и тембровыми возможностями. Звук извлекается при помощи мундштука с плоской камышовой пластинкой (тростью). Регистры отличаются различной тембровой окраской. Высший обладает резкой, пронзительной звучностью, для него характерен светлый, яркий тембр. Средний регистр менее яркий, чем верхний, нижний – насыщенный, чистый.

В оркестре – солирующий инструмент, 2-й и 3-й голоса.

Кларнет используется в лирических эпизодах оркестровых произведений. Кларнетисты обычно совмещают игру на кларнете и саксофоне.

Фагот. Басовый инструмент довольно широкого диапазона. Звук плотный, глуховатый, несколько «ворчливый».

Саксофон. В эстрадном оркестре саксофон играет более заметную роль, чем в симфоническом. Для него характерен специфический тембр, кантиленность (распевность), виртуозная техника, что определяет большое значение его в эстрадном оркестре.

Из всего семейства саксофонов наиболее распространены саксофон-альт, саксофонтенор, саксофон-баритон и в редких случаях – саксофон-бас.

Звук на саксофоне извлекается с помощью мундштука с помощью мундштука с плоской камышовой пластинкой (тростью).

Саксофон-альт. Инструмент технически подвижный. Обладает сочным, выразительным тембром. Верхний регистр напряженный, сдавленный. Область наиболее выразительной звучности – средний регистр (от ми 1-й октавы до си 2-й октавы).

Роль в оркестре – солирующий инструмент, партия 1-го и 2-го голосов. Распространен прием скольжения от одного звука к другому (глиссандо).

Саксофон-тенор. Характеризуется теми же качествами, но тембр значительно богаче, выразительнее.

Саксофон-баритон. Из-за больших размеров инструмент технически менее подвижный.

Для всей группы саксофонов возможны два способа звукоизвлечения:

1. Широкое вибрато, придающее звучанию инструментов сходство с человеческим голосом (особенно это ощущается при исполнении напевной, мелодической музыки).

2.«Холодный» звук без вибрации.

Эти способы игры вносят большое разнообразие в исполнение музыки различных стилей.

3. Медные духовые инструменты Труба. Ведущий инструмент среди медных духовых. Тембр звонкий, светлый,

яркий. Ее звук может «прорезать» звучание всего оркестра. Низкий регистр малоупотребителен из-за тусклости звука, средний обладает выразительным, ярким тембром и сильным звуком, верхний регистр напряженный.

Техника трубы допускает исполнение широких, напевных мелодий, а также быстрых пассажей.

Валторна. Отличается мягким, певучим звуком. Далекий предок валторны – охотничий рог. Среди медных инструментов обладает самыми большими выразительными возможностями. Валторна «поет» в оркестре нисколько не хуже, чем скрипка или виолончель.

Тромбон. Звук инструмента более низкий и плотный, чем у трубы. Тембр значительно меняется в зависимости от регистра. В силу своей конструкции и размеров тромбон по сравнению с трубой менее подвижен.

При игре в оркестре характерны скользящие переходы от звука к звуку (глиссандо).

Туба. Инструмент обладает сильным, массивным звуком. В оркестре исполняет партию баса. В качестве солирующего употребляется редко.

4. Струнные смычковые инструменты Скрипка. Звук извлекается смычком и щипком (так называемое пиццикато).

Сила звука и тембр скрипки во многом зависят от того, какой частью смычка и на каком месте струны извлекается звук.

Наиболее употребительна игра между грифом и подставкой. Смещение смычка в сторону грифа ослабляет звук, смещение к подставке придает ему резкий, напряженный тембр.

Концом смычка пользуются для получения легких, прозрачных звуков, средней частью – для исполнения напевной, кантиленной музыки. Игра у колодки смычка придает звуку жесткость, резкость, специфическую сухость.

Альт. Этот инструмент несколько больше скрипки. Тембр его схож с женским голосом контральто – мягкий, грудной, выразительный, особенно в нижнем регистре.

Виолончель. Инструмент в два раза больше скрипки. Звук виолончели значительно ниже альтового ниже альтового, тембр яркий, красочный и глубокий. По своей певучести и сочности напоминает низкий человеческий голос, больше всего баритон. В составе оркестра виолончель выступает как солирующий, так и аккомпанирующий инструмент.

В оркестре виолончели часто поручается мелодия лирического или лирикодраматического характера. Ее мягкий и сильный звук для этого очень подходит.

Контробас. Самый большой смычковый инструмент. Играть на нем приходится стоя. Чрезвычайно распространен прием игры щипком. Основная роль в оркестре – исполнение партии баса.

Все струнные смычковые инструменты сходны по тембры. Они хорошо сливаются друга с другом. Вся группа может звучать, как один большой инструмент с мощным певучим звуков и широким диапазоном от низких звуков контробаса до высоких – скрипки. Поэтому струнная группа, заполняющая все «звуковое пространство», и является основой симфонического оркестра.

4. Ударные инструменты, имеющие определенную высоту звука Ксилофон. Представляет собой набор деревянных пластин различных длины,

расположенных по контуру трапеции. Обладает большими техническими возможностями. Звук отрывистый, быстро гаснущий, несколько напоминающий щелчок. Извлекается ударами специальных палочек. Тембр резкий, сухой и звонкий, отчетливо прослушиваются даже при очень насыщенной звучности оркестра.

Металлофон. Инструмент состоит из ряда металлических пластин разной длины, расположенных подобно фортепианной клавиатуре. Звук, извлекаемый ударом деревянного молоточка, - сильный, пронизывающий всю массу оркестра. Тембр яркий, металлический.

Применение металлофона в оркестре вносит определенный колористический, изобразительный эффект.

Вибрафон. По природе звукоизвлечения это инструмент, близкий металлофону, но с металлическими пластинами значительно больших размеров.

Особенностью конструкции вибрафона является наличие специальных резонаторов с вращающимися лопастями. Резонаторы, расположенные пластинами, значительно усиливают звук и увеличивают его продолжительность. Медленно вращающиеся лопасти, открывая и закрывая отверстия резонаторов, придают вибрирующий оттенок звуку, извлекаемому ударами палочек с фильцевым наконечником. Тембр мягкий, полный, льющийся, отдаленно напоминающий колокольный звон.

Маримбафон. Инструмент, по конструкции сходный с вибрафоном. Пластины маримбафона деревянные (из розового или палисандрового дерева). Под ними установлены цилиндрические резонаторы. Звук извлекается ударами палочек с

каучуковыми наконечниками. Тембр мягкий, своеобразный. Различные пассажи, аккорды звучат очень эффективно.

Литавры. Встречаются преимущественно в симфоническом оркестре, в эстрадном крайне редко.

Звук литавр усиливает отдельные узловые, преимущественно кульминационные моменты произведения. Эффектно постепенное нарастание звучности от пианиссимо до фортиссимо.

В партиях литавр встречаются и небольшие сольные эпизоды.

6. Ударные инструменты, не имеющие определенной высоты звука Малый барабан. Инструмент представляет собой металлический цилиндр

диаметром 40-50 см, шириной 15-20 см, по обеим сторонам которого натянута кожа, прижатая металлическими обручами. Верхняя кожа служит для игры, нижняя снабжается прилегающей к ней пружиной, придает звуку барабана трескучий оттенок. Звук извлекается при помощи обычных деревянных палочек, палочек с фильцевыми наконечниками, металлических щеток из веерообразно расположенных тонких стальных проволочек.

Вэстрадном оркестре обычно деревянной палочкой ударяют одновременно по обручу и коже барабана, отчего звук приобретает жесткий, несколько металлический оттенок, при игре щетками – звук сухой, шуршащий.

Малый барабан подчеркивает ритмическую канву произведения, а также исполняет сольные эпизоды большой ритмической сложности.

Большой барабан. Имеет широкий корпус, заглушенный фильцевыми кругами – сурдинами, отчего звук становится коротким и сухим. Извлекается он при помощи механизма с ножной педалью и мягкой колотушкой. В исполняемом произведении большой барабан непрерывно фиксирует доли такта.

Том-том. Инструмент, несколько сходный по внешнему виду с малым барабаном, но с более удлиненным корпусом. По тембру напоминает звук литавр. В распоряжении исполнителя обычно бывают два, три том-тома разных размеров, дающие звуки относительно разной высоты.

Играют на том-томах простыми барабанными палочками и палочками с фильцевыми наконечниками.

Тарелки. В эстрадном оркестре обычно применяются две-три свободно подвешенные тарелки различных размеров.

Игра на них производится ударом барабанной палочки, мягкой колотушки, металлической щеткой. Удар тарелок друг о друга, что характерно для симфонических и духовых оркестров, в эстрадном не применяется.

Эпизодически применяются и другие инструменты: кастаньеты, тамбурин, маракасы и т.д.

7. Аккордеон Широко распространен в эстрадных оркестрах. Наличие так называемых регистров

создает широкое тембровое разнообразие. Под «регистрами» подразумевается специальный механизм, изменяющий тембр звучания аккордеона.

Инструмент обладает большими техническими возможностями. Звук возникает вследствие колебания металлических язычков (голосов) под воздействием струи воздуха, нагнетаемого мехом. Голоса расположены на металлических планках в специальной прорези. От размера голосов зависит высота звука.

Воркестре аккордеон – солирующий инструмент. На нем исполняются также различные подголоски, сопровождающие основную мелодию. Существенное значение имеет он и как инструмент аккомпанирующий.

8.Гитара Занимает важное место среди инструментов эстрадного оркестра, является

щипковым инструментом. Звук извлекается ударами медиатора или пальцами.

На гитаре исполняется небольшое мелодическое соло и аккордовый аккомпанемент.

Всовременных эстрадных ансамблях встречается электрофицированная гитара, обладающая более сильным звуком. В небольших ансамблях она используется особенно часто как сольный инструмент.

9. Рояль Клавишный инструмент. Обладает ярким тембром. Звук сильный, резкий. При

необходимости может быть мягким, певучим.

Рояль современной конструкции отличается широким диапазоном (от субконтроктавы до 5-й октавы).

Исполнитель при игре на рояле пользуется двумя педалями, из которых левая ослабляет звук, а правая усиливает его и продлевает.

Рояль непременно присутствует в эстрадных оркестрах и ансамблях всех составов, используя как инструмент солирующий и выполняет функцию аккомпанемента во всем его многообразии. Выразительные возможности рояля чрезвычайно широки. Для него написано огромное количество произведений от блестящих до виртуозных.

10. Электромузыкальные инструменты По разнообразию звука они превосходят многие инструменты современных

оркестров. Динамические и тембровые возможности их весьма широки. Одним движением педали или нажатием кнопки можно менять уровень громкости от пианиссимо до фортиссимо и окраску звука, создавая оригинальные, причудливые тембры.

Два-три инструмента могут заменить целый оркестр, причем громкость и выразительность их звучания мало в чем уступит обычному оркестру.

Любой электромузыкальный инструмент легко подключается к системе звукоусиления. Воспроизводится звучание даже через обычные громкоговорители.

Электроорган. Конструкция его дает возможность получить много различных тембров и звуковых комбинаций. Это инструмент многоголосный. Сила звука регулируется нажатием педали, а многочисленные регистры включаются особыми кнопками, находящимися над клавиатурой.

Наиболее характерным на электрооргане является регистр вибрато. С помощью специального рычага можно получить интересный эффект глиссандо (скольжение звука к звуку).

Вансамбле электроорган часто исполняет сольные партии. Благодаря разнообразию тембров он может заменять группы деревянных инструментов, духовых и даже медных.

Лекция №4

Шумы в театрализованном представлении

Драматургические возможности шумов, их функции в театрализованном представлении широки и разнообразны. Шумы могут быть выразительной приметой важного исторического события, народных гуляний, праздников, обрядов и т.д. С их помощью подчеркивается время действия и время года.

Простейший пример обозначения времени – бой часов (настенных, городских), звон будильника, крик петуха и т.д.

Шумы, формирующие представления о временах года, создают как бы эффект зрительского присутствия. Так, пение птиц или стрекотание кузнечиков отчетливо воссоздают образ лета и т.д.

Шумы могут очень конкретно и лаконично обозначать место действия: удары молота и шум станков – завод, гудки локомотивов, звуки сцепки – железнодорожную станцию и т.д.

Шумы (наряду с музыкой) существенно помогают восполнить недостаток времени, необходимого для выражения подтекста, внутреннего действия и психологического состояния персонажа.

Шумы существенно помогают в организации массовых сцен, часто компенсируя недостаточное количество их участников.

Для того, чтобы шум имел определенное смысловое, образное содержание, необходимо точно найти именно тембровую окраску его, фактуру, силу звучания, ритм.

Работа над шумовым оформлением театрализованного представления, правильный выбор нужного шума с учетом его фактуры, громкости, тембра, его специфики во многом опираются на общепринятую в театре классификацию шумов, содержащую разные их виды: шумы и звуки природы и стихийных бедствий, транспортные, производственные, батальные, бытовые.

В свою очередь, каждый из этих основных видов шумов подразделяется на ряд разновидностей в зависимости от того, кто и что их производит. Так, шумы и звуки природы и стихийных бедствий создают:

-птицы, птицеферма и т.д.;

-домашние животные;

-хищники;

-природные явления.

Транспортный шум производят:

-железнодорожный транспорт – поезд, паровоз;

-гужевой транспорт;

-городской транспорт;

-водный транспорт;

-воздушный транспорт;

-специальные автомашины.

Производственные шумы:

-промышленность;

-сельское хозяйство;

-строительство;

-лаборатория;

-связь.

Батальные шумы:

-сирена, воздушная тревога;

-воздушный бой;

-воздушный налет;

-бой;

-атака;

-танки;

-фанфары.

Бытовые шумы и звуки:

-в жилом доме;

-на улице;

-среди толпы;

-при пожарной тревоге;

-во время спортивной радиопередачи;

-в зрительном зале театра;

-при настройке радиоприемника.

Кроме того, они могут иметь множество различных оттенков. Однако вышеперечисленные шумы в фонотеке необходимы в обязательном порядке.

3. МАТЕРИАЛЫ ТЕСТОВЫХ ЗАДАНИЙ

1.Музыка – это искусство, имеющее своей основой: А. Слова Б. Звуки В. Ноты

2.Определите понятие «Речитатив»

3.Назовите два основных принципа вокальной музыки

4.Назовите выразительные возможности музыки

5.Перечислите, какими могут быть чувства по своему характеру

6.Одну группу эмоциональных состояний образуют неопредмеченные эмоции,

т.е.:

А. Настроения; Б. Чувства; В. Переживания

7.Какой элемент включает в себя музыкальная изобразительность?

8.Какие объекты из природных явлений музыка изображает чаще всего?

9.Через что в музыке раскрываются особенности характера и темперамента человека, его волевые качества?

10.Звукоизображение чего занимает в музыке особое место?

11.Путем чего может быть изображен общественный быт любой страны и эпохи? 12.Перечислите, что относится к немузыкальным звучаниям практической жизни?

13.Особое средство музыкального изображения, более полно и конкретно характеризующее общественную действительность, это-

14.Воспроизводя в своем произведении какие-либо конкретные образцы народной песни и бытовой музыки или их характерные жанровые признаки, композитор передает (назовите):

4. ГЛОССАРИЙ

4.1.Словарь терминов

АНСАМБЛЬ (франц. ensemble – вместе) – 1) Единство, техническое и творческое, при совместном пении, игре на музыкальных инструментах, один из элементов хоровой звучности. Различают ансамбль частный – отдельной хоровой партии и общий – согласованность всех партий; тот и другой – совокупность отдельных ансамблей: интонационного, ритмического, динамического, тембрового, дикционного, орфоэпического. Роль хоровых партий в общем ансамбле зависит от фактуры произведения Для достижения ансамбля необходимо активное участие самих певцов, их стремление к слитности, слушание общего звучания, чуткость к жестам дирижера.

2)Группа музыкантов (певцов, инструменталистов), совместно исполняющих музыкальное произведение. В зависимости от количества участников и исполняемых ими самостоятельных партий различаются следующие ансамбли: дуэт (2 участника), трио (чаще у певцов) или терцет (3), квартет (4), квинтет (5), секстет (6), септет (7), октет (8), нонет (9), децимет (10). Группы из большего числа исполнителей называются просто ансамблями (вокальный ансамбль, инструментальный ансамбль).

3)Музыкальное произведение для небольшого количества исполнителей.

4)Законченный номер в опере, оратории, кантате, исполнительской группой

певцов.

A-CAPPELLA (а капелла, итал. – в стиле капеллы) – хоровое (ансамблевое) пение без инструментального сопровождения. Высший вид хорового исполнительства, в котором хор выявляет себя с полной самостоятельностью и законченностью; распространен в народном творчестве.

ВЗАИМОДЕЙСТВИЕ - система взаимообусловленных индивидуальных действий, связанных циклической причинной зависимостью, при которой поведение каждого из участников выступает одновременно и стимулом, и реакцией на поведение остальных.

ВОСПИТАНИЕ - процесс целенаправленного влияния, целью которого выступает усвоение ребенком необходимого для жизни в обществе социального опыта и формирования принимаемой обществом системы ценностей; социально и педагогически обусловленный процесс раскрытия сущностных сил человека, его потенциальных человеческих возможностей.

ВОСПИТАНИЕ ДУХОВНОВСТИ - организация эмоционально-когнитивного процесса овладения экзистенциальными ценностями; создание условий для осмысленной человеческой жизни.

ДИАПАЗОН (греч. – через все струны) – звуковой объем голоса (инструмента) от самого нижнего до самого верхнего звука.

ДУХОВНАЯ КУЛЬТУРА - интегративная характеристика, включающая в себя культуру интеллекта (разума), культуру отношений (чувств и эмоций), культуру мышления и экологическую культуру.

ДУХОВНОСТЬ - интенция человека к Вечным ценностям: Истине, Красоте, Добру. Д. - способ человеческого существования, системообразующая функция которого является определяющей в единой структуре психофизиологической и социокультурной жизни индивида. Д. является основой преемственности поколений, поддержания человеческого образа жизни.

ЖАНР (франц. genre – род, тип, манера) – вид произведения какого-либо искусства, отличающийся особыми, только ему свойственными сюжетными, стилевыми признаками. В широком смысле этот термин применяют к оперной, симфонической, хоровой музыке, в узком смысле – к разновидностям этих основных разделов (напр., хоровая песня, миниатюра, хор крупной формы; обработка, переложение; кантатноораториальный жанр – кантата, оратория, месса, реквием, магнификат и т. д.; хоровой концерт, поэма, сюита, хоровая симфония, хоровая соната; оперная хоровая сцена), а также – в связи с особенностями исполнения (хор a capella,, хор с сопровождением, вокальный ансамбль) или в зависимости от бытования произв. (гимн, марш, танец, баркарола, серенада, колыбельная, застольная и т. д.; народная песня – лирическая, трудовая, частушка и др.).

ЗАДАЧА (Ожегов С.И.) – то, что требует исполнения, разрешения; сложный вопрос, проблема, требующая исполнения и разрешения.

ЗНАНИЯ - проверенный практикой и удостоверенный логикой результат познания действительности, ее отражение в сознании человека в виде представлений, понятий, суждений, теорий.

ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ - неповторимая совокупность признаков, присущих отдельному организму, отличающих его от всех других, принадлежащих к тому же виду. Это самобытность личности, проявляющаяся на всех уровнях ее жизнедеятельности.

КУЛЬТУРА - 1.творческая деятельность человека во всех сферах бытия и сознания, как прошлая, овеществленная в тех или иных культурных ценностях, так и сегодняшняя и будущая, основывающаяся на освоении культурного наследия; 2. разносторонняя, сложноорганизованная, полуфункциональная и динамическая целостность

ЛАД (славянск. – согласие, мир, стройность, порядок) – система высотных связей музыкальных звуков, определяемая зависимостью неустойчивых звуков от устойчивых (опорных). Наиболее устойчивый звук – тоника, определяющая тональность ада.

ЛИЧНОСТЬ - 1.структурный феномен, состоящий из ряда взаимосвязанных и взаимопроникающих подструктур, наиболее существенными из которых являются направленность личности, ее убеждения, мировоззрение, идеалы, стремления; 2. человек (ребенок), имеющий свою жизненную историю, интегрированный в определенную

культурную среду, обладающий свойствами субъектности и индивидуальной самобытности, самореализующийся в свободно избираемых видах жизнедеятельности, находящийся в процессе саморазвития, поиска смыслов и собственной индивидуальности; 3. способность человека « быть личностью», то есть проявлять свое отношение к миру и себе.

МАСТЕРСТВО - умение соответствующим образом воплотить технологию как практический проект концепции.

НРАВСТВЕННОСТЬ - совокупность норм и правил, регулирующих отношения людей в обществе на основе общественного мнения, стимулирующих или тормозящих их поведение и деятельность; состояние взаимосочувствия со всем миром, но прежде всего со всем народом.

ПАРТИТУРА (итал. partitura – разделение, распределение) – нотная запись ансамблевой музыки, в которой сведены партии всех голосов (инструментов).

ПОЛИФОНИЯ (от греч. poli – много, phone – звук) – вид многоголосия, в котором одновременно сочетается несколько самостоятельных мелодий – голосов, объединенных определенными для каждого стиля нормами совместного звучания. В зависимости от интонационно-мелодического соотношения голосов различают полифонию имитационную, подголосочную и основанную на сочетании различных мелодий (иногда называют контрастной). Полифонические формы (канон, фуга и др.) нередко применяются в хоровых произведениях, особенно часто – прием фугато как полифонический эпизод в произведении гомофонно-гармонического склада.

РАЗВИТИЕ - необратимое, направленное закономерное изменение материи и сознания, их универсальное свойство; в результате развития возникает новое качественное состояние объекта, его состава или структуры; обратимость изменений характеризуют процессы функционирования; при отсутствии направленности изменения не могут накапливаться и поэтому процесс лишается характерной для развития, единой, внутренне взаимосвязанной линии. (СЭС). «В основе развития лежит инновационный процесспроцесс создания и освоения новшеств, т.е. процесс движения к качественно новому состоянию, причем не случайному, объективно необъективному» (Управление развитием школы. Под редакцией М.И. Поташкина, с.75).

САМОСТОЯТЕЛЬНАЯ РАБОТА - такой вид деятельности школьников, при котором в условиях систематического уменьшения прямой помощи учителя выполняются учебные задания, способствующие сознательному и прочному усвоению знаний, умений и навыков формирования познавательной самостоятельности как черты личности ученика.

СТРОЙ – 1) Система звуковысотных отношений – интервалов. В хоре используется зонный строй с его многочисленными интонационными оттенками. Различается строй мелодический (горизонтальный, строй отдельной хоровой партии) и гармонический (вертикальный, строй всего хора).

ТВОРЧЕСТВО - создание нового, ранее не существовавшего.

ТЕССИТУРА (итал. tessitura – ткань) – высотное положение звуков мелодии по отношению к диапазону голоса или инструмента. Тесситура может быть высокая, средняя (наиболее удобная для пения, благоприятная для интонирования), низкая. Использование тесситурных условий – одно из средств выразительности.

ФАКТУРА (лат. factura – обработка, от facio – делаю) – совокупность средств музыкального изложения, образующая технический склад произведения, его музыкальную ткань. Основные формы фактуры – музыкальные склады: монодический (одноголосный), полифонический, подголосочный, аккордовый, гомофонический; чаще всего применяются смешанные виды этих складов.

ЦЕЛЬ - идеальное, мысленное предвосхищение результата деятельности в качестве непосредственного мотива. Цели направляют и регулируют человеческую деятельность.