- •1501 Г. – вернулся во Флоренцию
- •1534 Г.Уезжает в Рим, роспись «Страшный суд» (1535—1541) в Сикс капелле.
- •2 Осн заказчика: двор, богатые испанские гранды, аристократия, и церковь.
- •Много работал по заказам монастырей и храмов. Датировал свои работы редко.
- •1615-1621 Г. Серия картин на охотничьи сюжеты.
- •1623—1625 Гг. – заказ на цикл из 21 картины от фр королевы Марии Медичи для украшения Люксембургского дворца.
- •4 Четыре времени суток. Гэ.
«Отплытие святой Урсулы», 1641.
4 Четыре времени суток. Гэ.
Одни и те же мотивы, взгляд на природу как на место пребывания богов и героев.
Рациональное начало=>строгая выверенность, четкое соотношение частей=>однообразные композиции: свободный центр, купы деревьев или руины — кулисы. Освещение => разное ощущение природы
Воздух и свет – сильнейшие стороны дарования Лоррена. Свет обычно из глубины, резкая светотень отсутствует, все построено на мягких переходах от света к тени.
Сложение нац франц худ школы в 1/2 XVII в. – Пуссен и Лоррен. Но оба жили в Италии. В Париже официальное ис-во, парадное, создаваемое такими художниками, как Симон Вуэ (1590—1649), «первый живописец короля».
Декоративное, праздничное, торжественное иск-во. Эклектика: соединение патетики барокко с рассудочностью классицизма. Но оно имело большой успех при дворе и способствовало формированию целой школы.
2/2 XVII в — правление Людовика XIV. Вершина фр абсолютизма. «Великий век». Пышности церемониала и всех видов искусств, в разных жанрах и разными способами прославлявших особу короля.
С 60-х годов XVII в., в искусстве процесс регламентации, подчинения и контроля со стороны королевской власти. 1648 г. созд Академия живописи и скульптуры. Теперь в офиц ведении первого министра короля.
1671 г. – Академия архитектуры. Устанавливается контроль над всеми видами худ жизни.
Ведущий стиль – официально классицизм.
Строит-во восточного фаса Лувра. Победа проекта не Бернини, а Клода Перро.
Колоннада. 173 м. Рац простота ордера, математически выверенное равновесие масс, статичность=>чув-во покоя, величия – соотв идеалу эпохи.
Постепенно кл-м проникает и в культовую арх-ру, органзацию город площадей.
Жюль Ардуэн-Мансар. Собор Дома Инвалидов. 1679-1706.
Жюль Ардуэн-Мансар. Вандомская площадь
Жюль Ардуэн-Мансар. Площадь Побед.
Больше всего – проблема соотн ансамбля дворца и парка.
Луи Лево, Андре Ленотр. Во ле Виконт близ Мелена. 1655-1661. Для министра финансов Николя Фуке.
Прообраз Версаля.
Версаль. 1668-1689. Лево, д’Орбэ, Ардуэн-Мансар.
Дворец стоит перпендикулярно основной оси, соед-й его с Парижем. Подобие трезубца – ось+2 дороги(на Сен Клу и Со). Планировка хар-на для барокко.
Курдонер выложен мраморными плитами.
3 этажа: 1й – основа, тяжелый, руст, 2й – гл, парадный, огромные окна, самый высокий, 3й легкий, с баллюстрадой, украшен ск-й. Классиц строгость экстерьера.: чередование окон, пилястр, колонн=>четкий ритм. Пышнось декор отделки в интерьере – анфилады комнат. Декор зал посвящен прославлению короля, иносказательно, аллегорически («Салон Марса», «Салон Аполлона»).
Программное пр-ие. Регулярный парк. Ощущение бесконечной перспективы, глубины пр-ва. На центр оси - дворец, осн водоемы. Классицист ясность, гармония. Впечатление пышности, зрелища. Победа синтеза всех иск-в.
Декор работы возглавлял Шарль Лебрен.
Его язык – смесь классицист упорядоченности и барочной патетики. Декоративный дар. Картоны для шпалер, рисунки для мебели, алтарные образа. Создание единого декоративного стиля – от монум живописи картин до ковров и мебели.
Большой Трианон (Мраморный). Жюль Ардуэн-Мансар. 1687-88.
Скульптура.
Франсуа Жирардон. Ученик Бернини.
Оформление Версальского парка совместно с Шарлем Лебреном и Андре Ленотром.
Великолепная техника, соединение черт классицизма и барокко.
-«Аполлон и нимфы» - воздействие эллинистической скульптуры, изолированность каждой фигуры, стремление в симметрии в их размещении.
-рельеф «Купающиеся нимфы» и группа «Похищение Прозерпины».
В 1683 году для Вандомской площади в Париже создал монументальную конную статую Людовика 14 (погибла во время ВФР 1789-1799), образцом для которой послужила древнеримская статуя императора Марка Аврелия
Антуан Куазево (1640-1720). Версаль.
-рельеф для зала Войны «Переход Людовика 14 через Рейн». Фигура короля более выпуклая.
В скульп портретах точен и психологичен – «Портрет принца Конде».
В кл-ме 2/2 XVII в. нет искренности, глубины лорреновских полотен, высокого нравственного идеала Пуссена. Это офиц направление, приспособленное к требованиям двора. Регламентированное, унифицированное ис-во (трактат Лебрена).
Развивается жанр парадного портрета. В первой половине века портрет монументален, величествен, но прост (Филипп де Шампень (1602—1674) портрет кардинала Ришелье, 1635—1640).
Во 2/2 века портрет становится все более пышным, аллегорическим.
Пьер Миньяр (1612—1695) —преимущественно женские п-ты.
«Клио». Противопоставление Пуссену.
«Маркиза де Сенель с детьми». 1691
Гиацинт Риго (1659—1743) – портреты короля.
Николя Ларжильер (1656—1746). Учился в Антверпене. Влияния Рубенса, в Англии познакомился с творчеством ван Дейка.
Все вместе – это «большой стиль великого века».
Со 2/2 XVII в Франция прочно и надолго занимает ведущее место в худ жизни Европы.