Музыкально-теоретический анализ
Объем данного произведения – 74 такта.
Жанр анализируемого произведения – это обработка белорусской народной песни а’cappella.
Форма любого музыкального произведения подчиняется, прежде всего, содержанию. Форма данного произведения – куплетно-вариационная, со вступлением и кодой. Кода построена на материале вступления, только более развернута в динамическом плане. Куплетно-вариационная форма в данном произведении объясняется тем, что она характерна для народного творчества и белорусской народной песни в целом.
Вст. А В С В1 D(кода)
(1-4тт.) (19-35тт.) (36-49тт.) (50-61тт.) (62-74тт.)
а1 а2
(5-18тт.) (5-18тт.)
Вступление состоит из 4-х тактов – 1-го предложения.
1-ый куплет состоит из 2-х предложений, а второе предложение повторяется дважды (6+4+4). 2-ой куплет идентичен первому. Музыкальный материал полностью повторяется как в первом, так и во втором куплете.
Припев состоит из трех предложений и расширения (4+4+4+5).
3-й куплет состоит из 2-х предложений, а второе предложение повторяется дважды (6+4+4).в
2-ой припев состоит из 3-х предложений (4+4+4).
Кода не расчленяется, а представляет собой единое целое и ставит логическое завершение всего произведения.
В любом музыкальном произведении, наиболее выразительной является мелодия. В этом произведении характер темы: задорный, веселый, волевой, жизнерадостный. Мелодия очень мелодична, в строении мелодической линии заключена яркая изобразительность. Саму мелодию проводят то Сопрано, то Альты, что создает впечатление интонаций речи девушек и парней. Это элемент изобразительности.
Мелодия плавная, нет широких скачков.
Тесситура удобная для всех партий, что создает благоприятные условия для всех исполнителей (жанровая особенность).
Рабочим диапазонам сопрано следует считать ми-бемоль – ми первой октавы – си-бемоль второй октавы. Зона примарных звуков у сопрано находится в районе си – до первой октавы. Переходные ноты ми – фа первой октавы и ми-бемоль – фа-диез второй октавы. В данном произведении партия сопрано поют легко, т.к. удобные тесситурные условия, очень редко используются переходные ноты, движение плавное, поэтому партия сопрано звучат очень легко и звонко, полетно.
Пример 1
Рабочим диапазоном партии альтов можно считать соль (реже фа) малой октавы – ре (реже ми) второй октавы. Переходные ноты у альтов ми - фа-диез первой октавы и до – ре-диез второй. Партия альтов в данном произведении поет очень легко и естественно, так как очень удобные тесситурные условия для альтов в произведении, поэтому они звучат очень ярко и красиво
Пример 2
Наиболее употребительные длительности в произведении – восьмые и четверти; половинные используются только в каденциях. Это делает мелодию непрерывной, развивающейся, «стремящейся вперед».
Основной темп произведения – достаточно быстрый, но с 1 по 4 такты исполняется умеренно, это подразумевается характером белорусской народной песни, это вступление сначала подготавливает слушателя к действию, вводит в характер произведения, а затем (с 5-го такта) происходит само действие, которое очень яркое по своей натуре – хоровод парней и девушек.
Размер произведения – 2/4. И на протяжении всего произведения он не изменяется, это можно объяснить тем, что белорусской народной песни не свойственны сложные размеры.
Ритмический рисунок – восьмые, четверти, половинные, это тоже характерно для народного песенного творчества.
Нет темповых отклонений, за исключением конца фразы (с 33 по 35тт.) где идет общее замедление.
Основная тональность произведения G-dur, но в произведении есть отклонения (с 36-45тт.) в тональность C-dur, что придает мелодии определенный колорит в третьем куплете. Мажорная тональность тоже привносит определенный колорит в мелодию, и подразумевает уже жизнерадостный, светлый характер теме.
Потактовая схема гармонического анализа:
D D / T VI / II II43 / D / T / S T II2 / III6 D T / T / S T II2 / III6 D T / T64 T6 /
II6 III6 S6 II6 / T64 T6 / T6 III6 S6 II6 / T64 T6 / II6 III6 S6 II6 / T64 T6 / II6 III6 S6 II6 /
T6 T6 / III6 D7 T64 / T6 S9 / III6 D7 T / VI VII64 VI64 VI64 / VII64 T64 II64 VII64 /
VI VII64 VI64 / VII64 T64 II64 VII64 / VI VII64 VI64 VI64 / VII64 T64 II64 VII64 /
VI VII64 VI64 / VII64 T64 II64 VII64 / VI VI / T6 III7 S / VI II / T6 III7 / S / T / S64 T II2 /
T7 II2 T / T / S64 T II2 / T7 II2 T / T T6 / II6 II / T T6 / II6 II / T T6 / II6 II / T T6 / II6 II /
/ T T6 / III6 D7 T64 / T6 S9 / III6 D7 T / VI VII64 VI64 VI64 / VII64 T64 II64 VII64 /
VI VII64 VI64 / VII64 T64 II64 VII64 / VI VII64 VI64 VI64 / VII64 T64 II64 VII64 /
VII64 T64 II64 VII64 / T / S64 T / T / S64 T / T6 ум.6 T6 / T ум.53 Т / T64 ум.64 T64 /
/ / / II6 III6 S6 D6 / II2 D43 / T //
В произведении композитор не использует диатонических ладов и ладовые обороты.
Фактура обработки белорусской народной песни «Ідзе, ідзе карагод» смешанная, что создает определенный колористический эффект, передавая интонации разговора парней и девушек.
С 1 по 26 такты, а также с 31-35, 42-53, 58-47 тт. композитор использует гомофонно-гармоническую фактуру, т.е. основную тему проводят Сопрано, а остальные партии выполняют гармоническую функцию. С 27 по 30 тт., 36-41 тт., 54-57 тт. использует элементы имитационной полифонии, это связано с тем, что композитор показывает интонации речи парней и девушек.
Пример 3