10188
.pdf
Рис. 65. Эйфелева башня в Париже (1851 г.)
Например, были построены: в 1818 г. в Ирландии висячий мост с пролетом 176 м из металла (Томас Тельфорд); в 1838 г. – мост пролетом 143 м (Роберт Стефенсон); в 1883 г. в Шотландии – мост пролетом 525 м; в 1869-83 гг. в США
– Бруклинский мост пролетом 487 м (рис. 66). Строительство мостов и различных сооружений показало широкие возможности металла, которые стали использоваться при строительстве выставочных павильонов, магазинов и многих зданий.
В начале 90-х гг. XIX в. в Бельгии, Франции, Голландии, Австрии, Германии почти одновременно возник как реакция на эклектику новый стиль – модерн (фр.– современный), который порывал с исторической преемственностью в мировом искусстве. Для него характерны простая выразительность линий (плавные изгибы стен и сложные криволинейные очертания деталей, окон, дверей), живописность цветовых решений, использование новых материалов – бетона, стали, керамики, освобождение от симметрии и классических форм, в том числе ордеров. Идеологом нового стиля в архитектуре был бельгиец Хенри ван де Велде (Велде Хенри) (1863–1957), работавший в Германии. В стиле модерн строились городские особняки и загородные виллы.
71
Рис. 66. Бруклинский мост в Нью-Йорке (1869 – 1883 гг.)
Среди выдающихся архитекторов модерна необходимо отметить Антонио Гауди из Испании (1852–1926). Наиболее известными его сооружениями являются Дом Мила (рис. 67) и собор Саграда Фамилия в Барселоне (рис. 68).
Рис. 67. Дом Мила в Барселоне (1905–1910 гг.)
72
Рис. 68. Собор Саграда Фамилия в Барселоне (начало строительства 1891 г.)
ВСША в конце XIX в. (в Чикаго) впервые появилась идея использовать стальной каркас в строительстве многоэтажных зданий. Конструктивные и функциональные проблемы высотного строительства разработал американский архитектор Л. Салливен (1856–1924), которому принадлежит крылатая фраза: «Форма следует функции», т.е. форма сооружения зависит от его назначения.
С 60-х гг. XIX в. бетон стали армировать, чтобы увеличить сопротивление растяжению, сжатию и изгибу. Во Франции О. Пере была разработана железобетонная рамная конструкция многоэтажного жилого дома (рис. 69).
К началу XX в. относится создание больших промышленных комплексов на основе железобетонных конструкций, стального каркаса, элементов заводского изготовления, что привело к возникновению идей унификации и стандартизации элементов зданий.
Другой путь, по которому шло развитие архитектуры, был связан с использованием пластических свойств железобетона, т.е. его способности принимать любую форму.
ВГермании (в Баухаузе – художественно-промышленном училище г.Веймара, которое было основано архитектором В. Гропиусом) в 1920-е гг. зарождается новое течение в архитектуре – функционализм, провозгласивший идею синтеза искусства и техники основой современного формообразования. Функционализм требовал строгого соответствия архитектурных форм зданий протекающим в них производственным и бытовым процессам (функциям).
73
Рис. 69. Жилой дом на улице Франклина в г. Париже (1902–1903 гг.)
Один из лидеров функционализма – немецкий архитектор Мис ван дер Роэ (1886–1969) – выдвинул новую концепцию пространства: стена не подчиненный элемент, а имеет самостоятельное значение, связывая внутреннее пространство с окружающей средой. Он развивал идею совершенной «универсальной формы» в архитектуре, которую можно применить для любых зданий.
12.2. Современная архитектура
Один из создателей современной архитектуры – французский архитектор и теоретик архитектуры Ле Корбюзье (1887–1965) – видел основу обновления архитектуры в современной технике и серийности индустриального строительства. Он формулирует пять основных принципов новой архитектуры:
–гибкая планировка, возможная внутри каркасной конструкции;
–свободное решение фасада, вынесенного перед каркасом;
–сплошные горизонтальные ленты окон;
–плоская крыша, используемая как сад;
–постановка здания на железобетонные столбы с отрывом от земли, чтобы продолжить под зданием зеленую зону.
Вилла Савой в Пуасси (рис. 70) – с наибольшей последовательностью иллюстрирует эти принципы.
74
Рис. 70. Вилла Савой в Пуасси близ Парижа. Дом на стойках (1928–1930 гг.)
Эти принципы нашли свое отражение в 1947–1952 гг. в архитектуре жилого блока в Марселе, который представляет собой единый 17-этажный жилой дом, оснащенный магазинами, детскими садами, амбулаториями, гостиницами, большими двухэтажными квартирами. Размеры дома и его элементов установлены по разработанной архитектором модульной системе – модулору – ряду пропорциональных величин на основе принципа «золотого сечения», увязанных с размерами человеческой фигуры.
Уильям Моррис (1834–1896) и Джон Раскин (Англия, 1819–1900) выдвинули и внедрили в свою практическую деятельность идею архитектуры как внутренней среды, в которой протекает жизнь человека. Эта среда должна создавать человеку, кроме удобств, функциональное и эстетическое наслаждение. Они вместе с проектированием дома проектировали и мебель, т.к. связывали все это воедино. Насыщение мебелью должно было быть минимальным, функционально необходимым, по сравнению с прошлыми стилями. Ими была высказана мысль о внедрении машин для изготовления внутренних деталей (ручек, шарниров и т.д.), не прибегая к индивидуальному ручному труду, как это было принято раньше. В этом заслуга этих двух архитекторов, заложивших принципы дизайна.
Всемирно известный архитектор Франк Ллойд Райт (1869–1959) выдвинул теорию соединения внутреннего пространства с природой. Он считал функцию только началом и не одобрял поклонения ей в полной мере. Его называют осно-
вателем органической архитектуры.
Райт является приверженцем индивидуальности в строительстве зданий. Он построил много жилых домов и загородных дач, вилл.
Райт был сторонником отказа от бутафорского перекрытия внутренних конструкций (балок, стропил и т.д.) с правдивым показом их функций. Широко использовались природные камни, растительность при сочетании с природой (Дом над водопадом, США, 1936 г.).
75
Рис. 71. Конструктивные формы в архитектуре капиталистических стран
50–70-х гг.:
1 1 – складчатое железобетонное покрытие над залом здания ЮНЕСКО в
Париже, 1958 г., инж, П. Л. Нерви; 2 (а, б, в, г) – формы железобетонных оболочек на основе гипаров;
3 – железобетонная оболочка рынка в Ройане (Франция), 1955 г.,
инж. Р. Саржер; 4 – схема вантового покрытия арены в
Роули (США), 1950-1952 гг., архит. М. Новицкий, инж. Северуд; 5 – павильон «Филипс» на Брюссельской выставке 1958 г., архит. Ле Корбюзье;
6 – покрытие типа «велосипедное колесо»;
7 – вантовая конструкция малого спортивного зала спортивного комплекса Иойоги в Токио, 1964 г., архит. К. Танге, инж. Цубои;
8 – геодезический купол системы Б. Фуллера (павильон США на ЭКСПО-67 в Монреале);
9 – металлическая стержневая плита
Архитектура 50–60-х гг. при строительстве отелей, мотелей, зрелищных сооружений, крытых бассейнов, стадионов широко использовала достижения строительной техники (рис. 71). Большие залы стали перекрывать вантовыми покрытиями – гибкими элементами типа растяжек, системой стальных тросов, растянутых между наклонными железобетонными контурами (хоккейное поле
76
Йельского университета, 1958, Э.Сааринен). Для этого периода характерно массовое строительство высотных зданий (небоскребов), создание нового типа здания – параллелепипеда со стальным каркасом, с нерасчлененным внутренним пространством и сплошным остеклением навесных стен (здание фирмы «Сигрэм» в Нью-Йорке, 1956–1958, Мис ван дер Роэ, Ф.Джонсон). Здание имеет простую геометрическую форму, выразительность которой достигается простейшими архитектурными средствами.
Переломным произведением в творчестве Корбюзье явилась капелла в Роншане, в которой функциональная сторона явно отошла на второй план (рис. 72). Художественные задачи здесь решаются скульптурной лепкой объемов с использованием монолитного железобетона. Подчеркнутая мягкость постройки словно естественного живого организма опрокидывает рационалистические каноны, которые сам Корбюзье и проповедовал. Таким образом, в конце 60-х гг. намечается поворот к поискам эмоционально ярких и индивидуально выразительных образов в архитектуре.
Рис. 72. Капелла в Роншане (1955 г.)
Смелый новатор, сторонник пластичных и острых композиций, Оскар Нимейер (род. в 1907) часто разрушает традиционные каноны в поисках новой архитектурной выразительности. Одним из первых он стал применять как основной элемент и форму перевернутых пирамид и полусферы – здание Национального конгресса в Бразилии (рис. 73).
Также интересно творчество крупнейшего архитектора Японии Кензо Танге и американского архитектора Луиса Кана.
На рубеже 70-х гг. в архитектуре ряда капиталистических стран обнаружились явления, заставляющие говорить о начале нового этапа ее развития. В 1966 г. выходит книга Р. Вентури «Сложности и противоречия в архитектуре», а в 1977 г. – книга Чарльза Дженкса «Язык архитектуры постмодернизма», что свидетельствует о решительном повороте архитектурной мысли в сторону от функционализма.
77
Рис. 73. Здание Национального конгресса в Бразилии (1960 г.)
Основные черты постмодернизма:
1)историзм как его основа и прямое воздействие прошлого;
2)новое обращение к местным традициям и особенностям архитектуры;
3)контекстуализм, внимание к конкретным условиям места строительства;
4)интерес к архитектурной метафоре и в целом к выразительному языку зодчества;
5)специфическое (игровое, театрализованное, подчас загадочное) решение архитектурного пространства;
6)кульминация и концентрация идей и приемов – «радикальный» эклек-
тизм.
Примером прямого заимствования форм, использованных для создания подчеркнуто театрализованного зрелища, является знаменитая Площадь Италии К. Мура в Новом Орлеане (рис. 74), задуманная как место для игр и развлечений.
Рис. 74. Площадь Италии в Новом Орлеане, США (1977 г.)
78
Если в начале ХХ в. одновременно существовали разные стилистические направления и шло активное освобождение от декоративных одежд историзма, создание объемов с простой геометрией, то в конце ХХ в. пошел обратный процесс – к нарочитой усложненности и театральной декоративности. Маятник предпочтений постоянно колеблется между традицией и новаторством, между авангардом и историзмом. В современном архитектурном творчестве велика роль технологий – конструкций, материалов, инженерного оборудования.
Если в начале ХХ в. о себе заявила органическая архитектура, то в конце ХХ в. ее творческие направления трансформировались в новое направление – экологическую архитектуру, основанную на принципах гармоничного взаимодействия искусственной и природной среды. Наметился творческий подход к созданию новых пространственных структур, и на смену стилевой архитектуре приходит внестилевая архитектура, та, которая не занимается подражательством, не оформилась еще в стилевую концепцию, но проявила себя в той или иной яркой авторской концепции. Развивается интеллектуальная, концептуальная авторская архитектура, которая часто не вписывается в сложившиеся стили и направления и имеет яркие индивидуальные черты авторов. Наиболее известные архитекторы-мастера: К. Курокава, Ш. Такамуцу, Т. Андо. С. Калатрава, Норман Фостер, Заха Хадид и др.
Наряду с тенденциями глобализации, развиваются и региональные, и национальные культуры. В последние годы особенно актуальной становится проблема соотношения национального и интернационального в национальной архитектуре отдельных стран. Несомненно, что истинный путь здесь лежит в преодолении как космополитических нивелирующих тенденций, так и бесперспективных попыток реставрации и стилизации многих, уже ушедших в прошлое местных архитектурных форм, в использовании истинных традиций и живых современных потребностей, на которых и должны строиться национальные архитектурные школы. Принцип формирования архитектурного языка, несмотря на смену стилей и отказ современной архитектуры от деталей, оставался неизменным. Так называемый «исторический» подход остался и просуществовал с эпохи Возрождения и до сегодняшних дней. Действительно, менялись технологии и материалы, типология и конструкции зданий, мировоззрение, идеология и эстетические наклонности общества. Вместе с этим менялась и архитектура, ведомая модой того или иного времени. Таким образом, современная архитектура неразрывно связана с традиционной архитектурой, мы имеем дело с единым архитектурным процессом, который в настоящее время идет к своему завершению. Специалисты уже говорят о кризисе современной архитектуры, который носит системный характер.
В чем же проявляется кризис современной архитектуры? Во-первых, это разрыв проектного и строительного процессов, когда основная доминанта в цепочке «проект – реализация проекта» принадлежит не архитектору, а строителю. Во-вторых, это разделение архитектора и конструктора. В-третьих, разделение конструкции здания и его архитектурной «одежды». В-четвертых, появи-
79
лась эстетика деконструкции, исчезло понятие архитектурного объекта, его понимания как объекта дизайна.
Все эти проблемы современной архитектуры, как уже говорилось, носят системный характер. Такой творческий метод продиктован прежде всего современными видениями в области строительного производства. Но все же выход из кризиса есть. Необходимо вернуться к истокам, оглянуться на великую архитектуру прошлого, осознать истинную природу архитектурного творчества и прийти к новому художественному качеству, а значит к новой архитектуре.
80