История интерьера

Египет. Первый значительный архитектурный стиль был создан в Древнем Египте. В монументальной архитектуре и мебельном искусстве они намного опередили другие народы. Египетское искусство развивалось под влиянием древнего религиозного мировоззрения. Египетский стиль архитектуры, для которого характерны строгость и порядочность, симметрия и ритмическое повторение форм, психологически подавлял человека и являлся средством увековечения порабощения. Типы и формы не менялись веками. Формы заимствовались у природы: ножки в виде звериных лап, капители в виде лотоса, бамбука и т.д.

Античный. Греция. Греческая культура развивалась на основе эгейской. Греческие зодчие дали миру классическую ордерную систему. Основные черты греческой эллинской архитектуры проявились в строительстве храмов. О греческом жилом доме можно узнать по трактату Витрувия «Десять книг об архитектуре»(1 век до н.э.). Внутренние помещения украшались облицовкой и настенной живописью. Полы делались мозаичными, позже покрывались коврами. Мебель в Греции изготавливалась по очень высоким технологиям, ремесленники имели все инструменты, известные до настоящего времени. Греки умели гнуть пропаренную древесину, осваивали изготовление шпона, интарсию, рамочно-филенчатую вязку, шиповые и другие виды соединений. Для греческого стиля характерна четкая конструкция, отвечающая естественным свойствам материала. Простота, гармония, точность пропорции – свойство греческого искусства. Декоративные элементы используемые в интерьерах: растительный орнамент, геометрический орнамент (спиральные, волнистые линии, меандр). Архитектурный декор - ионики, бусы, зубчики. Породы дерева, используемые в мебельном искусстве: клен, кедр, орех, самшит, черное дерево, олива.

Рим. Римское искусство было основано на греческом, но отличалось роскошью и великолепием. Появились арка, свод, купол. Был изобретен бетон. Полы мозаичные, мраморные. Потолок - кессонный. Стены украшались яркой декоративной росписью.

Византийский. Византия - одна из значимых мировых цивилизаций, которая оставила после себя многочисленные памятники архитектуры, произведения прикладного искусства.

Византийская мебель значительно проще по форме. Большое распространение получают табуреты, стулья, сундуки, кровати. Художественный эффект достигался обильным декорированием изделий цветной росписью, слоновой костью, инкрустацией смальтой, драгоценными камнями и металлами. В решении интерьеров и меблировки дворцов и жилищ византийцы продолжали римские традиции, однако возрастало влияние восточной роскоши. Использовались шелковые ткани, низкие мягкие диваны, тахты.

Готический. Готический стиль сформировался по мере роста монастырей и их богатств в результате паломничества и крестовых походов. В готическом интерьере городских домов большую роль играли массивные деревянные дубовые балочные потолки с прогонами и балками. Композиционным центром интерьеров являлся камин. Важная роль отводилась посуде(кувшины, подносы, кружки, блюда). Главная роль в оборудовании интерьеров продолжала принадлежать сундукам, которые расставлялись вдоль стен. В убранстве интерьеров большое значение имели ткани, которыми обтягивали стены. С середины 14 века начали изготовлять тканые ковры (шпалеры) с тематическими композициями и орнаментальными мотивами. Мебель украшалась архитектурными элементами готического стиля (стрелами, башенками, колонками), с также использовали форму стрельчатых арок, ниш. Использовался декор в виде складок, звездочек, цветов.

Возрождение. В эпоху Возрождения главенствует интерес к античности, древним произведениям архитектуры, скульптуры, декоративно-прикладного искусства. Отсюда и возрождение ордерной системы, декоративных форм, деталей. В архитектуре ведущее место занимает палаццо-дворец, представляющий собой здание с внутренним двором и анфиладой залов. Жилые помещения, галереи украшались стенной живописью, коврами, скульптурными рамами и пилястрами, своды покрыты лепной штукатуркой, потолки с кессонами из дерева. Низ стен обшивался филенчатой деревянной панелью. Деревянные наличники дверей заканчивались лучковыми или треугольными фронтонами. Мебель в этот период начинает играть большую роль, чем, а период средневековья. Предметы обстановки очень разнообразны - сундуки, скамьи, стулья, кресла, посудные шкафы, полки. В отделки мебели используется ордерная система, архитектурные детали и декор. Формы простые строгие без изгибов. Широко распространилась техника фанерования.

Барокко. Этому стилю свойственны контрастность, стремление к величию, пышности. Особенно роскошны интерьеры – в них широко использовалась лепка, скульптуры, роспись, мрамор, позолота, живописные плафоны. Стены оформлялись элементами ордеров, в их обработку включалась живопись в пышных, богатых обрамленьях. Особое значение имели большие, во всю высоту стен зеркала. Такой же пышностью и разнообразием форм отличается мебель: консоли (пристенные столы), скамьи, столы, кресла, бюро. Основные способы отделки – фанерование и техника деревянного набора. Появляются стулья с мягкими сиденьями. Фома мебели изыскано - изогнута и богато орнаментирована.

Мебель украшалась костью, черепаховым панцирем, перламутром, фарфором.

Классицизм. Этот стиль сложился около 1770 г. Во Франции и именуется также стилем Людовика 17. Зарождение классицизма было предвестником буржуазной революции 1789-1793 г. Базой явились раскопки в Помпеях и Геркулануме. Поднялась новая волна интереса к античности. Классицизму присущи четкость и геометризм форм, логичность планировка, сочетание стены с ордером и сдержанным декором. Линии выпрямляются, членения становятся более простые и ясные. Это стиль симметрии и статики. Мебель изготавливается из резного дерева, окраска производится в светлые тона: белый, голубой, нежно-серый. В обивках преобладают светлые шелковые ткани с мелкими цветочками и гирляндами. Разнообразна корпусная мебель: комоды, бюро, шифоньеры различной формы (круглой, овальной). Усложняется конструкция мебели. Использование бронзы в интерьере и отделке мебели.

Модерн. В последнее десятилетие 19 века развивается новый стиль – модерн. В Германии его называли юнгендстиль (молодой стиль), в Австрии – сецессион (отделение, уход), во Франции – ар-нуво (новое искусство). Модерн стремился преодолеть эклектику, создать современный универсальный стиль. Для модерна характерны живописность, рисованность, пластичность форм, текучие «растительные» линии, которые очерчивают переплеты окон, порталы, стулья, светильники, повторяются в рисунке обоев. Орнамент маскирует конструктивное решение архитектурных элементов интерьера и мебели. В мебели стиля модерн различают два противоположных направления: чисто декоративное, пользующееся различными текучими линиями, и конструктивное с прямыми линиями и ясным построением. В мебели применяли дорогие материалы, разнообразные способы отделки: интарсию, окрашенную фурнитуру, перламутр, слоновую кость, металл.

Японский. Японский дом – это дом-комната, т.е. каждое здание, имеет внутри одно помещение. Для подразделения пространства используют передвижные стены и ширмы, что позволяет быстро трансформировать это пространство и дает возможность разнообразно использовать одно и тоже помещение в зависимости от времени суток и потребностей.

Основные материалы в японском доме - полированное некрашеное дерево и бумага. Пол сплошь покрывают татами – толстыми матами из рисовой соломы. Татами имеет строго определенный размер (205х199 см) и служит модулем своего жилища, являясь основой системы стандартизации японской архитектуры. В интерьере используют невысокие бумажные фонарики. Для трапезы служат лаковые сервировочные столики. Характерная и центральная деталь интерьера- ниша(токонома), где располагаются скромные, но изысканные украшения – свиток живописи, ваза с цветами(икебана). Для японской мебели характерны неправильные, асимметричные комбинации элементов и их ритмичное построение, изящная, основанная на естественных формах орнаментика, высокий художественный вкус, продуманность и завершенность проработки всех деталей, единство формы, материала и отделки.

Китайский. Культура Китая одна из древнейших в мире. Для архитектуры Китая характерно устойчивость строительных и художественных традиций. Структура культовых и дворцовых построек довольно близка. Система формообразования это ячейка каркаса из четырех деревянных столбов и балок перекрытия. При соединении этих ячеек формировались любые типы зданий. Характерная черта- полихромия (окрашенные в красный цвет деревянные части, белые каменные цоколи, золотистая, синяя, зеленая черепица. В отделки помещений использовались бумажные обои и шелковые ткани. Особую нарядность и декоративную пышность облику дворцов придавали резные балюстрады и лестницы каменных террас, являвшихся как бы продолжением интерьеров. Стены окрашивались в красный цвет, кронштейны (доу-гуны) расписывались голубой, зеленой, белой краской, золотом.

Мебель изготовлялась из разнообразных материалов: древесины, различных волокон (плетеная мебель), фарфора, камня. Особой известностью пользовалась китайская лаковая мебель. Отделывалась мебель инкрустацией цветной древесиной, костью, рогом, перламутром, раковинами, полудрагоценными камнями, металлом.

Русский. В Киевской Руси (9-12 в.) сформировалась единая древнерусская народность. Развитие ремесел было неравномерным, т. к. политическое и экономическое положение не было стабильным. Самым распространенным материалом на Руси было дерево. Из него делали все - от ложки до избы и храма. Убранство палат и крестьянских изб было примерно одинаковым. Главную роль в интерьере играла печь. Кроме отопления дома и приготовления пищи, печь служила спальным местом, на ней сушили одежду, фрукты. Печь хорошо вентилировала помещение. Отделки стен как таковой не было., т.к. сруб являлся и конструкцией и отделкой. Вещи хранились в сундуках. В красном углу располагались иконы. Стол у лавок, «под образами». В 17 веке Московское государство складывалось в единую нацию. Мебель начали возить из-за границы. Изделия стали сочетать в себе русские формы и заимствованные из других стран. Из предметов мебели изготовлялись скамейки, лавки, столы. Применялись полки. В дальнейшем мебель развивалась по европейским стандартам.