2. Исторические аспекты культурно-досуговой деятельности за рубежом в 18-19вв.

Ярмарочные зрелища.

В XVII-XIX века наблюдается расцвет простейших синтетических соединений в сфере народных развлечений, которые находили свое воплощение на различных ярмарках, которые так были популярны по всей Европе. На ярмарках среди торговых рядов всегда можно было встретить такие зрелищные выступления: дрессура животных с комическими словесными комментариями, игра на струнных музыкальных инструментах, жонглирование и акробатика... На общий звуковой фон накладывались зазывалы торговцев, приглашения, анонсы развлекателей.

Развлекатели-артисты, выступающие в зрелищных жанрах, не приступали к своему номеру, без своеобразной подготовки, без соответствующего настроя публики. Именно создание атмосферы, доброжелательное отношение аудитории к исполнителям изначально считалось важнейшей заботой площадных развлекателей, которых смело можно назвать первыми профессионалами – конферансье, аниматорами, шоуменами.

Внутри ярмарочных и праздничных гуляний возник особый мир развлечений – маленьких театров, цирковых площадок, музыкальных выступлений, игровых затей. Их соседство с торговлей, аттракционами, хмельным весельем создавало особую атмосферу представлений.

Однако властьимущим и представителям «высокого искусства» не всегда было угодно такое демократичное развитие «ярмарочного площадного лицедейства». Во Франции, например, с конца XVII века законодательно была установлена монополия деятельности театра Французской Комедии, находящегося под охраной королевской власти. Ярмарочным и другим заведениям театрально-концертного направления запрещалось показывать публике все, что мало-мальски напоминает театральное действо.

Французские ярмарочные умельцы, преодолевая властные запреты, проявляли свою незаурядную изобретательность. Их ухищрения, сами по себе, оказывались главным предметом интереса публики, поскольку были остроумны и неожиданны. После выхода запрета на ведение актерами диалогов, площадные артисты изобрели пьесы-монологи; когда запретили монологи, был изобретен новый жанр – «пьесы в надписях»; когда уличным актерам запретили петь, они выстраивали свои программы так, что пели сами зрители, глядя в тексты написанные на свитках.

Выступления артистов «из народа» на ярмарках стали родоначальниками уличных театров, которые представляли публике развернутые продолжительные «уличные спектакли».

Английские пабы.

С развитием ремесленничества и расширением торговых контактов, ростом промышленного производства, возросло число странствующих и путешествующих людей. Значит, появилась потребность в постоялых дворах, гостиницах, отелях. С развитием структуры гостиничной индустрии, соответственно возрастала и конкуренция, которая обязывала хозяев придорожных заведений, заботится о привлекательности своих помещений и сервисе обслуживания.

Ориентированные на приезжий и командированный люд «точки питания», стали привлекать к себе внимание и местных жителей, которые вечерами здесь коротали свой досуг.

В Англии зарождение застолья с элементами культурного досуга началось с возникновением пабов. Паб – «паблик хаус», то есть дом для публики. Сначала пабы появились как придорожные гостиницы. Но с развитием практики семейного пивоварения, в пабах стали подавать пиво, что приносило значительные доходы хозяевам.

В английских пабах никогда не напивались до пьяна, так как бармены были вправе отказать клиенту в очередной кружке пива, который, по их мнению, выпил достаточно. По сути, бармен – это тот же артист разговорного жанра, тот же конферансье, от находчивости и личного обаяния которого зависела популярность заведения.