Особенности технологии обучения учащихся игре на аккордеоне как будущих музыкантов исполнителей (старый вариант) План

Введение

Общая характеристика работы

Глава 1 общая характеристика деятельности музыканта-исполнителя в музыкальной сфере

1. Содержание деятельности музыканта-исполнителя

2. Потребности и интересы музыканта-исполнителя в сфере музыкальной деятельности

3. Структура музыкальных знаний. Общее представление об умениях музыканта-исполнителя.

Глава 2 Опытно–экспериментальные исследования повышения эффективности периода обучения музыке

2.1. Музыкальные качества обуславливающие успешность музыкально-исполнительской деятельности

2.2. Педагогические технологии

Введение

Формирование гармонично развитой личности — важная задача в воспитании человека. Большую роль в ее решении играет музыка, ко­торая в наше время занимает в жизни человека все большее место благодаря развитию средств массовой коммуникации. Непосредст­венный контакт с миллионами слушателей имеет музыкант-исполнитель, от мастерства которого зависит конечный эффект музыкально-эстетического воздействия. Однако профессия и деятельность музыканта-исполнителя практически не изучены.

Музыкально-исполнительская деятельность имеет различные формы. К ним относятся: сольное исполнение пьесы, концертной про­граммы; игра в оркестре, ансамбле; аккомпаниаторство; импровиза­ционная деятельность. Нашей целью явилось психологи изуче­ние становления профессионального мастерства музыканта-исполнителя, выявление мотивации, знаний, умений и качеств, обеспечивающих успешность музыкально-исполнительской дея­тельности.

В работе рассматриваются структуры компонентов профессио­нального мастерства: направленность, знания, умения и качества, свя­занные с исполнительской деятельностью, а также пути формирова­ния и становления музыканта-исполнителя.

Обучение чтению с листа музыкальных произведений и игре по слуху — важная составляющая профессионализма музыканта-исполнителя, основа для успешного осуществления различных видов и форм музыкально-исполнительской деятельности. В частности, без умения читать с листа затруднены аккомпаниаторская деятельность, игра в оркестре, ансамбле. А неумение играть по слуху мелодии, пье­сы, произведения затрудняет процесс овладения такими формами му­зыкально-исполнительской деятельности, как импровизация, акком­панирование по слуху.

Возникает немаловажный вопрос: с чего начинать обучение бу­дущего музыканта? Научить его нотной грамоте, а затем игре по слуху или пойти по другому пути — научить подбирать по слуху мело­дии на музыкальном инструменте, а в дальнейшем перейти к нотному обучению? Практика показала, что встречаются разные соотношения этих двух условий становления музыканта, ко­торые приводят к хорошим результатам.

Общая характеристика работы

Актуальность проблемы исследования. Сложные процессы социокультурной жизни, кризисные явления в сфере воспитания современной молодежи – все это актуализирует проблемы художественно-эстетического образования, включая, естественно и музыкальное образование. Это тем более важно, что господствующая сегодня тенденция к расширению информационных потоков и практически повсеместная ориентация на «технологизацию» обучения ведут, в конечном счете, к размыванию морально-нравственных, этических норм общества. В этих условиях изменяется и роль образования, от которого в первую очередь зависит, сможет ли общество обеспечить себя необходимым для эффективного развития интеллектуальным и нравственным ресурсом.

Поэтому определяется необходимость совершенствования теории и практики преподавания музыке как вида искусства, обладающего большими воспитательными возможностями, а так же очевидным и бесспорным нравственно-этическим потенциалом. Задача в том чтобы вовлекать в обучение музыке широкий круг детей и подростков, сделать это обучение интересным для них, и что принципиально важно, релевантным (соответствующим) их природным данным.

К числу наиболее популярных сегодня музыкальных инструментов принадлежит – наряду с фортепиано, гитарой и некоторыми другими инструментами – и аккордеон. Однако сегодня можно констатировать неразработанность ряда важных аспектов теории и методики обучения игре на аккордеоне и, прежде всего, технологий развития познавательного интереса на начальной стадии обучения, играющей принципиальную роль для всего дальнейшего процесса становления исполнителя в целом. Если обратиться к учебным пособиям, адресованным аккордеонистам, то обращает на себя внимание четко выраженный акцент на технологическую сторону обучения, на формирование и развитие двигательно-моторных умений и навыков.

Объектом исследования является учебно-воспитательный процесс в музыкально-исполнительских классах; теория и практика подготовки музыканта-исполнителя.

Предметом исследования является процесс формирования мастерства будущего музыканта-исполнителя (содержание, организация и методы занятий с учениками по классу аккордеона).

Методологическую основу диссертации составили: а) теаретические положения отечественных и зарубежных ученых (педагогов, психологов), трактующих детство как сложный многомерный феномен, детерминированный совокупностью биологических и социально-культурных факторов (Менчинская Н.А., Выготский Л.С., И.С. Кон, Мухина В.С. Цыпина Г.М., Цагарелли Ю.А., Джемс У. и др.); б) труды специалистов, рассматривающих вопросы формирования у детей художественно-эстетических интересов, потребностей, в том числе вопросы развития творческих задатков и инициатив в области искусства ( В.Н. Шацкая, О.П. Радынова, Э.Б. Абдуллин, К.В. Тарасова)

Цель – разработать теоретические и методические аспекты всего периода обучения игре на музыкальном инструменте; выявление путей повышения, эффективности формирования педагогического мастерства в системе подготовки будущего педагога (на материале занятий в классе аккордеона).

Задачи:

1. рассмотреть основные виды и формы совместной деятельности учителя и ученика на первоначальном этапе занятий;

2. овладеть богатством теории и практики воспитания, сформировать на этой основе свой собственный стиль и метод работы;

3. уточнить активизации интереса, формирование основ художественно-образного мышления, стимулирование когнитивных элементов в деятельности ученика;

4. дать представление о распространенной практике обучения игре на музыкальных инструментах; провести критический анализ этой практики, на выработке двигательно-технических умений и навыков, как приоритетном направлении в работе с учеником;

5. выявить пути способствующие установлению и упрочению у ребенка ощущения взаимосвязи музыки с окружающим миром, его многообразными явлениями, предметами, событиями; содействовать усилению ассоциативных процессов в психике ребенка;

6. исследовать экспериментальным путем эффективность выработанных в исследовании методических разработак и рекомендаций.

Для решения поставленных задач были использованы следующие методы исследования:

• теоретический анализ литературы по проблеме исследования;

• наблюдение за работой педагогов-музыкантов;

• анализ собственного исполнительского опыта;

• методы эмпирического уровня (педагогические наблюдения, анкетирование, беседы, обучающий эксперимент).