Тема 6. Архитектура Европы и сша.

Европейская архитектура. Модерн. Ант. Гауди (1852-1926), Ауд Якобус (1890-1963), Беренс Петер (1888-1940). Баухауз. Вальтер Гропиус (1883-1969). Мис ван дер Роэ (1886-1969). Рационализм. Конструктивизм. Функционализм. Урбанистические теории Ле Корбюзье (1887-1965). Сецессион: Й. Ольбрих (1867-1908), Й. Хофман (1870-1956), О. Вагнер (1841-1918). Венская школа архитектуры. Х. Холляйн (род. 1934). Музей в Мёнхенгладбахе. Тальер де Архитектура (Архитектурная мастерская). М. Нуньес. Р. Бофилл. Жилые комплексы (вертикальные города-сады, «жилые стены», «обитаемые монументы»).

Архитектура США. Возникновение небоскреба. Эквитейбл-билдинг, Трибюн-билдинг. Чикагская школа. Салливен Л. Архитектура в период кризиса 1929-1933 гг. Рокфеллер-центр в Нью-Йорке (1931-1939). «Новая архитектура» в США и приезд Вальтера Гропиуса. Рихард Нейтра (1892-1970), Фрэнк Ллойд Райт (1867-1959).

Стеклянные миражи «Века Америки». Фирма У. Харрисона. Комплекс зданий ООН в Нью-Йорке (1947-1952). Мис ван дер Роэ. Неоклассицизм 1960-1970 гг. Эдуард Дьюрелл Стоун (род. 1902). Минору Ямасаки (род. 1912 г.). Архитектура большого бизнеса. М. Ямасаки и Э. Рот. Здания Всемирного торгового центра в Нью-Йорке. Банк в Миннеаполисе (арх. Г. Биркертс. 1969-1973). Роберт Вентури (род. 1925 г.) родоначальник постмодернизма. «Здание-сарай». Архитектура хаоса. Джонсон Филипп (1906). Лидер американской архитектуры.

Архитектура «хай-тек». Роджерс Ричард (род. 1933). Центр культуры и искусства им. Ж. Помпиду. Стирлинг Джеймс (1926-1992). Проектирование и строительство низкодоходных домов в Лиме, Перу, преподавательская деятельность в Европе. Нимейер Суарес (род. 1907 г.). Лауреат Ленинской премии (1962 г.). Проекты наиболее важных объектов бразильской столицы, проектирование общественных зданий Ганы, Ливана, Франции, Италии, Алжира.

Тема 7. Музыка и кино.

Бриттен Бенджамин (1913-1976). Питер Граймс. Вокально-симфонические произведения.

Хиндемит Пауль (1895-1963). Оперы «Кардильяк», «Матисс-живописец».

Шёнберг Арнольд (1874-1951). Фортепианные пьесы. Музыкальная драма «Счастливая рука».

Шимановский Кароль (1882-1937). Оперы, кантаты, симфонии, вокальные сочинения.

Берг Альбан (1885-1935). Оперы Воццек, Лулу.

Бернстайн Леонард (1918-1990). Мюзиклы «Кандид», «Вестсайдская история» и др.

Веберн Антон-Фридрих-Вильгельм фон (1883-1945). Новатор-композитор и дирижер, педагог. Оркестровые пьесы.

Гершвин Джордж (1898-1937). Опера «Порги и Бесс», рапсодии и концерт для фортепиано.

Горовиц Владимир Самойлович (1904-1989) выдающийся американский пианист.

Дебюсси Клод Ашиль (1862-1918). Симфоническая прелюдия «Послеполуденный отдых фавна», симфонический триптих «Море».

Барток Бела (1881-1945). Концерты для фортепиано с оркестром.

Масканьи Пьетро (1863-1945). «Сельская честь», «Нерон».

Менухин Иегуди (род. 1916 г.) американский скрипач и дирижер.

Онеггер Артюр (1892-1955). Оперы-оратории «Юдифь», «Антигона», Жанна д'Арк на костре».

Орик Жорж (1899-1983). Балет «Федра», музыка к кино.

Пендерецкий Кшиштоф (род. 1933 г.). Духовное сочинение «Заутреня», оратория «Космогония».

Пуленк Жан Марсель (1899-1963). Опера-буфф «Груди Терезия», лирико-психологическая моноопера «Человеческий голос».

Пуччини Антонио (1858-1924). Оперы «Чио-Чио-Сан», «Девушка с Запада», «Тоска».

Равель Морис (1875-1937). Балет «Дафнис и Хлоя». Произведения для оркестра «Болеро», «Испанская рапсодия», фортепианный концерт для левой руки.

Тосканини Артуро (1867-1957) великий итальянский дирижер.

Фалья Мануэль де (1876-1946). Балеты «Любовь-волшебница», «Балаганчик маэстро Педро», фортепианные и оркестровые пьесы.

Хейфец Яша (1901-1987) – американский скрипач, выходец из России.

Штраус Рихард (1864-1949). Оперы «Саломея», «Электра», комическая опера «Кавалер роз», «Молчаливая женщина».

Основные понятия (словарь терминов), употребляемые в живописи ХХ века.

Антиискусство – термин впервые употребил около 1914 года Марсель Дюшан, означающий революционные формы искусства. С 1960 года термин используют концептуалисты для обозначения творчества художников, отказавшихся от создания произведений на продажу.

Ар брют, искусство аутсайдеров (термин придуман французским художником Жаном Дюбюффе, переводится как грубое искусство, используется также для обозначения искусства, созданного непрофессиональными авторами (например, детьми, душевнобольными или преступниками). Представители Альфред Уоллис, Адольф Вёльфли.

Ассамбляж – начало техника берет в начале ХХ века, но наибольшее распространение получила в конце 1950-х годов, включение в живопись и скульптукру посторонних материалов, например еды, отходов и т.д.

Боди-арт, искусство тела – использование человеческого тела как исходного материала для искусства, распространилось в 1960-1970-е годы. Часто включает ужасные зрелища нанесения увечий (например, резание бритвой живота – Жина Пан), приколачивание рук гвоздями и т.д.

Ленд-арт, искусство земли, использование элементов природы (листья, камни), внесение природной среды в галереи или создание произведений искусства на «природе».

Кинетическое искусство, использование световых эффектов для создания иллюзии движения, впервые введено в 1920 годы Наумом Габо.

Перформанс тесно связан с танцем и театральным представлением, разыгранное перед аудиторией представление, в котором в качестве скульптур использовалось человеческое тело. В настоящее время границы между перфомансом и другими видами театрализованных представлений размыты и все они определяются широким термином «искусство действия» (Виго Аккончи, Жина Пан, Кароли Шниман).

Хеппенинг (термин изобретен в 1959 году Аланом Капроу) – представление для публики, включающее в себя элементы изобразительного искусства, театральной постановки и танца, часто предполагающее взаимодействие с аудиторией.

Реди-мейд (термин впервые употреблен Марселем Дюшином в 1913 г.) – обозначает найденный объект, который художник помещает в контекст искусства.

Видеоискусство. Начиная с 1960-х годов художники прибегали к видеозаписи не только для фиксации перформансов и других недолговечных произведений, но и как к самостоятельному средству искусства. Произведения предназначены для телевидения, но большая часть их создана для галерей и других выставочных коллекций, нередко в форме инсталляции.

Инсталляция. В инсталляции (возникает в 1960 г.) отдельные элементы, размещенные внутри заданного пространства, образуют единое произведение и часто сделаны в расчете на данную галерею (Франц Вест, Риркрит Тираваниджа). Такие произведения создаются «на местности» и не могут быть воспроизведены в другом пространстве: окружающая обстановка является равноправной частью работы.

Коллаж, фотомонтаж (франц. Coller – наклеивать), - техника, в которой кусочки бумаги, ткани и другие небольшие предметы закрепляются на плоской поверхности. Впервые применили Жорж Брак и Пабло Пикассо.