Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Dokument_Microsoft_Office_Word_4.docx
Скачиваний:
16
Добавлен:
03.08.2019
Размер:
71.66 Кб
Скачать

9. Раскройте особенности кино как вида смк.

Коммуникация, под которой понимается в широком плане способы общения, позволяющие принимать и передавать разнообразную информацию, является объектом изучения различных наук. Термин коммуникация происходит от лат. communico = делаю общим, связываю, общаюсь. Коммуникация - это передача информации от одной системы к другой по средствам специальных материальных носителей, сигналов.Основой коммуникации является информация. Именно передача какой-либо информации стоит в центре коммуникативного акта. Средство коммуникации - язык. У этого термина есть прямое значение - вербальный человеческий язык. Термин 'язык' может также трактоваться и в широком (семиотическом) смысле, включая и другие системы знаков. Именно с помощью языка проходит коммуникативный акт.Процесс коммуникации подразумевает наличие отправителя информации и ее получателя. Всякий коммуникативный процесс состоит из нескольких отдельных фаз. Максимально упростив этот процесс, можно представить его в виде схемы: коммуникативный субъект (отправитель) - сообщение - кодировка - образ - референт (получатель) - восприятие - образ - раскодирование - интерпретация - осмысление - обратная связь.В системе <объект (отправитель) - субъект (получатель)>, как отмечает М. С. Каган, кроме двух основных компонентов, есть еще ряд элементов, производных от этих двух. Таким образом, появляется понятие <квазисубъект>. Объект и субъект могут существовать не только реально, но и мнимо, как чисто воображаемые психические конструкты. Речь идет именно о представлениях, образах, создание которых есть специфическая функция воображения, отличающая его от мышления и всех психических механизмов.Один из типов квазисубъекта, наиболее интересный, - художественный образ. Он может существовать и в нашем субъективном воображении, и в объективированной форме произведения искусства. Выделяя специфические черты художественного образа, необходимо отметить его конкретно чувственный характер, эмоциональную выразительность. Специфика художественного образа как субъекта коммуникации в том, что он есть результат сознательной творческой деятельности воображения писателя, актера, живописца, композитора.В основе коммуникационной системы кино стоит художественный кинообраз, а, следовательно, художественная коммуникация. В коммуникативную ситуацию входят творец произведения и круг зрителей, с наборами близких по структуре кодов или эстетических моделей, существующих в их сознаниях, произведение искусства и, наконец, окружение, взятое в самом широком смысле: мир природы, человеческое общество, культурные ценности и т.д. <Роль зрителя не сводится, разумеется, к механическому декодированию (или к сумме изолированных декодирующих процессов); восприятие произведения вызывает общую реакцию, сближает одних, размежевает других. Общее окружение оказывает влияние и на автора, и на зрителя, обусловливая общность эстетических моделей, содержания, потребность в коммуникации". На наш взгляд, необходимо выделить особую черту художественной коммуникации: индивидуальное восприятие зрителем художественного произведения. Характеры, создаваемые кинорежиссером, актером являются элементами особого типа квазиобщения, партнером в котором выступает сам художник, с которым зритель вступает в мысленный диалог. Зритель приходит в кинозал, свет гаснет, и перед ним появляется собеседник, который голосами актеров и диктора, иг-рой теней, мелькающих на белом полотне, старается нам что-то сообщить - что-то, что он считает важным, - и стремится убе-дить нас, что и для нас знать это исключительно существенно. "Не только режиссер, но в определенной мере и зритель, глядя на экран, оказывается наедине со своим собственным соз-данием. И этот рукотворный и отчасти воображаемый собеседник вдруг проявляет самостоятельность, пытается говорить, соблаз-нить, а главное - быть понятым.Художественная коммуникация является свободным и активным сопереживанием и соразмышлением читателя, зрителя, которые лишь направляются художником в желанное для него русло.

Активность художественного восприятия состоит, во-первых, в том, что оно завершает работу, начатую художником, реконструирует созданные художником образы. Во-вторых, данная активность выражается в завязывании общения с этими образами, подобно тому, которое психика завязывает с образами отсутствующих реальных людей, что придает художественной коммуникации диалогический характер. Более того, диалогичность оказывается удвоенной, двухслойной, ибо зритель, слушатель, читатель ведет диалог с образами героев, а через них - с их создателями.

Кинематограф, в силу своей емкой структуры, непосредственно связан с чувственностью человека. Поэтому кинозритель вживается в образы героев порой даже на подсознательном уровне. Визуальные образы, созданные кинематографом, могут манипулировать массовым сознанием, так как для зрителя они могут быть просто ассоциативно узнаваемы.В структуре кинокоммуникации существует два неотъемлемых элемента - художник и зритель. Важным элементом также является художественная форма кинопроизведения. Художественная форма - это пространственно-временное строение кинофильма. Она определяет структуру коммуникативной киносистемы. Ее же строение зависит от особенностей творческих решений при воплощении художественного кинообраза. Таким образом, коммуникативную систему кино можно представить в виде следующей схемы: Художественная форма кинофильма: художественный образ (код) - режиссер (восприятие, замысел), - реализация замысла (кодировка) - кинопроизведение (код). Зритель: кинопроизведение (код) - реципиент (восприятие) - осмысление, сопереживание (декодирование) - художественный образ.Как мы видим, в центре коммуникативного круга стоит художественное произведение, а художественный образ - начальная и конечная точка отсчета. Таким образом, кинокоммуникация, как и любая художественная коммуникация, замкнута и в то же время бесконечна. Специфика ее в том, что, в отличие от межличностной коммуникации, художественную коммуникацию невозможно определить как успешную и неудавшуюся, т.к. интерпретации зрителя может не совпадать с прочтением художественного текста самим художником, и, тем не менее, ценность художественного произведения от этого не меняется. Более того, кинокоммуникация не имеет временных и пространственных рамок. Это отличает ее от других видов художественной коммуникации, например, таких как театральная и музыкальная. Зритель может увидеть кинопроизведение множество раз, по-разному трактовать его и выявлять различные художественные аспекты. Другой зритель другого поколения также вступает в диалог с художником, понимает его или вступает с ним в спор. Таким образом, художественная кинокоммуцникация становится бесконечной. Всякое искусство в той или иной мере обращается к чувству реальности у аудитории. Кино - в наибольшей мере. Особенностью восприятия киноискусства является способность кино, как ни одного другого вида искусства, создавать иллюзию подлинности, заставлять зрителя забывать, что перед ним не жизнь, а художественный образ. Часто фильм понимается как визуальная и звуковая репрезентация, максимально верное воспроизведение драмы, которую литература может изложить лишь словами, но которое кино имеет счастливую возможность сфотографировать. Каково бы ни было происходящее на экране фантастическое событие, зритель становится его очевидцем и как бы соучастником. Поэтому, понимая сознанием ирреальность происходящего, эмоционально он относится к нему, как к подлинному событию. Специфика художественной кинокоммуникации в наиболее яркой и достоверной картине мира. В основе кинематографа лежит фотография. Именно <фотографичность> увиденного заставляет зрителя воспринимать кинокартину как реальность. Ни в зале музея, ни в театральном зале мы не забываемся в такой мере, как в кинотеатре. А между тем на экране мелькают тени, пятна света и темноты на белом квадрате, которые нам кажутся людьми и предметами, в кинопроектор заправлена лента, состоящая из отдельных неподвижных фотографий, которые, сменяясь с большой скоростью, кажутся нам движущимися. <Это двойное отношение к реальности составляет то семантическое напряжение, в поле которого развивается кино как искусство>[154]. Итак, мы сталкиваемся с противоречием, обуславливающей киновосприятие. Самое реальное из искусств оказывается и самым иллюзорным. Это противоречие составляет одну из глубинных сущностей кино.Фотография стоит между актером и зрителем в кино. Это отличает природу киноискусства. Уже материал театра - человек - создает для зрителя двусмысленную ситуацию: мы видим человека, он ест, пьет, страдает, радуется, любит, ненавидит; если его ранят, проливается кровь, если он умирает, то навсегда. Но этот человек как бы ест, как бы пьет, очень похоже, что любит и ненавидит. Он человек, который играет человека, он лишь материал для создания "как бы человека", но актер, став ролью, не перестает для зрителя быть и человеком. "Отождествить себя с театральным героем нам гораздо легче, чем со статуей. Отождествить себя с киногероем еще легче"[155]. Особенность киновосприятия состоит в том, что возникает ощущение того, что на экране перед нами не актер, играющий роль, а человек, выхваченный из подлинной жизни. Это ощущение поддерживается "антитеатральностью" кино, отсутствием того, что связывается в нашем сознании с театральной условностью. В театре действующие лица и окружающий мир (декорации, реквизит) составляют два уровня сообщения с различной мерой условности и разной смысловой нагрузкой. Человек на сцене становится основным носителем информации. В кино степень реальности человека и окружающих его вещей одинакова. В театре невозможно сфокусировать внимание на отдельных деталях укрупнением плана или длительностью изображения. Образ на экране предельно приближен к жизненному и далек от театральной искусственности. "И, одновременно, он предельно - значительно более, чем на сцене - семиотичен, насыщен вторичными значениями, предстает перед нами как знак или цепь знаков, несущих сложную систему дополнительных смыслов"

Для того, чтобы превратить достоверность кинематографа в средство познания, потребовался длительный и нелегкий путь. Кинозрелище - это художественное произведение, которое в то же время стремится быть наиболее <достоверным>. Борясь с естественной схожестью кинематографа и жизни, разрушая наивную веру зрителя, готового отождествить эмоции с переживаниями, испытываемыми при взгляде на реальные события, вплоть до вульгарной жажды острых переживаний от подлинных трагических зрелищ, кино одновременно и борется за охранение наивного доверия зрителя к своей подлинности. Чем больше победа искусства над фотографией, тем нужнее, чтобы зритель какой-то частью своего сознания верил, что перед ним - только фотографии, только жизнь, которую режиссер не построил, а подсмотрел. <Двуплановость восприятия художественного произведения приводит к тому, что чем выше сходство, непосредственная похожесть искусства и жизни, тем, одновременно, обостреннее должно быть у зрителя чувство условности>[157].

Итак, художественное переживание в кино складывается из двух одновременных и неразделимых тенденций: предельной верности действительности и предельной же свободы по отношению к ней.

В основе художественной коммуникации в кино, как и любом другом виде искусства, - познание окружающего мира. Художник не только познает жизнь, но и оценивает ее в свете своего эстетического идеала, так как задача искусства - обогащать человека опытом, одновременно социализируя индивида. Таким образом, мы выделяем важнейшую функцию художественной коммуникации и кинокоммуникации как искусства в частности - социализация.

Такую же цель преследует и другой вид коммуникации, к которому также относится кино, а именно - массовая коммуникация. Наряду с тем, что каждый зритель по-своему воспринимает художественный кинотекст, кинематограф рассчитан на массовую аудиторию, что является отличительным признаком массовой коммуникации. Таким образом, опять же выявляется двойственность в природе кинокоммуникации. Кинематограф является не только художественным произведением, но и средством массовой коммуникации.

Массовая коммуникация отделяется от других видов коммуникации спецификой составляющих коммуникативного процесса. Массовая коммуникация представляет собой систему, состоящую из источника сообщений и их получателя, связанных между собой физическим каналом движения сообщений. Главное, что выделяет массовую коммуникацию как вид коммуникации - это своеобразие канала передачи информации. Универсальным для всех видов массовой коммуникации является технологический канал. Массовая коммуникация уже в своем названии подразумевает общение с массами людей. А это возможно только через технические средства.

М. Назаров в книге <Массовая коммуникация в современном мире> определяет понятие <массовая коммуникация> следующим образом: <Массовая коммуникация включает институт, посредством которого специализированные группы используют технологические устройства (пресса, телевидение, кино и т.д.) для распространения символического содержания большим, гетерогенным и рассредоточенным аудиториям, это институционализированное производство и массовое распространение символических материалов посредством передачи и накопления информации>[158].

Исходя из этих определений массовой коммуникации и соотнесения их с особенностями структуры, производства и распространение кинопродукции, кино можно отнести к СМК. Мы уже рассмотрели специфику художественной кинокоммуникации. Рассмотрим особенности кино как вида массовой коммуникации и его структуру в соответствии со структурой построения массовой коммуникации.

1) Отправитель информации с точки зрения массовой коммуникации является частью организованной группы, а зачастую представителем института, который в качестве своей основной функции имеет задачи, отличные от собственно коммуникации. (При изучении массовой коммуникации под институтом имеется в виду совокупность материальных учреждений и средств деятельности, позволяющих выполнять функции, направленные на удовлетворение потребностей социальных групп и регулирующие их поведение). Для кино отправителем сообщения являются организации, занимающиеся производством фильмов. То есть это киностудии, занимающиеся процессом кинопроизводства в целом, включающим в себя также распространение кинопродукции, маркетинговые исследования на рынке кинопромышленности, и т.д.Также более конкретным производителем кино является съемочная группа, отвечающая за собственно создание кинопроизведения, то есть творческую работу над фильмом. В качестве принимающей стороны при массовой коммуникации выступает индивид. Вместе с тем этот индивид зачастую рассматривается передающей организацией как часть группы, с присущими ей общими характеристиками. Принимающей стороной для кинопроизводства является зритель. Но зритель может рассматриваться как часть киноаудитории, которая при изучении, в зависимости от конкретного случая, то есть фильма, жанра, стиля киноискусства, может быть представлена как определенная социальная группа со своими особенностями, характеристиками и вкусами.

2) Канал сообщения при массовой коммуникации представляет собой сложные технологические системы распространения информации. Эти системы включают в себя значимую социальную компоненту, поскольку их функционирование зависит от правовых норм, привычек и ожиданий аудитории. Каналом сообщения для кино являются технические средства. Только таким образом фильм может быть показан в кинотеатре.Техническими средствами для сообщения кинопродукции является система кинопроката, то есть кинотеатры, видеокассеты, а также CD и DVD диски и пр.

3) Сообщение в массовой коммуникации представляет собой результат массового производства, зачастую повторяемой сложной структурой. Сообщением в кино является кинопроизведение, то есть фильм. Фильм является результатом работы большой группы людей и предназначен он для просмотра также больших масс зрителей, что обеспечивают средства, каналы, через которые передается информация, показывают фильмы. Структура производства фильмов, как правило, повторяема с точки зрения технического производства. То есть для этого существуют студии со специально выстроенными помещениями для съемок, существует отлаженный механизм распределения ролей для процесса производства фильмов, есть режиссер, сценарист, продюсер, актеры и т.д., а также отработанные механизмы распространения фильмов и проведения рекламных компаний.Как СМК кино выполняет определенные функции в обществе. Одной из важных функций является функция социальной ориентировки. Аудитория нуждается в информации для ориентировки в мире социальных явлений. Кино не только дает определенную информацию, но и ее интерпретацию, тем самым, вызывая зрителя к мысленному диалогу, спору или согласию. Также необходимо выделить функцию участия в формировании общественного мнения. Кино, как отражение реальности и в то же время отражение субъективного взгляда автора, манипулирует массовым сознанием и влияет на общественное мнение. Киноперсонажи становятся кумирами. В глазах массовой аудитории их действия становятся предметом подражания. В свете этого, необходимо упомянуть функцию социальной идентификации в кино как СМК. Эта функция основана на потребности индивида чувствовать свою причастность к одним группам и отмежевание от других. Удовлетворение данной потребности повышает у человека чувство защищенности и уверенности в своих силах. Кино предоставляют практически неограниченные возможности для выбор реципиентом своих референтных групп. Утилитарная функция кино в массовой коммуникации выражается в том, что с помощью кинокоммуникации человек находит информацию с практической направленностью, заимствует эффективные модели поведения. Кино дает их оценку и призывает зрителя к оценки определенных ситуаций, а отсюда и к самооценке. Еще одной важной функцией кино является функция эмоциональной разрядки. Эстетические переживания: радость, страх, сочувствие, несогласие, счастье, которые испытывает зритель, а с ним и весь зрительный зал, во время просмотра кинофильма, способствует эмоциональному подъему аудитории, своеобразный эмоциональный разряд. Кино может отвлечь зрителя от повседневной жизни и, в то же время, заставить пережить невозможные в реальной жизни моменты.

Как мы уже говорили, техника занимает особое место в институте кино. <Само существование экрана как проекции движущегося изображения, а также возможность звукопередачи обусловлены соответствующими техническими средствами, на которые опирается в своем творчестве художник>[159].Техника - это основа массовой коммуникации, ее средства. Массовая коммуникация детерминирована техническими средствами, то есть техника обуславливает появление и развитие СМК, и кино в том числе. Развитие коммуникации в целом и в особенности массовой коммуникации сопровождалось появлением технических изобретений. Развитие литературы было обусловлено изобретением книгопечатания, развитие музыки - изобретением фортепиано, микрофонов, и т.д. Развитие и появление кино целиком обусловлено развитием техники. <Великое изобретение братьев Люмьер, состоявшееся в Париже 28 декабря 1895 года, заключалось, конечно, не в техническом изобретении кинематографа. Тот день знаменателен социокультурным открытием. Платный публичный показ люмьеровских фильмов выявил возможность и продемонстрировал определенную перспективность нового вида культурного потребления[160]>, - считает М. Жабский.

Технические возможности кино до сих пор усовершенствуются и привлекают к себе внимание зрителей как к великому научному изобретению. Со временем кино стало привлекать к себе внимание, конечно, не только как технический феномен. Люди в большинстве случаев идут в кино не затем, чтобы увидеть проектор или просто <движущуюся картинку>, как называли кино в начале XX века. Кино стало искусством и зрителей интересует художественная ценность фильма. Но важное место техники для кинематографа нельзя отрицать: <производство, хранение и распространение художественных ценностей предполагает солидную техническую инфраструктуру. По мнению английского исследователя Р. Мэнвелла, <производство картин является скорее промышленностью, чем искусством>[161]. Производство кино действительно является техническим процессом. Хотя создание кино в целом является все же творческой деятельностью. Таким образом, мы рассмотрели художественную основу коммуникативной системы кино и основу кинокоммуникации как средства массового воздействия на аудиторию. Именно в сопряжении этих различных аспектов коммуникации кино наиболее ощутимо встает вопрос, является ли кино искусством или индустрией. Киносистема соединяет в себе оба качества.

Кино, как и все виды искусства, служит в большей степени индивиду. Социализация с помощью искусства - это не просто привитие человеку норм и ценностей данного общества, но и ознакомление этого человека с закономерностями этого общества, с окружающей действительностью. Художественная специфика кинокоммуникации, как уже отмечалось выше, в том, что диалог с автором ведет каждый зритель. Эстетические переживания индивидуальны. В то же время, на характер потребления кинопродукции сильно влияет социальная ситуация зрителя, реакция аудитории оказывает непосредственное воздействие на восприятие кинокартины каждым зрителем индивидуально. <Наслаждение или пережитый страх от комедии или фильма ужаса могут зависеть от того, кричит ли от восторга человек, с которым вы его вместе смотрите, вскрикивает ли он от страха, смеется или не демонстрирует никакой реакции>[162].

Таким образом, кинопроизведение одновременно обращается и к каждому зрителю в отдельности, и к огромной аудитории в целом. Специфика коммуникативной системы кино заключается в балансе и сложном многоуровневом взаимодействии двух аспектов коммуникации: художественным и массовым.

11. Покажите место телевидения в системе информации общества. «Зрительно-звуковой» язык телевидения. Телевидение. Главное преимущество телевидения заключено в самой его приро¬де — это наличие «картинки», видеоряда. Именно это и придает телевизионному воз¬действию огромную, ни с чем не сравнимую эмоциональную силу. Сочетая зритель¬ные и слуховые образы, показывая события или явления в динамике, в движении, в развитии, телевидение оказывается наиболее заразительным средством во всей сис¬теме массовой коммуникации. Если радио и, тем более, пресса апеллируют к разного рода доказательствам, то телевидение оказывает влияние с помощью совершенно осо¬бого инструмента, который можно назвать «показательством». Если радио и, тем бо¬лее, печатная пресса воздействуют на когнитивные структуры психики, то телеви¬дение обращено прежде всего к эмоциональным и непосредственно действенным структурам. В силу данного основного преимущества телевидение может не просто создавать у зрителя всем известный «эффект присутствия». Наблюдая за развитием событий на телеэкране, зритель часто отождествляет себя с очевидцем или даже участником события. Так достигается самый главный психологический эффект идентификации телеаудитории с происходящими событиями и их героями. В отличие от рациональ¬ной логики, здесь действует эмоциональная «психологика». У телевизионной ауди¬тории работает удивительный для здравого смысла принцип: «Я видел — значит, это правда!». Безусловно, телевидение имеет свои объективные недостатки. Пока оно все еще далеко не столь оперативно, как радио, — телевизионная съемка, транспортировка кассет, монтаж требуют времени. В техническом плане телевидение менее доступно как в территориальном (большие расстояния, природные помехи и т. д.), так и финан¬совом отношении (цены на телевизоры). Свою оборотную сторону имеет и суперэмоциональность телевидения. Понятно, что она неизбежно идет в ущерб аналитичности, осмысленности его программ. Тем не менее, в целом уникальные достоинства телевидения не просто перевеши¬вают его недостатки — они делают его основным средством массовой коммуникации в современном мире.

13

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]