7.Французская поэзия первой половины 20 века. Французские сюрреалисты: Андре Бретон, Луи Арагон, Филипп Супо. Сюрреализм и дадаизм. Тристан Тцара.

Новый век наступал на искусство, будоражил своими новациями, своей броской «модерностью».Декадентский пессимизм вытесняется оптимизмом, афишированная сложность — демонстративной простотой, герметизм — открытостью. Открывается жизнь в самом широком и неопределенном понимании этого источника обновления искусства, как, впрочем, неопределенным было и само понятие обновления.

«Новый дух и поэты» (1918) — так называется статья Аполлинера, громко прозвучавшая как манифест нового поколения поэтов, поколения начала нового века.

Андре Бретон (1896–1966), французский поэт и прозаик первой половины 20 в., основатель и теоретик сюрреализма. Для истории французской культуры А.Бретон в первую очередь – создатель сюрреализма, самого значительного художественного течения первой половины 20 в. Школу сюрреализма прошли многие десятки поэтов и художников, среди которых те, кто составил славу французского искусства. А.Бретон уловил настроения мыслящей интеллигенции в переломную для Европы эпоху. Он сумел распознать и обозначить то главное, что объединило самых различных по убеждениям, таланту, рождению, культуре людей в союз единомышленников, – волю к освобождению от пут логики, привычной морали и буржуазного общества. Этот союз был недолговечным, и прежние друзья стали врагами, тем не менее урок сюрреализма не мог не сказаться на их творчестве.

Роль главы и теоретика школы обычно затеняет роль А.Бретона как поэта, хотя он занимает далеко не последнее место во французской поэзии благодаря силе и необычности его образов, пристрастию к таинственным сторонам жизни, богатству интонаций, в которых слышатся отзвуки и библейской Песни Песней, и искусства доколумбовской Америки, и немецкого романтизма.

Бретон окончил церковную школу, затем учился в одном из парижских колледжей. По окончании курса отправился в Сорбонну, где стал студентом медицинского факультета. Изучал медицину, предполагая заниматься в дальнейшем психиатрией, однако вскоре занялся литературным творчеством. Дебютировал как поэт. Учителями считал Стефана Малларме и своего друга Поля Валери. В 1919 создал вместе с Луи Арагоном и Филиппом Супо журнал "Литература". Напечатал там "Магические поля" - первый текст написанный им в соавторстве с Ф. Супо методом автоматического письма. Именно эта работа стала предвестником сюрреализма: многие элементы этого художественного направления проявились уже в 1919 г. В 1924 возглавил группу молодых поэтов и художников, которые стали называть себя сюрреалистами, пользовался у них непререкаемым авторитетом. В 1924 опубликовал первый "Манифест сюрреализма", где сюрреализм определялся как «чистый психический автоматизм, при помощи к-го предполагается в устной или письм-й форме, или каким-либо иным образом передавать реальное функционирование мысли», как «диктовка мысли вне всякого контроля разума, вне каких-либо эстетических и нравс-х соображений»; А. Бретон требовал полного разрушения всех существовавших до того психич-х механизмов и замены их механизмом сюрреалистическим, единственно возможным для постижения высшей реальности и для решения кардинальных вопросов бытия.

Бретон отлично понимал, что стихийность и перманентное бунтарство не смогут стать фундаментом новой художественной платформы. После публикации первого Манифеста сюрреализма движение сюрреалистов обрело ясную программу, декларативно изложенную в документе. Затем последовал памфлет «Труп», в котором Бретон и товарищи радовались смерти Анатоля Франса, которого они называли «последним стариком французской литературы». Сюрреализм мыслился как способ овладения человеком своими внутренними возможностями и условиями своего существования, но на путях автоматической фиксации подсознательного. В 1924 переименовал журнал "Литература" в "Сюрреалистическую революцию". В 1925 в эссе "Революция сначала и навсегда" сформулировал свое понимание сюрреалистической деятельности относительно литературы, искусства, философии и политики.

На живопись Бретон оказал глубокое и продолжительное влияние: в течение двух десятилетий большинство молодых художников во Франции и др странах черпали вдохновение в идеях сюрреализма.

Идеи движения стали поистине интернациональными: кружки, подобные бретоновским, стали открываться в других европейских столицах. Создал в соавторстве с П. Элюаром и Рене Шаром поэтический сборник "Замедлить работы». Самобытность, оригинальность Бретона как поэта проявилась в собрании стихов 1932 года "Седовласый револьвер". К началу 1930-х кризис внутри сюрреалистической группы углубился; ее покинули Л. Арагон и Жорж Садуль. Молодая кровь, казалось, придавала сюрреализму новые силы: место Арагона и Супо заняли Бунюэль и Дали. Андре Бретон умер 28 сентября 1966 г. в Париже во время обострения болезни дыхательных путей. Похоронен на кладбище Батиньоль.

Луи Арагон (1897-1982) начинает свою литературную деятельность в 1917 году, а после возвращения с фронта примыкает к дадаистам (сборник стихов "Фейерверк"). Позже, сблизившись с А. Бретоном, Арагон входит в группу сюрреалистов. Встреча с Маяковским в 1928 году изменяет мироощущение Арагона (сб-к стихов "Ура, Урал!), ищет новые способы художественного отражения внешнего мира. Порвав с А. Бретоном, Арагон обращается к роману, хотя большинство сюрреалистов считали роман обреченной формой. Во время второй войны Арагон был одним из организаторов Сопротивления, борьбе французов против фашистов он посвятил много произведений (сборники стихов "Нож в сердце"; "Глаза Эльзы"; "Французская заря"; сборник рассказов "Падение и величие французов".) Его стихи печатались на листовках и расклеивались по всей Франции. В сборник "Нож в сердце" вошли стихи, написанные Арагоном в 1939-1940 г. В них поэт говорит о национальном чувстве достоинства, о крепнущей вере в необходимость сопротивления полицейскому террору. В сборнике "Французская заря" были опубликованы стихи, выходившие подпольно в оккупации в газете "Леттр франсез" под псевдонимами Жак Дэстен, ФрансуаГневный. В эссе "Тень изобретателя" Арагон обосновывает философскую основу поэзии, представляя ее как инструмент истинного познания. Здесь же он объясняет природу сюрреалистической грезы; по мнению поэта, именно ускользающая тень явления или зыбкость образа дают полноту и достоверность представления о мире, освобождая их от устойчивых социальных, поведенческих и психологических канонов. Подсознательное, по Арагону, более правдиво, нежели логически выстроенное. Жестко структурированная схема отчуждает человека от реальности, тогда как поэтическое воображение возвращает ему смысл бытия.

Супо, Филипп (1897-1990) Филипп Супо родился в состоятельной буржуазной семье. На его счету множество романов и несколько стихотворных сборников. Совместно с Андре Бретон, Супо написал в 1920 году книгу (Магические поля)-сюрреализм. На творчестве Супо, который вырос в эпоху военных потрясений, наложена печать духовного распада, которая отражает неустойчивость сознания и смятение мелкого буржуа. Писатель отлично чувствовал, что его бытие обречено, поэтому его творения носят упадочнический и пессимистичный характер. Поскольку поэт воспринимал реальность с позиций крайнего индивидуализма, его протест был против морали к анархическому бунту.

Супо переживал период духовного распада, который выражался в его произведениях и их структуре. Произведения автора отличаются чередованием событий без логической последовательности, разорванностью повествования, прыгающим ритмом фраз. В стихах Супо импрессионизма еще больше, чем в прозе, а иногда они приближаются к творчеству дадаистов.

Сюрреализм ( «сверхъестественного», «сверхреального».) Сюрреализм возник на почве лит-ры в недрах дадаизма и постепенно поглотил его. Сюрреализм проник затем в область живописи, скульптуры, театра и кино. Наибольшее влияние на теорию сюрреализма оказало учение Зигмунда Фрейда. Главное, что извлекли из фрейдизма – то, что человеком управляет не разум, а вечные, непознаваемые иррациональные силы: инстинкты, влечения. Инстинкты половой, самосохранения, разрушения и смерти – двигатели человеческой жизни. Именно эти инстинкты, сублимируясь провоцируют взрыв творческой энергии. Искусство и сны – то, где бессознательное проявляется с особой силой.

Дадаизм В Швейцарии, во время первой мировой войны, в среде эмигрантов-художников образовался дадаизм. Основатель течения румынский поэт Тристан Тзара писал, что слово Дада на языке племени Кару обозначало хвост священной коровы, но главное – Дада – это бессмысленный детский лепет. Именно бессмыслица стала камнем, на котором было возведено недолгое здание дадаизма. Их поддерживали Пабло Пикассо, интересовался дадаизмом Кандинский, французские поэты Андре Бретон, Поль Элюар, Луи Арагон. Примкнули к дадаизму художники, среди них Марсель Дюшан, выставивший в 1914 г. сушилку для бутылок. В Германии дадаизм основали Георг Гросс,Макс Эрнст.

На выставках дадаистов появлялись коллажи, где куски газет и фотографий наклеивались на холст. В ход шли куски мочала, веревки, пуговицы, битое стекло, проволока, выставлялись самые обыденные предметы быта. Вместо музыки дадаисты били в ящики и банки, вместо стих-й страшными голосами выкрикивали хаотический набор слов. Главной соц причиной, породившей дадаизм была чудовищная бойня первой мировой войны. Дадаизм стал своеобразным ответом на бесчеловечность войны, разрушившей все основы современного мира. Рационализм и логику дадаисты считали одними из главных виновников опустошающих войн и конфликтов. Дадаисты считали, что в условиях полной деградации и близкого краха европейской цивилизации их первостепенной задачей было ускорить этот крах, подрывая фундаментальные структуры европейской цивилизации – структуры мысли и языка. Они призывали разрушить все механизмы человеческой речи (семантические, грамматические, фонетические) и начать с самого начала, т.е. вернуться к исходному моменту формирования языка, когда он существовал еще на уровне отдельных звуков. Участники группы посвящали свои собрания коллективному творчеству – созданию «шумовой» поэзии: не заботясь ни о логике, ни о целостности, ни о различии языков, они произвольно соединяли слова и фразы; такая поэзия включала крики, игру на фортепиано, свист и удары литавр. Напуганные окружающей их действительностью, дадаисты пришли к отрицанию всякой разумной действительности.. Анархисты по мировосприятию, дадаисты выступили и против великого искусства прошлого, призывали уничтожать музеи. Дадаисты считали, что современную европейскую культуру необходимо уничтожить через разложение искусства, в котором справедливо видели высший смысл европейской цивилизации.

Тристан Тцара (Tristan Tsara) - это псевдоним Самуэля (Сами) Розенштока, французского поэта, выходца из Румынии. Он учился в Бухаресте и уже в лицее издавал журнал “Символ”, где печатал свои стихи, написанные по-румынски. В 1915 году он переезжает в Цюрих и записывается в университет на факультет философии и литературы. В Цюрихе начинается его громкая и скандальная литературная слава, после того как 5 февраля 1916 года произошло открытие знаменитого впоследствии “Кабаре Вольтер”. Именно там было найдено название для нового лит-го течения, когда Тцара, Арп и Рихард Хюльзенбек, сидя в кафе, наудачу вложили сложенный листок в том “Ларусса” и случайно открыли его на слове “дада” (dada), которое означает “лошадку” на детском языке.

Тцара - один из главных вдохновителей дада. Он и в сюрреализме отстаивал дадистскую линию. Лучшие стихи Тцара написаны во время дружбы с Бретоном. Эти стихи вошли в сборники “Из наших птиц” (1923), “Индикатор сердечных дорог” (1932), “Дерево путешественников” (1930), “Где пьют волки” (1932). Его поэма “Приблизительный человек” (1931) насчитывает до трех тысяч строк. Тцара один из наиболее реализовавшихся поэтов-метафизиков во французской литературе.

Поэзия Тцара переполненна неожиданными метафорами, в ней сочетаются худ целостность и гуманистическая глубина.

Когда в стихотворении “Длинное замыкание посредством Луны и цвета” Тцара пишет:”Геометрия мой господь”, то он выявляет глубинную суть построения своих образов, которые не столько рождаются спонтанно, сколько подчинены взвешенной и продуманной поэтической логике.