Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Русское искусство XVIII в. Л.doc
Скачиваний:
27
Добавлен:
16.03.2016
Размер:
57.34 Кб
Скачать

Русское искусство XVIII в.

XVIII век в России — это не только время взлета общественного самосознания русского народа, общественной и философской мысли, но и время расцвета искусства. Особенно сильный толчок искусство получило в начале столетия, в петровскую эпоху, когда в борьбе с влияниями старой, средневековой культуры оно утверждалось как светское, реалистическое искусство.

Русское искусство первой трети XVIII в.

Архитектура

Никогда прежде Россия так интенсивно не строилась, как в начале XVIII в. Именно тогда была проведена реформа строительного дела. Появились сооружения, которых прежде не было: верфи, фабрики, каналы, шлюзы, музеи, библиотеки, административные здания и др.

Первые значительные постройки в XVIII в. появились в Москве. Это, в частности, т.н. Меншикова башня (церковь архангела Гавриила в Потаповском переулке, 1704 — 1707), возведенная по проекту талантливого архитектора и скульптора Ивана Петровича Зарудного.

Однако наиболее полно и ярко особенности архитектуры петровского времени обнаружились в новой столице государства — Петербурге.

Город был основан в мае 1703 г., когда заложили крепость, названную Санкт-Петербургом. Доменико Трезини.

Здание 12 коллегий

Строительство Петропавловского собора. Вначале колокольня и собор были деревянными, а впоследствии, когда в 1712 г. Петербург был официально объявлен столицей государства, перестроены в каменные (1712 — 1733). Петропавловская крепость и собор стали фактическим центром города.

Одновременно с Петропавловской крепостью на левом берегу Невы возникает Адмиралтейская верфь. В 1730-х годах Адмиралтейство было перестроено архитектором Иваном Кузьмичом Коробовым, создавшим знаменитую башню со шпилем, увенчанным кораблем. В таком виде Адмиралтейство просуществовало до 1806 г., когда А. Д. Захаров начал перестраивать это здание, придав ему тот вид, который в основном сохранился до сих пор.

Большую роль в украшении новой столицы — Петербурга — играла скульптура. Видное место в истории скульптуры в начале XVIII в. принадлежит Карло Бартоломео Растрелли. Особенно полно раскрылся талант Растрелли в жанре портрета. Об этом свидетельствует знаменитый бюст Петра I. Парадный и вместе с тем глубоко правдивый, исполненный внутреннего порыва, этот портрет был новым словом в скульптуре.

Петровская эпоха характерна тем, что в это время пробудился особый интерес к личности человека, вера в его безграничные возможности. Именно этот пристальный интерес к человеку определил бурное и плодотворное развитие портретной живописи.

До петровской эпохи портретный жанр существовал как парсуна (XVI – XVII вв.). Условность в изображении портретируемого; лицо и руки написаны объемно, все остальное – плоско, декоративно.

Из русских живописцев начала XVIII в., обратившихся к портретному жанру, следует назвать Ивана Никитича Никитина. Наиболее известные работы Никитина —

Портрет канцлера Головкина

Портрет Петра I (в круге)

Портрет т. н. напольного гетмана

Андрей Матвеевич Матвеев. Одно из лучших произведений Матвеева этого жанра — Автопортрет с женой

Кроме того, Матвеев занимался декоративной живописью, расписывал интерьеры многих зданий Петербурга, и в частности Петропавловского собора.

Русская действительность петровской эпохи нашла свое отражение и в графике.

Выдающимся событием в истории русской гравюры явилось творчество Алексея Федоровича Зубова, создавшего серию листов с видами Петербурга. Зубов правдиво изобразил облик молодой столицы, ее дворцы, проспекты и парки, обилие каналов, жизнь городских улиц.