1. Влияние примышленного переворота конца XVIII – XIX веков на развитие архитектуры и строительства в Европе.

Промышленная революция – резкое повышение производства путем внедрения систем крупной фабричной промышленности. Влияние на ее мышление и чувства было велико и глубоко. Разрушение человеческого спокойствия и уверенности в завтрашнем дне - наиболее заметное последствие промышленной революции. В Англии расцвет машинного производства в XVIII в. Привел к широкому распространению изобретательства. Люди изобретали, но не получали патента за свои изобретения. Это объяснялось не желанием выделиться и не материальной заинтересованностью. Причина лежала гораздо глубже. Также с начала периода индустриализации производства совершенно новое значение приобрело железо. Также чугун был новым материалом, которым увлекались, но не применяли часто. Железо использовалось как кровельный материал. Также использовалось сочетание железа и стекла. Чугунные колонны были первым элементом строительной конструкции изготовленным новыми индустриальными методами. Чугуну легко придают любую форму, он огнестойкий. Семена новой архитектуры были посеяны в то время, когда ручной труд ремесленников уступил место индустриальному производству. Как и многие другие аспекты нашей цивилизации, характерные черты новой архитектуры явились не в последнюю очередь результатом влияния промышленной революции.

2. Первые опыты применения новых строительных материалов и конструкций в архитектуре западных стран.

(начало из вопроса 1) + Применение железа: мост через р. Северн(1775-1779) – пролет 30 метров, Сандерлендский мост (1793-1796) – пролет 72 метра. Мост не представлял интереса, как произведение искусства, но это один из самых смелых экспериментов в области применения нового строительного материала. Сооружение в Сендерленде – одноарочный мост. Изготовление неразрезной балки такого пролета в то время было невозможным.

Применение железа в качестве материала для конструкций возросло благодаря изобретению оборудования для производства проката и стальных брусьев. Первым каркасным зданием является Фабрика шоколада(1871-1872) в Париже. Металлический каркас конструкции целиком воспринимал вес здания.

Чугун: купол зернохранилища в Париже (1811), мост «Золотые ворота(1933-1937).

Железо + стекло: Орлеанская галерея (1829-1831), Оранжерея ботанического сада(1833). Железо и стекло – это 2 материала, сочетание которых привело в 19 в. к новым решения в архитектуре. Первым крупным сооружением, состоящем только из железного каркаса и оконных стекол была Оранжерея ботанического сада в Париже. Она стала прототипом всех больших оранжерей с металлическим каркасом. Большие остекленные поверхности – беспрепятственный доступ света(чему способствовало устранение деревянных деталей)

Чугунные колонны: Они были первым элементом строительной конструкции, изготовленным новыми индустриальными методами. Еще в 1780 году они заменили деревянные стойки. Их применяли в сочетании с камнем, кирпичом и деревом. Позже – со сводчатыми кирпичными перекрытиями.(пример: чугунные колонны в конструкции Королевского павильона в Брайтоне) Чугун становится универсальным материалом, применяемым во всех областях(пример: проект Лондонского моста, 1801 г., Стелфордская фабрика, 1801г., Д.Богард – Фабрика, 1856г., набережная в Сент-Луисе, 1877г.)

Первый небоскреб, который был построен в соответствии с новыми принципами конструирования – 10этажное здание страховой компании в Чикаго(Уильям ле Барон Дженни). Подводя итоги, можно сказать: немногим более 8 десятилетий прошло между возведением в 1811 г. Текстильной фабрики с чугунными колоннами и балками, и строительством первого небоскреба с металлическим каркасом.

3. Деятельность «чикагской школы» в США . Творчество Л. Генри Салливена и его принципы.

На протяжении десятилетий (с 1779 г.) Чикаго представлял собой поселок, в котором проживало всего несколько семей. В 1871 г. Большая часть города сгорела. Позже наступил один из тяжелейших кризисов. Тогда Луис Салливен впервые посетил Чикаго. В течение 80-х г. В Чикаго здания начинали расти как грибы(не изолировано, а близко друг к другу). Расцвет Чикагской школы относится к 1883-1893 гг. Конторские здания – исходная точка развития Чикагской школы. Первыми появились большие здания контор деловых фирм и страховых обществ. Вскоре стали возводить огромные гостиницы(например: Аудиториум Адлера и Салливена). Создание делового центра города связано с Чикагской школой. Успех объясняется тем, что основатель школы Уильям ле Барон Дженни до архитектора еще был инженером. Впервые его талант появился при создании здания магазина Лейтера (1879г.)

Первый небоскреб – Дом Страхового общества(1884-1885 гг.). В то же время Ричардсон спроектировал склад и магазин Маршала Филда. Для чикагских архитекторов он стал примеро компактной планировки крупного объема. В 1889 г. Дженни построил второе здание для фирмы Лейтер, в 1891 г – закончил дом в Манхэттене и «Ярмарку». Архитекторы Чикагской школы применяли конструкцию нового типа – металлический каркас. В то время его называли просто «чикагской конструкцией». Также были разработаны «плавающие фундаменты». Значение Чикагской школы для истории архитектуры состоит в том, что впервые в XIX в. был преодолен разрыв между конструкцией и формой, между инженером и врхитектором. Это разделение характеризовала все предшествующее развитие архитектуры века.

В 1899 г. Луис Салливен начал работы по реконструкции магазина Шлезингера и Майера. Когда архитекторы поколения Салливена стремились к новым решениям, их тянули назад традиции 19 в. Двойственность творчества, который страдали архитекторы 19 в. Чувствуется в здании фирмы «Карсон, пири, Скотт». Здание еще не было закончено, а уже оказалось старомодным. В широко известных зданиях Салливена от «Вейнрайт – билдинг(1890-1891)» до «Прюденшнал-билдинг(1894-1895)» - он непрерывно усиливает значении евертикальных элементов и акцентов угловых столбов. Зодчий применяет тонкие стойки и развивает пропорции здания строго вверх. Влияние Чикагской школы оборвалось с наступление волны эклектики. Творчество Салливена – крупного архитектора этой школы наложило отпечаток на творчество архитекторов следующего поколения на Среднем Западе.

4.Ранние работы и творческие воззрения Франка Ллойда Райта.

Среди архитекторов, начавших работать еще в 19 веке, Франк Ллойд Райт самый передовой. Он был предан американским традициям. ВО всех его работах чувствуется индивидуальность и сложность авторского почерка. На его творчестве лежит отпечаток конца 19 в. В 1887 г. Райт работал в мастерской 2х лучших архитекторов того времени (Салливена и Адлера). В юности на него оказало влияние бурное развитие строительства в Чикаго. Но он не стал следовать духу «чикагской школы».

Он отказался от использования новых возможностей, его сфера – строительство интимных и индивидуальных домов. Он был довольно консервативен. Лишь в конце 30х годов, когда европейские архитекторы уже широко использовали железобетон, Райт впервые применил его в 1937 г. При строительстве дома Кауфмана. Тот факт, что Райт опередил свое поколение и до конца жизни сохранял ведущее положение в архитектуре объясняется тем, что, развиваясь под влиянием Чикаго, он не был связан с наслоениями, характерными для развития европейской архитектуры. Секрет его творчества заключался в том, что в традициях архитектуры американского дома он нашел элементы, которые могли быть использованы как основа для будущего строительства. К ним он добавил новые, расширив структуру традиционного американского дома(примеры: дом Чарнли в Чикаго, 1812 г. ). Большая часть домов, построенных Райтом имела план крестообразной формы, образованной из двух взаимопроникающих объемов разной высоты (пример: дом Изабеллы Робертс в Ривер Форест). Образуя план, Райт в центре комнаты помещал камин. И рассматривал всю поверхность пола как единое целое, разделял большое помещение на отдельные функциональные зоны. Во всех своих работах Райт проводил идею дома, в котором от центра отходят все остальные помещения, и при всякой возможности стремился свободно распластать здание над участком. Дополнением к парящим в воздухе горизонтальным элементам служили вертикальные плоскости (Мартин Хаус в Буффало,1904, Роби Хаус). Зачастую Райт использовал различные отделочные материалы, резко контрастирующие.

5. Развитие стиля Модерн в Европе.

Модерн - cтиль в европейском и американском искусстве кон. 19 - нач. 20 вв. В различных странах приняты иные названия стиля "модерн": "арт нуво" (Art Nouveau) во Франции, Бельгии, югендстиль (Jugendstil) в Германии, сецессион (Sezession) в Австрии, либерти (Liberty) в Италии.

Модерн сложился в условиях бурно развивающегося индустриального общества. В искусстве модерна, с одной стороны, проводились идеи художественного, индивидуализма, а с другой - искусство утопически рассматривалось как средство социального преобразования общества (например, в работах бельгийца X. К. ван де Велде, основывавшегося на социалистической утопии У. Морриса).

Одним из первых архитекторов, работавших в стиле модерн, был бельгиец Виктор Орта (1861-1947). В своих проектах он активно использовал новые материалы, в первую очередь, металл и стекло. Несущим конструкциям, выполненным из железа, он придавал необычные формы, напоминающие какие-то фантастические растения. Лестничные перила, светильники, свисающие с потолка, даже дверные ручки - все тщательно проектировалось в едином стиле. Во Франции идеи модерна развивал Эктор Гимар, создавший, в том числе, входные павильоны парижского метро.

Ещё дальше от классических представлений об архитектуре ушёл Антони Гауди. Здания, сооруженные им, настолько органически вписываются в окружающий пейзаж, что кажутся делом рук природы, а не человека.

Утверждая единство стилеобразующих принципов всего окружения человека - от архитектуры жилища до деталей костюма, ведущую роль представители модерна отдавали архитектуре как основе искомого ими синтеза искусств.

Наиболее ярко модерн выразился в архитектуре частных домов - особняков, в строительстве деловых, промышленных и торговых зданий, вокзалов, доходных домов. Принципиально новым в архитектуре модерна был отказ от ордерной или эклектически заимствованной из других стилей системы украшения фасада и интерьера.

В модерне было невозможно разделение на конструктивные и декоративные элементы здания; декоративность модерна заключалась в эстетическом осмыслении архитектурной формы, порой заставляющим забыть о её утилитарном назначении. Определяющее значение в структуре здания имело построение внутреннего пространства, которое отражалось в ритмической и пластической организации внешних форм.

Фасады зданий модерна обладают в большинстве случаев динамичностью и текучестью форм, порой приближающихся к скульптурным или напоминающих органические природные явления (постройки А. Гауди в Испании, В. Орта и ван де Велде в Бельгии, Ф. О. Шехтеля в России); иногда они скупо и геометрически чётко выявляют составляющие здание объёмы (постройки И. Хофмана, Й. М. Ольбриха в Австрии, Ч. Р. Макинтоша в Шотландии, зрелые работы Шехтеля).

Некоторые архитекторы модерна предвосхищали функционализм, стремясь выявить каркасную структуру здания, подчеркнуть тектонику масс и объёмов (ряд построек О. Вагнера и Хофмана в Австрии, П. Беренса в Германии, О. Перре во Франции).

Наиболее заметной особенностью модерна стал отказ от прямых углов и линий в пользу более плавных, изогнутых линий. Модерн стремился стать единым синтетическим стилем, в котором все элементы из окружения человека были выполненные в одном ключе. Вследствии этого в этот период возрос интерес к прикладным искусствам: дизайну интерьеров, керамике, книжной графике.

Примеры работ:

Входной павильон метро, Париж, 1900г., арх Г. Гимар

Тассель Хаус в Брюсселе, 1893, арх. В.Орт.

Народный дом в Брюсселе, 1899 г., арх. В.Орт

Художественная школа в Глазго, 1899-1909 г, арх Ч. Макинтош

Жилой дом на улице Франклина в Париже, 1903 г., арх О.Перре

Гараж на улице Понтье, Париж, 1905, арх О.Перре.

ШвейнаЯ мастерская Эдера в Париже, 1919 г, арх. О Пере.

Дом Висенс в Барселоне, 1878-1888, арх. А. Гауди

Усадьба Гуэль в Барселоне, 1884-1887г, арх. А. Гауди.

Дом Бельесгуард в Барселоне, 1900-1916г., арх. Гауди.

Каза Мила в Барселоне, 905-1910г., арх. А.Гауди.

Собор Саграда Фамилиа в Барселоне, с 1883 г. арх. А. Гауди.

ета в то время было невозможным.

ых экспериментов в области применения новых стр