- •1.Виды искусства.
- •2.Искусство первобытного общества.
- •3. Искусство Междуречья.
- •4.Искусство древнего Египта.
- •Искусство Нового Царства. Более смелые и внутренне более значительные сдвиги происходят в художественной культуре Нового царства, наступившего после победы над азиатскими племенами гиксосов.
- •5.Искусство Древней Греции
- •7. Романское искусство
- •8.Готическое искусство.
- •9.Итальянское Возрождение
- •10. Германское Возрождение.
- •11.Нидерландское Возрождение.
- •12.Архитектура барокко.
- •14. «Малые голландцы».
- •15.Творчество Рембрандта.
- •16. Архитектура классицизма.
- •17. Скульптура барокко.
- •18.Живопись классицизма.
- •19.Скульптура классицизма.
- •20. Европейское искусство первой половины 19 века.
- •21. Европейское искусство второй половины 19 века.
- •23. Архитектура 20 века (Европа).
- •24. Европейская скульптура 20 века.
- •25.Европейская живопись 20 века.
- •26. Искусство Киевской Руси.
- •27. Искусство Владимира, Суздали. Искусство Владимиро-Суздальского княжества XII-XIII вв.
- •28. Искусство Новгорода, Пскова.
- •31. Русское искусство первой половины 18 века.
- •32. Русское искусство второй половины 18 века.
- •33. Русское искусство первой половины 19 века. Федотов, Иванов.
- •Изобразительное искусство первой половины XIX века (о.А. Кипренский, в.А. Тропинин, а.Г. Венецианов, п.А. Федотов, к.П. Брюллов, а.А. Иванов)
- •35. Русское искусство второй половины 19 века. Передвижники.
- •38. Исторический и батальный жанр в творчестве передвижников.
- •39.Поиски своей темы: Репин, в. Васнецов, Ярошенко.
- •41.Русское искусство 1900 – 1917 годов.
- •42. Советское искусство 1917 – 1930 годов.
- •43.Советское искусство 1931 – 1945 годов.
- •Живопись
- •Графика
- •Скульптура
- •Архитектура
- •Период 1960-1980-х гг
- •Живопись
- •Скульптура
- •Архитектура
- •45. Советская архитектура.
- •46. Советская скульптура.
- •47. Суровый» стиль советской живописи.
- •48.«Лирический» стиль советской живописи.
- •49. Постмодернизм в российском искусстве.
- •50.Лауреаты Ленинской премии.
- •52 . Идеи дизайна в эпоху промышленных революций.
- •54. Принципы формообразования модерна.
- •55.Макинтош и «школа Глазго».
- •56.Строгановское училище и художественно-промышленное образование.
- •57. Новые стили в Европе конца 19 века – начало 20 века.
- •59. Русский модерн: поиски стиля.
- •60.Баухауз как прообраз дизайнерской школы.
- •61. Вхутемас и вхутеин.
- •62.Советский дизайн 20 годов.
- •63. Cоветский дизайн 30 годов.
- •64. От ар-деко до аэростиля.
- •65. Дизайн Европы второй половины 20 века
- •66.Феномен японского дизайна.
- •67.Современное искусство и дизайн.
- •68. Советский дизайн: мечты, эксперименты, действительность.
- •69. Сша второй половины 20 века – формирование общества потребления.
- •70. Британский дизайн второй половины 20 века.
- •71. Германский дизайн второй половины 20 века. Ульмская школа.
- •72. Итальянский дизайн второй половины 20 века.
- •73. Французский дизайн второй половины 20 века.
- •74. Скандинавский функционализм.
- •75. Дизайн на рубеже 21 века.
15.Творчество Рембрандта.
Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669), голландский живописец, рисовальщик и офортист. Творчество проникнутое стремлением к глубоко философскому постижению жизни, внутреннего мира человека со всем богатством его душевных переживаний, знаменует собой вершину развития голландского искусства 17 века. Писал портреты, натюрморты, пейзажи, жанровые сцены, картины на исторические, библейские, мифологические темы, был непревзойденным мастером рисунка и офорта. Ранние произведения отмечены поисками творческой самостоятельности, заметно воздействие Ластмана и мастеров голландского караваджизма (“Принесение во храм»). Он впервые использовал светотень как средство усиления одухотворенности и эмоциональной выразительности образов. В эти же годы Рембрандт упорно работал над портретом, изучая мимику человеческого лица. После женитьбы на Саскии наступает период овеянный романтикой, стремится уйти от тусклой повседневности. Пишет роскошные наряды, фантастические одежды и головные уборы, эффектные композиции, выражая в сложных поворотах, позах, движениях радость бытия. («Автопортрет с Саскией» ) Язык барроко наиболее близок этому приподнятому настроению, Р. находится под влиянием итальянского барокко. В написанных по заказам портретах он тщательно передавал черты лица, одежду. Особое место в творчестве занимают мифологические сцены, в которых художник бросил смелый вызов классическим канонам и традициям (“Даная” ) здесь чувственно-телесной, идеальной красоте образов итальянских мастеров противопоставил красоту духовности и теплоты человеческого чувства.
В «Ночном дозоре» отошел от привычной композиции группового портрета, представив скорее историческую картину. 40-50годы –пора творческой зрелости. Часто обращается к прежним произведениям, переделывает их (Даная). Его мастерство растет. Выбирает наиболее лирические, поэтические стороны человеческого бытия. (Сцены жизни святого семейства) изображает простой быт, простых людей не смотря на сюжет. Но умеет в повседневной жизни увидеть глубокое и непреходящее. Огромную роль играет светотень-основа его художественной структуры. В колорите преобладают тональные отношения с сильными пятнами чистого цвета. В пейзаже (живопись , рисунок, офорт) умеет, так же как и в тематических картинах подняться над обыденным. Много работал в технике офорта (“Продавец крысиного яда”, «Снятие с креста»), создавал смелые и обобщенные по манере карандашные рисунки. Это в основном библейские и евангельские сюжеты, в рисунке обращается к жанру. Образы имеют глубокий философский смысл. В них выражено сочувствие страдающим, чувство справедливости. Его техника офортов сложна ,виртуозна. В последние годы образы монументальны, одухотворенные, произведения глубокофилосовские и высокоэтичные, все очищено от преходящего, случайного. Детали сведены к минимуму, тщательно продуманы и осмыслены жесты, позы. Фигуры укрупнены, приближены к передней плоскости холста. Даже небольшие произведения величественны, монументальны. Главные выразительные средства не линии и массы, а цвет и свет. Композиция строится на равновесии цветовых звучаний. В колорите–красно-коричневые оттенки. («Блудный сын»).