Раздел 2. Специфика драматургии различных видов театрализованных представлений.

Автор, намеренно, ограничивается в своей работе понятием «театрализованное представление» как обобщающим и организующим различные его виды. Именно это понятие означает возможность в художественно – образной форме преподнесения замысла. Художественное осмысление жизненных явлений, право зрителя на творческую деятельность всё это характеризует театрализованное представление, как своеобразное явление искусства.

Собирательный, синтетический характер драматургии, варьирование сочетаний художественного и документального материала; даёт возможность говорить о видовом разнообразии театрализованных представлений. В тоже время происходит постоянное взаимопроникновение и взаимообогащение их.

Выше были рассмотрены наиболее общие положения написания сценария. Но каждый вид театрализованных представлений имеет и свою специфику.

Театрализованное представление – спектакль.

Представление аналогичное театральному спектаклю. Сценарий создаётся драматургическим путём и наиболее близок по своей сути к пьесе. Он имеет единый сюжет, игровой драматургический конфликт, действующих лиц, в основе текста диалоги, иногда и монологи; может и должен включать сопутствующие виды искусства, но не в качестве иллюстраторов, а в качестве полноправного участника развивающегося действия. Подходы к написанию сценария бывают разные.

Театрализованное представление сделанное на основе документальных жизненных событий, описанных в литературе.

Студенты во главе с преподавателем взяли для такой работы художественно – документальную прозу А. Цветаевой, сестры М. Цветаевой, творчество которой мало кому известно. А жизнь этого человека - прекрасный пример силы духа, мужества, оптимизма. Сёстры родились в интеллигентной, образованной семье. Отец И. П. Цветаев, профессор Московского университета. С детства девочек учили музыке, языкам. Обе обладали литературными способностями. Марина писала стихи, Анастасия прозу. Но жизнь преподнесла им жестокие испытания.

После смерти матери, а через год отца они остаются одни. Сводные брат и сестра не очень хотят им помогать. В двадцать втором Марина эмигрирует. Анастасия остаётся, после смерти мужа, совсем одна с маленьким ребёнком. Нет работы, еды, жилья. Но она находит в себе силы продолжать писать, печататься, заниматься переводами с немецкого и французского, ходить на курсы английского языка. Который она освоила на таком уровне, что профессор поручил ей перевод стихов, как говорили непереводимого. Была договорённость о печати в журнале .Кто - то из редакторов прочитал, что стоит против мировой революции. Анастасию садят в тюрьму, как человека, якобы поддерживающего такие же взгляды. \ В тридцатые годы её как литератора, переводчика с английского, якобы выступавшего против мировой революции садят в тюрьму. Уничтожены, сожжены все её книги, все литературные труды. Через несколько лет её выпустили, а вскоре снова тюрьма, но уже во Владивостоке. После десяти лет проведённых там, Анастасия была выслана на поселение в леспромхоз Новосибирской области. И только в пятьдесят девятом году её реабилитировали. Вернувшись в Москву она снова занимается переводами, издаёт свои воспоминания. В свои восемьдесят ходит на каток, в театры, на концерты. Жизнелюбие, жажда новых знаний и впечатлений. Хотя были в её жизни любовь и смерти. Всегда дорожила дружбой с М. Волошиным.\

В тридцатые годы, её как литератора, переводчика с английского, якобы выступившего против мировой революции посадили в тюрьму, были уничтожены все литературные труды. Десять лет тюрьмы во Владивостоке, ссылка на поселение в леспромхоз Новосибирской области. Все свои лишения и радости жизни А. Цветаева описала в книге « Моя Сибирь». Жизнь достойная многосерийного фильма; как не затеряться в материале, выбрать важное, интересное для сегодняшней молодёжи; какую найти форму подачи – вопросы, которые волновали преподавателя и обсуждались со студентами. Результат такой работы: студенты познакомились с жизнью и творчеством необыкновенного человека, научились документально - литературный материал переводить в драматургическую художественную форму.

Сценарий театрализованного представления может быть написан только на основе документального, фактического материала. Так сделан студентами сценарий, посвящённый жизни и творчеству А. Ф Мерзлякова, нашего земляка, автора известной песни « Среди долины ровныя», профессора кафедры словесности и красноречия Московского университета. Среди студентов Алексея Фёдоровича были: Лермонтов, Полежаев, Грибоедов, Белинский. Для М. Ю. Лермонтова Алексей Фёдорович был наставником в первых поэтических опытах.

Пришлось долго трудиться над поиском материала и его воплощением в драматургическое произведение, но работа стоила того. По сути, получилась одноактная пьеса о весьма одарённой, образованной личности.

В этих примерах использован приём, применяемый и в драматургии театра. Актёры не перевоплощаются, не входят в роль, а действуют от лица кого то, за кого то. По отдельным деталям, характерным для той или иной личности зрители узнают героя. А. Цветаева дала себе слово не подстригать волосы, пока не вернётся в Москву; всегда носила шляпку из - под которой и виднелись распущенные, седые волосы. А. Ф. Мерзляков, везде искал рифмы.

Другой подход в создании театрализованного представления - спектакля показали студенты на примере работы со стихами шотландских поэтов. Из поэзии сложилось чётко выстроенное сценическое действие со своими действующими лицами, с интересным сюжетом, наличием конфликта. Яркость спектаклю придали шотландские танцы, музыка. Найден очень интересный приём использования массовки – девушки в национальных костюмах были обобщающим образом, создающим калорит, атмосферу Шотландии. Но это не безликий образ; они реагируют на события, оценивают их. А представим себе, что студенты читают по очереди стихи. Пусть даже неплохо читают, но спектакля, театрализованного действия в такой подаче бы не было.

В основу драматургии может лечь и пьеса. Так было сделано театрализованное представление по мотивам А. Н. Островского

« Снегурочка». В этой постановке персонажи пьесы, не разрывая сюжетной линии, в зале со зрителями водили хороводы, разыгрывали народные забавы, потехи.

Соединяя сценическое действие и действие в зале можно показать обряды, традиции того или иного народного праздника. Так написан сценарий театрализованного представления « Покровские вечерки», где в игровой драматургической форме показаны старинные обрядовые действия, выполняя основную цель и задачу этого праздника

« Весело Покров проведёшь – милого дружка найдёшь». Земледельческие работы позади, начиналось время свадеб. Незамужние девушки на Покров произносили – « Батюшка Покров, покрой землю снежком, а меня женишком».

Во всех приведённых примерах соблюдались все драматургические требования, были использованы различные выразительные средства для создания единого непрерывного действия.

Выше были приведены примеры, имеющие один сюжет.

Но представление может быть и полисюжетным, / много сюжетным\ каждый эпизод в этом случае относительно самостоятелен, и в нём есть свой круг героев, объединяет которые одна тема и идея.

Театрализованный тематический концерт.

Концерт / итал. Konzerto\ - публичное исполнение со сцены различных видов и жанров исполнительского искусства. Основным составляющим такого сценического действия является номер.

Театрализованный тематический концерт можно определить как один из видов театрализованного представления.

Театрализованный концерт - « действие общественное – выражение жизненной ситуации; действие нравственное – духовное самовыражение артиста или участника художественной самодеятельности своих идеалов и ценностей и действие художественное» - Л. И. Футлик. Художественное действие - выбор и использование образных выразительных средств, благодаря которым достигается идея и сверхзадача.

Театрализованный концерт предполагает наличие темы, сюжета, как раскрытие основного содержания через концертные номера, точного композиционного построения, сценарно - режиссёрского приёма; как основной объединяющей линии. Концертные номера здесь идут без объявления, они ведут от начала и до конца сценическое действие.

Международный женский праздник 8-е Марта. Каждый год приходиться думать, какое найти сценическое решение этому празднику.

Несколько примеров театрализованных концертов на эту тему.

Главные герои – боги Олимпа: Зевс, Аполлон, Дионис. Они собираются в преддверье праздника создать идеальную женщину. А чтобы создать идеал им нужно узнать все положительные качества женщины. Герои отправляются в путешествие по материкам, где существуют свои ценности, свои особенности, характеризующие женщину. Разнообразные по жанрам и видам концертные номера отражают атмосферу разных стран. В итоге, герои приходят к тому, что каждая женщина хороша по- своему. Но, здесь был и намёк - дорогие женщины, старайтесь быть, не смотря не на что, лучше!

Другой вариант- опять же поиск, но будущей жены. Случайно, встречаются два одноклассника, один из них не женат, не получается найти спутницу жизни.

Товарищ подсказывает – есть туристическая фирма, которая может устроить тур по разным эпохам и разным странам. Друзья отправляются в путешествие. Они попадают и в эпоху Людовика шестнадцатого, и в Италию средних веков: побывают в Японии и в России девятнадцатого века. В конце концов, решают, что ближе и родней всё - таки девушки нашего времени. « От добра, добра не ищут». Эпохи и страны также были показаны через концертные номера.

Ещё один подход, характеризующий театрализованный концерт, работа ведущих в образах. Праздничный концерт ведут два молодых человека, с разными жизненными установками и разным отношением к женщине. Для одного красивая женщина как яркое дополнение к его профессиональной деятельности, для другого - женщина это лирические чувства, обожание, желание говорить стихами. Налицо конфликтное сценическое действие, вызывающее определённые мысли и ассоциации.

Театрализованные концерты особенно любимы в детских коллективах.

Новый Год, всем хочется показать своё искусство, одеться не просто в костюмы, а сыграть какие – то роли. Вот здесь на помощь и приходит данный вид сценического действия.

За сценарно – режиссёрский приём, была взята сказка «Царевна – Несмеяна» . Главные действующие лица: Царь, Царевна, два Советника, нянька – утешительница, Придворный, он же переводчик. Сюжет сказки известен.

Наши вариации. Советники предлагают Царю пригласить артистов с выступлениями. Царь издаёт указ: кто развеселит Царевну, получит полцарства. Откуда только не приезжают желающие получить награду. Здесь и турецкий султан с девушками, исполняющими танец живота, клоун, индийский маг со змеёй, / девушка- акробатка\, русский репер с оригинальным текстом, исполнитель эстрадных песен и т. д. Никто не нравиться Царевне, никто и не что не может развеселить её. Но вот появляется Снегурочка, видит хныкающую Царевну, кидает в неё снежком, та отвечает. Девочки начинают играть. Появляется Дед Мороз, всех поздравляет с Новым годом; далее идут игры, хороводы вокруг ёлки, где участвует уже радостная и весёлая Царевна – Несмеяна.

Ещё один пример новогоднего концерта. Главные герои Шерлок Холмс и Доктор Ватсон принимают приглашение раскрыть одно весьма загадочное происшествие – исчезновение Деда Мороза и Снегурочки. Здесь есть и группа захвата, во главе с не очень проницательным руководителем, которые всё время приводят к Шерлоку не тех персонажей. То хватают молодящуюся Бабу Ягу и старого Лешего, то девушку и юношу, говорящих на английском, то идущих детей с костюмами и т. д. На их взгляд, Баба Яга и Леший вроде подходящая по описанию пара. Те, оправдывая свой наряд и желание повеселиться, исполняют современный танец. Конечно, их отпускают. Юноша и девушка вызвали подозрение, говорят не по - русски, значит пытаются что – то скрыть. В своё оправдание задержанные исполняют песню на английском языке, оказывается, они гастролирующие артисты. Опять не те, опять осечка. И в таком стиле шли все концертные номера. Но в конце концов, на то и Шерлок Холмс, тайна раскрыта. Дед Мороз и Снегурочка найдены. Конечно же, они были в плену у нечисти.

Приём объединения номеров может быть и через другие выразительные средства: музыку, хореографический номер, несущий главную мысль, использование экрана, звукоряд, какое - то одно сценическое действие.

Но главным здесь остаются номера, объединённые своеобразным сценическим действием - результатом, которого является концертная программа, как целостное художественное произведение, отражающая жизненную позицию и вкус автора.

Тематический театрализованный вечер.

Тематический театрализованный вечер - это вид театрализованного представления, отличающийся органическим сочетанием документального и художественно – образного материала. Документальное в этом виде первично, Такое сценическое действие посвящено реальным героям и реальным события.

Успешное воплощение принципа документальности, близкого людям материала создают возможность импровизации. Это в свою очередь будит инициативу людей, создаёт атмосферу творчества и непринуждённого общения, как бы снимает барьер между сценой и залом, участниками и зрителями.

Если в рассмотренных выше видах: спектакле и концерте, почти всегда, чёткое деление зала и сцены, может не быть прямого, непосредственного включения аудитории в канву действия; то в тематическом вечере часто убирается деление сцены и зала, площадкой происходящего может быть и любое другое помещение. Вечер собирает заинтересованную аудиторию и здесь в раскрытии сюжета, обязательно активное участие присутствующих, которые своими выступлениями дополняют содержание, придают необходимый эмоциональный настрой.

Диапазон таких вечеров достаточно велик и зависит от темы, так как она всегда является откликом на то, или иное событие, дату, имеющее значение для предполагаемой аудитории. Тематический вечер не только раскрывает, художественно акцентирует данное событие; но и выражает реакцию аудитории на него. Тематические вечера своеобразны как по своей направленности, так и по способам воздействия.

Темами тематических вечеров чаще всего бывают праздничные дни календаря и здесь крайне важно ещё в работе над замыслом уточнить, конкретизировать тему, ведь такие события приходиться отмечать ежегодно.

Так, например, праздник «День Победы», который уже в названии имеет тему. Но аспекты данной общей темы могут быть самые различные:

« Дорогами войны»,» «Победа ковалась в тылу», « Слва живым, память ушедшим», «Дети войны», « Любовь и война», « Солдатские вдовы»,

« Женщина на войне», «Ветераны сегодня», « Искусство - фронту», « Песни военных лет» и т. д.

В таких вечерах, крайне важно не опуститься до шаблона, до стереотипа использования выразительных средств, до иллюстрации происходившего; не забыть и не обидеть каждого ветерана, а их так мало уже осталось в живых, пригласить жён, детей, внуков. Найти точный эмоциональный настрой, создать обстановку радости Победы, гордости за этих людей. Важен воспитательный аспект, особенно, если присутствует молодёжь.

Есть поэтическое произведение автор А. Сурков « Баллада о слепом баянисте», где говорится, как молодой человек пришёл в боевой отряд, что сражался за Москву и сказал - я не могу участвовать в боях, но музыкой буду поддерживать солдат. Представим себе, как будоражили звуки баяна бойцов, как поднимали настроение, желание выдержать страшные испытания. Кстати, в основу баллады лёг реальный факт.

И в одном из вечеров, посвящённых празднику Победы, исполнялась

« Баллада о слепом баянисте» и слепой баянист, потерявший зрение на войне, играл песни военных лет. Ветераны слушали любимые мелодии, кто- то и подпевал. Это, вроде и не об этом баянисте написана баллада, но и о нём тоже, о всех людях искусства, которые поддерживали дух солдат, вносили свою лепту в Победу. Было удивительное единение сцены и зала! Конечно, уже нет в живых этого преподавателя баяна. Но искренний, не помпезный эпизод запомнился больше всего.

Сценарно – режиссёрский приём в тематических вечерах также необходим, как и в других видах театрализованных представлений.

В семьях сохранились солдатские письма. Есть даже книга Пермского издательства, в которой эти письма собраны. При проведении одного из вечеров, главным и стало солдатское письмо. Действие переходило и в тыл, коим являлся зал. Письмо стало лейтмотивом, основной сцепкой эпизодов.

Есть сборник частушек, часть которых записана в Чайковском районе, где жила одна удивительная женщина. Она рассказывала – я в военные годы стала сочинять частушки. Вечером соберёмся у кого - нибудь поговорить, да и частушки попоём о « милёнках», гитлере, Победе. Вроде и легче стало! Из этого рассказа может быть прекрасный эпизод о женщинах войны, на долю которых выпали не менее страшные испытания. А можно и частушку сделать основным образом, объединяющим эпизоды.

Разновидностью тематических вечеров являются вечера о людях искусства и литературы, здравствующего автора или автора недавно от нас ушедшего, но люди, которые его знали - живы, они собрались в память об этом человеке. Будет ли отличаться театрализованное представление – спектакль о творчестве А. Решетова от литературного вечера о нём? Да. В первом случае информационный материал оформлен драматургически со всеми основными составляющими: есть действующие лица, игровой драматургический конфликт, сюжет имеет причинно – следственные связи. Допускается художественный вымысел.

Во – втором, сюжет выстроен по типу раскрытия темы, через развитие эпизодов углубляющих её, конфликт внутренний, подспудный. У любого человека на пути были трудности, но он, не смотря ни на что, шёл к своей цели и добился успеха. Здесь есть традиционные ведущие, или группа ведущих, раскрывающих замысел через поэзию . Выступления друзей, родственников, знакомых дополняют портрет героя. Это своеобразное художественное действие, где фактический, жизненный материал подтверждается образно, придавая эмоциональный и воспитательный эффект.

Юбилейные вечера также относятся к данному виду театрализованных представлений, если это не только застолье, поздравления и подарки. Сделать юбилейную дату человека, предприятия праздником жизни, труда, торжеством дела – вот основная задача таких вечеров! Юбилейной считается дата, которая делится на 5.

Создать подлинный и вместе с тем художественный портрет реального человека, а не вымышленного персонажа не просто. Основного героя вечера необходимо интересно раскрыть перед людьми, которые его знают.

Продумывая как наиболее выигрышно подать того или иного человека, необходимо опираться на личные его личные качества, профессию, хобби и интересы. Обязательным условием является знакомство с будущим героем вечера, беседы с близкими друзьями, с членами семьи.

Затем наступает самый трудный момент – как рассказать сценическим языком, без подмены живого человека сухой анкетой; рассказать так, чтобы герои предстали в реальной сложности судеб и жизненных перипетий.

В то же время помня, важнейшая задача вечера – доставить герою радость, что ведёт к эмоциональному переживанию, соучастию аудитории.

Как пойдёт действие, согласованность его с героем торжества необходима, в то же время неожиданные моменты придадут ещё больший эмоциональный эффект. При написании сценария здесь важно найти художественно – образный эквивалент документальному материалу. Но бездумное применение сценарно – режиссёрского приёма, без учёта темы, идеи, сверхзадачи может привести к негативному результату. В одно время было « модным» проводить юбилейные вечера в форме суда со всеми его составляющими. У зрителей и выступающих всегда был один и тот же вопрос – А за что мы судим такого хорошего человека? И, безусловно, оставался некий неприятный осадок и у виновника торжества. Суд всегда вызывает соответствующие ассоциации. Особой радости на таком юбилейном вечере ни у кого не было.

Юбилей учебного заведения, завода, предприятия, фирмы это тоже портрет, но только коллективный. Работающие там люди, создают успех, имидж, процветание их деятельности. Чем конкретнее сценарный материал, тем ярче реальный портрет участников праздничного события, неконкретность же материала делает образ менее выразительным, даже при усилии его режиссёрскими приёмами, В центре внимания всегда человек с его действиями, мироощущением и восприятием. И только в таком случае обеспечен успех сопереживанию происходящему действию !

Литературно- музыкальная композиция.

Литературно-музыкальная композиция – это один из видов современного театрализованного представления, где органически сочетаются литературные и музыкальные произведения, чтобы целенаправленно донести тему, идею и сверх задачу.

Главнейшие отличительные особенности отражены в названии. Литературная – это значит , что в основе лежит художественная, а также публицистическая и научная литература. Музыкальной называют потому что музыка в такого рода представлениях не является лишь художественно-выразительным средством. Она наравне с литературным материалом оказывается частью действенной структуры каждого эпизода: развивает, продолжает действие, следовательно, является драматургическим элементом.

Документальный, фактический материал также может быть в композиции.

Литературно-музыкальная композиция в драматургии и режиссуре Т.П., в отличие от театра одного актёра, рассчитана на многих исполнителей. В результате мы должны видеть также театрализованное действие. Здесь также используются все средства выразительности. Соединение всего материала смыкается с творческим монтажом. Монтаж связан с содержательной сущностью сценария, со спецификой процесса.

Литературная композиция - это есть сложный творческий процесс, который делается на основе какой-то идеи, пронизывающей всю композицию. В данном случае большую роль играет и вкус автора, и выбор материала, и умение компоновать, монтировать.

Драматургический тренинг.