1. Цикл повестей Н.В. Гоголя «Вечера на хуторе близ Диканьки». Своеобразие художественного мира.

Части:

1. Часть первая

   1. «Сорочинская ярмарка»: праздник жизни, поверие о черте с красной свиткой /свитка - это верхняя рубаха/

   2. «Вечер накануне Ивана Купала»: поверие о цветке папоротника, сделка с нечистыми силами

   3. «Майская ночь, или Утопленница»: поверие о русалках

   4. «Пропавшая грамота»: казак спускается в Ад за своей шапкой, в которую вшита важна бумага

2. Часть вторая

   1. «Ночь перед Рождеством»: путешествие в столицу на спине черта за черевичками императрицы /черевики - остроносые сапоги на каблуках/

   2. «Страшная месть»: история колдуна и его несчастной дочери

   3. «Иван Фёдорович Шпонька и его тётушка»: безвольный хозяин и его волевая тетушка

   4. «Заколдованное место»: казак был обманут нечистой силой на кладбище

Своеобразие:

• Фантастическое теряет чудесный ореол и становится одним из средств комизма: преувеличение, алогизмы, комические характеры и персонажи, одурачивание.

• Бытовое статично, фантастическое изменяемо

• Гоголь отображает верования и суеверия народа.

• В «Вечерах на хуторе» все время чувствуются как бы два голоса: голос рассказчика и голос автора (его зовут Пасичник) /его зовут Панько, пасичник - профессия/

• Мотив конечного торжества высоких моральных и общественных принципов над всяческими ухищрениями тёмных сил

• Фантастическое сплетается с реальным, при этом иногда в такой мере, что трудно бывает различить, где кончается одно и начинается другое /амбивалентность/

• Все прекрасное — божественно, и все божественное — прекрасно. Ho понятие «прекрасного» отнюдь не тождественно у него понятию «красота»

2. Н.В. Гоголь. Повествовательный цикл «Миргород». Особенности композиции цикла. Сюжетостроение. Проблематика и поэтика.

Миргород – сборник, позиционируемый Гоголем как продолжение «Вечеров на хуторе».

Части:

1. Первая часть:

   1. «Старосветские помещики»: история любви двух гостеприимных старичков, идиллия, ушедшая в небытие

   2. «Тарас Бульба»: внезапно историческая эпопея о битве за независимость

2. Вторая часть:

   1. «Вий»: романтическая фантастика и поражение казака перед демонической силой

   2. «Повесть о том, как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем»: гадкие обыватели маленького жалкого городка с их маленькими страстями, с их грязной повседневной и унылой жизнью

Возможно, будут спрашивать: эпизоды из Тараса Бульбы (встреча Андрея с панночкой, спасение сына Тараса, смерти)

Особенности:

• Гоголь переходит от довольно позитивного реалистическо-народно-романтического мировидения в «Вечерах» (где рисуется своеобразная идиллия, дружественный - с некоторыми исключениями – симбиоз народа и «голов», дворян) к отрицательно-реалистическому описанию помещичьего быта.

• Юмор становится острее, резче, часто переходит в сатиру.

• Художественное мышление Гоголя в «Миргороде» глубоко исторично. И это не случайно. Работа над ним совпала с серьёзным увлечением писателя исторической наукой.

Композиция:

Эти произведения, имеющие разный сюжет и жанр, связаны единой идеей: идиллия и золотой век плавно и печально перетекает в серебряный, грозные времена медного века, постепенное наступление зловещего века, когда нужен подвиг от человека, а человек измельчал и подвига совершит не в силах. И, наконец, полное растление душ: утрата идеалов, чести и совести – вот, что такое современный мир, с точки зрения Гоголя.

Проблематика:

• Распад «идиллического» мирка

• Разложение личности

• Отношения отцов и детей

• Честь и предательство

• Патриотизм, национальное единство

3. Петербургские повести Н.В. Гоголя. Общественно-психологическая и духовно-нравственная проблематика. Изображение Петербурга. Система образов. Художественные особенности.

Части:

1. «Невский проспект»

2. «Нос»

3. «Портрет»

4. «Записки сумасшедшего»

5. «Шинель»

Название	Проблематика	Персонажи
Невский проспект	Несоответствие мечты и реальности. Художник лишил себя жизни потому, что ощущал, как бесконечно далек идеал от действительности. Когда реальность разрушила его светлые иллюзии, он больше не смог продолжать жить. Разврат и порочность города. Символично, что проститутка сама отвергла помощь художника. Ей нравится ее жизнь, веселый и пьяный угар дней. Она довольна тем, что может продавать свою красоту. Проблема маленького человека. Пискарев пробует бунтовать против социальной несправедливости и порочности, но терпит поражение из-за своего бессилия.	Пискарев — небогатый художник, мечтательный человек, которого очаровала брюнетка, оказавшаяся проституткой; Пирогов — офицер, имеющий много различных талантов и ухаживающий за замужними женщинами;
Нос	Чинопочитание. На примере самого Ковалёва, который оробел перед собственный носом только из-за того, что тот был одет в мундир статского советника, Гоголь показывал, до каких крайностей дошло чинопочитание в Российской империи.	Платон Кузьмич Ковалев – «майор», коллежский асессор, служивший на Кавказе.
Портрет	Алчность. По мнению писателя, деньги – главная причина всего зла. Погнавшись за деньгами, поддавшись соблазнам материального мира, человек уже не сможет найти пути назад. Талант и его утрата. Гоголь показал, что талант можно с огромным трудом найти и развить, однако стоит только один раз оступиться, и настоящий талант будет утрачен навсегда. Тщеславие. Чартков, сумев добиться популярности и богатства, возгордился, начав считать себя настоящим художником. Однако созидательная мощь всего одной картины, созданной настоящим художником, разрушила его иллюзии, показала ему самому низость его падения.	Чартков Андрей Петрович – талантливый художник, который после приобретения портрета ростовщика загубил свой талант. Отец художника Б. – художник-самоучка, писавший картины для церкви.
Записки сумасшедшего	Участь сумасшедших. В последних строчках повести мы можем узнать об ужасной участи сумасшедших, которых отправляют в лечебницу, где их обливают холодной водой, кричат на них и всячески губят их здоровье. Одиночество. Несмотря на скученность людей, перенаселённость городов, мы видим, что каждый индивидуум в душе очень одинок. Уставшие от постылой жизни люди равнодушны к страданиям других, у них нет сил даже для того, чтобы помочь себе. Социальное неравенство. В повести чётко проглядывается проблема разделения людей по социальному статусу и имущественному признаку. Богачи и дворяне могут наслаждаться жизнью и ни о чём не думать, остальное же население вынуждено трудиться в поте лица и выживать в невыносимых условиях.	Аксентий Иванович Поприщин – мелкий чиновник, дворянин, титулярный советник, мужчина 42 лет.
Шинель	Проблема социального неравенства тоже проявляется на протяжении всей повести. Значительное лицо игнорирует Башмачкина и унижает его за то, что он, по его мнению, пришел в неподобающем виде. Проблема равнодушия вытекает из проблемы отсутствия гуманизма. Никто не помогает Башмачкину, ведь всем все равно. Никто не отзывается на его просьбы о помощи.	Акакий Акакиевич Башмачкин – скромный, тихий, неприметный титулярный советник, старше 50 лет, небольшого роста, на вид немножко подслеповат, с лысиной на лбу и морщинами на щеках. Не женат и не имеет приятелей. Искренне любит свою работу.

Образ Петербурга:

• Гоголь описывает его величие и богатство, но также указывает на его бездушность и жестокость.

• Санкт-Петербург у Гоголя – это символ бюрократической системы, в которой индивидуальность и человеческие чувства попираются.

• Город предстает перед нами как абстрактная сущность, которая потребляет и поглощает всех, кто попадает в ее власть.

Художественные особенности:

Все произведения цикла, как следует из его названия, — повести. Вместе с тем каждая из повестей несëт в себе черты других жанров.

• «Невский проспект» содержит фрагменты физиологического очерка. Это жанр публицистики, который описывает социальные типы и даже целые классы, а не отдельные характеры: их нравы и ценности, быт и среду обитания. Он зародился в 30–40-е годы XIX века во Франции и Англии. Н. В. Гоголь даёт в «Невском проспекте» некоторые точные детали быта таких социальных типов своего времени, как художник (Пискарёв), офицер (Пирогов), ремесленник (Шиллер), торговец опиумом. Поворот сюжета «Невского проспекта», когда Пискарёв предлагает кокотке начать жить честным трудом, напоминает просветительские романы (можно вспомнить, например, «Робинзона Крузо» Д. Дефо).

• «Нос» имеет анекдотический и вместе с тем абсурдный, фантастический сюжет. Фантастика в повести может быть интерпретирована как иносказание: нос — это символ тщеславия человека, гордыни, раздутого самомнения — вспомните фразеологизм «задирать нос». Иносказание характерно для жанра притчи.

• «Записки сумасшедшего» — это по своей форме дневник. Тема, поднимаемая Н. В. Гоголем в этой повести, типична для романтической новеллы — что-то похожее можно встретить, например, в «Песочном человеке» Э. Т. А. Гофмана.

• Фантастический финал — превращение Башмачкина в привидение — приближает «Шинель» к жанру готического рассказа.

• «Портрет» имеет явную связь с произведениями романтиков о художниках и музыкантах — например, с «Музыкальными страданиями Иоаганна Крейслера, капельмейстера», «Мадемуазелью де Скюдери» Э. Т. А. Гофмана). Повесть также приобретает характер притчи за счёт второй части, где мы видим объяснения случившемуся и наставления юному художнику. Наконец, произведение имеет черты детектива и готической повести — наличие тайны, нагнетающих страх эпизодов, образ злодея.

4. Драматургия Н.В. Гоголя. Комедия «Женитьба». Своеобразие сюжетосложения и характерологии. Пьеса «Ревизор» как общественная комедия и учительное произведение. Новаторские черты эстетики драмы. Особенности сюжета. Система образов. Хлестаков и хлестаковщина. Нравственно-религиозная проблематика.

ЖЕНИТЬБА

Сюжет:

Надворный советник Подколесин задумался о женитьбе. Обсуждает это со слугой Степаном. Появляется сваха Фекла Ивановна и рассказывает о невесте Агафье, купеческой дочери. Появляется и Кочкарев, друг Подколесина, начиная соблазнять друга картинами семейной жизни, домашнего уюта и детей, убеждает его ехать к невесте тотчас же.

Фекла нашла Агафье женихов: Иван Яичница, Никанор Анучкин, Балтазар Жевакин, Алексей Стариков. Позже приходят Кочкарев и Подколесин.

Агафья не может решить, кого из женихов выбрать, и хочет бросить жребий. Появившийся Кочкарев убеждает взять Подколесина, потому что он чудо-человек, а остальные – дрянь. Он же говорит женихам, что невеста – дура, не имеет приданого и не знает французского языка. Кочкарев много суетится в общем, но Подколесин все сбегает и мнется, и в конце концов Кочкарев сам просит руки Агафьи от лица друга.

Подколесин, оставшись в комнате один, сначала радуется тому, как все устроилось, но потом начинает сомневаться в правильности предстоящей женитьбы. Он уже готов уйти, но стесняется слуг, которые могут спросить его, куда он собрался. Жених сбегает через окно.

Особенности:

• В самом развитии темы женитьбы то и дело возникают мотивы товарных отношений. Как в магазине или на рынке. К самому себе персонаж порою относится как к товару. Себя нужно подать с лучшей стороны.

• Своеобразие конфликта «Женитьбы» и заключается в «миражной интриге».

• Кочкарёв выступает в роли отца, а Подколёсин – сына, что тоже говорит об иллюзии ситуации. Комизму подвергается и категория времени: женитьба – долгий процесс, а с подачи Кочкарёва все проходит за один день. Он сумел убедить Подколёсина и Агафью Тихоновну в любви, которой нет.

Персонажи:

Можно заметить, что система персонажей произведения «Женитьба» построена по принципу парных образов.

1. Подколесин и Агафья. Они имеют схожие цели в жизни и даже похожи между собой своей нерешительностью.

2. Фекла и Кочкарев. Герой, в отличие от свахи, не понимал, для чего он занимается женитьбой товарища. Видимо, ему было обидно, что он один мучается в браке.

3. Подколесин и Кочкарев. Это герои-антиподы: Кочкарев активный и целеустремленный, а Подколесин пассивен и нерешителен.

Агафья	Кочкарев	Подколесин
Она оценивает женихов только по внешности и знатности, что говорит о ее глупости.	Он активен, находчив, изворотлив и хитер. Он легко обманывает окружающих и манипулирует ими. Герой беспринципен и эгоистичен. Ради своих прихотей он отгоняет женихов от Агафьи и мешает девушке устроить свою судьбу.	Он нерешителен и труслив. Главная его черта — боязнь всего нового. Он уверен, например, в том, что новое зеркало покажет его хуже, чем старое. Герой отличается алчностью, ведь в невесте его больше всего интересует приданое.

РЕВИЗОР

Городничий собирает чиновников и сообщает им «пренеприятное известие»	Оригинальность автора состояла уже в том, что экспозиция в комедии следует после завязки. Завязкой пьесы является первая фраза Городничего: «…к нам едет ревизор». И только после этого мы окунаемся в атмосферу жизни уездного города, узнаем, какие там заведены порядки, чем занимаются местные чиновники.
Бобчинский и Добчинский	Здесь Гоголь использует традиционный для комедий образ героев-вестников. Нетрадиционно лишь известие, которое они приносят. Из ничего они творят образ ревизора.
Знакомство городничего и Хлестакова	На очень сложном комизме построена сцена первого знакомства Городничего с Хлестаковым. Сцена эта также является развитием действия и в реальном, и в «миражном» конфликте. Хлестаков чувствует страх, считая что его собираются препроводить в долговую яму. Городничий же считает, что собеседник его отличается хитростью и коварством: «какого туману напустил!».
Сцена вранья	События третьего действия представляют собой также очень этап в развитии конфликта. Хлестаков, вероятно, начинает догадываться, что его принимают за важную государственную персону, и начинает играть эту роль, очень непринужденно. Он рассказывает о своей столичной жизни и завирается до такой степени, что полностью разоблачает себя. Сцена вранья является кульминацией в саморазоблачении героя.
Сцена взяток	Первый посетитель, судья, еще стесняется предлагать Хлестакову деньги: он делает это неумело, с боязнью. Однако Хлестаков разрешает напряженную ситуацию, попросив взаймы. И далее он берет в долг у каждого из чиновников, причем суммы от визита к визиту возрастают.
Сцена сватовства	Сцена эта содержит пародию на любовную интригу. Как отмечает В. Гиппиус, «единство времени требовало быстрого темпа, но все же давало простор в пределах пяти актов и двадцати четырех реальных часов. Как бы издеваясь над этим правилом, Гоголь вмещает два объяснения, недоразумение с соперничеством, предложение и помолвку в пределы полуакта и нескольких минут, чтобы в последнем акте посмеяться и над этим «фантомом».
Разоблачение Хлестакова	Сцена чтения письма Хлестакова – это кульминация в реальном конфликте и одновременно развязка «миражной» интриги. Однако комедия не заканчивается этим эпизодом. Далее следует появление жандарма, который сообщает о приезде настоящего ревизора. Эта сцена представляет собой развязку в реальном конфликте пьесы.
Немая сцена	Одно из ее толкований: прибыл наконец настоящий ревизор и город ждет реальное справедливое наказание. Другая версия: прибывший чиновник ассоциируется с небесной карой, которой страшатся все действующие лица комедии.

Особенности:

• В основе сюжета лежит необычный случай, «анекдот».

• Главный герой не присутствует ни в первом, ни в последнем действии «Ревизора»: его нет как в завязке, так и в развязке. Кульминация в развитии реального конфликта также происходит без Хлестакова.

• Сцены вранья, взяток и сватовства – это развитие действия в реальном конфликте пьесы и одновременно кульминационные эпизоды в «миражном» конфликте.

• Основой действия пьесы становятся не личные столкновения, а общее, социальное начало. Любовный треугольник Марья Антоновна – Хлестаков – Анна Андреевна демонстративно пародиен.

• У Гоголя нет в пьесе положительных героев. Идеальное уходит у писателя в подтекст. Это идея, нравственный критерий, с позиций которого автор оценивает общественные пороки. По замечанию Гоголя, смех является единственным положительным лицом комедии.

Персонажи:

• Городничий Антон Антонович Сквозняк-Дмухановский имеет огромный авторитет, поскольку сумел своими силами, хитростью и расчетливостью сделать карьеру. Он запросто присваевает любые деньги, однако сам себя считает вполне благопорядочным человеком, поскольку регулярно посещает церковь.

• Хлестаков, главный герой, случаем попал в этот городишко. Деньги все проиграл.

• Судья Аммос Федорович Ляпкин-Тяпкин берет взятки борзыми щенками и стремится вести со всеми вокруг умные политические беседы, поскольку прочитал за всю свою жизнь несколько вольнодумных книг;

• Попечитель богоугодных заведений Земляника обворовывает больных, презирает бедный люд. Он стремится угодить ревизору, поэтому рассказывает ему всю правду о положении дел у других чиновников, умалчивая о себе.

• Смотритель училищ Лука Лукич Хлопов невежественнен и робок, он смертельно боится начальства;

• Почтмейстер Шпекин из любопытства читает чужие письма;

• Полицейские, Уховертов, Свистунов и Держиморда, вечно грубы и пьяны, благодаря им в полицейских и тюремных делах царит разруха

«Хлестаковщина» — это социальное и нравственное явление, объединяющее хвастовство, глупость, манерность, себялюбие и желание показать себя тем, кем на самом деле не являешься.

В комедии «Ревизор» Хлестаков и хлестаковщина становятся некими образами-символами, которые можно прочитывать не только в контексте чиновничества, но и всего русского народа вообще, готового обманываться и пресмыкаться перед сильнейшим.

5. Поэма Н.В. Гоголя «Мертвые души». Замысел. История создания. Образ автора-повествователя. Содержание и функции лирических отступлений. II том «Мертвых душ». В.Г. Белинский и К.С. Аксаков о поэме.

История:

Известно, что сюжет поэмы был подсказан Гоголю Пушкиным. Александр Сергеевич кратко изложил историю о предприимчивом человеке, который продавал мёртвые души в опекунский совет, за что и получал немалые деньги. Гоголь писал в своём дневнике: «Пушкин находил, что такой сюжет «Мёртвых душ» хорош для меня тем, что даёт полную свободу изъездить вместе с героем всю Россию и вывести множество разнообразных характеров». Гоголь считал Пушкина своим наставникам в вопросах писательства, поэтому первые главы произведения читал ему, ожидая, что фабула вызовет у Пушкина смех. Однако великий поэт был мрачнее тучи – слишком безнадёжна была Россия.

Цензура не могла пропустить в печать «Повесть о капитане Копейкине», поскольку в ней сатирически изображалась жизнь столицы: высокие цены, произвол царя и правящей верхушки, злоупотребление властью. Гоголь не хотел убирать историю капитана Копейкина, поэтому ему пришлось «потушить» сатирические мотивы. Автор считал эту часть одной из лучших в поэме, которую легче было переделать, чем убрать вовсе.

Образ автора-повествователя

Художественное пространство поэмы составляют два мира, которые условно можно обозначить как мир «реальный» и мир «идеальный».

Реальный мир воссоздает современную Гоголю действительность русской жизни. Это уродливый и страшный мир маниловых, ноздревых, чичиковых, плюшкиных и кувшинных рыл, мир извращенных духовных ценностей.

Мир идеальный – это мир высокого идеала, это мысли и раздумья автора об истинной жизни, о могучей и прекрасной России живых душ. Во имя этой России и была создана эта поэма.

• Образ повествователя близок автору, но их личности не тождественны.

• Писатель любит Россию и русский народ и с острой болью переживает все то, что творится на его Родине, ненавидит и презирает сильных мира сего, скорбит о гибели в человеке человеческого. Ему дорога красота родной земли, и он воспевает ее красоту.

• Но судьба его родины трагична и печальна, вызывает «зримый миру смех, незримые неведомые миру слезы».

Лирические отступления:

«О толстых и тонких чиновниках»	Корысть, взяточничество, чинопочитание – характерные их черты. Кажущееся на первый взгляд противопоставление толстых и тонких на самом деле выявляет общие отрицательные черты и тех и других.
«Об оттенках и тонкостях нашего обращения»	Говорится о заискивании перед богатыми, чинопочитании, самоунижении чиновников перед начальством и высокомерном отношении к подчиненным.
«О русском народе и его языке»	Язык, речь народа отражает его национальный характер; особенностью русского слова и русской речи является удивительная меткость.
«О двух типах писателей, об их уделах и судьбах»	Автор противопоставляет писателя-реалиста и писателя романтического направления, указывает характерные черты творчества писателя-романтика, говорит о прекрасном уделе этого писателя. С горечью Гоголь пишет об уделе писателя-реалиста, который рискнул изобразить правду. Размышляя о писателе-реалисте, Гоголь определил значение своего творчества.
«Много свершилось в мире заблуждений»	Все человечество ушло от прямой дороги и стоит на краю пропасти. Гоголь указывает всем, что прямой и светлый путь человечества состоит в следовании нравственным ценностям, заложенным в христианском учении.
«О просторах Руси, национальном характере и о птице тройке»	В символическом образе птицы-тройки выразилась вера Гоголя в Россию как государство, которому предназначена свыше великая историческая миссия. Вместе с тем прослеживается мысль о самобытности пути России, а также мысль о сложности предвидения конкретных форм перспективного развития России.

Наибольшее значение имеют лирические отступления о России и русском народе. На протяжении всей поэмы утверждается идея автора о положительном образе русского народа, которая сливается с прославлением и воспеванием родины, в чем выражается гражданско-патриотическая позиция автора.

Второй том:

Письма Гоголя и оставшиеся черновики позволяют восстановить примерное содержание некоторых частей сожжённой рукописи.

1. Начинается с описания поместья Андрея Ивановича Тентетникова, которого автор называет «коптителем неба». Человек образованный и справедливый из-за лени и отсутствия силы воли влачит бессмысленное существование в деревне. Невеста Тентетникова Улинька приходится дочерью соседскому генералу Бетрищева. Именно она становится «лучом света в тёмном царстве» повести: «Если бы в тёмной комнате вдруг вспыхнула прозрачная картина, освещённая сзади лампою, она бы не поразила так, как эта сиявшая жизнью фигурка, которая точно предстала затем, чтобы осветить комнату... Трудно было сказать, какой земли она была уроженка. Такого чистого, благородного очертанья лица нельзя было отыскать нигде, кроме разве только на одних древних камейках*», — так описывает её Гоголь.

2. Тентетникова, по замыслу Гоголя, должны были осудить за участие в антиправительственной организации, а его возлюбленная последовала бы за ним на каторгу. Затем, в третьем томе трилогии, эти герои должны были пройти через ссылку в Сибири вместе с Чичиковым.

3. Далее по сюжету второго тома Чичиков знакомится со скучающим помещиком Платоновым и, подбив его на совместное путешествие по России, отправляется к барину Костанжогло, женатому на платоновской сестре. Тот рассказывает о способах хозяйствования, которыми он в десятки раз увеличил доход с имения, чем Чичиков страшно воодушевляется. Вскоре после этого Чичиков, заняв денег у Платонова и Костанжогло, пытается выкупить имение у разорившегося помещика Хлобуева.

4. На «пограничной линии» между добром и злом во втором томе повести неожиданно возникает финансист Афанасий Муразов. Заработанные им не самым честным путём 40 миллионов рублей он хочет потратить на «спасение России», но его идеи больше напоминают сектантские.

5. В сохранившихся черновиках конца рукописи Чичиков обнаруживается в городе на ярмарке, где покупает ткань столь милого ему брусничного цвета с искрой. Он сталкивается с Хлобуевым, которому, как видно, «подгадил», то ли лишив, то ли почти лишив имения путём подлога. От продолжения неприятного разговора Чичикова спасает Муразов, который убеждает разорившегося помещика в необходимости работать и определяет его собирать средства на церковь. Меж тем обнаруживаются доносы на Чичикова и по поводу подлога, и по поводу мёртвых душ. Однако помощь продажного чиновника Самосвистова и заступничество Муразова позволяют герою избежать тюрьмы.

Критика:

Белинский подчеркивает значимость "Мертвых душ" как отражения реальности и проникновения в глубину человеческой психологии, в то время как Аксаков подчеркивает недостатки произведения, такие как отсутствие структуры и недостаточное развитие персонажей.

АКСАКОВ («Несколько слов о поэме» - 1842): Истолковал поэму в духе славянофильского учения о том, что России якобы присуща общественная гармония, совпадение интересов всех сословий, в отличие от Запада. Сравнивает с Гомером и Шекспиром. Спокойное, величавое и мудрое созерцание мира. Всеобъемлющее эпическое содержание. Именно оно допускает спокойной появление одного лица за другим без внешней связи, тогда как один мир объемлет их, связуя глубоко и неразрывно единством внутренним. Полные живые лица, как у Гомера и Шекспира. Ещё Аксаков намекает на происхождение Гоголя - из Малороссии, где худ. Характер лежит глубоко и заложен природой. Звучность. Песни. Образ и дух великого, могучего пространства лежит в русской песне, пропетой Гоголем. Она бесконечна. Уносится вдаль и вечно поётся.

БЕЛИНСКИЙ: Белинский же наоборот видел в поэме русский дух. То есть он говорил, что Гоголь совершенно здесь отрешился от малороссийского элемента и стал русским национальным поэтом. И в юморе этот русский дух, и в иронии, и в выражении автора, и в размашистой силе чувств, и в лиризме отступлений. Он отрицает позицию Аксакова, говорит, что тот уничтожил роман. Он принимает сходство между Гоголем и Гомером, но объединяет их только творчество. Думать так - быть чуждым всякого исторического созерцания. Он соглашается с Аксаковым насчёт великой творческой силы фантазии Гоголя. Статья Белинского полностью посвящена полемике с Аксаковым.

6. Приемы сатиричекой характеристики помещиков в «Мертвых душах» Н.В. Гоголя. «Выбранные места из переписки с друзьями» (анализ четырёх глав на выбор). Современные исследования о творчестве писателя.

МЕРТВЫЕ ДУШИ

С каждым следующим помещиком усиливается гоголевская сатира. Гоголь показывает процесс омертвения души.

Манилов	По натуре Манилов обходителен, добр, вежлив, но все это приняло у него смешные, уродливые формы. Он никому и ничем не доставил пользы, потому что жизнь его занята пустяками. Слово “маниловщина” стало нарицательным. Отношения между людьми ему представлялись всегда праздничными, без столкновений и противоречий. Жизни он совершенно не знал, реальность у него подменялась пустой фантазией, и поэтому он на все смотрит сквозь “розовые очки”. Это единственный помещик, который подарил “мертвых душ” Чичикову.
Коробочка	Одна из “тех матушек, небольших помещиц, которые плачутся на неурожаи и убытки, а между тем набирают понемногу деньжонок в мешочки, размещенные по ящикам комодов”. Коробочка не претендует на высокую культуру, как Манилов, она не предается пустому фантазированию, все ее мысли и желания вертятся вокруг хозяйства. Крепостные крестьяне для нее, как и для всех помещиков, — товар. Поэтому Коробочка не видит разницы между душами живыми и мертвыми. Чичиков называет Коробочку “дубинноголовой”.
Ноздрев	Это человек “на все руки”. Его увлекает пьяный разгул, буйное веселье, карточная игра. В присутствии Ноздрева ни одно общество не обходилось без скандальных историй, поэтому автор иронически называет Ноздрева “историческим человеком”. Болтовня, хвастовство, вранье — самые типичные черты Ноздрева. По оценке Чичикова, Ноздрев — “человек-дрянь”. Он держит себя развязно, нагло и имеет “страстишку нагадить ближнему”.
Собакевич	Собакевич — кулак и хитрый пройдоха. Гоголь беспощадно разоблачает жадного накопителя, которого “омедведила” система крепостного права. Интересы Собакевича ограничены. Его цель жизни — это материальное обогащение и вкусная еда. Мебель в доме Собакевича: стол, кресла, стулья — напоминали самого хозяина. Через внешность, через сравнение с предметами домашнего обихода Гоголь достигает огромной яркости и выразительности в описании характерных черт героя.
Плюшкин	Скупость и страсть к накопительству лишили Плюшкина человеческих чувств и привели его к чудовищному уродству. В людях он видел только расхитителей его имущества. Сам Плюшкин отказался от общества, никуда не ходил и в гости к себе никого не приглашал. Он выгнал дочь и проклял сына. У него люди умирали как мухи, многие его крепостные числились в бегах. Плюшкин всех своих крестьян считал тунеядцами и ворами.

ВЫБРАННЫЕ МЕСТА

«Это будет небольшое произведение и не шумное по названию в отношении к нынешнему свету, но нужное для многих…»

В книге Гоголь во всеуслышание высказал свои взгляды на веру, Церковь, царскую власть, Россию и слово писателя.

/ниже только четыре главы из произведения/

Завещание	“Завещаю тела моего не погребать до тех пор, пока не покажутся явные признаки разложения.” “Завещаю не ставить надо мною никакого памятника” “Завещаю вообще никому не оплакивать меня” “Завещаю всем моим соотечественникам сочинение, под названием "Прощальная повесть" “Завещаю по смерти моей не спешить ни хвалой, ни осужденьем моих произведений”
Женщина в свете	“Едва вышли вы замуж за человека благородного, умного, имеющего все качества, чтобы сделать счастливой жену свою, как уже, наместо того чтобы сокрыться во глубину вашего домашнего счастия, мучитесь мыслию, что вы недостойны такого счастья, что не имеете права им пользоваться в то время, когда вокруг вас так много страданий, когда ежеминутно раздаются вести о бедствиях всякого рода: о голоде, пожарах, тяжелых горестях душевных и страшных болезнях ума, которыми заражено текущее поколение.”
Русской помещик	“Во всех упреках и выговорах, которые станешь делать уличенному в воровстве, лености или пьянстве, ставь его перед лицом Бога, а не перед своим лицом; покажи ему, чем он грешит против Бога, а не против тебя. И не упрекай его одного, но призови его бабу, его семью, собери соседей. Попрекни бабу, зачем не отваживала от зла своего мужа и не грозила ему страхом Божьим; попрекни соседей, зачем допустили, что их же брат, середи их же, зажил собакой и губит ни про что свою душу; докажи им, что дадут за то все ответ Богу.”
В чем же наконец существо русской поэзии и в чем ее особенность	“Пройдет эта речь уже насквозь всю душу и не упадет на бесплодную землю. Скорбью ангела загорится наша поэзия и, ударивши по всем струнам, какие ни есть в русском человеке, внесет в самые огрубелые души святыню того, чего никакие силы и орудия не могут утвердить в человеке; вызовет нам нашу Россию -- нашу русскую Россию: не ту, которую показывают нам грубо какие-нибудь квасные патриоты, и не ту, которую вызывают к нам из-за моря очужеземившиеся русские, но ту, которую извлечет она из нас же и покажет таким образом, что все до единого, каких бы ни были они различных мыслей, образов воспитанья и мнений, скажут в один голос: "Это наша Россия; нам в ней приютно и тепло, и мы теперь действительно у себя дома, под своей родной крышей, а не на чужбине"”

Исследования Гоголя:

Обобщая современные подходы и методы в изучении жизни и творчества великого русского писателя, бросается в глаза повышенный интерес к изучению Гоголя с позиций православного мировоззрения. На рубеже второго тысячелетия происходит открытие Гоголя как православного писателя-просветителя, в связи с чем Святейший Патриарх Алексий II в одном из выступлений сказал: «Нашим современникам открывается подлинный лик Гоголя как великого духовного писателя России».

• По мнению М. Дунаева, православные догматы формировали характер нации, определяли политическое и экономическое своеобразие ее истории, судьбу народа. Ведь русская литература свою задачу и смысл существования видела в возжигании и поддержании духовного огня в сердцах человеческих. Свое творчество русские писатели сознавали как служение пророческое.

• Современный исследователь Гоголя Игорь Виноградов также видит ключ к его загадке в обращении к анализу христианских основ художественного миросозерцания Гоголя. «Старайтесь лучше видеть во мне христианина и человека, чем литератора», - просил Гоголь. И вся, если можно так выразиться, стратегия исследований творчества Гоголя выстроена у Виноградова на этой гоголевской просьбе.

7. Образ Чичикова в поэме н.В. Гоголя. Предыстория. Комментарии повествователя. Гоголевская теория прирожденных страстей.

Образ Чичикова:

• В главном герое есть что-то от образа каждого из помещиков, но эти качества не доведены до абсурда. Он деловит и горяч, как Собакевич, умеет копить, как Плюшкин, но с умом, а не слепо и бесцельно. Хозяйственность, свойственная Коробочке, есть и у Чичикова, а по части вранья и спускания денег в своё удовольствия, он мог бы соперничать с Ноздрёвым.

• С каждой новой встречей мы видим все новые «таланты» Чичикова. Он умеет удивительно перевоплощаться, скрываться под различными масками. С Маниловым этот герой очень любезен и деликатен; с Коробочкой – мелочен, настойчив и даже груб; с Ноздревым – немного трусоват; с Собакевичем он выглядит как купец, который никогда не упустит своей выгоды; с Плюшкиным играет роль доброго человека, который пожалел бедного старика и купил у него никому не нужных умерших крестьян.

Предыстория:

• Любви от родителей он не чувствовал. “Родители были дворяне, но столбовые или личные – Бог ведает”. Перед расставанием отец наказывал сыну беречь деньги, дружить с теми, кто побогаче и не угощать никого за свой счёт.

• В училище маленький Павлуша Чичиков показывает себя как прилежный и усердный ученик. Мальчик не проявляет особых талантов, но зато отличается практичностью и терпением.

• Первые деньги заработал в училище: продавал пирожки и пряники проголодавшимся одноклассникам, выдрессировал мышь и очень выгодно продал её товарищу. Свои сбережения ребёнок зашивал в мешочки, чтобы не потратить.

• После окончания училища Павел Иванович с упорством стал искать хорошее место, где бы он смог быстро построить карьеру. Завёл отношения с дочерью начальника ради карьеры.

• Его уволили из-за взяточничества. Устроился на таможне, но тоже был после уволен.

• вынужден был заново начинать свою карьеру, имея небольшие сбережения и два крепостных человека, которые достались ему от отца. Именно в этот период к Чичикову приходит мысль скупать за копейки у помещиков тех крестьян, которые погибли, но ещё числятся в списках и продавать их. Эта гениальная идея стала новым многообещающим занятием для Павла Ивановича, и он с присущей ему деликатностью и упорством взялся за скупку «мёртвых душ».

Гоголевская теория прирожденных страстей: “Бесчисленны, как морские пески, человеческие страсти, и все не похожи одна на другую, и все они, низкие и прекрасные, вначале покорны человеку и потом уже становятся страшными властелинами его.” /11 глава первого тома/

8. Мир поэзии а. Кольцова.

В поэзии Кольцова впервые раскрылся изнутри духовный мир крестьянина, его глубокая и подлинная человечность, попранная крепостничеством.

• Особенность его творчества — это использование жанра народной песни. Кольцовские песни обладают необычайным лиризмом, сентиментальностью и благозвучием. Неслучайно ещё при жизни Кольцова называли поэтом-песенником, подчёркивая значимость данного жанра в его творчестве.

• Душа простого человека в нравственном смысле — не мертвая пустыня, как считалось раньше, что она способна не только на суетные, низкие страсти, но и на возвышенные чувства. Крепостной крестьянин показан Кольцовым не как холоп и безличное орудие производства, а как ценная в этическом и эстетическом плане индивидуальность.

• Новаторство Кольцова явственно обнаруживается и в тех его песнях, в которых повествуется о тяжелых жизненных условиях крестьянина. Поэт сумел рассказать о бедняке с такой душевной скорбью, с таким сочувствием, как никто из его предшественников. Вместе с тем бедняк в кольцовских песнях не только жалуется и сетует на свою горькую судьбу.

Лирический герой стихотворений Кольцова явился предтечей тургеневских крестьян из «Записок охотника». Без него невозможно было бы появление обличительной некрасовской поэзии.

Стихотворение “Горькая Доля”

Соловьем залетным Юность пролетела, Волной в непогоду Радость прошумела. ... Без любви, без счастья По миру скитаюсь: Разойдусь с бедою — С горем повстречаюсь! ...

Ведущая тема стихотворения — стремительное течение человеческой жизни. Лирический герой испытывает чувства грусти, тоски и безысходности. Он не властен над судьбой, неспособен удержать или прожить юность заново.

В кольцовских «думах» нет особой претензии на философичность. Они подкупают не глубиной проникновения в сущность фундаментальных мировоззренческих вопросов, не «умственностью», а напротив — своей непосредственностью, даже какой-то наивностью.