книги / Основы композиции

О. Л. Голубева

ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИИ

Допущено Министерством образования Российской Федерации в качестве учебника для студентов образовательных учреждений высшего и среднего художественного образования,

изучающих курс «Основы композиции»

Москва 2004 Издательский дом «Искусство»

содержание

- з -

предисловие

Проблемы композиции, ее закономерности, приемы, средства выражения и гармониза­ ции всегда были и остаются актуальными для художников, архитекторов, музыкантов, то есть всех тех, кто занимается творчеством.

Знание основ композиции, влияющее на развитие творческой личности, должно закла­ дываться еще в детстве. Оно формирует элементарную грамотность восприятия произведе­ ний искусства. А ведь «человеку необходимо искусство, то есть бескорыстная, обла­ гораживающая душу страсть» (Ле Корбюзье). Его роль в формировании личности очень важна. Не только труд, но и искусство создает человека. Когда оно отходит на второй план, общество не развивается, а деградирует.

В данной книге сделана попытка в доступной форме рассмотреть основы композиции, следуя авторской методике преподавания дисциплины. Этот разговор немыслим без кон­ кретных примеров и анализа классических произведений искусства. Автор убежден, что обучение основам композиции базируется на глубоком знании и осмыслении творческого опыта, накопленного человечеством в области культуры. Предложенная книга является итогом двадцатилетней педагогической деятельности и предназначена для использования в процессе обучения преподавателями и студентами художественных учебных заведений. Она также дает читателю возможность самостоятельного освоения основ композиции.

- 4 -

предисловие

Творческая профессия в первую очередь требует знания законов гармонии и средств, помогающих создавать гармоничные произведения. Данная книга последовательно позна­ комит вас с этими законами и средствами гармонизации композиции, ее видами и спе­ цификой каждого вида. Все новые понятия, закономерности, композиционные приемы от­ рабатываются на системах упражнений, в основе которых лежит апробированная методика преподавания теории основ композиции. Во многих случаях упражнения проил­ люстрированы студенческими работами, которые являются не столько образцами для под­ ражания, сколько стимулом в творческих поисках. Выполняя предложенные упражнения, вы тем самым углубляете свои знания и нарабатываете необходимые приемы для самостоя­ тельного творчества.

Автор не ставит перед собой цели сделать вас художником, а видит свою роль в том, чтобы помочь разобраться в сложных проблемах композиции, научиться ставить перед со­ бой творческие задачи и находить средства их решения. Собственное художественное ви­ дение, знание законов композиции, высокий профессиональный исполнительский уровень

— вот три непременных качества, которыми должен обладать художник для создания своих произведений.

Автор выражает благодарность рецензентам за советы по дальнейшему улучшению книги, а также различным учебным заведениям, которые в свое время знакомили автора со своими методиками преподавания художественных дисциплин.

- 5 -

художественный образ

Результатом творческого процесса является произведение, форма выражения которого может быть самой разнообразной. Это и архитектурное сооружение, и живописное полотно, и ювелирное украше­ ние, а также театрализованное представление, песня, киноэпопея, обычный керамический горшок, на­ циональный костюм, дизайн автомобиля и т. д. Но произведение будет представлять художественную ценность только в том случае, если оно создано по законам гармонии и несет в себе художественный образ.

Художественный образ — это выражение творцом своего «Я», своего ощущения, личностного ви­ дения предмета, явления, окружающего мира. Это внутреннее состояние, душевный настрой худож­ ника, остро чувствующего, пропускающего через себя и передающего нам, зрителям, свое понимание действительности. Это форма отражения, воспроизведения объективной реальности с позиции опре­ деленного эстетического идеала в искусстве. Художественный образ представляет собой неразрывное, взаимопроникающее единство объективного и субъективного, логического и чувственного, рацио­ нального и эмоционального, абстрактного и конкретного, общего и индивидуального, необходимого и случайного, части и целого, сущности и явления, содержания и формы. Благодаря слиянию в творче­ ском процессе этих противоположностей в единый, целостный художественный образ творец получает возможность создания яркого, эмоционально выразительного произведения. Именно с художест­ венным образом связана способность искусства доставлять человеку (зрителю, читателю, слушателю) глубокое эстетическое наслаждение, пробуждающее в нем чувство прекрасного.

Художественный образ произведения может быть выражен символом, принадлежащим к опреде­ ленной культуре или эпохе, что потребует для его прочтения дополнительных знаний. Но существуют художественные произведения, образы которых понятны всему человечеству, независимо от времени их создания.

История искусств убедительно доказывает, что существуют определенные художественные сред­ ства выражения, используемые для создания произведений. Это форма, цвет, фактура и т. д. Профес­ сионально и грамотно применяя эти средства, можно добиться наибольшей выразительности при соз­ дании художественных образов. Посмотрим, например, на картину Петрова-Водкина «Купание крас­ ного коня». «Центром композиции и всего художественного замысла становится пылающий, героиче­ ски призывный образ коня, воскрешающий карающих коней Георгия Победоносца на многих древних иконах.

Символический смысл этого гордого огнеподобного коня несет в себе вполне определенное кон­ кретное понятие или идею, но даже и сейчас мы воспринимаем образ не просто как более или менее условное, ярко красочное изображение сцены купания коней, а как мечту о красоте, как поэтическое истолкование национальных художественных заветов, как символ энергии, благородства и могучей, сдерживаемой волей силы» .

*Костин В. И. К. С. Петров-Водкин. М., 1966. С. 48.

- 7 -