- •Рецензенты:
- •I. Конспект лекций по истории искусства 9
- •II. Семинары по истории изобразительного искусства 12
- •V. Формирование методического фонда специалиста 101
- •VI. Семинарий 121
- •Выбор темы
- •Основная часть
- •Заключение (или резюме)
- •Примечания
- •Приложения к курсовой работе
- •Безмолвное созерцание как средоточие работы с произведением искусства в условиях музейной экспозиции
- •I этап. «Прелюдия»
- •III этап. Вербализация пережитого
- •IV этап. Анализ
- •V этап. Возвращение к целостному восприятию
- •Организация обучения работе с художественным произведением в музее и в архитектурной среде
- •I, Искусство Древнего мира (Египет, Греция, Рим)
- •Тема 1. Мифология и искусство древнего египта
- •Тема 2. Керамика древней греции (IX—IV вв. До н. Э.) Основные проблемы
- •Тема 3. Скульптура древней греции (VI—IV вв. До н. Э.) Основные проблемы
- •Тема 4. Искусство эпохи эллинизма (VI в. До н. Э. — I в. Н. Э.) Основные проблемы
- •Тема 5. Искусство древнего рима (I в. До н. Э. — IV в. Н. Э.) Основные проблемы
- •Тема 6. Итоговое занятие
- •Искусство Древней Греции История
- •Мифология
- •Общие труды
- •Искусство Древнего Рима История
- •Мифология
- •Искусство Средневековья (Византия, Западная Европа, Древняя Русь)
- •Тема 1. Византийское искусство (IV—VII вв.)
- •Тема 2. Византийское искусство (XI—XV вв.) Основные проблемы
- •Тема 3. Домонгольская икона
- •Тема 4. Живопись новгорода и пскова (XIII—XV вв.)
- •Тема 5. Московская школа живописи XV века.
- •Тема 6. Русская живопись (XVI—XVII вв.)
- •Основные памятники
- •Тема 7. Памятники западноевропейского средневековья
- •Искусство Древней Руси История
- •Христианство. Православие
- •Литература о памятниках искусства в собраниях Русского музея, Третьяковской галереи и Государственного Эрмитажа
- •Тема 1. Италия. Проторенессанс и раннее возрождение
- •Тема 2. Италия. Высокое возрождение Основные проблемы
- •Тема 3. Искусство венеции (XV—XVI вв.) .
- •Тема 4. Искусство италии XVI в. Основные стилевые тенденции
- •Тема 5. Нидерланды и германия. Своеобразие северного возрождения. Главные особенности возрождения в испании
- •Тема 6. Итоговое занятие по искусству возрождения
- •Философия. Эстетика
- •Общие труды
- •Искусство Западной Европы XVII века
- •Тема 2. Барокко. Фламандское и итальянское искусство XVIII в. Основные проблемы
- •Тема 3. Классицизм. Творчество н. Пуссена Основные проблемы
- •Тема 4. Реализм. Голландская живопись XVII века
- •Тема 5. Реализм. Творчество рембрандта
- •Тема 6. Искусство испании XVII века
- •2 Вариант
- •Тема 1. Искусство франции
- •Тема 2. Искусство франции в век просвещения
- •2 Вариант. XVIII век. Франция.
- •Тема 4. Русская живопись и скульптура первой половины XVIII века
- •Тема 5. Русская живопись и скульптура
- •Тема 6. Петербургская академия художеств в XVIII веке
- •Тема 7. Архитектура петербурга XVIII века Возможны варианты пешеходных экскурсий
- •Монографии
- •Монографии
- •Тема 1. Искусство франции первой половины XIX века
- •Тема 2. Искусство россии первой половины XIX века
- •Варианты заданий:
- •Тема 3. Искусство франции второй половины XIX века Основные проблемы
- •Тема 4. Искусство франции рубежа XIX—XX веков
- •Тема 5. Русское искусство второй половины XIX века Основные проблемы
- •Тема 6. Русское искусство рубежа XIX—XX веков
- •Монографии о художниках, их литературное наследие
- •Монографии
- •Тема 1. Крупнейшие мастера в европейской живописи XX века (а. Матисс, п. Пикассо, п. Боннар) Основные проблемы
- •Занятие 1
- •Занятие 2
- •Тема 2. Скульптура XX века
- •Тема 3. Искусство россии в 1900—1920-е годы
- •Тема 4. Искусство ссср в 1930—1990-е годы
- •Художники об искусстве и о себе
- •Архитектура XX века
- •Критический обзор
- •Выступление на экспозиции
- •Проблемная реферативная справочная работа
- •1. Литература
- •2. Словарь терминов
- •Первобытное искусство
- •Искусство египта
- •Античное искусство
- •I. Искусство Эгейского мира.
- •II. Искусство Древней Греции.
- •III. Искусство Древнего Рима.
- •II. Искусство Византийской империи
- •V—IX вв.
- •XIII—XV вв.
- •III. Западноевропейское искусство V—X вв. (дороманский период)
- •5. Вариант контрольного теста
- •XVIII — первой половины XIX в.
- •7. Итоговый семинар
- •1. Философско-эстетический аспект
- •Средневековая Русь X—XVI веков
- •III. Типологическая
- •«Средневековый храм и культура Средневековья»
- •Основные категории и понятия Средневековой культуры
- •Христианские таинства (их происхождение и символика)
- •Конструктивные элементы храма и предметы декоративного убранства. Церковная утварь
- •II раздел. Энциклопедии, справочные издания
- •9. Архивная выписка
- •10. Образец титульного листа курсовой и выпускной квалификационной работы по истории искусства
- •11. Памятка заочнику
V этап. Возвращение к целостному восприятию
Есть ли произведения, которые не требуют после анализа возвращения к целостному восприятию? Нет — если, конечно, это творения истинного мастера, обладающие духовно-нрав- ственным потенциалом, способные произвести глубокое впечат- ление на человека. Поэтому после анализа в работе с группой следует вернуть ее к целостному восприятию произведения, к тому же непосредственному безмолвному контакту с ним, при котором в восприятии оживает неповторимо своеобразный ху- дожественный образ. И если вся работа организована правиль- но, то путь ее можно обозначить так: от целостного восприятия, в котором гармонично сливается осознанное и неосознаваемое, аналитическое и синтетическое, вербальное и не выразимое словом, к аналитическому разъятию и затем — возвращение к целостному образу.
133
Организация обучения работе с художественным произведением в музее и в архитектурной среде
Научить студента работе в музее с группой (на занятиях со- курсников, впоследствии учеников) — главная цель семинария. Для ее достижения необходимо последовательно решить несколь- ко задач.
О первой, главной, говорилось выше: это работа с отдельным произведением искусства, самая фундаментальная из задач. По- этому упражнения на ее решение продолжаются с I курса вуза до последнего.
Еще сложнее — сравнение и сопоставление двух, а затем и нескольких произведений. Но и в этой задаче идти следует, не пропуская ни одного из этапов: от общей эмоциональной подго- товки к поочередному непосредственному общению с каждым из произведений, — к сопоставительной вербализации (сравнению на уровне целостного первичного восприятия, выраженному в слове), затем следует сравнительный анализ, в процессе которого надо ответить на основной вопрос: как художнику (или художни- кам) удалось добиться столь различного (или, напротив, сходно- го) впечатления, И завершается работа возвращением к целост- ному восприятию художественного произведения.
После того как студент научился организовывать работу груп- пы с произведением искусства и сопоставлять несколько произве- дений, он получает задание разработать монографическую экс- курсию и позднее — экскурсию проблемную.
Здесь мы будем учить отбору материала, его организации, но сразу укажем на наиболее распространенные на первых по- рах ошибки. Главная сложность — это умение увязать содержа- ние сообщения с музейной экспозицией. Зная особенности вос- приятия произведения, легко понять, сколь опасны и отрыв от экспозиции, и «прилипание» к ней. В первом случае ведущий занятие подводит группу к произведению искусства и, вместо того чтобы обратить к нему внимание зрителей, начинает рас- сказывать, пусть даже интересные, вещи «по поводу» произве- дения, связанные с ним, но не включенные в ткань художествен- ного образа. Если группа подошла к картине или скульптуре, то следует работать непосредственно с ней. Историю жизни художника и историю создания произведения нужно рассказать заранее, и лучше не в экспозиции, а если и в экспозиции, то не у картины. Трудно выстроить связный рассказ, не отвлекаясь от
134
экспозиции, но эти отвлечения должны быть увязаны с перехо- дами от одной работы к другой. Для того чтобы не впасть в другую крайность (не «влипнуть» в экспозицию), надо проду- мать свой маршрут с логическими переходами, которые можно использовать для разговора по конкретной теме. Но у картин или скульптур всякое слово должно относиться непосредственно к воспринимаемому произведению, роль ведущего занятие — это роль посредника, а не информатора.
Мастерство ведущего особенно необходимо на первой, тре- тьей и при переходе к пятой стадии работы с произведением искусства. На втором этапе (молчаливого созерцания) никто не нужен, и зритель остается наедине с произведением. На тре- тьей — важно доверие группы к учителю (ведущему) и друг другу. А вот работе на четвертом этапе группа ничуть не ме- шает, а даже помогает и способствует, потому что знания соби- раются в общую корзину, и в поисках истины все мнения рав- ны и важны.
Те же советы можно дать и по работе с архитектурным произ- ведением, потому что всякое строение также воплощает художе- ственный образ, если, конечно, оно создано истинным мастером, и выявить воздействие этого образа на человека — важнейшая за- дача. В этой работе продуманный план-маршрут еще более ва- жен, нежели в экспозиции музея, и потому прежде чем вести груп- пу, посоветуйтесь с преподавателем.
И последнее: никакие советы, учебники, пособия не научат тому, чему студент может научиться непосредственно у своего педагога и однокурсников. Именно поэтому музейная работа и архитектурные занятия — это самая важная часть подготовки педагога, особенно художника.
ТЕМАТИКА ПРАКТИЧЕСКИХ ЗАНЯТИЙ