- •27. Искусство эпохи эллинизма (архитектура, школы скульптуры: родосская, пергамская, александрийская).
- •Искусство эпохи эллинизма
- •28. Искусство этрусков (архитектура, изобразительное искусство). Искусство этрусков
- •Архитектура
- •Искусство этрусков
- •29. Периодизация культуры Древнего Рима.
- •30. Искусство эпохи Республики (архитектура, изобразительное искусство). Искусство Древнего Рима периода Республики
- •31. Шедевры архитектуры эпохи Империи (Арка Тита, Арка Константина, Колизей, Пантеон, форум Трояна, Термы Каракаллы, Базилика Максенция). Искусство периода Империи Правление Августа
- •Триумфальная арка Тита
- •Триумфальная арка Константина Описание
- •Основная часть
- •Амфитеатр Флавиев - Колизей
- •Форум и колонна Траяна
- •Пантеон
- •Термы Каракаллы
- •32. Римский скульптурный портрет: стилистические метаморфозы. Римский скульптурный портрет
- •33. Римский исторический рельеф.
- •34. Достижения древнеримской инженерии, архитектуры, изобразительного искусства.
- •Архитектура
Пантеон
Интерьер Пантеона
Величавая мощь, изнутри озарённая ярким светом, - вот, пожалуй, идея, воплощённая в архитектуре этого храма. Пантеон - самый значительный по размерам римский купольный храм с совершенными пропорциями - диаметр купола почти равен высоте храма и, таким образом, в подкупольное пространство вписывается шар. Купол имеет высоту полусферы, которая покоится на цилиндрической основе стен. Толщина их достигает шести метров, и это придаёт внешнему облику храма некоторую тяжеловесность, которая, однако, искупается небывалым простором, открывающимся перед изумлённым посетителем внутри храма.
Вошедшего в храм поражает прежде всего раскрывающийся перед ним огромный зал, смелый разворот стен и совершенно особое, специфическое распределение света, проникающего в зал через круглое девятиметровое отверстие - "глаз Пантеона" - в центре колоссального купола, как в зените небесного свода. Под светом, падающим с неба, посетитель воспринимает весь этот величественный простор, обрамлённый роскошной архитектурой, словно частицу вселенной, здесь собранную под своды храма.
Греция не знала этого сферического охвата пространства, а Европа позднейших времён узнала благодаря Риму.
Термы Каракаллы
В период расцвета империи потребности римской городской жизни вызвали появление уже в I веке н.э. нового типа зданий - гигантских терм, рассчитанных на две-три тысячи человек. Лишь в руинах дошли до нас наиболее знаменитые термы императора Каракаллы (нач. III века н.э.) представлявшие собой целый ансамбль разнохарактерных по своему назначению сооружений, предназначенных для всестороннего развития человека.
К залам холодных и тёплых бань примыкали бассейны, палестры, стадии, цветники, библиотеки, залы для занятий музыкой, площадки для игр. Окружённое парком здание внутри было роскошно декорировано инкрустацией, колоннами, нишами со скульптурой, подлинными греческими статуями и их копиями.
С конца II века н.э. в римской архитектуре всё больше дают себя знать повышенная декоративность и внешняя репрезентативность, призванные утвердить подданных в богатстве императора и его щедрости, несмотря на разруху и обеднение империи. Композиционное решение строящихся в конце Римской империи зданий не несёт почти ничего нового по сравнению с более ранними постройками.
Базилика Максенция — самое большое здание, когда-либо построенное на Римском форуме. Заложено в 308 году императором Максенцием, а закончено его преемником — Константином в 312 году.
Базилика была воздвигнута на месте складов для специй (лат. horrea piperataria). Даже по древнеримским меркам, здание базилики было грандиозно — площадь нефа превышала 4000 кв. м., высота сводов составляла 39 метров. Внутри стены базилики были украшены мраморными плитами, пол покрыт цветным мрамором.
32. Римский скульптурный портрет: стилистические метаморфозы. Римский скульптурный портрет
Красс
Основная статья: Искусство римского скульптурного портрета
В скульптуре начала Римской Империи складывается особый официальный стиль, ярко проявившийся в портрете и рельефе. В его основе лежит греческое искусство V - IV веков до н.э. Портретные статуи и бюсты императора Октавиана Августа изображают его молодым, во цвете лет, атлетического сложения и классической красоты, несколько греша перед истиной, так как по описаниям он был роста невысокого и хрупкого телосложения. Однако парадные портреты Августа, приравнивающие императора к небожителям, выявляют и индивидуальные, присущие только Августу черты, а также относительную уравновешенность и значительность его личности.
Идеализированы и многочисленные портреты преемника Августа - Тиберия. Большая динамичность, реалистичность, живописность, эмоциональность, театральная приподнятость характеризуют искусство середины и второй половины I века н.э. Уже полностью разоблачителен при всей своей благородной сдержанности портрет преемника Тиберия - Калигулы, убийцы и истязателя. Реализм римского портрета отчётливо проявляется в портрете Нерона. Здесь уже видно, как далеко отошло римское портретное искусство от идеализации времён Августа. Наиболее полное развитие новый стиль реалистического портрета приобретает в последнюю треть I века н.э., и в бюсте Веспасиана отброшена всякая индивидуализация: хитроватый, умный, насмешливый, умудрённый опытом пожилой человек.
Стиль римского скульптурного портрета менялся вместе с общим мироощущением эпохи. В портретах второй половины III века воля к жизни исчезает, начинает доминировать покорность судьбе - человек осознаёт себя слабым существом. В IV веке появляются портреты, выполненные в различном стиле, и наряду с существованием традиции римского реалистического портрета появляются грубость и упрощённость или обобщённость образа.