из электронной библиотеки / 510057405102998.pdf

6.Лабораторный практикум – не предусмотрено

7.Практические занятия (семинары) не предусмотрено

8.Примерная тематика курсовых проектов (работ) не предусмотрено

9.Образовательные технологии:

В учебном процессе рекомендуется использовать следующие активные и интерактивные формы проведения занятий на основе методов развивающего,

проблемного обучения: модульное обучение, интерактивное обучение,

мультимедийные технологии, посещение мастер классов, развитие критического мышления

Форма контроля не предусмотрена. Прослушивание в классном порядке.

Исполнение и последующий анализ пьесы из репертуара младших курсов ССУЗов.

5 семестр

Зачет. Исполнение и последующий анализ пьесы из репертуара младших курсов ССУЗов.

6 семестр

Форма контроля не предусмотрена. Прослушивание в классном порядке.

Исполнение и последующий анализ пьесы из репертуара старших курсов

ССУЗов.

7 семестр

Экзамен. Исполнение и последующий анализ пьесы из репертуара старших

курсов ССУЗов.

Примерная схема анализа

1.Характеристика стиля сочинения, особенности авторского творчества, главный музыкальный образ сочинения.

2.Жанровые особенности, анализ размера, характеристика темпа.

3.Анализ формы (разделов, частей).

4.Анализ фактуры, ее особенностей.

5.Тональный план пьесы, характерные модуляции.

6.Особенности мелодии, характер интонирования. Построения мотивов, фраз.

7.Особенности артикуляции, туше.

8.Ритмические и метрические трудности.

9.Гармонические и ладовые особенности.

10.Характер динамики в кульминационных точках, характер общей звучности.

11.Особенности агогики, цезур, пауз.

12.Анализ и расстановка (по возможности) смены меха.

13. Особенности исполнения на инструменте: координация рук,

особенности аппликатуры, рекомендуемые упражнения к «трудным

местам».

14.Педагогическая целесообразность сочинения, уровень трудности

врепертуаре ДМШ и ССУЗ.

Критерии оценивания знаний

исполнении показывает:

-частые «срывы» и остановки;

-отсутствие слухового контроля;

-ошибки в воспроизведении нотного текста;

-низкое качество звукоизвлечения и звуковедения;

-отсутствие выразительного интонирования;

-метро-ритмическая неустойчивость.

Критерии при выставлении зачёта

Зачтено:

Умеет грамотно рассказать о жанре, стиле, форме произведения, о

композиторе. О сложностях и путях преодоления при разучивании произведения. При исполнении показывает владение:

-свободное владение специфическими технологическими видами исполнения,

-убедительное понимание чувства формы,

-выразительное интонирование;

-единство темпа;

-ясность ритмической пульсации;

-яркое динамическое разнообразие.

Незачтено:

Нет понимания жанра, стиля, формы произведения. Не знает о композиторе, о сложностях и путях преодоления при разучивании произведения. При исполнении показывает:

-частые «срывы» и остановки при исполнении;

-отсутствие слухового контроля собственного исполнения;

-ошибки в воспроизведении нотного текста;

-низкое качество звукоизвлечения и звуковедения;

-отсутствие выразительного интонирования;

-метро-ритмическая неустойчивость.

10.1. Самостоятельная работа

Самостоятельная работа студентов по дисциплине «Изучение педагогического репертуара» предполагает несколько этапов:

Первый этап работы - ознакомление с произведением. Приступая к изучению произведения, необходимо составить представление о творчестве автора, эпохе, в которую он жил и стиле. Для более полного обзора творчества композитора необходимо обратиться к различным источникам:

монографиям, справочникам, музыкальным энциклопедиям. Следует прослушать запись произведения, чтобы осмыслить его драматургию,

структуру и образный строй. Можно прослушать в разных интерпретациях,

что даст возможность определить для себя цели и задачи в последующей работе, понять художественный образ. Сравнение концепций разных исполнителей поможет вывести свое собственное понимание содержания произведения.

Второй этап работы над произведением – это работа над его частями,

мелкими деталями – основными компонентами произведениями. Сюда входит работа над ритмом, аппликатурой, артикуляцией, интонированием,

штрихами. Эта фаза работы очень важна. Главная задача – отработать все детали, отточить каждый штрих, чтобы каждая мелочь была идеальной. Если это произведение крупной формы (часть сонаты, концерта), необходимо найти главную и побочную партию. Следует сразу выявить наиболее трудные в техническом отношении места и работать над ними всеми возможными способами. Теперь важно выстроить его форму в связи с развитием художественного образа, провести агогическую работу и нюансировку, определить места общего эмоционального напряжения и спады.

Третий, и последний этап работы – это подготовка к исполнению произведения, охват его в целом. Ведется работа не столько технического, сколько художественного плана. На последнем этапе нужно проигрывать сочинение целиком, не останавливаясь на шероховатостях и мелких неточностях исполнения.

10.2. Задания к темам, вынесенным на самостоятельное изучение

Самостоятельная работа студентов проводится с целью:

-систематизации и закрепления теоретических знаний (ознакомление с дополнительной литературой);

-формирования и освоения исполнительских навыков;

-подготовки инструктивного и музыкально – художественного материала к зачету;

-формирования самостоятельности мышления, способностей к саморазвитию, совершенствованию и самореализации.

Всего на выполнение самостоятельных работ по дисциплине «Изучение педагогического репертуара» отводится по учебному плану 108 часов.

Так как аудиторные занятия проводятся индивидуально, проверка самостоятельной работы проходит на уроке с обсуждением достоинств и недостатков выполненной работы.

Гаммы и арпеджио тонических трезвучий.

При самостоятельной подготовке в работе над гаммами студенту необходимо

работать над:

1.Ритмичностью исполнения (выдерживать первоначальный темп на протяжении всего комплекса)

2.Различными штриховыми и ритмическими вариантами, четкой и координированной работой всех компонентов исполнительского аппарата.

3.Чёткостью смены меха

Этюды

Вработе над этюдами кантиленного характера студенту необходимо работать над:

1.Музыкальной фразировкой, выразительностью исполнения

2.Мягкостью и певучестью исполнения.

3.Ровностью звучания всего диапазона инструмента

4.Эмоциональностью и гибкостью агогики.

Вработе над этюдами виртуозного характера при самостоятельных занятиях следует работать над:

1.Музыкальной фразировкой, выразительностью исполнения

2.Ровностью звучания всего диапазона инструмента

3.Точностью штрихов

4.Соблюдением заданного темпа (Allegretto, Allegro, Vivo, Vivace и т.д)

5.Ритмичностью исполнения