из электронной библиотеки / 63707174034789.pdf

Такт – отрезок музыкальной записи, заключенный между двумя тактовыми чертами. Тактовая черта – вертикальная линия, отделяющая один такт от другого.

Тема – главная музыкальная мысль фуги. Тембр – свойство звука (его окраска).

Темп – скорость исполнения музыкального произведения.

Тенуто (итал. tenere — держать) — выдержанно, точно по длительности и ровно по силе. Графически изображается черточкой над или под нотой. Т. — своеобразное выделение (не акцентируя) звука или слога в тексте, значительного по смыслу.

Тональность – высотное положение звукоряда.

Фактура (лат. factura - букв. деление, обработка) - строение звуковой ткани музыкального произведения, включающей мелодию, сопровождающие ее подголоски или полифонические голоса, аккомпанемент и т. д.

Форма музыкальная (лат. forma - внешний вид, очертания) - 1. Средства воплощения идейно-образного содержания, включающие мелодию, гармонию, полифонию, ритм, динамику, тембр, фактуру, а также композиционные принципы построения или Форма в узком значении. 2. Форма музыкальная в узком значении - исторически сложившиеся и развившиеся закономерности строения музыкальных произведений, схемы расположения и взаимоотношения частей и разделов, определяющие общие контуры музыкального произведения. Наиболее распространенными являются Форма трехчастная, куплетная, вариационная, рондо, сонатная, а также Форма построения сюитного, сонатного и симфонического циклов.

Фортепиано – струнный клавишно-ударный инструмент, в котором звук возникает при колебании струны от удара молоточка, приводимого в действие рычагом – клавишей.

Фраза – музыкальное построение, состоящее из двух – трех мотивов. Фразировка – разделение музыкальной композиции на смысловые элементы.

Хачатурян Арам Ильич (р. 1903) — арм. и рус. сов. композитор, дирижер, обществ, деятель, проф. Моск. консерватории, д-р искусствоведения, нар. арт. СССР, лауреат Ленинской и Гос. премий СССР. Автор музыки Гос. гимна Арм. ССР.

Хиндемит Пауль (1895—1963) — нем. композитор (с 1939 жил в США), альтист, дирижер, педагог.

Хорал. Медленная пьеса возвышенного характера, выдержанная в аккордовогармоническом складе.

Хроматическая гамма — последовательное движение звуков по полутонам от исходного звука (тоники) до его октавы.

Цезура (лат, рассечение) — грань между частями муз. произв.; исполняется в виде короткой, еле заметной паузы, часто сопровождаемой (в пении) сменой дыхания. Подобно знакам препинания в словесной речи, Ц. способствуют расчлененности, осмысленности и выразительности муз. изложения.

Чайковский Петр Ильич (1840 — 1893) — рус. композитор, проф. Моск. консерватории.

Шамо Игорь Наумович (р. 1925) — укр. сов. композитор.

51

Шимановский Кароль (1882— 1937) — польск. композитор, пианист, проф. Варшавск. консерватории, один из виднейших представителей польской музыки 20 в. Шостакович Дмитрий Дмитриевич (р. 1906)— рус. сов. композитор, пианист, обществ, деятель, проф. Ле-нингр. и Моск. консерваторий, д-р искусствоведения, нар. арт. СССР, лауреат Ленинской, Гос. премий СССР и Междунар. премии мира, Герой Социалистического Труда; один из крупнейших совр. композиторов.

Штрих (нем. Strich — черта) — способ извлечения звука на смычковых инструм. (legato, staccato и др.); термин Ш. иногда применяется и к пению. См. Артикуляция, Шуберт Франц (1797—1828) — австр. композитор; мальчиком пел в церк. хоре, обучался музыке, живя в конвикте (школе-интернате) при венск. Певческой капелле. Шуман Роберт (1810—1856)—нем. композитор, муз. писатель, критик, дирижер. Щедрин Родион Константинович (р. 1932) — рус. сов. композитор, пианист Цикл музыкальный (от греч. kyklos - круг, кругооборот) - совокупность частей многочастного произведения, следующих друг за другом в определенном порядке. В основе музыкального цикла лежит принцип контраста. Главные разновидности - сонатно-симфонический Цикл, сюитный Цикл; к числу циклических принадлежат также формы мессы и реквиема

Элегия (греч. elegia от elegos - жалоба) - пьеса печального, задумчивого характера. Этюд - музыкальная пьеса, предназначенная для развития беглости и других навыков

игры на музыкальном инструменте. Характерной особенностью этюда является единообразие технической фигуры, выдерживаемой в течение всей пьесы или значительной ее части.

5. СЛОВАРЬ ИНОСТРАННЫХ ТЕРМИНОВ.

Accelerando (аччелерандо) – ускоряя. Adagio (адажио) - медленно.

Ad libitum (ад либитум) - по желанию Agitato (аджитато) - возбужденно

Al fine (аль фине) - до конца.

Allegretto (аллегретто) - темп более подвижный, чем Moderato. Allegro (аллегро) - быстрый темп, скоро, радостно.

Allegro ma non troppo (аллегро ма нон троппо) – скоро, но не слишком. Andante (анданте) – темп спокойного шага.

Andantino (андантино) – темп подвижнее, чем Andante. Animando (анимандо) - воодушевляясь, ускоряя Animate (анимато) - воодушевленно, оживленно

A tempo (а темпо) - возвращение к первоначальному темпу после его изменения; в прежнем темпе

Attacca (атака) - продолжать без перерыва Appasionato (аппассионато) - страстно Brilliante (бриллианте) – блестяще. Cantabile (кантабиле) – певуче.

52

Corda (корда) - струна;

Una corda (одна струна); указание применить левую педаль Crescendo (крещендо) – постепенно усиливая звук.

Deciso (дечизо) – решительно, смело Diminuendo (диминуэндо) – постепенно затихая. Dolce (дольче) – нежно, ласково.

Forte (форте) – громко.

Giocoso (джокозо) – радостно, весело, игриво. Largo (ларго) – широко.

Lento (ленто) – медленно, протяжно.

Maestoso маэстозо - величественно, торжественно Morendo морендо - замирая

Marcato (маркато) – выделяя, подчеркивая. Meno (мено) – менее, меньше.

Moderato (модерато) – умеренно скоро. Piano (риано) – тихо.

Poco (поко) – чуть-чуть, немного.

Quasi (куази) – как бы, почти, вроде, подобно. Risoluto (ризолюто) – решительно. Ritardando (ритардандо) – замедляя. Ritenuto (ритенуто) – замедленно.

Sempre (семпрэ) – все время, всегда, постоянно. Sentimento сентименто – чувство

Senza (сенца, сэнца) - без; senza sordino - снять сурдину

Sforzando, sforzato (сокращенно - sf., fz., sfz) сфорцандо, сфорцато - выделяя, акцентируя; внезапный акцент на звуке или аккорде

Sotto (сотто) – предлог под; sotto voce сотто воче - вполголоса, приглушенно Spirito (спирито) - душа, воодушевление

Spiritoso, spirituoso (спиритозо, спиритуозо) - с увлечением, с воодушевлением Stretto (стретто, стретта) (буквально - сжато) - ускоряя; 1) в фуге, особенно в ее заключительном разделе, - изложение полифонической темы в виде простой или канонической имитации, при котором имитирующий голос вступает до окончания темы в начинающем голосе; 2) ускорение темпа действия и темпа музыки в финалах итальянских опер

Stringendo стринджендо - сжимая, ускоряя Subito (субито) - внезапно, резко

Staccato (стаккато) – отрывисто.

Tenerezza (тенерецца) - нежность, мягкость

Tenuto (сокращенно - ten) тенуто - выдержанно; выдерживая полную длительность ноты или немного дольше написанного

Tranquillo (транкуилло) – спокойно

Tre corde (тре корде) - три струны; указание снять левую педаль

53

Tutti (тутти) - все вместе; все участники ансамбля, оркестра; в барочной ансамблевой музыке термин относится ко всем исполнителям, включая солирующие партии; в более поздней оркестровой музыке термин относится к разделам, исполняемым всем оркестром

Precise (пречизо) - точно, определенно

Prestissimo (престиссимо, прэстиссимо) - предельно скоро; обозначение темпа: исключительно быстро; быстрее, чем presto

Presto (престо, прэсто) - скоро; обозначение темпа: очень быстро

Portamento (портаменто) - скользящий переход от одного звука к другому, используемый в пении и игре на струнных

Portato (портато) - способ звукоизвлечения, между legato и staccato Possibile (поссибиле) - как только возможно

Rubato (рубато) - ритмически свободно, допуская отклонения от метра или темпа по усмотрению исполнителя с целью достижения большей выразительности

Vivace, vivo (виваче, виво) - живо; обозначение темпа и выразительности: быстро, живо

Vivacissimo (вивачиссимо) - предельно живо

Voce (воче) - голос; mezza voce (мецца воче) - вполголоса

54

Управление культуры Белгородской области Государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования

«Белгородский государственный институт искусств и культуры»

Факультет музыкального творчества Кафедра общего фортепиано

Контрольно-измерительные материалы по дисциплине «Фортепиано»

(итоговый тест)

Направление подготовки

073100.62 Музыкально-инструментальное искусство

Профиль подготовки

«Баян, аккордеон и струнные щипковые инструменты»

Квалификация (степень) выпускника

«Бакалавр»

Форма обучения

Очная, Заочная

Автор-составитель

Доцент, зав. кафедрой общего фортепиано, Почѐтный работник СПО РФ Н.В. Васильева

Белгород

Пояснительная записка

Настоящие тесты по специальности 073100.62 «Музыкально-инструментальное искусство» (Баян, аккордеон и струнные щипковые инструменты) включают задания по предмету «Фортепиано» и являются экспериментальными. Использование данных тестов не подразумевает замены традиционного исполнения программы на итоговом экзамене тестированием. Тесты планируется применять в качестве дополнительных заданий.

55

Уровень сложности музыкального материала, представленного в творческих заданиях, может быть различным. В связи с тем, что творческие задания, по сути, не являются тестовыми, критерии их оценивания должны быть, по нашему мнению, традиционными. В данном варианте тестов оценка этих заданий адаптирована к системе оценивания теоретических вопросов. Рекомендуются мелкогрупповая и индивидуальная формы проведения тестового контроля.

Курс «Фортепиано» – учебный предмет, обеспечивающий:

-формирование специалиста с высоким уровнем общей и музыкальной культуры;

-накопление багажа художественных впечатлений через обращение к смежным видам искусства и предметам музыкально-теоретического цикла;

-дальнейшее развитие музыкального мышления студента, совершенствование его пианистической базы, игровых исполнительских навыков;

-совершенствование навыков самостоятельной работы с музыкальным материалом путѐм использования активных форм обучения – чтения нот с листа, эскизного прохождения произведений, транспонирования музыкального материала, самостоятельного изучения произведений;

-формирование элементов научного подхода к изучаемому музыкальному материалу с использованием системного анализа средств музыкальной выразительности и исполнительских трудностей произведений;

-воспитание потребности в пропаганде музыкального искусства;

-воспитание ответственности, трудолюбия, усидчивости, критического отношения к результатам своего труда, а также исполнительской воли и выдержки.

Цель контрольного среза:

1.проверить усвоение музыкально-теоретических знаний и понятий, входящих в систему средств музыкально-художественной выразительности;

2.проверить умение использовать теоретические знания на практике;

3.проверить уровень творческих навыков и умений.

Краткая инструкция:

Проведение тестирования по времени должно укладываться в академический час (45 минут). Испытуемым раздаются индивидуальные листы с 40 вариантами вопросов, на которые студенты должны написать ответы. Правильный на их взгляд ответ можно обозначить подчѐркиванием, галочкой или обвести ручкой.

Основная тематика вопросов охватывает важнейшие начальные понятия и правила музыкальной грамоты, теории музыки, специфики музыкального искусства и исполнения на музыкальном инструменте – фортепиано.

За каждый правильный ответ испытуемый получает один балл. Критерии оценки:

«5» – 35-40 баллов; «4» – 28-34 балла; «3» – 20-27 баллов.

Количественные критерии:

90%-100% выполнения задания – «отлично»;

70%-90% выполнения задания – «хорошо»;

50%-70% выполнения задания – «удовлетворительно»; Менее 50% выполнения задания – «неудовлетворительно».

56

Профессиональные компетенции (ПК):

ПК-1. Способность и готовность осознавать специфику музыкального исполнительства как вида творческой деятельности.

ПК-2. Способность и готовность демонстрировать артистизм, свободу самовыражения, исполнительскую волю, концентрацию внимания.

ПК-3. Способность и готовность создавать индивидуальную художественную интерпретацию музыкального произведения.

ПК-4. Способность и готовность пользоваться методологией анализа и оценки особенностей исполнительской интерпретации, национальных школ, исполнительских стилей.

ПК-5. Способность и готовность постигать музыкальное произведение в культурноисторическом контексте.

ПК-6. Способность и готовность к овладению музыкально-текстологической культурой, к углублѐнному прочтению и расшифровке авторского (редакторского) нотного текста.

ПК-7. Способность и готовность совершенствовать культуру исполнительского интонирования, мастерство в использовании комплекса художественных средств исполнения в соответствии со стилем музыкального произведения.

ПК-8. Способность и готовность к постижению закономерностей и методов исполнительской работы над музыкальным произведением, подготовки произведения, программы к публичному выступлению, студийной записи, задач репетиционного процесса, способов и методов его оптимальной организации в различных условиях.

ПК-9. Способность и готовность к пониманию и использованию механизмов музыкальной памяти, специфики слухо-мыслительных процессов, проявлений эмоциональной, волевой сфер, работы творческого воображения в условиях конкретной профессиональной деятельности.

57

ПК-10. Способность и готовность организовывать свою практическую деятельность: интенсивно вести репетиционную (ансамблевую, концертмейстерскую, сольную) и концертную работу.

ПК-11. Способность и готовность к постоянной и систематической работе, направленной на совершенствование своего исполнительского мастерства.

ПК-12. Способность и готовность к овладению и постоянному расширению репертуара, соответствующего исполнительскому профилю.

ПК-13. Способность и готовность творчески составлять программы выступлений – сольных и ансамблевых – с учѐтом как собственных артистических устремлений, так и запросов слушателей, а также задач музыкально-просветительской деятельности.

ПК-14. Способность и готовность осуществлять исполнительскую деятельность и планировать свою индивидуальную деятельность в учреждениях культуры.

ПК-15. Способность и готовность к музыкальному исполнительству в концертных и студийных условиях, работе со звукорежиссѐром и звукооператором, к использованию в своей исполнительской деятельности современных технических средств: звукозаписывающей и звуковоспроизводящей аппаратуры.

ПК-16. Применять теоретические знания в музыкально-исполнительской деятельности. ПК-17. Способность и готовность исполнять публично сольные концертные программы, состоящие из музыкальных произведений различных жанров, стилей, эпох.

ПК-19. Способность и готовность к изучению устройства своего инструмента и основ обращения с ним.

58

Контрольно-измерительные материалы по дисциплине «Фортепиано»

(итоговый тест)

Блок 1. Определение основных компонентов музыкального языка Задание 1. Выберите правильный ответ. Какое из перечисленных понятий обозначает медленный темп исполнения?

а) аллегро (allegro);

б) пициккато (pizzicato); в) модерато (moderato); г) адажио (adagio).

Задание 2. Какое из перечисленных понятий обозначает знак альтерации?

а) диез; б) терция; в) акцент; г) лига.

Задание 3. Какое из перечисленных понятий обозначает жанр произведения?

а) октава; б) арпеджио; в) мазурка; г) соло.

Задание 4. Какое из перечисленных понятий обозначает длительность звука?

а) четверть; б) кварта; в) пинта; г) сажень.

Задание 5. Какое из перечисленных понятий обозначает музыкальный интервал?

а) квартет; б) трио; в) септима; г) бемоль.

Задание 6. Соотнесите тональность и количество знаков при ключе

Задание 8. Что не является обозначением орнамента?

а) форшлаг; б) трель; в) мордент;

г) арпеджио.

Задание 9. Что такое затакт?

а) совокупность всех звуков различной высоты; б) звук, повторяющийся или тянущийся в басу;

в) ноты до первой тактовой черты, не образующие полного такта; г) звуки мелодии.

Задание 10. Что такое штрихи?

а) знаки сокращѐнного письма; б) мелизмы;

в) способы извлечения звука на инструменте; г) изменение силы звука.

Задание 11. Что такое темп?

а) характер исполнения; б) окраска звука;

в) степень скорости исполнения произведения; г) вид звуковедения.

Задание 12. Агогика – это…

а) динамические оттенки; б) темповые изменения в процессе исполнения произведения; в) сила звука; г) окраска звука.

Задание 13. Что такое размер?

а) чередование сильных и слабых долей в пределах одного такта; б) небольшое законченное построение;

в) чередование сильных и слабых долей в пределах одного такта определѐнными длительностями; г) длительности нот.

Задание 14. Синкопа – это…

60