из электронной библиотеки / 224207835039124.pdf

Римский - Корсаков Н.А. Три чуда из оперы «Сказка о царе Салтане» (перелож. Для фортепиано в 4 руки). – Л., 1974.

22

23

24

Свиридов Г. Время, вперед!: Сюита для симфонического оркестра (переложение для фортепиано в 4 руки): Вступление, Уральский напев, Марш, Маленький фокстрот, Ночь, Частушка. – Л., 1979.

Шнитке А. Ревизская сказка. Сюита из музыки к одноименному спектаклю театра на Таганке. (переложение для двух фортепиано В. Боровикова).

2. Словарь музыкальных терминов и персоналий

Archi – струнные смычковые инструменты. Con sordino – игра с сурдиной.

Detache – штрих у смычковых инструментов, когда каждый звук извлекается новым направлением смычка без отрыва от струны.

Marcato - выделяя, подчеркивая.

Martele – штрих у смычковых инструментов, когда каждый звук извлекается твердым движением смычка в разные стороны с резкой остановкой.

Pizzicato – извлечение звука не смычком, а пальцем.

Portamento – звуки берутся несколько протянутыми на одном направлении движения смычка.

Spiccato – звук извлекается движением подпрыгивающего смычка.

Violini (V-ni) – скрипки. Viola (V-la) – альты.

Violoncello (Cello) – виолончели. Contrabasso – контрабасы. Flauto (Fl.) – флейта.

Oboe (Ob.) – гобой. Clarinetto (Cl.) – кларнет. Fagotto (Fag.) – фагот. Saxofono (Sax.) – саксофон. Cornetto – корнет.

Saxhorn – саксгорн (флюгельгорн). Tromba – труба.

Trombone – тромбон. Corno – валторна. Tuba – туба.

Arpa – арфа.

Campanelli – колокольчики. Castagnetti – кастаньеты. Xilofono – ксилофон. Campana – колокола.

25

Celesta – челеста. Triangolo – треугольник. Tamburino – бубен. Tamburo – малый барабан. Timpani – литавры.

Piatti – тарелки.

Gran Cassa – большой барабан. Tam-tam – китайский гонг. Allegro - скоро, очень живо

Accelerando — ускоряя

Adagio — медленно

Alla breve — ускоренное движение, исполнение музыки, написанной в четырехчетвертном размере, на "два" (в каждом такте отсчитывать не четыре, а два удара). В нотах обозначается: С

Allegretto — довольно скоро

Allegro— скоро

Andante — спокойно, не спеша Andantino — не скоро, неторопливо

Animando — воодушевляясь, ускоряя движение Aria — певучая музыкальная пьеса

Assai — весьма

А tempo — в прежнем темпе Basso - бас, басовый голос

Bourre - старинный французский танец на2|4 Calando — уменьшая силу звука

Сanon— канон; музыкальная пьеса для двух (или более) голосов, в которой вслед за вступлением одного голоса вступает другой с той же или несколько измененной мелодией

Dolce— нежно, приятно

Ensemble - ансамбль; объединение нескольких музыкантов для исполнения музыкальных му Espressivo — выразительно

Cantando - певуче, нараспев

Canto - пение

Crescendo — усиливая силу звука

Da capo - сначала

Dolce - нежно, приятно

Diminuendo - затихая, ослабляя силу звука Forte— сильно, громко Fortissimo - очень громко,

Giocoso - весело

Largoочень медленно Legatoсвязно, плавно

Lento - очень медленно. Несколько подвижнее, чем largo

26

Maestoso - величественно Marcato - подчеркивая

Marcia – март

Marciale - маршеобразно Marziale - воинственно Mezza - вполовину Mezza voce – вполголоса

Minuetto - менуэт; старинный танец медленного движения, размер 3/4 Moderato -умеренно

Molto - очень Morendo - замирая

Moto - движение

Non troppo - не слишком

Pesante - тяжело, увесисто

Piano - тихо Pianissimo - очень тихо

Piu - более

Poco a poco - мало-помалу

Presto - очень скоро

Quasi - как бы

Rallentando - расширяя Risoluto - решительно Ritartando - замедляя Ritenuto - замедляя Senza - без

Simile - подобным же образом Sforzando - делая акцент на ноте Staccato - коротко, отрывисто

Tema - темя; мелодия, взятая в основу музыкальной пьесы Тempo - темп

Tempo primo - в первоначальном темпе

Tranquillamente - спокойно

Valseвальс; танец размером в 3|4

Variation - вариация, то есть видоизменение, мелодии (темы) Veloce - скоро,легко

Vivo - скоро, живо Vivace - очень живо

Владимир Владимирович Софроницкий (1901-1961)

Его искусство пианиста связано с миром поэзии, литературы, живописи. Учился в консерватории г. Петербурга у профессора Л.В. Николаева (ученики Николаева Л.В. – М.Юдина, Д.Шостакович, П. Серебряков, Н. Перельман, В. Разумовская, С. Савшинский и др.). С концертами объездил весь музыкальный мир. Обращался за консультациями к знатоку пианизма Николаю Карловичу Метнеру. Блестяще исполнял произведения Шопена Ф., его

27

считали лучшим исполнителем произведений А. Скрябина. Г.Г. Нейгауз считал его одним из лучших исполнителей первой половины ХХ столетия.

Яков Владимирович Флиэр (1912-1977)

Учился в Центральной музыкальной школе при московской консерватории, затем в Московской консерватории у К.Н. Игумнова.

Блестящий пианист, непревзойденный исполнитель произведений Ф.Листа, Ф.Шопена, очень любил исполнять сочинения С.Рахманинова, романтик, часто «романтизировал» даже классический репертуар. Делал это со вкусом, блестяще.

Святослав Теофилович Рихтер (1915 -1999)

Его учитель – Генрих Густавович Нейгауз. Учился в московской консерватории. Величайший пианист. Его отличала феноменальная одаренность вместе с непреодолимой тягой к искусству вообще и к фортепианной музыке в частности. Часто выступал как участник камерных концертов. Известен во всем мире. Гениальный исполнитель 48 прелюдий и 48 фуг «Хорошо темперированного клавира» И.С. Баха. Ему были подвластны все стили, все направления в музыке. Его считали «властителем дум», «покорителем аудиторий».

Лев Николаевич Оборин (1907-1974)

Выпускник К.Н. Игумнова, профессора Московской консерватории. Один из лучших

исполнителей произведений Ф. Шопена, А. Скрябина, Ф.Листа, С.Прокофьева.

В 1927 году заняла I место на Международном конкурсе им. Ф.Шопена в Варшаве. Поражал

необыкновенным туше (в форте-полнокровное, в кантилене – певучее, звук не затухает, он

тянется). Сумел осознать и применить к специфике своих рук разработанную К.Игумновым

систему тембровой техники.

Константин Николаевич Игумнов (1873-1948)

Величайший пианист-педагог Московской школы, профессор Московской консерватории. Он как бы объединил пианистическую школу дореволюционной России с выдающейся школой пианизма советской России. Участвовал в работе Государственного ученого Совета по перестройке всей системы музыкального образования. Ректор Московской консерватории с 1924 по 1929 г. Его знаменитые ученики: И. Добровейн, Н. Орлов, В. Ружицкий, Л. Оборин, М. Гринберг, Я. Флиэр. Вместе с А.Б. Гольденвейзером, Г.Г. Нейгаузом, С.Е. Фейнбергом закладывали основы советской школы пианизма.

Выдающиеся русские пианисты

28

Московская школа

Владимир Софроницкий, Григорий Гинзбург, Яков Флиэр, Яков Зак, Святослав Рихтер, Эмиль Гилельс, Рудольф Керер, Татьяна Николаева, Станислав Нейгауз, Лев Власенко, Вера Горностаева, Лазарь Берман, Евгений Малинин, Дмитрий Башкиров, Сергей Доренский, Михаил Воскресенский, Александр Слободяник, Элисо Вирсаладзе, Алексей Наседкин, Николай Петров, Владимир Крайнев, Григорий Соколов, Андрей Гаврилов, Михаил Плетнев.

Петербургская школа.

Основоположником Петербургской школы можно по праву считать Д. Фильда («русского Фильда») – ирландец по происхождению, образование получил в Лондоне, в восемнадцатилетнем возрасте приехал в Петербург, основал школу.

Л.В. Николаев, профессор Петербургской консерватории «вырастил» блестящих учеников: М. Юдина, Д. Шостакович, Н. Перельман, Н. Голубовская, В. Сафроницкий, В Разумовская, С. Савшинский и др.

Современные исполнители и ведущие специалисты.

Л. Баренбойм, К. Аджемов, А. Николаев, Я. Мильштейн, С. Хентова, Д. Благой, Т. Цыпин, Л. Власенко, В. Горностаева, Л. Берман, Е. Малинин, Д. Башкиров, С. Доренский. М. Воскресенский, А. Слободяник, Э. Вирсаладзе, Н. Петров, В. Крайнев, А. Любимов, Е. Могилевский, Г. Соколов, А. Гаврилов, М. Плетнев.

29

30