из электронной библиотеки / 356964464066550.pdf

массовой сцены в театрализованном представлении

В процессе освоения дисциплины «Работа режиссера с массой» используются следующие образовательные технологии:

Стандартные методы обучения:

-практические занятия;

-индивидуальные занятия;

-консультации преподавателей

Активные и интерактивные формы образовательных технологий:

-тренинги;

-разбор конкретных ситуаций

Внеаудиторная работа с учащимися в условиях учебного проекта:

-выезд на различные сценические площадки;

-встречи с представителями российских и зарубежных компаний, государственных

иобщественных организаций;

-мастер-классы работников культуры, искусства, шоу-бизнеса.

10.Оценочные средства для текущего контроля успеваемости,

промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины и учебно-

методическое обеспечение самостоятельной работы студентов

Контрольные вопросы к зачету

3курс 6 семестр

1.Режиссура как вид художественного творчества.

2.Развитие искусства постановки праздников.

3.Особенности организации и построения действия в массовом театрализованном представлении и празднике.

4.Сценическое событие. Основные функции события.

5.Конфликт как основа действия в зрелищном искусстве.

6.Этапы и принципы работы над массовым этюдом.

7.Построение выразительного рисунка массовых мизансцен.

8.Масса как основе действующее лицо.

9.Планирование и мизансценирование массовых сцен.

10.Постановка массовой сцены.

11.Условность и образность сценического пространства.

12.Организация действия исполнителей в массовой сцене.

13.Особенности постановки массовых сцен в художественно-спортивных представления.

3- курс 6- семестр.

Зачет.

Требования:

1.Постановка массовой сцены в театрализованном представлении;

2.Участие в постановках других студентов в качестве исполнителя или члена постановочной группы.

«Зачтено» получает студент, который осуществил постановку массовой сцены в театрализованном представлении или празднике и принял участие в постановке других студентов в качестве исполнителя.

«Не зачтено» получает студент, который не выполнил требования к зачету: не осуществил постановку массовой сцены в театрализованном представлении и не принимал участие в качестве исполнителя в постановках других студентов.

Задание 1. Постановка массовой сцены в театрализованном представлении

Методические рекомендации.

Постановка массовой сцены в театрализованном представлении

включает несколько последовательных этапов:

подготовительный (определение темы представления, разработка необходимой партитуры для постановки массовой сцены, построение массовой сцены).

репетиционный (работа режиссера с массой, разработка костюмов, работа над созданием атмосферы, поиск музыкального решения, проведение технических,

прогонных репетиций; организация и проведение генеральной репетиции).

итоговый (показ и защита представления).

Постановка массовой сцены в театрализованном представлении предполагает проведение студентом самостоятельного репетиционного процесса, где, во-первых,

студент является режиссером своей постановки; во-вторых, участвует в качестве актера в работах сокурсников.

Участие в качестве исполнителя в постановках других студентов потребует дисциплинированной и организованной работы. Как член постановочной группы каждый

студент по желанию выбирает «должность» и далее работает в соответствие с

должностными обязанностями.

10.1. Самостоятельная работа

Не предусмотрено учебным планом

10.2. Задания к темам, вынесенным на самостоятельное изучение

Не предусмотрено учебным планом

11. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины (модуля):

а) основная литература

1.Шубина, И.Б. Драматургия и режиссура зрелища [Текст] : игра, сопровождающая жизнь: учебно-методическое пособие / И. Б. Шубина ; рец.: А.В. Крылова, Л.А.

Штомпель. - Ростов н/Д : Феникс, 2006. - 286 с. - (Высшее образование). - Прил.: с.

186-271.-Библиогр.: с. 272-285. - ISBN 5-222-08711-5 : 104-00.

2.Гойхман, О.Я. Организация и проведение мероприятий [Текст] : учебное пособие / О.

Я. Гойхман. - М. : ИНФРА-М, 2008. - 120 с. - (Высшее образование). - Прил.: с. 103- 116.-Библиогр.: с. 117-118. - ISBN 978-5-16-003235-1 : 77-00.

3.Горюнова, И. Режиссура массовых театрализованных зрелищ и музыкальных представлений: лекции и сценарии / И. Горюнова.-СПб.: Композитор, 2009.- 208 с.

б) дополнительная литература

1.Захава, Б.Е. Мастерство актера и режиссера: учебное пособие / Захава Б.Е. - ;

Театральный институт им. Б. Щукина при Гос. акад. театре им. Евг. Вахтангова; под общ. ред. П.Е. Любимцева. - 5-е изд. - М. : РАТИ-ГИТИС, 2008.

2.Мастерство режиссера [Текст] : 1-5 курсы / под общ. ред. Н.А. Зверевой. - М. :

ГИТИС, 2002. - 472 с.

3.Ершов, П.М. Режиссура как практическая психология [Текст] : взаимодействие людей в жизни и на сцене / Ершов П. М. ; под ред. Ростоцкого Б.И.. - М. : Искусство,

1972. - 352 с.

4.Голубовский, Б.Г. Шаг в профессию [Текст] / Голубовский Б.Г. - М. : ГИТИС, 2002.

- 144 с.

5.Кудашов, В.Ф. Организация спортивно-зрелищных мероприятий и соревнований -

одна из основных функций в работе спортивного сооружения. Современный спорт:

сооружения, индустрия, технологии: материалы Всероссийской научно-практической

конференции; Федеральное агентство по физической культуре и спорту./ Кудашов

В.Ф. – СПб ГУФК им.П. Ф Лесгафта. - СПб., 2005, С.45 - 50

6.Левин, М.В. И пришел на стадион праздник./ Левин М.В. - М.: Просвещение, 1998 -

205 с.

7.Марголин, Л.М. Музыка в театрализованном представлении / Марголин Л. М.. - М. : Советская Россия, 1981. - 88 с.

8.Мочалов, Ю.А. Композиция сценического пространства / Мочалов Ю.А.. – М., 1981.

9.Овсянников, С.0. Зрелищность и выразительность театрализованного представления [Текст] / Овсянников С. 0.. - СПб. : [б.и.], 2003. - 376 с.

10.Орлов, О.Л. Праздничная культуры современной России / Орлов О.Л.. – СПб., 2001.

11.Петров, Б.Н. Режиссура массовых спортивно-художественных представлений./

Петров Б.Н. - Л.: Нева, 1987 - 278 с.

12.Петров, Б.Н. Массовые спортивно - художественные представления./ Петров Б.Н. -

М.: "Спорт Академ Пресс", 2001 - 256 с.

13.Ремез, О.Я. Мизансцена – язык режиссера / Ремез О.Я.. – М.: Искусство, 1963.

14.Ремез, О.Я. Ты – режиссер / Ремез О.Я.. – М.: Сов. Россия, 1964..

15.Таиров, А. Записки режиссера / ТаировА. Т. – М.: «ГИТИС», 2000.

16.Черняк, Ю.М. Режиссура праздников и зрелищ [Текст] : учебное пособие для студентов учреждений, обуч. по спец. "Режиссура: массовые представления и праздники" / Черняк Ю. М. ; рец.: Забелло В.П., Салеев В.А.. - Минск : Тетра Системс,

2004. - 224 с

17.Шароев, И. Г. Режиссура массового действа[Текст]: Учеб. пособие по курсу

«Режиссура и мастерство актера». / Шароев, И. Г. — М.: ГИТИС, 1980.

в) Программное обеспечение: Microsoft Word, Microsoft Office PowerPoint.

г) базы данных, информационно-справочные и поисковые системы Процесс изучения дисциплины обеспечивается средствами информационно-

коммуникационных технологий, поддерживающих функционирование электронной информационно-образовательной среды БГИИК, а также средствами автоматизации информационно-библиотечной деятельности АИБС «MAPK-SQL».

Процесс изучения дисциплины обеспечен следующими базами данных и информационно-справочными поисковыми системами:

– база данных библиотеки БГИИК;

– электронно-библиотечная система (ЭБС), электронно-периодическое издание,

программный комплекс для организации онлайн-доступа к лицензионным материалам,

размещѐнным на сайте www.biblioclub.ru «Университетская библиотека онлайн» (с

индивидуальным неограниченным доступом 1000 чел.);

–электронно-библиотечная система (ЭБС) – электронная база данных,

размещѐнная на Интернет-сайте по адресу www.e.lanbook.ru;

12. Материально-техническое обеспечение дисциплины:

Для дисциплины Б2. В. ДВ. 2.2 «Работа режиссера с массой» необходим специально оборудованный класс, в котором находятся: аудиоаппаратура, видеоаппаратура,

телевизор, ноутбук, цифровой фотоаппарат, цифровая видеокамера.

13. Методические рекомендации по организации изучения дисциплины:

Дисциплина «Работа режиссера с массой» изучается в VI-м семестре на 3 курсе. На изучение данной дисциплины отведено 36 часов, из которых 32 на семинарские и практические занятия и 4 индивидуальные занятия. Дисциплина завершается зачетом.

Вовремя изучения дисциплины бакалавры знакомятся с ее основными положениями,

осваивают новые теоретические знания на семинарских и практических занятиях, а так же осуществляют постановку массовой сцены в театрализованном представлении состоящую из нескольких последовательных этапов:

подготовительный (определение темы представления, разработка необходимой партитуры для постановки массовой сцены, построение массовой сцены).

репетиционный (работа режиссера с массой, разработка костюмов, работа над созданием атмосферы, поиск музыкального решения, проведение технических, прогонных репетиций; организация и проведение генеральной репетиции).

итоговый (показ и защита представления).

Постановка массовой сцены в театрализованном представлении предполагает проведение студентом самостоятельного репетиционного процесса, где, во-первых, студент является режиссером своей постановки; во-вторых, участвует в качестве актера в работах сокурсников.

Участие в качестве исполнителя в постановках других студентов потребует дисциплинированной и организованной работы. Как член постановочной группы каждый студент по желанию выбирает «должность» и далее работает в соответствие с должностными обязанностями.

Программа составлена в соответствии с требованиями ФГОС ВО с учетом рекомендаций и ООП ВО по направлению подготовки 071400.62 «Режиссура театрализованных представлений и праздников», профилю подготовки «Театрализованные представления и праздники», для выпускников квалификации – бакалавр, форма обучения – очная

Тема 1.1. Формы современного массового праздника

Новые формы и современные технологии в режиссуре театрализованных представлений и праздников (презентации, шоу-программы, шоу-конкурсы, световые, пиротехнические и лазерные шоу). Праздник города (улицы) как форма массового праздника. Структура и организация праздника города. Фестивали, фольклорные праздники, обряды и ритуалы. Уличные театры в празднике. Цирковые представления в театрализованных программах. Спортивно-массовые представления.

Массовые праздники и зрелища существуют во всяком обществе как непременный институт, общественное и культурное явление, образуя часть организованной и предустановленной жизни общества, классов, отдельных слоев и групп, своеобразную форму регуляции человеческой деятельности. Это динамическая структура, развитие которой протекает в общем поле историко-культурной среды, определяющей характер и сущностное наполнение. Феномен массового праздника представляет собой явление сложное и многогранное, которое неверно было бы трактовать в виде простой механической суммы слагаемых. В массовом празднике эти слагаемые представляют собой органический симбиоз; они переплетены, взаимосвязаны и постоянно взаимодействуют друг с другом, сливаясь в синкретическом единстве. Массовые праздники и зрелища - это многоуровневый текст, сложное семиотическое поле, в котором достаточно ощутима многовековая преемственность духовных ценностей. Массовый праздник представляет собой своеобразную диалогическую проекцию истории в современность, своего рода генетическую ось, на которую нанизаны различные историкокультурные пласты; черпая материал в гуще народной жизни, массовые праздники и зрелища, в то же время адаптируют и преломляют его к современным условиям.

Современная праздничная культура представляет собой оригинальный сплав, симбиоз различных типов, форм, интерпретаций праздника. Можно наблюдать свободное наслоение, напластование элементов обрядово-ритуальной культуры дохристианских языческих праздников на религиозные христианские праздники; еще сохранившееся наследие праздничной культуры советской эпохи и принципиально новые формы массовых праздников и зрелищ. Кардинально различные семиотические системы синтезируются в единой волне шоу-культуры, перекрывающей и захлестывающей все ранее существующие. Повсеместно наблюдается достаточно опасное явление, а именно, подмена истинного праздничного действия зрелищем. С одной стороны зрелище является обязательной и неотъемлемой частью любого праздника, зрелище дает яркость впечатлений, заявляет тематику; с другой стороны, зрелище - лишь одна из действенных форм праздника, необходимая, но не достаточная. Подмена истинного праздника зрелищем превращает активных участников праздничного действия в пассивных созерцателей, потенциальный объект пропагандистского и психологического воздействия. Зрелище - наиболее удобная и активно используемая форма официально-парадных массовых действ, позволяющая эксплицировать через визуальный ряд основные атрибуты власти: силу, мощь, стабильность, агрессию. Таким образом, из средства выражения самосознания народа массовые праздники порой трансформируются в средства агрессивного воздействия на личность, позволяющие манипулировать сознанием масс.

Практическое задание №1.

Изучение теоретического материала, Новые формы и современные технологии в режиссуре театрализованных представлений и праздников (презентации, шоу-программы, шоу-конкурсы, световые, пиротехнические и лазерные шоу). Праздник города (улицы) как форма массового праздника. Структура и организация праздника города. Фестивали, фольклорные праздники, обряды и ритуалы. Уличные театры в празднике. Цирковые представления в театрализованных программах. Спортивно-массовые представления.

Тема 1.2. Масса как выразительное средство.

Выразительные средства режиссуры. Выразительные средства как путь к воплощению замысла. Специфические выразительные средства массового театра.

В настоящее время художественные коллективы ищут новые и возрождают забытые формы театрализованных представлений. Поэтическое, документальное и философское звучание таких представлений требует от режиссера знания закономерностей использования иносказательных выразительных средств и их отличия друг от друга. При этом ведущими выразительными средствами, создающими особый язык театрализации, выступают символ, метафора, аллегория, с помощью которых режиссер создает в массовых представлениях полнокровный и многогранный мир эстетических ценностей.

Символ в переводе с греческого означает «знак», причем знак, понятный только определенной группе лиц. (Например, знак рыбы был у первых христиан и служил своеобразным паролем в условиях преследования христиан язычниками). Так в процессе совместной деятельности и общения определенных групп людей или целых обществ вырабатывались условные знаки, за которыми стали предметы, мысли или информация.

Только понимая смысловое содержание знака, мы можем испытывать эмоциональное воздействие. Так непосвященному в таинства знаменитых индийских статуй невозможно будет разгадать смысл храмовых танцев.

Итак, символ как знак, рождающий ассоциацию - важное выразительное средство режиссуры. Рассматривая в качестве предмета режиссуры клубно-массовую работу, сценарно-режиссерски обрабатывающую реальную жизнь, можно отметить особое значение символа и ассоциации, тесно связанных с этой реальной жизнью, базирующихся на ней и превращающихся в наиболее ограниченное для клубной театрализации средство режиссуры. Анализ эксперимента, опыт позволяют выделить несколько путей использования символов и ассоциаций, характерных для работы режиссера в клубе:

а) в решении каждого эпизода представления; б) в кульминации представления;

в) в заключении со зрителем «условий условного»; г) в художественном оформлении театрализованного массового представления.

Крупнейший театральный режиссер и педагог Г.А. Товстоногов проявлял большой интерес к постановке театрализованных представлений и праздников на стадионах и в концертных залах. Образное решение большинства эпизодов в этих представлениях ярко подтверждает мысли Товстоногова об основном признаке современного стиля: «Искусство внешнего правдоподобия умирает, весь его арсенал выразительных средств должен уйти на слом. Возникает театр другой поэтической правды, требующий максимальной очищенности, точности, конкретности выразительных средств. Любое действие должно нести в себе огромную смысловую нагрузку, не иллюстрацию. Тогда каждая деталь на сцене превратится в реалистический символ».

Использование символов и ассоциаций в решении каждого эпизода представления помогает поэтическому осмыслению режиссером реального жизненного материала и созданию на его основе образно-метафорического строя массового театрализованного действия.

Такое прекрасное сценическое произведение Т.А. Устиновой, как «Ивушка». Тема «Ивушки» - вечная тема войны и мира. В ней воспевается подвиг и утверждается идеал мирной жизни. На сцену буквально выплывают девушки в белых платьях. Их танец - традиционный для России русский обрядный хоровод. Мы знаем подобные хороводы типа «утушки», «чаек карельских озер». Вместе с образом лебедушек возникает символ чистоты и возвышенной поэтичности русских девушек, воспетых в стихах и песнях, музыке и танцах. В следующей сцене, повествующей о начале войны, нет атрибутов ее: не появляются гитлеровцы, не слышны выстрелы и т.д. Образ врага - обобщенный, он взят из образности народного творчества - это злые, коварные коршуны. Ивушка, прикрывая

лебедушек, вступает в неравный бой с врагами. Логическое завершение сцены - исчезновение коршунов «стертых» с лица земли.

При использовании символа и ассоциации, при которых как бы заключается со зрителем «условия условного», ведущие обычно, с самого начала представляются как хор чтецов, комментирующий, а иногда и входящий в действие. Участники представления на глазах у зрителя разбирают роли и, в соответствии с ними - костюмы, реквизит. Из исполняемой ими песни-зонга, мы узнаем их принадлежность, творческую позицию, постигаем волнующую их проблему. Они могут быть как бы «пластической группой», проходящей парадом, а затем создающей, например, на поле стадиона через пластический рисунок смысловое обозначение. В театрализованных представлениях на сцене такая группа может быть задана как «живой занавес», который по ходу действия выносит детали оформления, устанавливает и ограничивает «живым перестроением» масштабы сцены (если этого требует какой-то номер), уносит и приносит музыкальные инструменты, переставляет микрофоны, участвует как «массовка», в каких-то сценах представления, работает в пантомиме и т.д. В клубной театрализации этот ассоциативный прием имеет важное значение, так как позволяет создать с помощью группы участников массовки коллективный образ героя массового представления.

При исполнении символа и ассоциации в художественном оформлении театрализованного представления символ может быть заявлен, а потом раскрыт всем ходом представления. Наиболее точное эмоциональное воздействие такого символа возникает тогда, когда один из эпизодов представления является как бы его вторым планом. В одном из представлений нашей группы у задника на подставке был установлен макет земного шара (надувной глобус), и когда в момент исполнения финальной песни этот шар был взят участниками спектакля в руки и вынесен на авансцену, произошло органическое слияние двух планов, которое говорило зрителю о том, что мир всецело в наших человеческих руках, и мы можем и должны сделать его лучше и чище.

Практическая работа №2. Выразительные средства режиссуры. Выразительные средства как путь к воплощению замысла. Специфические выразительные средства массового театра.

Привести примеры работы режиссеров с массой. Защита замысла массового праздника.

Тема 1.3. Работа режиссера с исполнителями массовых сцен. Репетиции с отдельными группами исполнителей и по фрагментам всей массовой пластической композиции. Методы работы с актером массового действа.

Специфические особенности работы режиссера над постановкой зрелищ на площадях и улицах и в парках.

Массовые представления - всегда зрелища на больших пространствах: гигантские сценические площадки, огромные зрительные «залы». Отсюда, как следствие, массовость зрителей и исполнителей. Отсюда же и специфика выразительных средств. В массовом зрелище зритель почти не видит лица актера, не видит его глаз, где не прочитываются ни нюансы мимики, ни подробности пластического рисунка роли. Кроме значительных размеров игровой площадки и удаленности зрителей от исполнителей, здесь существует еще и множество отвлекающих факторов, которые связаны с реальностью окружающей зрителя среды. Не будем забывать, что массовые представления создаются под открытым небом. На больших пространствах под открытым небом: на стадионах, улицах и площадях, на воде и в воздухе - уже невозможно сконцентрировать зрительское внимание традиционными средствами. Отсюда и иные приемы, иные способы организации зрительского восприятия, иные выразительные средства. В массовых представлениях зритель обычно не слышит «живого» голоса актера: звучит фонограмма. Да и в ней, зачастую, текст попросту отсутствует. И это закономерно. Словесные выразительные средства и должны быть сведены к минимуму. Ведь массовое представление - это в первую очередь зрелище. Зрелище в том смысле, что именно зрительный ряд, именно

визуальные средства здесь главенствуют. Причем речь идет не просто о зрелище, а о зрелище непременно масштабном. На площади одинокая фигура актера может быть объектом внимания лишь считанные мгновения. Протяженная же во времени мизансцена непременно требует взаимодействия солиста и массы, взаимодействия, пластически выстроенного на контрастных движениях толпы и героя.

Практическое задание №3. Защита замысла массовой сцены в театрализованном представлении. Репетиции с отдельными группами исполнителей и по фрагментам всей массовой пластической композиции. Методы работы с актером массового действа.

Тема 1.4. Построение выразительного рисунка массовых мизансцен.

Мизансцена как выразительное средство режиссуры. Составление подробного мизансценического плана. Соблюдение общей идейной канвы всего массового представления.

Массовые представления - всегда театр массы. На площадях царят масштабные динамические композиции из сотен, а то и тысяч исполнителей, больших кукол и масок, полотнищ материи, стягов и различных планшетов, транспортных и других технических средств, пиротехнических эффектов. Таков язык этого искусства, обусловленный характером гигантских сценических площадок театра массовых представлений. В искусстве массовых представлений создаются преимущественно не индивидуальные образы персонажей, а образ коллективного героя - массы или символические образыаллегории. И это одно из существенных эстетических свойств театра массовых представлений. Синхронные действия массы, состоящей из сотен, а иногда и тысяч исполнителей уже сами по себе - мощный фактор эмоционального воздействия. А будучи художественно организованными «изобразительной режиссурой» массового представления, они становятся особым эстетическим феноменом, составляющим образную сущность массового театра.

Постановка массового зрелища требует подробной, всесторонней подготовки, совместных усилий всех членов постановочной группы. Зрелище называют массовым, так в нем принимает участие большое количество участников.

Особой сложностью образного решения отличаются театрализованные зрелища, охватывающие весь город. Сами улицы становятся смысловыми декорациями, иногда их даже временно переименовывают. Образная драматургия праздников общегородского размаха решается с помощью колонн людей и декорированной техники. Каждая колонна - это как бы «персонаж» грандиозного общегородского театра, имеющий свою тему, свой характер. Перед стоящими на тротуаре зрителями колонны развертываются, как панорамные ленты. По таким принципам строятся карнавальные шествия общегородского значения. Например, в Харькове, на одном из крупнейших в городе празднике «День защиты детей» перед зрителями проходила колонна, каждая часть которой была со своей тематической и образной направленностью. Помимо общего генерального масштаба таких праздников существует образная драматургия отдельных сцен на каждой из декорированных автомашин, в каждой группе пешего шествия, поскольку они проходят непосредственно среди зрителей. Режиссер и сценарист массового действа, сочиняя образную ткань будущего зрелища, создают не текст, а зрительный ряд, систему «картинок», составляющих образное пластическое решение всего представления (и лишь потом этот зрительный ряд фиксируется в словесной форме сценария). Драматургия массового зрелища - это в первую очередь столкновение и развитие крупномасштабных зрительных образов. Поэтому неудивительно, что художники массовых представлений выступают в ряде случаев и в роли авторов (или соавторов) сценария. Драматургические задачи часто решаются сценографом не только на уровне «как» (как воплотить в зрительный образ мысль автора, концепцию режиссера), но и на уровне «что» (что именно составляет сущность конфликта, что явится импульсом в развитии действия). Пространственный и пластический ход рождается обычно не на основе сценария, а еще в процессе создания драматургии представления и (в лучших произведениях) неразрывно