из электронной библиотеки / 231532064033672.pdf

Ответом к заданиям является число, последовательность цифр и/или букв, которые следует записать заглавными печатными буквами в бланк ответов

Текст задания 14. Установите правильно последовательность работы над стилизацией натурного объекта.

1.Обобщить до геометрических форм.

2.Изобразить объект используя только линию.

3.Изобразить объект используя навыки академического рисунка и академической живописи.

4.Изобразить объект используя характерную линию (плавную, жесткую).

5.Найти выразительный силуэт объекта.

Пример записи ответа (1,2,3,4…)

Текст задания 15. Установите правильно последовательность при работе с эскизом дизайн - объекта.

1.Подбор материалов для решения объекта.

2.Линейно – конструктивное решение объекта.

3.Линейно – пластические решение объекта

4.Цветовое решение объекта.

Пример записи ответа (1,2,3,4…)

Текст задания 16. Установите соответствие

Пример записи ответа (1А,2Б,3В )

Текст задания 17. Установите соответствие

Пример записи ответа (1А,2Б,3В)

Текст задания 18. Установите соответствие

21

Пример записи ответа (1А,2Б,3В)

Текст задания 19. Установите соответствие

Пример записи ответа (1А,2Б,3В)

Текст задания 20. Установите соответствие

линией или расположением в пространстве какой-нибудь фигуры, лица, предмета, детали изображения, на которую нужно обратить особое внимание зрителя.

Пример записи ответа (1А,2Б,3В)

Блок 3

Кейс – задание

Текст задания 21. Выполните графическую работу в заданном формате.

1.Изобразительный мотив – квадрат

2.Выразительное средство – тон, плоскость

3.Композиционный принцип - симметрия

Ключи к тестам Блок 1

К каждому заданию в блоке 1 даны несколько ответов. Выберите из предложенных ответов один правильный, пометьте номер правильного ответа в бланке ответов.

1.1

2.2

33

42

52

61

71

83

Каждый правильный ответ – 2 балла Всего за блок 1 – 16 баллов

23

Блок 2

К каждому заданию части 1 блока 2 даны несколько ответов. Пометьте в бланке ответов ВСЕ правильные ответы из предложенных

91, 2.

101, 2, 3

111, 2, 4.

121,3

131, 2, 4.

Каждый правильный ответ – 3 – балла Всего за часть 1 – 15 баллов

Ответом к заданиям части 2 блока 2 является число, последовательность цифр и/или букв, которые следует записать заглавными печатными буквами в бланк ответов

143, 2, 4, 5, 1.

153, 2, 1, 4.

161Б, 2А, 3В.

171В, 2Б, 3А.

181Б, 2В, 3А.

191А, 2Б, 3В.

201Б,2А, 3Д, 4В, 5Г

Каждый правильный ответ – 4 – балла Всего за часть 2 – 28 баллов

Всего за блок 2 – 43 балла

Блок 3

Кейс - задание

Правильное использование мотива – всего 8 баллов Правильное использование выразительных средств - всего 16 баллов

Правильное использование композиционного принципа – 17 баллов

Всего за блок 3 – 41 баллов

Глоссарий

АБРИС (нем. чертеж) — линейные очертания изображаемой фигуры или предмета. То же, что контур.

АКЦЕНТ (лат.- ударение) в изобразительном искусстве прием подчеркивания цветом, светом, линией или расположением в пространстве какой-нибудь фигуры, лица, предмета, детали изображения, на которую нужно обратить особое внимание зрителя.

24

АППЛИКАЦИЯ (лат. - прикладывание) — изображение, составленное из разноцветных кусков бумаги или ткани, приклеенных или пришитых к бумаге, холсту и т. д. А. называется и сам способ исполнения этих произведений.

АСИММЕТРИЯ — см. Симметрия.

АХРОМАТИЧЕСКИЕ ЦВЕТА — черно-белая гамма.

ВАРИАНТ (лат.— изменяющийся) — повторение произведения или каких-либо его частей (деталей) с изменениями. В том числе: изменения, внесенные в композиционное или цветовое решение картины, и в жесты, и в позы изображенных людей; в постановку живой модели или предметов; изменение точки зрения на тот или иной объект м т. д. В сюжетной композиции встречается и полное изменение изображения при сохранении того же содержания. При всех условиях вариант предполагает наличие сходства в каком-либо фрагменте.

ГАММА ЦВЕТОВАЯ — основные отношения цветовых тонов (см.), преобладающие в данном произведении и определяющие характер его живописного решения (напр., картина написана в холодной гамме м т. д.).

ГАРМОНИЯ (греч.— стройность, единство, согласованность частей) — в изобразительном искусстве: сочетания форм или цветов, или взаимосвязь частей изображения, обладающие наибольшей согласованностью и в связи с этим наиболее благоприятные для зрительного восприятия.

ГРАФИКА (греч.— начертательный) — вид изобразительного искусства. Для него характерно преобладание линий и штрихов, применение контрастов белого и черного и меньшее, чем в живописи, использование цвета. К Г. относятся собственно рисунок и различные виды его печатных воспроизведений (гравюра, литография и т. д.). В зависимости от содержания и назначения Г. подразделяется на: станковую (не связанную с литературным текстом)— станковый рисунок, эстамп, лубок; подготовительную— эскиз, набросок зарисовки; книжную и журнально-газетную иллюстрацию; прикладную — грамоты, марки, этикетки, рекламы и т. д.; техническую — связанную с работой художников в промышленности.

ДЕТАЛИЗАЦИЯ — тщательная проработка деталей (см.) изображения. В зависимости от задачи, которую перед собой ставит художник, и его творческой манеры, степень детализации может быть различной.

ДЕТАЛЬ (фр.— подробность)— 1) элемент; 2) подробность, уточняющая характеристику образа; 3) менее значительная часть произведения; 4) фрагмент

(см.).

ДЕФОРМАЦИЯ (лат.) — изменение видимой формы в изображении. Д. в искусстве нередко используется как художественный прием, усиливающий

25

выразительность образа. Она широко применяется в карикатуре (см.), но встречается также и в станковой живописи и скульптуре.

ДИНАМИЧНОСТЬ (греч.— силовой)— в изобразительном искусстве: движение, отсутствие покоя. Здесь это не всегда изображение движения — физического действия, являющегося перемещением в пространстве, но и внутренняя динамика (динамичность) образа, как у живых существ, так и неодушевленных предметов. Д. достигается композиционным решением, трактовкой форм и манерой исполнения (характером мазка, штриха и т. д.).

ЗАКОНЧЕННОСТЬ — такая стадия в работе над произведением, когда достигнута наибольшая полнота воплощения творческого замысла или, в более узком смысле, когда выполнена определенная изобразительная задача. ИДЕЯ (греч..— понятие, представление)— основная мысль произведения, определяющая его содержание и образный строй, выраженный в соответствующей форме.

ИЛЛЮЗОРНОСТЬ (лат.— заблуждение)— изображение, граничащее с обманом зрения, вследствие чего утрачивается художественная выразительность произведения и глубина его содержания.

ИЛЛЮСТРАТИВНОСТЬ (лат.)— неглубокое, поверхностное изображение в искусстве тех или иных сторон действительности, передача чисто внешних черт явления без глубокого проникновения в его суть. И. может возникнуть и в том случае, когда особенности выбранного художником сюжета таковы, что он не может быть полноценно передан средствами изобразительного искусства.

ИЛЛЮСТРАЦИЯ КНИЖНАЯ — разновидность искусства графики (см.), воплощающая образы литературного произведения, его содержание. И. к. является также частью книжного оформления, поэтому ее особенности обусловливаются не только содержанием книги, но и внешними качествами: форматом страницы, характером шрифта и т.п.

КОЛОРИТ (лат.— цвет)— особенность цветового и тонального строя произведения. В К. находят отражение цветовые свойства реального мира, но при этом отбираются только те из них, которые отвечают определенному художественному образу. К. в произведении представляет собой обычно сочетание цветов, обладающее известным единством. В более узком смысле под К. пони мают гармонию и красоту цветовых сочетаний, а также богатство цветовых оттенков. В зависимости от преобладающей в нем цветовой гаммы, он может быть холодным, теплым, светлым, красноватым, зеленоватым и т. д. К. воздействует на чувства зрителя, создает настроение в картине и служит важным средством образной и психологической характеристики.

КОМПОЗИЦИЯ (лат.— сочинение, составление, соединение, связь)— построение произведения, согласованность его частей, отвечающая его содержанию. В композиционном решении произведений имеет большое значение выбор наилучшей точки зрения на изображаемое, также подбор и постановка живой

26

модели или предметов. Композиционное построение произведения обязательно включает размещение изображения на плоскости ( в живописи и графике) или в реальном пространстве (в скульптуре). Работа над К. продолжается от первоначального замысла до завершения произведения. Она представляет собой поиски путей и средств создания художественного образа. Сюда входит: выяснение центра, узла К. и подчинение ему других, более второстепенных частей произведения; объединение от дельных частей произведения в гармоническом единстве; соподчинение и группировка с целью достичь выразительности и пластической целостности произведения. Работа над К. заключается также в выборе темы, разработке сюжета, в нахождении формата и размера произведения, в построении перспективы, согласовании масштабов и пропорций, в тональном и цветовом решении.

КОНСТРУКЦИЯ — в изобразительном искусстве: сущность, характерная особенность строения любой формы в натуре и в изображении, предполагающая взаимосвязь частей в целом и их соотношение.

КОНТРАСТ (фр.— резкое различие, противоположность)— в изобразительном искусстве широко распространенный художественный прием, представляющий собой сопоставление каких-либо противоположных качеств, способствующее их усилению. Наибольшее значение имеет цветовой и тональный К. цветовой К. обычно состоит в сопоставлении дополнительных цветов или цветов, от личающихся друг от друга по светлоте. Тональный К.— сопоставление светлого и темного. В композиции К. служит приемом, благодаря которому сильнее выделяется главное и достигается большая выразительность и острота характеристики образов.

КОНТУР— линейные очертания изображаемой фигуры или предмета.

КОПИЯ — повторение оригинала.

ЛОКАЛЬНЫЙ ЦВЕТ (фр.— местный)— 1) цвет, характерный для окраски данного предмета. Л. ц. постоянно несколько изменяется под воздействием освещения, воздушной среды, окружающих цветов и т. д.; 2) цвет в живописи, взятый в основных больших отношениях к соседним цветам, без детального выявления цветовых оттенков.

МОДЕЛИРОВКА (итал.—лепить)-в художественной практике: передача рельефа (см.), формы изображаемых предметов и фигур в условиях того или иного освещения. В рисунке М. осуществляется тоном (светотенью) (см.), при этом учитывается и перспективное изменение форм. В живописи форма моделируется цветом, так как здесь тональная и цветовая сторона неразрывно связаны между собой. В скульптуре под М. понимается сам процесс лепки и обработки трехмерных форм. Степень М. обусловлена содержанием произведения и замыслом художника.

МОДЕЛЬ (фр.— объект, предмет изображения)— большей частью живая натура, главным образом человек.

27

МОНОХРОМНЫЙ (греч.). — одноцветный.

МОТИВ (фр.) — 1) объект натуры, выбранный художником для изображения, чаще всего пейзаж. М.—завязка, определяющий момент, цветового и живописнопластического решения картины или этюда; 2) в декоративно-прикладном искусстве — основной элемент орнаментальной композиции, который может многократно повторяться.

МУЛЯЖ (фр.)—точный слепок, снятый непосредственно с натуры или с какоголибо скульптурного произведения. Раскрашенные восковые (или из папье-маше) М. фруктов, овощей и других предметов иногда используются в качестве наглядных пособий.

НЕЙТРАЛЬНЫЙ ФОН см. Фон.

НЮАНС (фр.) — очень тонкий оттенок цвета или очень легкий переход от света к тени и т. п.; см. Оттенок.

ОБРАЗ (художественный) — форма отражения явлений действительности в искусстве, форма художественного воспроизведения действительности. В изобразительном искусстве О. является чувственно-конкретным наглядным выражением идеи (см.). Реалистический художественный О. всегда предполагает обобщение, выделение наиболее существенных сторон жизни. Посредством этой типизации художник раскрывает правду и смысл, внутреннюю закономерность жизненных явлений.

ОРИГИНАЛ (лат.— то же, что подлинник) — 1) в изобразительном искусстве: произведение, представляющее собой творческое создание художника; 2) любое произведение искусства, с которого сделана копия (см.).

ОРНАМЕНТ (лат.—украшение) — узор, обычно отличающийся ритмическим расположением (см. Ритм) одних и тех же декоративных мотивов, который создается путем переработки и стилизации изображений всевозможных предметов реального мира или из сочетаний геометрических форм. О. может быть выполнен в различной технике. О всегда служит украшением предметов, интерьеров и т. д.

ОТНОШЕНИЯ — в художественной практике: метод сравнения, на основе которого ведется работа над созданием произведения. О.— это взаимосвязь элементов изображения, существующая в натуре и используемая при исполнении произведений. Напр., О. цветов и оттенков (в живописи), тонов различной светлоты (тональные О. в рисунке), О. размеров и форм предметов (пропорции), пространственные отношения и т. д. Тональные и цветовые О. могут быть контрастными, резкими или легкими, нюансами. Причем те или иные элементы, взятые в О., всегда в известной степени оказываются влияющими друг на друга, так как воспринимаются в зависимости один от другого. Напр., практически особенности цвета и тона воспринимаются лишь тогда, когда рассматриваются в О. к другим цветам или тонам, а не

28

изолированно от окружения. Все многообразие особенностей и свойств предметного мира передается в изобразительном искусстве с помощью О. Однако художник не имеет возможности достичь в цветовых и тональных О. полного соответствия натуре, передать ее адекватно (точно), так как его художественные средства более ограничены, чем явления натуры. Напр., белила и белая бумага никогда не смогут точно передать силу солнечного света. Но соблюдая верные, пропорциональные соотношения в доступных пределах, удается сделать изображение достаточно убедительным и жизненно достоверным.

ОТТЕНОК — 1) изменение, иногда мало заметное, цвета натуры под воздействием окружающей его среды; 2) небольшое различие в красках по светосиле, насыщенности и цветовому тону. Напр., красный цвет крап лака может иметь более теплый оттенок и т. д.; 3) различие в каком-либо цвете при его переходе от холодного к теплому, и наоборот.

ПАЛИТРА (итал.)— 1) доска, чаще всего деревянная, на которой художник раскладывает и смешивает краски; 2) характер цветовых сочетаний, типичных для данной картины, для произведений данного художника или художественной школы. Говорят: богатая палитра, блеклая палитра, однообразная палитра.

ПЕРСПЕКТИВА (фр.) — наука, исследующая особенности и закономерности восприятия человеческим глазом форм, находящихся в пространстве, и устанавливающая законы изображения этих форм на плоскости. Использование законов П. помогает изобразить предметы такими, какими мы их видим в реальном пространстве. П. л и н е й н а я определяет кажущиеся искажения форм предметов, их размеров и пропорций, вызываемые их перспективным сокращением. В художественной практике распространена так называемая П. наблюдательная, т. е. изображение «на глаз всевозможных изменений форм предметов. К основным, наиболее важным терминам П. относятся: линия горизонта — воображаемая прямая, условно находящаяся в пространстве на уровне глаз наблюдателя; точка зрения — место, на котором находится глаз рисующего; центральная точка схода; точка, расположенная на линии горизонта прямо против глаз наблюдателя; угол зрения. П. воздушная — определяет изменение цветов, очертания и степени освещенности предметов, возникающее по мере удаления натуры от глаз наблюдателя, вследствие увеличения свето - воздушной прослойки между наблюдателем и предметом.

ПЛАНЫ ПРОСТРАНСТВЕННЫЕ — 1) при наблюдении натуры условно разделенные участки пространства, находящиеся на разном расстоянии от наблюдателя; 2) части картины, различные по степени удаленности в глубину изображаемого в ней пространства. Обычно различают несколько планов: первый, второй, третий или передний, средний, дальний. Их количество может быть различным и зависит от объекта, который изображают, и от творческого замысла; 3) при моделировке формы, плана ми называют части формы, по разному рас положенные в пространстве.

29

ПЛАСТИКА (греч.— ваяние) — 1) искусство лепки форм в рисунке, живописи и скульптуре; 2) выразительность живописных приемов, артистичность, свобода и легкость в работе кистью в живописи; 3) выразительность формы в скульптуре и в графических и живописных изображениях; 4) то же, что скульптура. К П. чаще всего относят произведения скульптуры, выполненные из мягких пластических материалов глины, носка, пластилина и т. д. П. называют так же технику работы в этих материалах.

ПЛАСТИЧНОСТЬ — в произведениях разных видов искусства: особая красота, целостность, тонкость и выразительность моделировки и цветового решения форм, богатство цветовых и тональных переходов, а также гармоническая взаимосвязь и выразительность масс, форм, их линий и силуэтов (см.) в композиции.

ПОЛУТЕНЬ — один из элементов светотени (см.). П. как в натуре, так и в произведениях искусства,— это градация светотени на поверхности предмета, промежуточная между светом и глубокой тенью.

ПОЛУТОН — тон переходный между двумя соседними малоконтрастными тонами в освещенной части предмета. В произведениях искусства: средство выразительности художественного образа. П. способствует большей тонкости моделировки (СМ.) форм, большей мягкости переходов тона в тон.

ПРОПОРЦИИ (лат.) — мера частей, соотношение размеров частей друг к другу я к целому. В изобразительном искусстве П. многообразны. Художник имеет дело с различными видами П. Они определяют не только построение форм фигур и предметов, но и композиционное построение произведений. К нему относится: нахождение соответствующего формата плоскости листа, отношение размеров изображений к фону, отношение масс, группировок, форм друг к другу и т. д.

РАКУРС (фр.)-перспективное сокращение живых и предметных форм, значительно изменяющее их внешний вид. Р. обусловлен точкой зрения на натуру (вид сверху, снизу, на близком расстоянии и т. п.), а так же самим положением натуры в пространстве.

РЕЛЬЕФ (фр.)-вид скульптуры. В отличие от круглой скульптуры объем Р. частично выступает над плоскостью. Существуют различные виды Р.: барельеф ( по-французски -низкий); в котором фигуры выступают за пределы плоскости не более, чем на половину своего объема; горельеф (по-французски -высокий), в котором фигуры могут почти полностью выступать над плоскостью; углубленный, в котором изображение врезано в глубь плоскости, ниже его поверхности. Рельефное изображениеэнергичная лепка объемной формы тоном или цветом. См. Моделировка.

РЕФЛЕКС (лат. - отражение) -1) в живописи -оттенок цвета более сильно освещенного предмета на поверхности, соседней с ним. 1 Р. возникают в результате отражения лучей света от окружающих предметов. Напр., красная драпировка, может дать красноватый рефлекс на поверхности коричневого

30