из электронной библиотеки / 18977884203195.pdf

21

V. Методическое обеспечение учебного процесса

Изучение предмета ведется в соответствии с учебно-тематическим планом. Данная программа предполагает организацию различных форм занятий, таких как занятие-игра, беседа, тематические уроки, занятия-знакомства, интегрированные уроки и т.д. На каждом занятии преподаватель в той или иной степени использует различные методы работы: словесные (объяснение, беседа, рассказ и т.д.), наглядные (иллюстрации к рассказу, демонстрации репродукций и т.д.), практические с использованием различного материала, частично-поисковые, исследовательские, игровые, но основным методом работы будет практический. Во время аудиторных занятий обучающиеся ведут рабочую тетрадь, где кратко фиксируют изложенный преподавателем материал, новые термины и понятия, выполняются зарисовки. Такие записи используются дома при подготовке к уроку, наряду с другими материалами, повторить материал к контрольному уроку.

При этом необходимо учитывать следующие обстоятельства: уровень общего развития обучающихся, количество учеников в группе, их возрастные особенности. При изучении предмета следует широко использовать знания обучающихся по другим учебным предметам, таких как «Рисунок», «Живопись», «Композиция», поскольку без знания рисунка, основ цветоведения и композиции будет проблематично составлять собственные композиции, делать эскизы, что замедлит работу над ткачеством. Комплексная направленность требует от преподавателя знания программ смежных предметов: «Беседы об искусстве», «Истории народной культуры и изобразительного искусства», «Живописи», «Рисунка», «Композиции».

Необходимо знакомить обучающихся и стимулировать их внимательность к новым явлениями событиям в декоративно-прикладном искусстве (в частности ткачества) и изобразительном искусстве, посещать выставки, участвовать в культурно-просветительской деятельности школы искусств и города. Это позволит им наиболее гармонично соединить теоретические знания с практической познавательной деятельностью. Следует регулярно знакомить обучающихся с современной литературой о декоративно-прикладном и изобразительном искусстве, с интересными явлениями и публикациями.

Методика преподавания раздела «Основы ткачества» учебного предмета «Работа в материале» должна опирается на диалогический метод обучения. Необходимо создавать условия для активизации творческих возможностей обучающихся: освоив основные знания и навыки проявлять больше импровизации, поручать им подготовку эскизов на различные темы, организовывать дискуссии или обсуждения по поводу просмотренной выставки,

22

фильма, прочитанных статей и информации, полученной из Интернет ресурсов. Занятия с детьми по программе невозможны без обширного дидактического материала: натуральных предметов, изделий ткачества, иллюстраций, репродукций изделий ткачества известных мастеров, фотографий, детских работ предыдущих лет, доски, схем и методических пособий, а также видеоустройств для расширения кругозора, накопления зрительного ряда, визуального опыта

детей школьного возраста.

23

VI. Самостоятельная работа учащихся

Обоснование объема времени, предусмотренного на выполнение самостоятельной работы

Объем времени на самостоятельную работу распределен в соответствии с учебным планом в соответствии с Федеральными государственными требованиями.

Самостоятельные занятия должны быть регулярными и систематическими. Выполнение обучающимися домашнего задания контролируется

преподавателем и обеспечивается учебниками, учебно-методическими изданиями, художественными альбомами, видеоматериалами в соответствии с программными требованиями по предмету.

Цель самостоятельной работы: формирование у обучающегося способности к саморазвитию, творческому применению полученных знаний, умения использовать справочную и специальную литературу, развитие аналитических способностей.

Как форма учебно-воспитательного процесса, самостоятельная работа выполняет несколько задач:

-образовательную (систематизация и закрепление знаний обучающихся);

-развивающую (развитие познавательных способностей обучающихся - их внимания, памяти, мышления, речи);

-воспитывающую (воспитание устойчивой мотивации к учебной деятельности, навыков культуры умственного труда, формирование умений самостоятельно добывать знания из различных источников, самоорганизации самоконтроля, целого ряда ведущих качеств личности - честности, трудолюбия, требовательности к себе, самостоятельности и др.).

Выполнение самостоятельной работы обучающихся:

-способствует лучшему усвоению подученных знаний -формирует потребность в самообразовании, максимально развивает познавательные и творческие способности личности;

-формирует навыки планирования и организации учебного времени, расширяет кругозор;

-учит правильному сочетанию объема аудиторной и внеаудиторной самостоятельной работы.

Методически правильная организация работы обучающегося в аудитории и вне ее, консультационная помощь, обеспечение обучающегося необходимыми методическими материалами позволяет эффективно организовать внеаудиторную работу обучающихся.

Контроль со стороны преподавателя обеспечивает эффективность выполнения обучающимися самостоятельной работы.

24

Рекомендации по организации самостоятельной работы учащихся

Объем времени на самостоятельную работу распределен в соответствии с учебным планом в соответствии с Федеральными государственными требованиями.

Самостоятельные занятия должны быть регулярными и систематическими. Выполнение обучающимися домашнего задания контролируется

преподавателем и обеспечивается учебниками, учебно-методическими изданиями, художественными альбомами, видеоматериалами в соответствии с программными требованиями по предмету.

Цель самостоятельной работы: формирование у обучающегося способности к саморазвитию, творческому применению полученных знаний, умения использовать справочную и специальную литературу, развитие аналитических способностей.

Как форма учебно-воспитательного процесса, самостоятельная работа выполняет несколько задач:

-образовательную (систематизация и закрепление знаний обучающихся);

-развивающую (развитие познавательных способностей обучающихся - их внимания, памяти, мышления, речи);

-воспитывающую (воспитание устойчивой мотивации к учебной деятельности, навыков культуры умственного труда, формирование умений самостоятельно добывать знания из различных источников, самоорганизации самоконтроля, целого ряда ведущих качеств личности - честности, трудолюбия, требовательности к себе, самостоятельности и др.).

Самостоятельная работа выполняется в форме домашних заданий, по темам в зависимости от поставленной учебной проблемы и заключается в следующем:

-сбор, сортировка и хранение различных материалов к занятиям;

-сбор материала по теме (ксерокопии, зарисовки, исторические справки);

-завершение работы, начатой в аудиторное время;

-работа по сбору информации в Интернете, подготовка сообщений;

-освоение учебной и дополнительной литературы;

-выполнение упражнений к изученным темам;

-разработка поисковых эскизов;

-экскурсии, посещение музеев и выставок с изучением представленных материалов по прикладному творчеству;

-участие обучающихся в творческих мероприятиях города и образовательного заведения.

Для эффективного выполнения домашней работы все задания выполняются

вспециальном «Альбоме домашних заданий».

25

Выполнение самостоятельной работы (выполнение домашних заданий, завершение аудиторной работы, подготовка сообщений, разработка поисковых эскизов и т.д.) обучающихся:

-способствует лучшему усвоению подученных знаний; -формирует потребность в самообразовании, максимально развивает познавательные и творческие способности личности;

-формирует навыки планирования и организации учебного времени, расширяет кругозор; -учит правильному сочетанию объема аудиторной и внеаудиторной самостоятельной работы.

Методически правильная организация работы обучающегося в аудитории и вне ее, консультационная помощь, обеспечение обучающегося необходимыми методическими материалами позволяет эффективно организовать внеаудиторную работу обучающихся.

Контроль со стороны преподавателя обеспечивает эффективность выполнения обучающимися самостоятельной работы.

Дидактический материал

1.Альбомы по декоративно-прикладному искусству.

2.Учебно-наглядные пособия в виде таблиц и плакатов.

3.Учебно-методические газеты, журналы по декоративно-прикладному творчеству.

4.Репродукции произведений ткачества (могут быть представлены в демонстрационном и индивидуально-раздаточном вариантах).

5.Книги о ткачестве.

6.Рабочие тетради.

26

VII. Списки литературы и средств обучения Список методической литературы

1.Васильченко А.А. Панно и гобелены в нетрадиционной технике – М.: ОЛМА-ПРЕСС, 2004. – 64 с.: ил. – (Золотые страницы рукоделия).

2.Гилевич Г.И. Технология изготовления гобелена-ширмы // Школа и производство. – 2006.-№1-С.48-53

3.Макарова М.П. Традиции народного ткачества в творческих работах школьников // Школа и производство. – 2002.-№3-С.1-80

4.Народные художественные промыслы РСФСР: Учеб. пособие для худож. Уч-щ / В.Г.Смолицкий, Д.А.Чирков, Ю.В.Максимов и др.; Под ред. В.Г.Смолицкого. – М.: Высш. школа, 1982. – 216 с., ил. – Авт. указ. на обороте тит. л.

5.Основы художественного ремесла: 2 ч. Ч 1. Вышивка. Кружево. Художественное ткачество. Ручное ковроделие. Художественная роспись тканей. Композиция и колорирование текстильных художественных изделий / пособие для учителя / под редакцией В.А.Барадулина и О.В. Танкус. – 2-е изд. – М.: Просвещение, 1986. – 240 с., ил.

6.Панфилова Т.Ф. Ручное ткачество: продолжение традиций // Школа и производство. – 2005.-№7-С.44-46

7.Щербакова Л.П. Изучение ткачества в школе // Школа и производство. –

1998.-№4-С.56-63

8.Харди С. Коврики своими руками / Пер. с англ. А.Е.Гончаровой. – М.: Мир книги, 2005. – 160 с.; цв. ил.

9.Агафонова Т.А. Узорные ткани. // Сборник "Добрых рук мастерство". – Л.: "Искусство", 1981

10.Борисова И.И. Ковровщицы Орловщины: Новое в традиционном (народные мастера, традиции, школы), вып. 1. - М., 1985 с. 8188

11.Борисова И.И. Народные ковры Орловщины. // Орловский комсомолец, 14 мая 1970

12.Бетехин Г.А., Зубова Л.К., Поманский А. Технология ковроделия в РСФСР - М., 1955

13.Бердник Т.О., Неклюдова Г.П. «Дизайн костюма», «Реникс», 2000 14.Гончар А.Б., Лебедева Е.И., Боленко К.Г. Зачем и как человек одевается:

книга из серии «120 уроков по естествознанию и истории для самых маленьких». - М.: "Лайда"

15.Дворкина И. Гобелен за десять вечеров. - Москва: "Культура и традиция",

1988

27

Список учебной литературы

1.Кожевникова Л.А. Художественное ткачество, // сборник "Основы художественного ремесла. - М.: "Просвещение", 1978

2.Кожевникова Л.А. Русское узорное ткачество, // сборник "Основы художественного ремесла.- М.: "Просвещение", 1978

3.Ю.Канунникова Н.П. Ручное ковроделие // сборник "Основы художественного ремесла". - М.: "Просвещение", 1971

4.Кожевникова А.А. Узоры ткачества // "Юный техник",1973: №4

5.Константинов В. Красное солнце на черном поле, // "Вокруг света", 1980: №1 6.Молчанов В.С. «Народное узорное переборное ткачество». М., 1960

7.Соболева Н.П. Ручное ковроткачество // сборник "Народные художественные промыслы РСФСР. - Москва: "Высшая школа", 1988

8.Силивончик В.И., Винникова М.Н. «Возрождение ремесла», Минск, 1984 9.Смирнов В.И. «Русское узорное тканьё» (костромские полески). Советская этнография, 1940; №3

10«Ткачество поясов на дощечках конца ХIХ-начала XX века». Челябинск,

2000 11.Яковлева Е.Г. Курские ковры. - М., 1955

12.Яковлева Е.Г. Русские ковры. – М., 1959

Средства обучения

1. Бёрдышки, приспособления для ткачества, бумага для эскизов, картон. карандаши, инструменты для ткачества, нитки; 2. Технические средства обучения: видеомагнитофон, компьютер, проигрыватель, экран.

3.Другие средства обучения:

-наглядно-плоскостные: наглядные методические пособия, карты, плакаты, фонд работ обучающихся, настенные иллюстрации, магнитная доска, интерактивная доска -электронные образовательные ресурсы: мультимедийные учебники,

мультимедийные универсальные энциклопедии, сетевые образовательные ресурсы; аудиовизуальные: слайд-фильмы, видеофильмы, учебные кинофильмы, аудио-записи.

4. Презентации преподавателя по темам программы.

28

Учебно-методические материалы

Тезисы лекционных материалов.

Раздел 1. Вводная часть.

Тема 1.1 Содержание и задачи курса. Введение в ткачество.

Ткачество как вид декоративно-прикладного творчества. История возникновения ткачества. Ткачество в мире, в России, на Белгородчине. Исторические сведения о плетении и ткачестве поясов, ковров, гобеленов, их значении в мужском и женском русском народном костюме. Назначение и устройство оборудования, необходимого для ткачества. Организация рабочего места, правила безопасности труда.

Раздел 2. Освоение различных материалов, техник и приемов ткачества.

Тема 2.1. Ковроделие Занятие 2.1.1. Ковёр как вид художественного творчества. История

ковроткачества. Техника выполнения ковров.

История ковроткачества. Тканые, плетёные, вязаные, ворсовые, войлочные ковры. Ворсистый ковер, изготовленный с помощью натяжения и узловых нитей. Вообще, ковроткачество – неотъемлемая часть восточной культуры. Именно в странах, географически или ментально связанных с Востоком, производят «настоящие» ковры, то есть стопроцентный hand-made. В узоре ковра можно было не только передать свои ощущения красок, «мотивы души», но и вплести любовное послание, а то и тайное донесение.

Эталоном качества на протяжении многих столетий считались персидские ковры, причем этот статус они не утратили по сей день. В «современной Персии»

– Иране – и сегодня соблюдается особое отношение к коврам: они являются одним из главных способов капиталовложения и красноречиво свидетельствуют о достатке семьи. Именно про иранцев говорят, что свое богатство они бросают под ноги!

Будь то плетеный, тканый или валяный ковер, с ворсом или без него – главным признаком его совершенства является исключительно ручной труд. Наиболее знаменитыми, кроме иранских, являются ковры, произведенные в Китае, Непале, Индии, Алжире, Марокко.

Особое место в ковроткачестве принадлежало кыз-гиламу (девичьему ковру), который готовился исключительно для приданого и хранился в семье как реликвия. Его узоры имели сакральное значение, как бы оберегающее молодую семью. В числе основных элементов – стилизованные изображения птиц – эркек мургон и урганчи мургон (птица-самец и птица-самка), бывшие символами мужского и женского начала и выступавшие как гарант счастливой семейной жизни и продолжения рода.

29

Орнамент арабского ковра состоит из крупных или мелких геометрических фигур: зубчатые и ступенчатые квадраты, ромбы, треугольники, чередующиеся по цвету. В качестве дополнительных элементов использовались цепочки из квадратов или ромбов. Приемы тканья, характер орнаментации (превалирование геометрических мотивов) арабских ковров имеют много общих черт с коврами узбеков, что обусловлено близостью традиций двух мусульманских народов. Вместе с тем есть и существенные различия. Так, в арабских изделиях отсутствуют зооморфные знаки-символы, передающие животное по принципу “целое по части”. Такие символы, обусловленные тотемизмом, были характерны для искусства тюрко-степных народов. Генезис геометрических орнаментов арабских ковров можно лишь предположительно связывать с астральными культами, которые были распространены у арабов до принятия ислама.

Традиция ковроткачества в Тибете стара и насчитывает, возможно, тысячу

лет.

Поскольку тибетцы вели широкую торговлю и путешествовали, в коврах, сотканных, начиная с конца XIX - начала XX веков и до окончательного перехода Тибета в китайские руки (в 1959 году) начинают проявляться влияния из многих источников. Наиболее широко в традиционных вариантах используются символы тибетского буддизма. Но, вместе с тем, тибетские ткачи с большой легкостью и непринужденностью принимали элементы и от многих других культур.

Без сомнений, самое сильное влияние пришло с Юга и с Востока. Свидетельство тому - конфуцианские и даоистские символы, а также китайские светские узоры. Наиболее характерные для тибетских ковров мотивы: тигры и драконы во всем их мифологическом многообразии, цветочные орнаменты.

Ковры ручной работы обладают магической силой, особое сочетание цветов и традиционный орнамент рукотворного ковра несут в дом особую благотворную энергетику, оказывают магическое воздействие, можно сказать, притягивают счастье и удачу. Ковры ручной работы подразделяют по материалам, из которых они изготовлены и странам-производителям (местности) ковров, где имеются свои особенности и длительная история ковроткачества. Приобретая себе ковер, подумайте, что хотел выразить мастер, создавший его. Ведь в каждом изделии заложена часть его творчества, вдохновения и души.

ПЕРСИДСКИЕ (ИРАНСКИЕ) КОВРЫ Искусство ковроткачества передавалось в Персии от поколения к

поколению и является непреходящей ценностью. Согласно исследованиям ученых, персы ткали ковры еще 2500 лет назад. Персидские ковры обладают широкой гаммой красок с мягкими, приглушенными тонами, теплыми оттенками. В каждом из центров ковроткачества Ирана, - Кум, Наин, Tебриз, Исфахан, Габе ,

30

Керман - свои традиции, свои самобытные ковры, являющиеся произведением искусства.

Рисунок персидских ковров всегда самобытен и не бывает случайным - за расположением элементов узора стоят вековые традиции исламской культуры и искусства, талант и замысел мастера. Высокое искусство иранского ковроткачества демонстрирует высокую степень таланта, вкуса, мастерства.

В музеях всего мира и частных коллекциях сохранилось довольно много исфаханских ковров 16 и 17 столетий.

Ткачество в жизни людей. Мифы и легенды, связанные с изготовлением тканей. Западноевропейские шпалеры, шпалеры-вердюры, гобелены. Первая Петербургская шпалерная мануфактура. Формирование коврового промысла в России. Советский гобелен.

Тема 2.2. Гобелен.

Занятие 2.2.1. Знакомство с приспособлениями для гобелена. Гобелен как вид художественного творчества. Основные технологические приёмы изготовления гобелена.

Знакомство с историей развития искусства ткачества гобелена, с характерными особенностями советского и современного ткачества гобелена, его художественными приемами и ролью в оформлении современного интерьера.

Продукция этой мануфактуры была столь популярна, что в некоторых европейских странах (например, в Польше) термином "гобелен" одно время обозначали все произведения, выполненные в технике шпалерного ткачества.

В русский язык оба термина «гобелен» и «шпалера» пришли в 18 веке (большую роль в этом сыграло, в частности, основание в 1717 году Петербургской шпалерной мануфактуры) и вскоре стали употребляться без различия для обозначения любого произведения шпалерного ткачества, включая обивку для мебели. Такое своего рода "двуязычие" существует у нас до сих пор .Советские специалисты неоднократно указывали на необходимость различать термины, поскольку "гобеленами" следовало бы называть исключительно работы парижской мануфактуры Гобеленов, шпалерами же - все прочие стенные панно, вытканные любой другой мануфактурой. Но сила инерции оказалась столь могучей, что и доныне это двуединство продолжает существовать. В широкой художественной практике (а также в прессе, в каталогах выставок и т.д.) прочно укоренилось употребление термина "гобелен", тогда как в научном обиходе ( в описаниях музейных коллекций, справочных изданиях, научных публикациях) принят термин шпалера". Сегодня гобеленами называют не только ковры и ткани, но и большие вышитые картины.