Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Д. Шостакович. Соната для скрипки и фортепиано op. 134. История создания, исполнительский анализ, черты стиля учебное пособие по дисциплине Камерный ансамбль для студентов музыкальных вузов

.pdf
Скачиваний:
10
Добавлен:
15.11.2022
Размер:
1.02 Mб
Скачать

Развитие побочной темы непосредственно переходит в разработку, возникающую безо всякого спада напряжения и идущую на предельном динамическом нюансе. Возникает впечатление, что в действие включаются все новые и новые силы.

Реприза Allegretto сильно сокращена и не имеет раздела побочной партии. После проведения у скрипки и фортепиано в нюансе ff, интонации главной темы вновь звучат у фортепиано в верхнем регистре в несколько измененном виде, а далее к концу части дробятся на отдельные мотивы в партии скрипки в верхнем регистре струны Ми, приобретая назойливый остинатный характер. В это время в партии фортепиано складывается новая двенадцатизвучная последовательность, в которой много квартовых интонаций (6 тактов до ц. 57). В коде она излагается в постепенном ритмическом ускорении. Вся часть завершается в мрачной тональности es-moll, так и не сбавив напряжения.

Музыка второй части олицетворяет натиск беспощадной, жестокой силы, скрывающейся в первой части за таинственными фигурациями и зловещим квартовым лейтмотивом (автор подтверждал, что здесь также правомерно сравнение с характерным для кинематографа приемом монтажа, способным моментально перенести действие из одного мира в другой).

Вторая часть требует от исполнителей наивысшего уровня масштабности, колоссального темперамента для выявления поистине «дьявольской» энергии, наполняющей ее музыку, и создания огромного контраста с первой частью. Из употребляемых приемов на первый

21

план должны выйти предельно маркированные штрихи, часто может быть применено жесткое звучание. В связи с этим нежелательно стремиться к слишком быстрому темпу, который неизбежно приведет к определенной легковесности.

Финал Сонаты (Largo – Andante – Largo) исключительно монументален. По своему характеру он контрастен обеим предшествующим частям; его появление было бы невозможным без произошедших событий. В форме финала — теме с вариациями, во многом близкой пассакалье, имеются также и черты сонатности. Следующие после вступительного раздела первые семь проведений темы являются экспозиционным разделом. Далее следует разработка, вносящая тональные сдвиги. Появившаяся вскоре новая тема превращает вариации в двойные; кроме того, она выполняет функцию побочной партии. После сольной вариации скрипки возникают репризы вступления, первой и второй тем и далее начинается кода, использующая материал первой части Сонаты.

Отголоски общего контраста первой и второй частей повторяются в финале словно отзвук большой драматической волны. Вновь, будто «генетический код» Сонаты, слышен в скрипичной теме уже знакомый квартовый мотив:

Тончайшие оттенки выразительности появляются в неспешных вариациях — один из примеров того, каких высот достигла лирика Шостаковича. Д. Ойстрах выделял в форме финала — двойных ва- риациях — кульминацию: «две вариации для фортепиано соло, затем для скрипки соло, написанные с поразительным знанием всех возмож-

22

ностей инструментов»18. Уравнивая ансамблевые функции скрипки и фортепиано, Шостакович с точным психологическим расчетом восприятия наэлектризовывает их энергией. В «поединке» с фортепиано скрипка часто поддерживает ритмический стержень, широко используются ее полифонические потенции, разнообразные штрихи: упругие и острые, с яркой атакой звука в скерцозно-гротескных образах, гибкая вибрация, spiccato и detache в нижней части смычка, регистровые сопоставления. Неизменным остается стремление к рельефности фактурных формул, их максимальной смысловой насыщенности, к упрощению фортепианной фактуры. С помощью полифонической вариантности композитор выявляет «взрывчатый» характер исходных тематических импульсов, создает нагнетание большего размаха, собирает энергию в кульминационных зонах. При этом граница, которая ставится экспрессии, только подчеркивает ее силу, многозначительность, широкий диапазон.

Интерпретация финала Сонаты — одна из самых сложных проблем, с которой сталкиваются исполнители. Он требует не только величественного масштаба, яркой динамики, но и чрезвычайно высокого уровня одухотворенности, философского обобщения и интеллектуального постижения музыки, а также тщательного осмысления его сложнейшей формы, которое чрезвычайно важно для построения интерпретационного плана. Следует отметить, что лирико-фи- лософское откровения в финале требуют более частого применения rubato — приема, в целом мало свойственного музыке Шостаковича.

18   Ойстрах Д. Великий художник нашего времени // Д. Шостакович. Статьи и материалы / сост. и ред. Г. Шнеерсон. М.: Советский композитор, 1976. С. 29.

23

Заключение

Соната для скрипки и фортепиано — жемчужина камерного творчества Шостаковича. Она заметно масштабнее других инструментальных сонат, обладает огромной исполнительской и виртуозной трудностью для обоих исполнителей. Звучание скрипки и фортепиано, партии которых не противопоставлены, а слиты в органичном единстве, приводит к ощущению почти оркестровой звучности.

В Сонате проявились наиболее характерные черты позднего Шостаковича как в отношении всего цикла, так и относительно многих деталей композиции: 1) строение трехчастного цикла по типу «мед- ленно-быстро-медленно»; 2) тихие коды, получившие в позднем творчестве Шостаковича особую значимость (финал Сонаты, кода I части); 3) мелодический язык в целом обновляется — наряду с традиционным тональным тематизмом, автор свободно пользуется двенадцатизвучными темами-сериями; 4) части отличаются большим внутренним единством, они оказываются органично соединенными развитием квартовых лейтинтонаций, встречающихся во всех главных темах, что роднит их между собой при всем образном различии; 5) коды крайних частей Сонаты сближаются благодаря прямому цитированию; этот прием не только объединяет крайние части произведения, но и заметно усиливают его концепционный вывод.

Максимальная смысловая насыщенность фактурных формул Скрипичной сонаты усиливает соответственно значимость исполнительских выразительных средств — артикуляции, акцентировки, тембровой интонации, динамики, штрихов, аппликатуры и т. д.

Соната была написана в тот период, когда каждое новое сочинение Шостаковича вызывало огромную заинтересованность музыкальной общественности. Сегодня, много лет спустя, сочинения великого композитора по-прежнему продолжают привлекать внимание слушателей, что безусловно является признаком подлинного гения Шостаковича, его огромного художественного мастерства, способного изменять мир.

24

Список рекомендуемой литературы

1.Бобровский В. Инструментальные ансамбли Шостаковича // Д. Шостакович. Статьи и материалы / сост. и ред. Г. Шнеерсон. М.: Советский композитор, 1976. С. 193–205.

2.Дмитрий Шостакович: сб. работ и статей / сост. Г. Ш. Орджоникидзе. М.: Советский композитор, 1967. 537 с.

3.История отечественной музыки второй половины XX века / отв. ред. Т. Левая. СПб.: Композитор, 2005. 556 с.

4.Левая Т. Контрасты жанра: очерки и исследования о Д. Шостаковиче. Н. Новгород: Изд-во Нижегородской консерватории, 2013. 172 с.

5.Мейер К. Шостакович: жизнь, творчество и время. СПб.: DSCH, Композитор, 1998. 559 с.

6.Ойстрах Д. Великий художник нашего времени // Д. Шостакович. Статьи и материалы / сост. и ред. Г. Шнеерсон. М.: Советский композитор, 1976. С. 23–30.

7.Онеггер А. В защиту камерной музыки; пер. и комм. В. Н. Александровой, Е. С. Гвоздевой // Онеггер о музыкальном искусстве: сборник / сост. В. Н. Александрова, В. И. Быков. Л.: Музыка, 1979. С. 54–57.

8.Письма к другу: Письма Д. Д. Шостаковича к И. Д. Гликману / сост. И. Гликман. М.: DSCH; СПб.: Композитор, 1993. 336 с.

9.Хентова С. Д. Шостакович. Жизнь и творчество: монография: в 2 т. Л.: Советский композитор, 1986. Т. 2. 624 с.

10.Хентова С. Шостакович в годы Великой Отечественной войны. Л.: Музыка, 1979. 380 с.

11.Шафран Д. Жемчужина камерного репертуара // Советская музыка. 1969. № 9. С. 29–30.

12.Шостакович Д. О времени и о себе. М.: Советский композитор, 1980. 376 с.

13.Юзефович В. Давид Ойстрах: беседы с Игорем Ойстрахом. М.: Советский композитор, 1978. 384 с.

25

Содержание

 

Предисловие

3

Камерные инструментальные ансамбли как одна из сфер творче-

 

ства Д. Шостаковича

4

Соната для скрипки и фортепиано в контексте творчества Д. Шо-

стаковича 10

Некоторые особенности исполнения Сонаты для скрипки и форте-

пиано 14 Заключение 24 Список рекомендуемой литературы 25

26

Учебное издание

Евгения Алексеевна Кечемаева

Д. ШОСТАКОВИЧ. СОНАТА ДЛЯ СКРИПКИ И ФОРТЕПИАНО OP. 134.

ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ, ИСПОЛНИТЕЛЬСКИЙ АНАЛИЗ, ЧЕРТЫ СТИЛЯ

учебное пособие по дисциплине «Камерный ансамбль» для студентов музыкальных вузов

Ответственная за издание Е. В. Артемьева Компьютерная верстка А. С. Платонова

Подписано в печать 11.04.2022. Формат 60*84/16. Усл. печ. л. 1.63. Тираж 100 экз. Заказ № 10-2022. ФГБОУ ВО «Нижегородская государственная консерватория им. М. И. Глинки»

603950, Нижний Новгород, ГСП-30, ул. Пискунова, д. 40 www.nnovcons.ru

Отпечатано в ФГБОУ ВО «Нижегородская государственная консерватория им. М. И. Глинки»

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]