Тема 4. Советы по композиции в фотографии (дополнение)

Ниже приведен ряд советов по построению правильной композиции фотографического кадра.

Композиция (сочинение, составление, расположение — лат.) — объединение отдельных элементов произведения в единое художественное целое, в котором в конкретной зрительной форме наиболее ярко раскрывается содержание. Произведение строится на соподчинении с главным сюжетно-тематическим центром всех менее значительных элементов построения. Предметно-смысловым элементам композиции неизменно содействуют специальные выразительные средства: освещение, тональность, колорит, точка и момент съемки, план, ракурс, а также изобразительный акцент и различные контрасты. Пересекающиеся (диагональные) линии - одно из проявлений правила "Золотого сечения" в фотографии. Основная идея - заставить глаз двигаться в определенном направлении. Начальную точку линии желательно располагать в одном из углов кадра. Считается, что верхний левый угол лучшая стартовая точка, так как большинство людей начинает рассматривать изображение с этого угла. Возможны и другие расположения линий, лишь бы они были четко выражены.

21

Рис 18.

Задание 7. 4.1. Правило одной трети - пытайтесь избегать делить кадр на симметричные части. Лучше зрительно разбить кадр на три части и например поместить небо в верхнюю треть, а все остальное в нижние две трети. Точно так же, можно вертикально разбивать кадр на три части.

Рис 19.

Задание 8. 4.2.Выделение объекта - можно произвести настроив объектив на малую глубину резкости. Использование открытой диафрагмы позволяет выделить главный объект и размыть второстепенные.

22

Рис 20.

Задание 9. 4.3.Выделение контрастом- при разглядывании фотографии взгляд, как правило сосредотачивается на наиболее, контрастных местах, и это может быть использовано для привлечения внимания к определенным местам. В цветной фотографии такую же роль играет цветовой контраст, повысить цветовой контраст может помочь поляризационный фильтр.

Рис 21.

Задание 10. 4.4.Светотень — строго закономерные градации светлого и темного, благодаря которым воспринимаются глазом и воспроизводятся объекты съемки. Оттенки светотени точно соответствуют характеру освещенности, объемной форме предметов, состоянию атмосферы. И в натуре и на снимке светотеневой строй целого зависит от взаимосвязи светов, бликов, теней, полутени, рефлекса на основе тоновых соотношений. Через эффекты светотеневого контраста фотограф должен стремиться к слаженности композиционного строя, к эмоциональной выразительности снимка. Он должен не копировать видимые светотеневые оттенки, а воспроизводить их на основе оценки и обобщения увиденного.

23.

Задание 11. 4.5.Обрамление объекта. Интересный эффект дает использование обрамления объекта, чем либо ( объект снятый через арку, съемка из пещеры и т.д.).

Рис 22.

Задание 12. 4.6. Выделение светом - позволяет выделить желаемый объект, на фоне остальных менее освещенных. Экспонометрический замер необходимо делать по освещенному участку.

Рис 23.

Использование линий - линии эмоционально воздействуют на зрителя, изогнутые линии успокаивают; ломаные действуют как раздражитель; вертикальные линии придают величие; горизонтальные - спокойствие и безмятежность; диагональные - динамичность. Следует избегать прямых линий, выходящих за пределы кадра, так как они делят кадр на части или по крайней мере располагать их так, чтобы они не делили кадр на равные части. Так же желательно, чтобы в конце линий находился какой-либо предмет, чтобы взгляд не выходил за пределы кадра. Точку схождения параллельных линий в перспективе лучше располагать вне центра кадра. Часто используется прием использования вводящих линий - это линии которые берут начало в одном из нижних углов снимка и ведут к его смысловому центру, обычно расположенном в точке "золотого сечения". Такую линию можно найти практически в любом сюжете: тропинка, продолговатый предмет, линии разделения тонов или цвета. Диагональные построения придают динамику снимку. В этом случае основные линии композиции наклонны

24

и поэтому неустойчивы. Впереди движущегося предмета необходимо оставлять больше пространства, чем позади него. Тональность фотографии производит эмоциональное впечатление на зрителя. Темные тональности - тени, черный цвет - часто ассоциируются с ночью, кажутся таинственными. Светлые тональности - белый цвет и оттенки светло-серого - ассоциируются с солнечным светом и повышенным настроением.

4.7. Таким образом композиция в фотографии подобна композиции в живописи — призвана подчеркивать красоту, необычность или другие важные особенности сюжета. Цель композиции — создать картину, которая понравится и вам и зрителям, которые будут её рассматривать. Выбирая композиционное решение снимка, следует: во-первых, привлечь внимание зрителя, во-вторых, удержать зрительское внимание и в идеале пробудить в зрителе желание смотреть и другие ваши фотографии. Чтобы вы не фотографировали, стремитесь удовлетворить эти условия. Привлечь внимание можно яркими красками, размером, необычным обрамлением или противоречивым сюжетом. Удерживать внимание можно интересным сюжетом или сценкой. Старайтесь упрощать снимок до необходимого минимума, который раскрывает смысл снимка ведет зрителя к основной идее кадра. Фотография не должна смущать или оскорблять чувства. Постарайтесь сделать гармоничный, приятный глазу кадр, возле которого — если его, к примеру, повесить на стенку — вы бы смогли продержаться достаточно долго. Кроме вышеуказанного, фотография должна быть технически хорошего качества: правильно экспонирована, качественно проявлена и резкая в положенных местах (если, конечно, не применяются какие-то особые специальные эффекты). Следует знать, что фотокамера видит мир всего «одним глазом», поэтому не способна передать трехмерность.

Задание 13. 4.8. И, наконец, про ракурс. Идея в том, что с разных сторон вид на объект разный. В связи с этим, какие-то детали объекта оказываются видимыми или, наоборот, скрытыми. К примеру, Баба-Яга с огромным носом может иметь очень стройную и симпатичную шейку. Которую можно и запечатлеть на фото. Короче говоря меняя ракурс (т.е. точку съемки) можно сильно изменить весь вид, дух и идею сюжета.

1.5. ПРИМЕРНЫЙ ПЕРЕЧЕНЬ ВОПРОСОВ К ЗАЧЕТУ, ЭКЗАМЕНУ ПО ДИСЦИПЛИНЕ.

1. Что изучает дисциплина « основы фотографии».

2. Виды фотоаппаратов.

3. Области изобразительного искусства, где используют фотографию.

4. Назначение дисциплины «основы фотографии».

5. Какие виды фотографий используют при создании анимационного фильма.

6. Перечень основных терминов в цифровой фотографии.

7. Назначение и область использования знаний дисциплины « основы фотографии».

8.Что изучает дисциплина «основы фотографии». 9. Область использования фотографии. 10.Прииеры использования знаний дисциплины на примере на примере создания фильма.

25

11.Применение знаний дисциплины в графическом дизайне.

12.Этапы производства создания цифровой фотографии.

13.Особенности использования современных знаний дисциплины.

14.Вид компьютерной графики, с помощью которого получается объемная, трехмерная картинка с фотографии.

15. Законы света. Правильная передача фона в фотографии. Выбор позиции.

16. Пейзаж, основные особенности съемки.

17. Панорамный снимок.

18. Съемка памятников.

20. Интерьеры, и использование широкоугольного объектива. 21. Съемка архитектуры.

22. Портрет, главная предпосылка хорошего портрета. 23. Детские снимки специфика детских снимок.

24. Спортивная съемка. главное требование.

.ЛИТЕРАТУРА

1. С.С. Соколов «Мастерство художника анимационного фильма» 2001. 2. В.И.Трапезников. «Изобразительное решение фильма» для мастерских режиссуры анимационного фильма Искусство 2005. 3. А.К. Ветюков «Компьютерная графика» М. просвещение 2006. 4. «Искусство фотографии». Сборник статей. изд. Искусство. М.2008. 5. «Краткий словарь по эстетике». М.просвещение 2010.

1.7. МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ И ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

- аудитории для занятий;

- учебники и учебные пособия;

- интернет-ресурсы.

СОДЕРЖАНИЕ

1. 1.1. Цели и задачи ----------------------------------------------------------------------------3 2. 1.3. требования к результатам освоения основных образовательных программ подготовки специалистов --------------------------------------------------------3 3. 1.4. Содержание зачетно графической работы --------------------------------------– 8 4. .1.5. Примерный перечень вопросов к зачету экзамену –-------------------------- 13 5. 1.6. учебно методическое обеспечение дисциплины --------------------------------14

СПБГУКИТ