Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Конспект к экзамену_4 семестр_2 курс_Синтез зву...doc
Скачиваний:
41
Добавлен:
20.08.2019
Размер:
207.36 Кб
Скачать

13. Речь, как ведущий элемент звукового сопровождения фильма.

Речь – это составляющая часть звукового сопровождения фильма. Она сильнее всего связана с психологическими переживаниями персонажей фильма. От других звуковых явлений речь отличается главным образом тем, что она, как и в театре, является носителем семантического содержания. Семантика – наука, которая изучает значение единиц языка. В кино нам приходится иметь дело с говорящими фотографиями людей. Здесь быстрая смена кадров требует очень сжатого диалога. Записанное на пленку слово звучит пластичнее и ближе к уху зрителя, чем со сцены, ибо даже самый тихий вздох или шепот ясно доносятся до последних рядов в кинозале. Кино явно раздвигает динамические и интонационные границы произносимого слова.

В кино речь сводится к минимуму; самый лучший диалог - это краткий диалог. Тот факт, что есть фильмы, которые вообще обходятся без слов, доказывает, что речь вовсе не такой уж органический и необходимый элемент кино, как может показаться на первый взгляд. Разумеется, это зависит также от киножанра. Существуют фильмы, в которых речь играет важную роль, особенно в переделанных для кино театральных пьесах, где сохраняются театральные условности. В художественных фильмах речь объясняет мимику, жесты, поведение персонажей. Речь связана только с тем элементом зрительного изображения, которым является человек. Речь, применяемая без персонажей, истолковывается зрителем как нечто приходящее «извне», как устный комментарий, который часто мешает и кажется излишним. В художественном фильме мы всегда воспринимаем речь как внутрикадровое явление, то есть как принадлежащее к изображаемому миру, причем слышит ее не только зритель, но и персонажи, видимые на экране, к которым она обращена. Речь может выступить как представление мыслей, не высказанных вслух персонажами фильма, как закадровая речь, как монолог.

Все формы речи, а именно отдельные слова, группы слов, фразы, диалоги важны не столько как звуковые явления – важно то, что они означают. Это видно на примере фильмов на иностранных языках. Необходимость речевой синхронизации или использования титров лучше всего доказывает, что речь как звуковое явление в кино функционирует иначе, чем другие явления звукового ряда. Музыка или шумовые эффекты не требуют перевода на знакомый язык. Они понятны независимо от языка. Уплотненный характер развития видеоряда фильма и быстрая смена кадров требует возможно более сжатых реплик. Слово в кино составляет лишь незначительную часть выразительных средств. Кино подчеркивает зрительно понятные выразительные движения человека, и тем самым слово, не теряя своего значения, лишается в фильме своей первенствующей роли.

В кино речь требует такого темпа, который соответствует действительному времени, необходимому для произнесения слов. Поэтому она сводит на нет течение воображаемого времени; как только появляется речь, кинозритель должен перестроиться для восприятия темпа реального разговора. Таким образом, речь как бы замедляет развитие показываемого в кадре. Движение тормозится, кадры становятся статичными. Во время диалога зрительный ряд подвергается лишь едва заметным изменениям. Режиссеры различными способами пытаются внести в эту статику «движение», дают наплывы изображения крупным планом, показывают зрителю обстановку, которая окружает говорящего, и т.п. Это вспомогательное средство ослабляет статичность, но отнюдь ее не устраняет. Т.е. речь в кино стараются применять в самом сжатом виде, причем только там, где без нее нельзя обойтись, обычно в связи с другими звуковыми явлениями, хотя бы отчасти лишающими ее присущего ей анти кинематографического воздействия.

Речи принадлежат в кино главным образом функции информирования. Она сообщает о чем-то реально существующем в связи с общим ходом действия, о психологических переживаниях персонажей. В первых звуковых фильмах, когда специфика кино еще не была выявлена полностью, преобладал реалистический диалог. В более поздних фильмах излюбленным художественным приемом стала речь на фоне музыки и шумов. В английской экранизации «Гамлета» знаменитый монолог Гамлета произносится на фоне музыки, переходящей временами в шум моря, который затем опять превращается в музыку.

Речь множества людей, выраженная в возгласах, шуме голосов и т. д., не является речью в строгом смысле; она становится звуковым символом определенной среды, группы, ситуации и т.п. Отдельные выкрикнутые или произнесенные шепотом слова не имеют здесь особого значения; их смысл может, но не обязательно должен быть понятен. Для слушателя семантика этих слов имеет второстепенное значение.

В кино, для героя любого типа должен быть подобран подходящий голос. Тембр голоса характеризует человека: нежный голос молодой девушки, хриплый голос старого вояки, ворчливый голос торговки – все это дополнительно работает на характеристику образа. Ситуация может сильно менять голос: голос становится слабым от усталости, дрожит от ужаса и т.д. В зависимости от содержания в фильме следует создать различные звуковые планы: голос звучит по-разному у моря и в замкнутом пространстве маленькой комнаты, в лесу и в поле, на безлюдной ночной улице и т.д. Локализация говорящего персонажа в кинематографическом пространстве сильно влияет на акустические свойства человеческого голоса.