2. Скульптура

Расцвет монументальной скульптуры. Дальнейшее развитие ле­нинской идеи монументальной пропаганды.

Постановка памятников: Н. А. Некрасову - В. В. Лишева; А. Г. Цулукидзе (1923, Тбилиси) - Я. И. Николадзе; В. В. Воло­дарскому (1925, Ленинград) - М. Г. Манизера, Артему (Ф.А. Сергееву, 1923-1925, Донбасс) — А. П. Кавалеридзе и др.

Важное значение работы скульпторов над первыми памятниками В. И. Ленину. Конкурс на проект памятника В. И. Ленину (1924). Сооружение памятников в различных городах страны. Портретные бюсты В. И. Ленина, созданные гл. Я. Харламовым (1925) и Б. Д. Королевым (1926). Памятники, воздвигнутые по проектам самодеятельных художников.

Первые монументы вождю, поставленные в Ленинграде. Памят­ник Ленину у Финляндского вокзала (1926) - С. А. Евсеев, В.А. Щуко, В. Г. Гельфрейх; у здания Смольного - В. В. Козлова, в Ашха­баде - Е. Р. Трипольский (1927), на ЗАГЭСе - И. Д. Шадра (1927).

И. Д. Шадр. (1887-1941). Широта творческих исканий скульптора, многогранность и глубина его дарования. Романтический пафос про­изведений. Памятник В. И. Ленину (1927 , ЗАГЭС). Стремление к синтезу скульптуры и архитектуры. Динамика решения скульптурно­го монументального образа, его органическая связь с окружающим пейзажем. Типические образы советских людей в цикле работ для ГОЗНАКа (1922): «Рабочий», «Крестьянин», «Красноармеец» и «Сеятель». Образ русского рабочего, поднявшегося на революционную борьбу: скульптурная композиция «Булыжник — оружие пролетариата» (1927). Варианты эскизов памятника А. М. Горькому. Портреты сов­ременников. Мемориальная скульптура.

А. Т, Матвеев (1878-1960). Участие в монументальной пропа­ганде. Интерес к образу нового героя современности. Работа над портретом и над скульптурой, малых форм. Композиционная группа «Октябрь» (1927). Поиски обобщенного символического образа ре­волюции. А. И. Матвеев — педагог.

С. Д. Меркуров (1881-1962). Ленинская тема в творчестве скульптора: «В. И. Ленин» (1924), «Похороны вождя» (1927. Горки Ленинские). Работа над образом В. И. Ленина в связи с конкур­сом на проект Дворца Советов (1934. Москва). Участие в конкур­се на памятники А, Н. Островскому (1923—1929), Н, Э. Бауману (1924), Степану Разину (1926), Тарасу Шевченко (1927-1929). В. И. Чапаеву (1930).

Преемственность традиций реалистической пластики в станковой скульптуре. Различный подход к воплощению монументальных обра­зов в творчестве советских ваятелей - В. В. Лишева, М. Г. Манизера, В. И. Мухиной, С. Д. Лебедевой, Я. И. Николадзе, А.С.Голубкниой, А. Т. Матвеева, В. Н. Домогацкого, Б. Д. Королева, С. Д. Меркурова, А. Церетели.

3. Графика

Советская графика двадцатых годов на пути реалистического развития.

Расширение издательского дела и появление первых циклов иллю­страций классической литературы в различных техниках графики: «Штопальщик» (1922) и «Леди Макбет Мценского уезда» Н.С. Лес­кова (1923) - Б. М. Кустодиева; «Портрет» (1923) Н. В. Гоголя -А. И. Кравченко; «Русские женщины» (1922) Н. А. Некрасова и «Ре­визор» (1922-1923) Н. В. Гоголя - Д. Н. Кардовского; «Заколдован­ное место» (1939) - В. И. Касияна. Работа графиков в области дет­ской книги. Творчество В. М, Конашевича, В. В, Лебедева, А.Ф. Пахомова, Н. А. Тырсы, П. В. Митурича, Л. А. Бруни и др. Иллюстра­ции к советской литературе: «Соть» (1931) Л. М. Леонова -Д. Н. Кардовского. Широкое развитие ксилографии.

Д. Н. Кардовский (1866-1943). Продолжение реалистических тра­диций иллюстрирования классической литературы - книг И.С. Турге­нева, А. Н. Толстого. Роль Кардовского и его студии в Москве в утверждении реализма. Его ученики - Д. А. Шмаринов, В.П. Ефанов, Б. А. Дехтерев, И. С. Астапов и др. в будущем известные худож­ники. Укреплению реалистических основ в ленинградской графике способствовал также ученик Кардовского по -дореволюционной Акаде­мии художеств - П. А. Шиллинговский (1881-1942) - создатель гравюр о В. И. Ленине, серий «Пушкинские места», «Новая Армения» и др. Значение Шиллинговского как педагога, который обучил таких видных художников как П. А. Кривоногое (1911 — 1967), С. М. Моча-лов (1902-1957), Н. Л. Бриммер (1898-1929).

И.Н. Павлов (1872-1951). Многолетний творческий труд над цик­лами гравюр, посвященных архитектурному облику советской столи­цы. Альбомы 1920-х годов: «Старая Москва», «Московские дворики» «Уголки Москвы», их художественное и познавательное значение. Активное участие в АХР, поездки по стране. Традиции русского лирического пейзажа в сериях: «Пейзажи» (1928), «Провинция» (1925), «Астрахань» (1927).

В. Д. Фаворский (1886-1964). Выдающаяся роль художника в истории советской графики. Работа над целостным оформлением книги.. Иллюстрации к зарубежной и отечественной классике: к произведе­ниям А. Франса (1918), А. С. Пушкина и Л. Н. Толстого (1929), П. Мериме (1927-1933), казахскому эпосу «Джангар» (1940). Про­изведения монументальной живописи: фрески в Музее охраны мате­ринства и младенчества (1933), роспись в Петровском зале Исторического музея (1938) в Москве. Работы по теории композиции. Фа­ворский - воспитатель плеяды советских граверов.

А. И. Кравченко (1889-1940). Активное участие художника с первых дней Октябрьской революции в строительстве новой социа­листической культуры. Работа над панно, плакатами для фронта, оформлением праздников, педагогическая деятельность. Переход от живописи к гравюре и книжной иллюстрации. Романтическая окраска творчества мастера. Циклы иллюстраций к рассказам Л. Леонова, к повести Н, В. Гоголя «Портрет» (1923), Т. Гофмана «Повелитель блох», к произведениям А. С, Пушкина, А. М. Горького, Ш. де Костера, С. Цвейга, В. Гюго и др. Гравюры, раскрывающие темы современности: «В дни скорби» (1924), «Сожжение паранджи» из серии «Жизнь женщины в прошлом и настоящем» (1928),пафос социалисти­ческого строительства в циклах: «Днепрострой» (1931-1933), в ри­сунках и офортах, посвященных заводу «Азовсталь». Работа в обла­сти живописи.

В. В. Лебедев (1891-1967). Острота сатирических образов в станковой серии «НЭП» (1926-1927), меткая характеристика отрица­тельных явлений, порожденных временным оживлением буржуазных элементов. Виртуозное мастерство в передаче мимики, жеста, дви­жения, фактуры предмета. Новаторское значение иллюстраций художника к детской книге. Живописные портреты и натюрморты.

А. К. Коджоян (1883-19591 - основоположник армянской совет­ской графики. Иллюстрации к сказкам, песням, поэмам. Станковая ксилография: «Въезд Красной Армии в Карчеван» (1929). Картина «Расстрел коммунистов в Татеве» (1930).

Новая советская тематика в станковых произведениях графики. Разнообразие сюжетов, выразительных средств: «Петербург». «Руи­ны и возрождение» (1923) П. А. Шиллинговского, «Памятник В.И. Ленину в ЗАГЭС» (1927) - Н. И. Нивинского. Ксилографии В. И. Касияна, посвященные штурму Перекопа и взятию «Арсенала», соби­рательные образы легендарных героев этих событий: «Герой Переко1-па» (1927) и др. Графические портреты: «Рабфаковка-комсомолка» (1925) Н. А. Касаткина, образы представителей советской интелли­генции в литографиях Г. С. Верейского, рисунках М. С. Сарьяна.

Н. Н. Купреянов (1894-1933) - мастер советской акварели и ксилографии. «Крейсер Аврора» (1923). Его работа в книжной иллю­страции: обложка к «Медвежьей свадьбе» А. В. Луначарского. Ак­варельные серии : «Вечера в Селище» (1926), «Путина» (1931), «Стада» (1926-1929), иллюстрации к стихотворению Н. А. Некрасо­ва «Дедушка Мазай и зайцы» (1930).

А. П. Остроумова-Лебедева (1871-1955) - выдающийся мастер цветной станковой гравюры на дереве, воспевший красоту Петербур­га-Ленинграда — города великих творений зодчества и великих свершений революции. Гравюра «Смольный» (1924), запечатлевшая цита­дель Октября в новом окружении. Значительность контраста роман­тически приподнятого пейзажа и строгих очертаний архитектуры. Акварели Остроумовой-Лебедевой. Особый дар синтеза, присущего художнице.

Высокая идейность советской политической карикатуры и плака­та. Работы Д. С. Моора, В. Н. Дени, М. М. Черемныха, Б.Е. Ефи­мова и др. Сатирические журналы «Безбожник у станка», «Крокодил» Журнальная графика и плакаты А. А. Дейнеки. Сатирическая графюра Б. В. Лебедева 20-х годов.