32.Личность и обст-ва в «Монахине» Дидро.

«Монахиня»-соц.-психологич. роман. В нем Дидро развенчивает монастыри как порождение всего жизненного уклада феодально -абсолютиского общества. Насилие над личностью бедной девушки есть общее проявление рабства и деспотизма, царящих в данном обществе и уничтожающих в человеке его лучшие человеческие качества, прививая и культивируя в нем противоестественные страсти, заражая его ложью, лицемерием и неспособностью мыслить. Сюжет«Монахини» несложен. Это печальные приключения молодой девушки, насильно заточённой родителями в монастырь, становящейся там жертвой развратных монахинь и, наконец, убегая из монастыря на волю, в надежде начать частную, трудовую жизнь. Основн. в романе–острая публицистическая направленность, связанная с убедительной картиной душевных переживаний героини. С большим реализмом показано, как в сердце тихой и покорной в начале девушки появляются первые зародыши сомнения, вскоре переходящие в чувства протеста и гнева, завершающегося открытым бунтом против насилия над влечением к жизни, против монастырского лицемерия и религиозного обмана, против суеверия, тирании и надругательства над правом женщины на свободную, самост-ную и радостную жизнь. Однако разоблачение монастырства дано Дидро без всякого гротеска и нажима. Сюзанна – нравственно и физич. здоровая девушка всем своим существом восстаёт против религиозного аскетизма. Природа сама создала её для жизни. Общество, руководствуясь предрассудками обрекает её на отречение от всех интересов, желаний, склонностей. Природа создала её свободной. В монастырских порядках всё противно и чуждо Сюзанне. Кликушеское самоистязание или патологическое извращение чувств – вот с чем сталкивается Сюзанна, попав в монастырскую среду. Монахини видят в ней бунтовщицу, её начинают мучить, терзать, в буквальном смысле топчут ногами, объявляя сумасшедшей.

33. Комедии Бомарше, их историко-литературное значение.

В просветительской, бунтарской, революционной лит-ре Франции 18 века комедии Бомарше заняли одно из главных мест по силе влияния на массы. Одно представление «Женитьбы Фигаро» (1784, Франция, просвещение) и «Севильского цирюльника» (1772) повергало правителей, магистратуру, дворянство и финансы на суд всего населения городов Франции. Бомарше пользовался большим успехом, чем Вольтер и Руссо.

Комедия Б. освободилась от рационалистической строгости, прямолинейности и нетерпимости к второстепенным деталям. Под его пером комедия стала беспорядочной, хаотичной, но при этом праздничной и её сцен.персонажи уже не только олицетворение идей. Комедия Бомарше лёгкая, как бы порхающая. Влюблённые на первом плане, но живут в атмосфере политики. Каждое слово, жест – всё знак времени, и зритель, следя за ним, сам того не осознавая, прикован к полит.идеям автора, а эти идеалы – свобода и равенство, т.е. всё то, чего добивались просветители.

«Севильский цирюльник» (1772) – используя традиционные приёмы комедии (глупые старики, над ктр смеётся молодёжь), Бомарше служит животрепещущей современности, устремлён вперёд, навстречу новому – идеям, философии. Фигаро повествует о злоключениях своей жизни, и каждое его слово несёт полит.заряд. бедняк Фигаро противопоставлен аристократу графу, при это чётко видно, что позиция автора на стороне Фигаро. Их противопоставление заложено в построении пьесы. Главный герой не граф, не Розина, а Фигаро, он же и умнее всех, смелее и расторопнее. Он лучше понимает женский хар-р, проницателен. Т.о. Фигаро – представитель третьего сословия, его хар-р, смелость и оптимизм – знак времени. Это человек предреволюционной поры. У драматургов много способов сообщить зрителю свои мысли, не прибегая к прямому высказыванию.

В комедии нет ни одного слова, брошенного на ветер. Всё весело и пи этом серьёзно, остроумно и глубокомысленно. В словесных перепалках – важные полит., философ., эстетич.проблемы дня. Один из этих приёмов использовал Бомарше – хвала в форме ворчания.

«Женитьбы Фигаро» (1784) – общество стоит на пороге революции. Эта комедия уже серьёзнее, смелее ставит соц.проблемы, затронутые в «Цирюльнике». Тут противостояние Фигаро и граф обретает новую форму: ранее они союзники, теперь – враги. В их противопоставлении, их борьбе – сценич.нерв пьесы. Фигаро гневен, он готовится к бою. Но бой будет неоткрытым, т.к. на руках у графа гл.козырь – власть. Фигаро выступает обвинителем всей обществ.системы. Его критика поднимается до самых верхов гос.аппарата. разоблачается полит.лицемерие – важные цели, за крт стоит соображение выгоды и своекорыстный интерес. Монолог Фигаро – наиболее значим. В нём звучит выпад дворянству и всей аристократии в целом. «Знатное происхождение, состояния – что вы сделали для того, чтобы их достичь? Вы только удосужились родиться»

Главный интерес этой пьесы политический: она была злою сатирой на аристократию 18 века. Просветительский хар-р пьесы подчёркивается мысль о ничтожестве сословных привилегий.

Но тема политики не единственная в комедии. Вторая по значимости – тема любви. У всех героев на устах слова любви. Жизнерадостный Бомарше изобразил чувство любви с изяществом и оптимизмом. Всё искриться радостью.

Итог: комедии его веселы, они умно веселы. Диалоги построены по принципу антитезы – частые словесные перепалки. В комедиях всё бьёт в одну цель. Соц.конфликты раскрываются через конфликты сценические, через систему худ.образов и средств.всё свидетельствует о победе приближающейся революции.