Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

10508

.pdf
Скачиваний:
1
Добавлен:
25.11.2023
Размер:
6.41 Mб
Скачать

20

Рис. 12. Чертухина А. Натюрморт в спектральной гамме.Fig. 12. Chertukhina A. Still life in the spectral scale.

20

21

3. Натюрморт в «холодной» гамме. Still life in a “cold” scale

Цель работы: отработка навыков построения цветовой композиции в технике механического смешения цветов ограниченной палитры,

анализ цветовых отношений в натюрморте: влияние одного цвета на другой; изменение цвета предмета в зависимости от окружающей среды и характера освещенности; видеть и наносить цветные рефлексы от соседних предметов; последовательно моделировать форму цветом;

Описание работы: ватман на планшете 55 на 70 см или акварельная бумага на планшете работа акриловой темперой или поливинилацетатной в смеси с гуашью с натуры, кисти с синтетическим ворсом плоские, круглые, номер 10 -20.

Особенности работы:

Композиция в цветах «холодной гаммы» предполагает работу с рядом открытых красочных пигментов на базе следующих цветов: белила

титановые, стронциановая желтая, кадмий лимонный, кадмий темный, краплак, кармин, фиолетовая светлая, фиолетовая, ультрамарин, голубая ФЦ, синий спектральный, кобальт синий, бирюзовая, кобальт сине-зеленый, изумрудная, зеленая травяная.

Рекомендации по выполнению

работы.

Начинать работу над этюдом следует с выбора точки зрения и визуального анализа характера натуры, ведущих тонально-цветовых отношений, а затем переходить к поиску композиции и выбору вертикального или горизонтального формата работы.

Перед исполнением цветного этюда проводится композиционный поиск лучшего варианта расположения натюрморта на плоскости карандашом. Композиционно-цветовые поиски выполняются небольшого размера (половинки А4 формата). Необходимо найти наиболее выразительный ракурс

натюрморта и распределить тонально- цветовые массы композиции на эскизе.

Purpose of the work: practicing the skills of creating a color composition in the technique of mechanical mixing of colors of a limited palette, analyzing color relations in a still life: the influence of one color on another; change in the color of the object depending on the environment and the nature of the illumination; see and apply colored reflexes from neighboring objects; consistently model the shape with color;

Description of work: Whatman paper on a tablet 55 x 70 cm or watercolor paper on a tablet, work with acril or PVA tempera mixed with gouache from nature, brushes with synthetic bristles, flat, round, number 10 -20 millimeters.

Features of work:

The composition in the colors of the "cold range" involves working with a number of open colored pigments within the following colors: titanium white, strontium yellow, cadmium lemon, cadmium dark, kraplak, carmine, violet light, violet, ultramarine, blue FC, blue spectral, cobalt blue, turquoise, cobalt blue-green, emerald green, herbal green.

Recommendations

for

the

implementation of the work:

One should start working on a sketch with a choice of point of view and a visual analysis of nature, leading tonal-color relations, and then proceed to the search for a composition and the choice of a vertical or horizontal format of work.

Before the execution of the color sketch, a compositional search for the best variant of the location of the still life on the plane with a pencil is carried out. Compositional color searches are carried out in small sizes (halves of A4 format). It is necessary to find the most expressive perspective of the still life and distribute the

21

tonal-color masses of the composition on the sketch.

Затем намечаются освещенные места и тени от предметов в целом с учетом тонального отношения к фону. Размер изображения постановки определяется пропорционально фону, чтобы предметам на листе не было тесно.

После определения композиции можно приступать к подготовительному рисунку на основном формате.

Приступая к работе, нужно верно перенести найденное композиционное решение с эскиза. Для облегчения этой задачи на поиск можно нанести вспомогательные горизонтальные и вертикальные линии, характеризующие расположение предметов и основных формальных пятен картинной плоскости. Легкими линиями намечается местоположение, общая высота и ширина, а также взаимное отношение отдельных предметов и цветовых масс, затем уточняются пропорции.

Цель подготовительного рисунка для живописи - определение пропорций элементов изображения натурной постановки, их характерных объемных форм и размещение в пространстве относительно друг друга. Рисунок для живописи выполняется линейно без светотеневой моделировки, допускается лишь линейный намек на границы светотеневых градаций тона на предметах и формах натурной постановки, определение площади освещенных участков, полутени и тени, что способствует выявлению объема форм (рис. 4).

22

Then outline the illuminated places and shadows from objects in general, taking into account the tonal relationship to the background. The size of the image of the staging is determined in proportion to the background so that the objects on the sheet are not cramped.

After determining the composition, you can proceed to the preparatory drawing in the basic format.

Getting started, you need to correctly transfer the found compositional solution from the sketch. To facilitate this task, auxiliary horizontal and vertical lines can be applied to the search, characterizing the location of objects and the main formal spots of the picture plane. Light lines indicate the location, total height and width, as well as the relationship between individual objects and color masses, then the proportions are specified.

The purpose of the preparatory drawing for painting is to determine the proportions of the elements of the image of a full-scale staging, their characteristic volumetric forms and placement in space relative to each other. Drawing for painting is performed linearly without light- and-dark modeling, only a linear hint at the boundaries of light- and-dark shades on objects and forms of full-scale staging is allowed, determination of the area of illuminated areas, penumbra and shadow, which contributes to the identification of the volume of forms (Fig. 4).

22

23

Рис.1З Натюрморт в холодной гамме. Новожилова В.

Fig.13. Still life in a cold scale. Novozhilova V.

23

24

Рис. 14. Вершинина С. Натюрморт в холодной гамме. Fig. 14. S.Vershinina. Still life in a cold scale.

24

25

Рис. 15. Гайфутдинов И. Живопись в холодной гамме. Fig. 15. Gaifutdinov I. Still life painting in a cold scale.

25

26

Рис .16. Маслова А. Живопись в «холодной» гамме. Fig. 16. Maslova A. Still life painting in a «cold» scale.

26

27

Рис. 17. Грязнова С.. Натюрморт в «холодной» гамме. Fig. 17. Gryaznova S. Still life painting in a «cold» scale.

27

28

Рис. 18. Смагина А. Натюрморт в «холодной» гамме. Fig. 18. Smagina A. Still life painting in a "cold" scale.

28

29

Рис. 19. Лебедева В. Живопись в «холодной» гамме. Fig. 19. Lebedeva V. Painting in a "cold" scale. .

29

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]