Юренева Т.Ю._Музееведение
.pdf
|
Прежде |
чем |
по- |
|
|
пасть в музейное собра- |
|||
|
ние, кубок сменил нема- |
|||
|
ло владельцев. В 1391 г. |
|||
|
герцог подарил его свое- |
|||
|
му племяннику, королю |
|||
|
Карлу VI, но в 1434 г., |
|||
|
когда |
шла |
Столетняя |
|
|
война, кубок стал собст- |
|||
|
венностью английского |
|||
|
полководца Джона Бед- |
|||
|
форда, а затем оказался |
|||
|
в сокровищнице |
анг- |
||
|
лийских королей. В на- |
|||
|
чале XVII в. его подари- |
|||
Кубок французских и аш'лийских ко- |
ли испанскому послу, |
|||
который, в |
свою |
оче- |
||
ролей. Франция, ок. 1380 г. Золото, |
редь, |
пожертвовал дра- |
||
эмаль. Лондон, Британский музей |
гоценность монастырю |
|||
|
близ Бургоса. Испытывая острую потребность в деньгах, монахи продали кубок. Побывав в двух частных собраниях, он был в 1892 г. приобретен Британским музеем.
Круг интересов Жана Беррийсского не ограничивался только произведениями искусства. Он с увлечением собирал редкости природы, а в одном из замков создал галерею портретов знаменитых современников, мысль о создании которой во многом навеяли зарождавшиеся тогда гуманистические идеи Ренессанса.
Всредневековой европейской культуре церковные
исветские сокровищницы являлись хранилищами не только материальных ценностей, но и собраний предметов, обладающих мемориальной, исторической и художественной значимостью в соответствии с бытовавшими тогда представлениями. Средневековые храмы и их сокровищницы отчасти осуществляли те функции, которые в последующую эпоху станут выполнять музеи. Ведь в них накапливались и хранились предметы, которые занимали особое место в системе ценностей эпохи
ибыли важны для передачи культурной традиции. На основе собраний христианских реликвий, икон, кар-
тин, скульптуры, церковной утвари, а также других предметов, обладающих исторической и мемориальной значимостью, объективно осуществлялась определенная культурно-образовательная деятельность. Сама же декорация средневекового храма в последующую эпоху сыграла немаловажную роль в формировании принципов экспонирования коллекций.
Обстоятельства появления светских сокровищниц и их содержимое свидетельствуют о том, что они возникали как хранилища материальных ценностей и служили важнейшим источником финансирования военных и государственных расходов. Состав их собраний носил подвижный характер: одни вещи поступали на хранение, другие забирались для подарков, продажи, залога, вкладов в монастыри и церкви. Вместе с тем со временем в них образовывались группы предметов, обладавших определенной устойчивостью и единством, при этом некоторые из них могли и не иметь материальной значимости. Их стремились сохранить при любых обстоятельствах, поскольку они воспринимались как реликвии или же вызывали удивление и вое- .- хищение своей редкостностью или художественными w достоинствами. " :
Так в средневековых сокровищницах постепенно складывалось «ядро», которое в дальнейшем при благоприятных обстоятельствах могло перерасти в музей.:-V; Именно от «тайного хранилища» в подвальном помеще-: нии дрезденского замка, где правители Саксонии скрывали от посторонних глаз фамильные документы, деньги, ювелирные изделия из драгоценных камней и благородных металлов, ведет свое происхождение знаменитый музей «Зеленый свод». В крупнейший историко-художе- ственный музей мира, известный как Оружейная палата, со временем превратилась и родовая сокровищница московских великих князей и царей.
•Средневековый Восток
Вистории Востока, который в своем развитии шел принципиально иным путем, нежели Европа, введенное европейцами для удобства периодизации понятие
«Средневековье» имеет иные хронологические грани |
„. |
и иную логику их расстановки. Эти грани соотнесены |
Ы |
среалиями европейской истории, но в то же время имеют смысл и для самого Востока как субъекта исторического процесса. Начало восточного Средневековья ориентировочно датируется первыми веками нашей эры, а его верхнюю границу историки-востокове- ды устанавливают в XIX в., причем для большинства стран — в середине столетия, когда по сути дела начался период ломки и трансформации традиционной внутренней структуры Востока под влиянием колониального капиталистического мирового рынка,
Воснове появления первых коллекций и в мусульманском мире, и в индо-буддийских странах Востока лежали религиозные мотивы. После возвышения ислама и распространения его культуры вдоль всего Южного Средиземноморья и на восток до Индонезии рядом
сзахоронениями мусульманских мучеников появилось немало сокровищниц, в которых на протяжении столетий накапливались дары богатых жертвователей в виде дорогих, редких и красивых предметов. Важнейшим фактором, способствовавшим созданию подобного рода сокровищниц, была идея «вакфа», или «вакуфа», концептуально оформленная самим основателем ислама пророком Мухаммедом. Ее суть заключалась в предоставлении государством или человеком на религиозные или благотворительные цели имущества в виде дара или по завещанию. Реализация этой идеи в немалой степени способствовала сохранению культурного наследия, а возникавшие на ее основе собрания предметов впоследствии нередко превращались в музеи.
Именно таким путем возник под Тегераном музей шаха Абдол Азиза, созданный из даров, приносившихся паломниками на могилу мученика и пророка. В Неджефе, священном для мусульман городе Ирака, музеем стала сокровищница у гробницы халифа Али, двоюродного брата и зятя пророка Мухаммеда и первого шиитского имама. В середине XX в. в музей превратилась знаменитая сокровищница на северо-востоке Ирана в Мешхеде, возникшая в VIII столетии рядом с усыпальницей отравленного врагами шиитского имама Резы.
В старинных письменных источниках встречаются упоминания о том, что в буддийских монастырях исстари хранились и выставлялись на обозрение драгоценно-
62 сти, произведения искусства, редкие животные и расте-
ния. Произведения живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, различного рода редкости накапливались и в индуистских храмах.
Храмовые сокровищницы долгое время были единственными хранилищами как религиозного, так и светского искусства в Японии. Всемирную известность снискала сокровищница Сёсоин, созданная в VIII в.
в монастыре Тодайдзи в Наре. Ее основу составили предметы, принадлежавшие императору Сому (прав. 724 — 756) и пожертвованные его вдовой будде Вайрочане. Этот вклад включал оружие, доспехи, облачение монахов, зеркала, ширмы, музыкальные инструменты — всего около 650 предметов. Для его размещения на территории монастыря было сооружено специальное деревянное здание, впоследствии неоднократно обновлявшее-
ся. В XX в. сокровищница превратилась в музей.
Богатые собрания произ- |
|
|
ведений искусства украшали |
|
|
дворцы светских владык, а од- |
|
|
ним из главных источников |
|
|
их пополнения были удачные |
|
|
военные походы. Немало де- |
|
|
коративного оружия и худо- |
Музыкальный инструмент. |
|
жественных изделий храни- |
||
Период Нара. |
||
ли резиденции арабских ха- |
||
Сокровищница Сёсоин |
||
лифов династии Аббасидов |
|
(750— 1258) в Багдаде и дворцы арабских халифов династии Фатимидов (909— 1171) в Каире. Особым почетом пользовались произведения каллиграфии, ведь уровень овладения красотой письма считался показателем обра- . зованности и духовного совершенства личности. Как святыня и драгоценность ценилась в мусульманском мире рукописная книга, создававшаяся совместными усилиями каллиграфа, орнаменталиста, миниатюриста и переплетчика. Ее чтение и рассматривание призвано Ои
|
|
|
было доставлять удовольствие не только интеллектуаль- |
|
|
|
ное, но и эстетическое. |
|
|
|
Особый размах коллекционирование иллюстри- |
|
|
|
рованных рукописей приобрело в XV —XVI вв. в Ира- |
|
|
|
не, Индии, Османской империи. При дворе Тимуридов |
|
|
|
в Герате (Иран) работала специальная книжная мас- |
|
|
|
терская, где были собраны лучшие каллиграфы и жи- |
|
|
|
вописцы из Багдада и Тебриза, а при дворе османских |
|
|
|
султанов в Стамбуле над созданием рукописей кроме |
|
|
|
местных умельцев трудились мастера из Италии, Ира- |
|
|
|
на и Азербайджана. |
• |
; |
Высочайшего уровня развития достигло коллекци- |
|
|
• |
онирование в Китае. Еще в эпоху четырехсотлетнего |
|
|
|
|
правления династии Хань (206 г. до н. э. —220 г. н. э.), |
|
|
|
ознаменовавшуюся общим подъемом культуры, для им- |
|
|
|
ператорских дворцов во всех провинциях страны соби- |
|
|
|
рались наиболее известные произведения живописи |
|
|
|
и каллиграфии. |
|
|
|
Пользуясь иероглифами в повседневной жизни, |
|
|
|
китайцы довели этот способ письма до такого совер- |
|
|
|
шенства и красоты, что умение рисовать иероглифы |
|
|
|
превратилось в подлинное искусство, которому обра- |
|
|
|
зованные люди отдавали много времени и сил, по- |
|
|
|
скольку видели в нем средство духовного возвышения |
|
|
|
и эмоционального наслаждения. Став поистине уни- |
|
|
|
кальным видом творчества, в котором всегда находили |
|
|
|
отражение индивидуальность мастера и дух времени, |
|
|
|
каллиграфия ценилась наравне с живописью. Неуди- |
|
|
|
вительно, что в правление императора Тай-цзуна |
|
|
|
(627 — 650) во всем Китае велся поиск произведений |
|
|
|
знаменитого каллиграфа Ван-Си-Чжи (321 — 379). |
.. |
|
В императорском указе объявлялось, что они должны |
|
• |
|
, |
быть переданы из частных рук в собственность госу- |
|
|
|
дарства, поскольку обладают высочайшей художест- |
|
|
|
венной ценностью. Подобные решения принимались |
|
. ' неоднократно и последующими императорами. |
||
''' • |
Коллекции пополнялись и выдающимися творени- |
||
|
|
|
ями современных мастеров, а их было немало в эпоху |
|
|
|
империи Тан (618 — 907), когда искусство считалось |
|
|
|
столь же важным и престижным поприщем для прило- |
|
|
|
жения сил и талантов, как и государственная служба. |
••?§• |
с |
|
Способных к живописи или каллиграфии людей отыс- |
Ь4 |
|
кивали специально, особенно среди чиновничества. |
Глава I Шшрнирошие
Они проходили курс обучения изобразительному искусству, и император, лично знакомясь с созданными ими произведениями, наиболее одаренных повышал в должности и переводил на службу в департамент искусств, созданный при учрежденной в начале VIII в. Генеральной Академии, или Палате Ученых. Нередко императоры не только выступали в роли покровителей искусств, но и сами демонстрировали немалые таланты в области художественного творчества.
Развитие коллекционирования продолжалось и после падения Танской империи под ударами восставших крестьян и мятежных феодалов. В период царствования Ли Бяня (937 — 943), правителя Южной Тан, появилась Академия, ставшая местом хранения многих тысяч картин и книг. Но особенно высокого уровня китайское коллекционирование достигло в последующий, сунский период (960— 1279), когда в пору расцвета вступили и экономика, и культура нового объединенного государства. Уже при дворе первого сунского императора Чжао-Куан-иня (960 — 976) возродился департамент живописи, где обучались искусству молодые художники, а мастера с именем выполняли заказы монарха и его приближенных. Сам император слыл хорошим каллиграфом и всячески стимулировал развитие этого вида искусства, издавая указы, направленные на поощрение художников и охрану памятников минувших эпох. Постоянно растущая императорская коллекция включала не только шедевры живописи и каллиграфии, но и ювелирные изделия, дорогие ковры, представляющие художественную ценность древние изделия из бронзы, камня, а также найденные во время раскопок памятники материальной культуры. Периодически по распоряжению императоров публиковались и печатные каталоги живописных произведений.
Все вопросы, связанные с императорским коллекционированием, находились в ведении специальных государственных чиновников. Эксперты из их числа оценивали старинные свитки, тысячами стекавшиеся в департамент тайной письменности, и отбирали редкие экземпляры для собрания монарха, при этом особый департамент занимался проблемами хранения коллекции.
Согласно установленному порядку, ежегодно из императорского хранилища доставались свитки, которые проветривались, а затем экспонировались во Dfl
5 Музееведение
дворце. Выполняя распоряжение монарха, придворные министры, ученые и мастера изобразительного искусства принимали участие в обсуждении художественных достоинств недавно созданных или древних произведений живописи и каллиграфии. Художественная критика в эпоху Сун переживала необычайный расцвет, чему в немалой степени способствовала Академия живописи, созданная в начале XII в. и став-
- шая первым в истории средневекового Китая государственным учреждением, объединившим лучшие художественные силы страны.
Наряду с императорским коллекционированием развивалось и частное. Любители искусства неистово сражались за шедевры минувших эпох и выдающиеся творения современников. Как правило, на чистом поле живописного свитка они ставили свои печати и помещали тексты-комментарии, так называемые колофоны, в которых давали оценку художественным достоинствам картины. Эти надписи выполнялись на высоком уровне каллиграфического искусства самими владельцами или же специально приглашенными поэтами-кал- лиграфами. Обрастая печатями и колофонами, свиток приобретал своеобразную «родословную», и его цена, естественно, повышалась, хотя обычай губительно ска-
. зывался на сохранности живописных произведений. :- Эта негативная привычка была не свойственна японским коллекционерам, хотя само частное коллекционирование стало развиваться в Японии в X — XI вв. под несомненным влиянием соседнего Китая, контакты с которым складывались исстари и у которого японцы
заимствовали все, что только могли.
В помощь коллекционерам создавались специальные трактаты; в сунскую эпоху их было написано семь, а во времена династии Юань (XIII — XIV вв.) — еще два. В 1387 г. увидел свет самый фундаментальный и наиболее известный трехтомный труд Цао Чжао «Ге гу яо
-• линь». Существенно дополненный в середине XV в. Ван Цэо, он в последующие столетия пользовался наибольшей популярностью, а появляющиеся новые сочинения в основном повторяли его главные положения.
ВЦинскую эпоху (1644— 1912), когда в Китае уста-
еновилась власть завоевавшей его маньчжурской дина0D стии, коллекционирование продолжало оставаться
Цянъ Сюань (1239—1302). Пионы. Горизонтальный свиток. Живопись на бумаге. Краски. 30 х 102 см
важнейшей стороной культурной жизни Поднебесной империи. В это время стали чаще публиковаться каталоги и описания крупных коллекций, однако доступ к ним, как и в прежние времена, был возможен лишь благодаря личному знакомству с владельцем или по рекомендательным письмам.
Итак, подобно тому, как это имело место в античной и средневековой Европе, в основе появления первых коллекций в странах Востока лежали религиозные мотивы. В сокровищницах у могил мусульманских мучеников, в индо-буддийских храмах и во дворцах светских владык со временем сформировались собрания красивых, дорогих и редких вещей, рукописей и произведений искусства. В некоторых восточных странах, например в Китае, стало активно развиваться частное коллекционирование. Проблемы, связанные с оценкой произведений искусства, их атрибуцией и хранением, получили здесь высокую степень теоретической разработки гораздо раньше, чем это произошло в Европе. Но музей как особая культурная форма возник именно на европейской почве и лишь потом стал достоянием всего человечества. Особенности становления этого важнейшего социокультурного института мы рассмотрим в следующих главах.
Глава 3
ВОЗНИКНОВЕНИЕ МУЗЕЕВ
:Л .
• Исторические предпосылки возникновения музеев
•. Процесс становления музея как социокультурного института начинается в одну из величайших эпох европейской истории — в эпоху Возрождения. Ее хронологические грани неодинаковы для различных регионов и сфер культуры. В Италии она охватывает период примерно с середины XIV в. до последних десятилетий XVI в., в большинстве же других стран Западной
иЦентральной Европы ее возникновение относится
кконцу XV в., а завершающий период — к началу
XVII в.
Понятие «Возрождение» появилось в Италии на основе ошибочной, но широко распространенной концепции, согласно которой после гибели блестящей античной цивилизации наступила эпоха беспросветного невежества и варварства, пренебрежительно названная «средними веками». Рассматривая Средневековье как простой перерыв в развитии культуры, историки XVI в, считали свою эпоху первым со времен античности периодом возрождения искусства и гуманитарных наук.
Впервые термин «возрождение» употребил в 1550 г. художник Дж. Вазари, обозначив им деятельность итальянских художников начала XIV в. Лишь позднее это понятие обрело более широкий смысл и стало обозначать эпоху, когда в Италии и других европейских странах сформировалась и расцвела принципиально новая культура. С середины XIX в. в научный обиход вошло французское название эпохи — «Ренессанс».
Сохраняя преемственность со средневековыми традициями, культура эпохи Возрождения, построенная на античном фундаменте, уже не укладывалась
вузкие рамки сословно-корпоративных связей и цер- ковно-аскетической морали с ее отречением от земных радостей и земной красоты. Светское начало
вней уверенно заявило свое право на самостоятельное развитие, все более независимыми от церкви становились литература, искусство, философия, наука и образование, а в системе ценностей эпохи на первый план выдвинулись идеи гуманизма.
Термин «гуманизм» происходит от латинского слова «humanus» — человечный, человеческий. Впервые он появился в трудах римского мыслителя и политического деятеля Цицерона, который называл гуманизмом высшее культурное и нравственное развитие человеческих способностей. Называя себя гуманистами, творцы новой культуры подчеркивали тем самым направленность своих интересов на изучение всего, что связано с природой человека и его духовным миром. От изучения наук о «божественном» — studia divinitatis — ренессансные мыслители обратились к исследованию сферы «человеческого». Появился новый комплекс гуманитарных наук — studia humanitatis. Помимо грамматики и риторики, традиционно изучавшихся в средневековой системе образования, он вобрал в себя новые дисциплины — историю, этику, философию, поэтику, педагогику. Этими областями знаний стал профессионально заниматься новый слой интеллигенции — гуманисты. Это были поэты
ифилософы, филологи и историки, светские лица
идеятели церкви.
Ренессансный гуманизм заявил о величии и высоком предназначении человека в мире, его праве на свободу, счастье, всестороннее развитие и проявление своих творческих способностей. Он утверждал, что достоинство человека определяется не аскетическим умерщвлением плоти, не богатством и знатностью происхождения, а гуманистической «ученостью». Во Флоренции, Риме, Милане, Венеции и ряде других итальянских городов появились кружки светски образованных людей, где обсуждались проблемы морали
и общественной жизни, идеи античной философии Ьи