1292

Российская секция FECC существует с 1992 года. Сегодня FECC-Россия объединяет профессиональных деятелей культуры, любительские объединения, частные фирмы и даже индивидуальных поклонников этого необыкновенного, заразительного явления. FECC-Россия – это добровольная не бюджетная организация, которая существует на средства членских взносов и сегодня больше напоминает постоянно действующий семинар, чем какую-то иерархическую структуру. Максимальная прозрачность, демократичность, максимум карнавальной информации и полезных контактов – к таким целям стремится российская FECC.

Российская секция FECC внимательно изучает современные праздничные тенденции. Сегодня есть серьезные основания считать, сто именно карнавал и есть та здоровая питательная закваска из творчества, смеха, радости людей на которой возрастут новые праздники в России.

Современные российские карнавалы устраиваются в Москве, Санк-Петербурге, Самаре, Пензе, Геленджике и других городах. Московские карнавалы проводятся обычно в рамках каких-то других городских праздников или мероприятий.

Царскосельский карнавал родился в 1995 году, но тогда он назывался просто фестивалем «Город муз», который заканчивался общегородским праздником. Однако основатели считают, что карнавал появился на свет именно тогда. На фестивале «Город муз» впервые возникла идея общегородских конкурсов, ставшая потом основой карнавала и превратившая горожан из зрителей в активных участников зрелища. Было решено, что каждый может выбрать то, что ему нравится. Сначала было придумано более 15 разных конкурсов, но «живучими» оказались только 6: конкурс декорированных карнавальных балконов, пирогов, цветов, взрослых и детских костюмов, конкурс дворов. В 1996 году решили назвать всю эту затею карнавалом и развивать ее именно в этом направлении. Устроили конкурс проектов карнавальной маски, фирменного стиля и логотипа карнавала. В каждый почтовый ящик положили листовки, афиши (тогда стало понятно, что лучший способ оповещать людей – своя газета). Дальнейший опыт подтвердил, что все делали правильно: если говорить о стратегии карнавала, им надо заниматься постоянно, от одного до другого не должно быть ощутимого перерыва. Все время проводить какие-то акции общегород-

81

ского значения (это могут быть выставки, встречи, клубные мероприятия и так далее), которые пунктиром связывают прошлый и будущий карнавал, поддерживая праздничный огонек.

В 1995 году в карнавале приняли участие всего 186 человек. Это очень мало. Все они «уложились» буквально в одном представлении на центральной площади.

Он начался с традиционного отрезания галстуков у чиновников и отцов города – символа официозности и бюрократической скуки. Под золотые ножницы Главного Палача (по-совместительству – продюсера Царскосельского карнавала Игоря Гаврюшкина), попали многие чиновники города.

Вообще-то традиция обрезать галстуки, радилась в Кельне. Там это обычно делали женщины, таким образом «мстившие» мужчинам за унижение и невнимание, которым они подвергались на протяжении целого года. У нас фаллический символ превратился в бюрократический, а шутливо-мстительные чувства овладевают народом, который старается показать свою власть над чиновниками.

Самое главное то, что месяца за три-четыре, начали готовить общественное сознание, раструбив о предстоящем событии всему свету. Договорились о специальном выпуске местной газеты, посвященном карнавалу: всем объяснили основную идею и постарались донести до каждого то, что он может принять участие в том конкурсе, который ему по душе.

Для того, чтобы идею с конкурсами довести до конца, создали штаб конкурсных программ. Второй важный момент – акции, которые совершаются в одно и то же время, в одном и том же месте из года в год. Лучше, если они связаны с традициями города, с его историей. Здесь такой традицией стал старинный паровоз, который в день карнавала отправляется из Санкт-Петербурга в Царское Село.

После выстрела карнавального крейсера в Царском селе случился бескровный переворот и передача власти в руки карнавального народа. Яркое, шумное, веселое шествие двинулось по улице: клоуны, куклы, пожарные машины, музыканты, жестикулируя и размахивая карнавальными плакатами. На украшенных каретах ехали претендентки на звание Королевы карнавала в костюмах Миледи, Кармен, Жанны Д’Арк, Екатерины II. А за колонной дви-

82

гался народ с поролоновыми ушами, клоунскими носами и в фантастических нарядах из бумаги и фольги.

Помимо традиционных развлечений Царскосельского карнавала – таких как конкурс костюмов, батуты, парад пожарных машин, каруселей и карнавальных гримерных под открытым небом, были и новинки. Например, настоящие тараканьи бега. Под громкие крики болельщиков четыре огромных таракана шустро бежали по дорожкам.

Расположившийся на лужайке народ снизу вверх глядел на то, что вытворяют киргизские канатоходцы из г. Ош. Ралистон Камилов – представитель династии восточных канатоходцев, насчитывающей 250 лет, со своими семью сыновьями показывали свои трюки. Завершили карнавал театрализованное представление на Зеркальных прудах «Казанова в России» и большой праздничный фейерверк.

Тенденция развития праздника в Царском Селе, бывшей загородной резиденции русских царей, склоняется к историческому карнавалу, к возрождению старинных русских маскарадов и забав. Если раньше Санкт-Петербург называли колыбелью трех революций, то теперь это еще и город трех карнавалов. Один за другим прошли Петербургский карнавал-парад, Детский карнавал на Васильевском острове и в июне – Царскосельский карнавал.

Петербургский карнавал-парад. 26 мая 2007 года в СанктПетербурге состоялся VII Карнавал, посвященный Дню города, собравший в этом году рекордное количество зрителей и участников карнавального шествия. По предварительным данным на Невский проспект пришли два миллиона 250 тысяч человек, а в параде участвовало 55 колонн. Королем VII Карнавала стал народный артист России Вячеслав Полунин.

Погода в городе на Неве с раннего утра соответствовала теме Карнавала 2007 «Петербург – город солнца». В небе, разгоняя тучи, летали три самолета, но без дождя все равно не обошлось. На Петербург надвигалось грозовое облако, самолетам пришлось вернуться на аэродром, чтобы переждать ненастье. Ливень заставил гостей на трибунах в Дворцовом проезде спрятаться в шатрах, только члены Жюри не покинули своих мест, они под зонтами продолжали наблюдать за участниками шествия. Стоит отметить, что в состав карнавального Жюри всегда входят люди ответствен-

83

ные, честные, неподкупные и очень внимательные. В 2007 году перед ними стояла нелегкая задача – выбрать лучшую колонну из 55 участников, а также присудить призы по пяти номинациям. В конкурсе принимали участие все колонны, не только административных районов города как это было ранее. После закрытого совещания в Гранд Отеле «Европа» Жюри вынесло окончательный вердикт: Гран-при VII Санкт-Петербургского международного Карнавала получила колонна «Водоканала», что не удивительно, ведь это была свита Короля Вячеслава Полунина, он лично принимал участие в ее оформлении. Церемония награждения прошла в бальном зале «Крыша» гостеприимного Гранд Отеля «Европа». Ведущим вечера был спикер Карнавала Владимир Леншин, призы вручали Король и Королева Карнавала 2007.

Королева Анна I взошла на карнавальный престол в результате рыцарского турнира на самокатах, в котором приняли участие представители партнеров Карнавала 2007. За право предоставить Карнавалу Королеву боролись Гранд Отель «Европа», автоцентр «Атлант-М Лахта» и «Campanella», которая и победила. У первой дамы Карнавала 2007 было эффектное платье, сделанное из живых лепестков красных роз.

Один из самых первых и грандиозных карнавалов Москвы прошел в 2001 году, в рамках Всемирной Театральной Олимпиады. Инициатором проведения карнавала выступил заслуженный артист России Вячеслав Полунин. В Санкт-Петербурге первый карнавал состоялся также в 2001 году в рамках XXI Конвенции Ассоциации европейских карнавальных городов.

Самарский карнавал. После Москвы и Санкт-Петербурга Самара стала третьим городом России, в котором устроили карнавал в 2002 году, ставший уже традиционным. Карнавальное шествие с автопробегом декорированных платформ, конкурс карнавального костюма для детей и взрослых, дефиле Высокой Моды на площади Дворца Спорта, бесплатные концерты звезд мировой эстрады. Его проведение было приурочено к открытию Центра детского творчества «Современник» и КРЦ «Звезда». После того как в 2002 году идея проведения Самарского карнавала имела успех, организаторы решили превратить его в традицию города. В 2003 году праздник признали одним из значимых культурных событий региона. В нем приняло участие около 30 тысяч горожан. Администрация Самар-

84

ской области включила Самарский карнавал в программу празднования Года молодежи 2003». Тогда же карнавал 2003 года получил поддержку на федеральном уровне – праздник прошел под эгидой полномочного представителя президента РФ в Приволжском федеральном округе С. Кириенко. В 2004 году организаторы Самарского карнавала ввели ряд изменений в программу праздника. Для придания Карнавалу более высокого уровня было приглашено большее количество профессиональных актеров, разработан ряд уникальных шоу. Специальными гостями праздника стали мировые знаменитости. Если в 2003 году в карнавальном шествии было задействовано 7 автоплатформ, то в 2004 году их количество увеличилось до 10 платформ, выполненных в различных оригинальных стилях – греческом, бразильском, венецианском и других. По словам Эльмиры Щербаковой, председателя оргкомитета Самарского Карнавала, концепция платформ разрабатывалась в течении трех недель. Декорации для украшения платформ готовили самарские художники, также для работы привлекались мастерабутафоры и декораторы из Большого театра. Для участия в карнавальном параде оргкомитетом было приглашено более 300 профессиональных актеров из актерских и театральных коллективов Самары, Москвы, Тольятти, Санкт-Петербурга. Как всегда карнавал завершился праздничным фейерверком. А в 2004 году организаторы карнавала устроили музыкально-пиротехническое шоу.

Огуречный карнавал. Идея проведения Огуречного карнавала в вятском селе Истобенск родилась не на пустом месте – огуречный промысел живет здесь не первое столетие. Сначала на местные базары да рынки, а иногда и в столицу отправляли истобяне свой продукт. Очевидно с тех пор и пошел гулять огурчик по матушкеРоссии. Меценат праздника предприниматель Леонид Дмитриевых с гордостью говорит о том, что бизнесу он учился на истобенских огурцах. В селе само собой возникло производство: одни растят, заготавливают огурцы, другие делают бочки, третьи закупают продукцию и занимаются доставкой ее на рынки, и так уже долгие десятилетия.

Были у истобян и свои праздничные традиции, связанные с огурцами. Старики вспоминают, что просили они в день Фалалеяогуречника, чтобы рассада взошла да огурчик вырос, и как несли в местную церковь на Ильин день овощи для освещения. На этих

85

традициях с 1997 года возник праздник огурца. который года затем перерос в «Огуречный карнавал».

В конкурсе костюмов в 2000 году было объявлено 12 номинаций. Шествие по улицам села вылилось в общенародное. Конкурсанты в номинации «Они закусывали огурцом» образовали колонну исторических персонажей, литературных героев, писателейклассиков и известных поэтов. В колонне «На одной грядке» шли овощи, рядом, перебирая ножками, двигалась огромная гусеницасороконожка – двадцать маленьких ребятишек в зеленых шапоч- ках-панамках. Бренча банками, склянками, отпугивали непрошенных гостьей огородные чучела. Следом шла карнавальная группа «Праздник под огурчик», которую возглавлял дед Мороз. Он нес в руках стеклянную банку с водой и горестно объяснял всем, что это «Снегурочка» не выдержала жары, растаяла, бедная.

Карнавальное шествие проходило с запланированными остановками. Сначала у «Дома поэтов» послушали, что думают по поводу огурцов Пушкин, Маяковский, Есенин, Блок, Л. Толстой, литературные герои – В. Теркин, О. Бендер. Дом культуры переименовали в Дом культуры Огурца.

И было на празднике открытие огородных пугал, знакомство с мастерами огуречного дела, посещение забегаловки «Малосольный хруст», «Бочкино подворье», ресторана «Под огурчик». Работало фотоателье, готовилось к приему первых посетителей кафе «Утренний рассол».

На центральной площади прошел ритуал засолки общей бочки. Мастера-огуречники передавали свой секрет тем, кто впервые солил огурцы.

Норильский карнавал. Впервые карнавал в Норильске был проведен в 2000 году, и это оказался один из самых удачных опытов по развитию карнавалов на российской почве. На открытие карнавала народ собрался перед зданием местной администрации. Площадь, конечно, была декорирована, даже привычный белый медведь с ключом в руках – герб города, укрепленный на фронтоне дома, смотрелся как украшение. После того, как карнавальный манифест был оглашен, прямо с борта карнавальной платформы поднялось выдвижная вышка и ключ на глазах изумленной публики был вынут из лап медведя.

86

ВНорильске впервые предложили выбрать принца и принцессу для детей. Из взрослых выбирали королеву Карнавала. Потом были королевские приветствия в стихотворной, танцевальной или песенной форме, по желанию.

Охвату публики способствовала удачная для праздника планировка Норильска. Там одна главная улица – проспект протяженностью 2,5 километра. Три праздничных площадки располагались в начале, в середине и в конце проспекта. Народ мог спокойно перетекать от одной площадки к другой. Это карнавальщики особенно ценят: чтобы люди не стояли на одном месте, чтобы везде было интересно. Главным лицом был символ города Норильска - Белый медведь (ростовая кукла, изготовленная специально для карнавала). Сидя на карнавальной повозке, Михайло Михалыч помогал разбрасывать конфеты в народ.

ВНорильске решили сделать карнавал традиционным праздником.

Приморский карнавал. Этот карнавал придумал писатель и охотовед Владимир Тройнин. Символом карнавала является амурский тигр. Основными организаторами карнавала стали Дальневосточный фонд развития и поддержки культуры, образования и социальных программ «АзАрт» и Центр праздничной индустрии «Кураж», главными идеологами праздника выступили природоохранные организации – Всемирный фонд дикой природы, Фонд биологического разнообразия «Феникс» и Общество сохранения диких животных, эти же организации выступают основными финансирующими сторонами. Карнавальное шествие проходит по Океанскому проспекту г. Владивостока. На площади российское представительство установило стенды с фотографиями изъятых тигриных шкур взрослых особей и тигрят, а также информацию о фактах контрабанды тигрятами.

Музыкально-театрализованное представление на площади продолжило программу карнавала. Для самых маленьких организовали площадку «Маугли», где малыши узнавали многое о хозяине Уссурийской тайги – амурском тигре. На площадке «Лесной Арбат» проводились конкурсы на лучший рисунок тигра на асфальте, лучший карнавальный костюм и лучший «тигриный» макияж. Площадка «Зеленая тропа» собрала всех, кому интересно на живом примере увидеть, услышать и узнать о том, как можно вы-

87

жить в тайге, не причинив вреда природе. Выставка-продажа домашних представителей кошачьих привлекла жителей Владивостока на площадку «Айболит», где одновременно можно было получить ответ на любой вопрос от самых лучших ветеринаров города и края. На площадке «Экопатруль» организовали знакомство с деятельностью местных природоохранительных организаций, каждая из которых заботится о биологическом разнообразии Дальнего Востока и ведет программы изучения и сохранения амурского тигра. В гости к «Егерю» приглашались любители охоты и рыбалки.

Этот необычный карнавал напоминает всем об уникальности и красоте Приморского края, символом которого является амурский тигр.

Детские карнавалы в мире – явление не столь распространенное. Однако почти на всех карнавалах мира есть детские карнавальные шествия или детская программа. Во многих карнавальных городах у оргкомитетов налажены хорошие контакты со школами и дошкольными учреждениями. Очень часто учителя тратят свои силы и энергию в течение всего года, чтобы вместе с детьми создать что-нибудь необыкновенное для участия в празднике. На многих карнавалах мира выбирают детского принца и принцессу карнавала (Испания, Греция, Хорватия, Нидерланды, Бельгия, Франция и так далее). По словам Президента Ассоциации Европейских Карнавальных Городов (FECC) Генри Ван дер Кроона «детские карнавалы – это гарантия продолжения карнавальных традиций и самих карнавалов».

Московский детский карнавал. Основной целью Московского детского карнавала «Карнавал в стране зеленых зайцев или великая битва Хиханек и Хаханек» в 1999 году стала организация разнообразного содержательного отдыха детей и подростков. Организаторы праздника превратили пришедших на него детей и подростков в непосредственных участников праздничного действия, активно вовлекая их в игровые соревнования и заочные творческие конкурсы.

Праздник проходил в виде карнавала, состоящего из двух основных частей: заочных конкурсов для детей разных возрастных групп и игровой программы с участием детей и подростков, пришедших на праздник. Заочные конкурсы на лучший карнавальный

88

костюм, флаг карнавальной страны, головной убор жителя карнавальной страны и карнавальный зонтик, объявленные задолго до начала праздника, позволили активизировать фантазию маленьких москвичей и вовлекли в него и его подготовку большое количество детей и подростков. Рекламно-информационная кампания, начатая заблаговременно, выделила детский праздник из общего потока информации о городских мероприятиях, посвященных празднованию Дня города.

Игровая программа в день праздника позволила включить в карнавальную игру и тех, кто не принял участия в заочных конкурсах.

На площади перед главным входом на Всероссийский Выставочный Центр (ВВЦ) была установлена сценическая площадка № 1 – Карнавальная застава, оформленная в виде стилизованной пограничной заставы с картой карнавальной Страны Зеленых Зайцев. На карте были обозначены все карнавальные площадки, игровые зоны, аттракционы, музыкальные кафе для родителей.

В программках праздника была размещена аналогичная картасхема. Перед большой картой стояли огромные надувные ворота, перекрытые шлагбаумом, и полосатые будки, в которых несла службу пограничная стража – группа Карнавальной гвардии. Клоуны в фуражках и касках, с бутафорскими аксельбантами, эполетами и медалями были «вооружены» водяными ружьями и пистолетами, большими надувными молотками и огромными рогатками, стреляющими поролоновыми шариками. Эта группа помогала Фельдмаршалу Карнавальной гвардии – клоуну Майку на площадке. Клоуны также участвовали в финальном сражении – захвате Глупого замка.

С двух сторон от площадки располагались столики карнавальных гримеров и лотки с карнавальной продукцией – поролоновыми носами, ушами, рожками, колпаками, бумажными шапками, париками и т. д.

Игровая зона Карнавальной страны – площадка № 2 – включала в себя шесть локальных игровых площадок – условных замков: «Виртуальный замок Джойстика», «Модный Замок Фенечек», «Музыкальный замок Хип-хопа», «Игрушечный Замок Кубика», «Спортивный замок Эспандера», «Вкусный замок Пузанчика».

89

Так, например, «Виртуальный замок» был выполнен в виде большого монитора, внутри которого оживали файлы – клоуны, помощники ведущего площадки Джойстика. Там же были установлены компьютеры и игровые приставки, на которых проходили игры и конкурсы.

«Вкусный замок» выглядел как высокий многоярусный торт с вырезанным кусочком. В этом вырезе и располагалась сценическая площадка. Башни замка напоминали взбитые сливки, трубочки мороженого, бутылки лимонада и тому подобное.

«Спортивный замок» представлял собой мини-стадион с башнями – осветительными вышками и укрепленными на несущих металлоконструкциях веревочными лестницами, турниками, шведскими стенками, канатами и гимнастическими кольцами. Перед замком стояли щиты для стритбола.

«Модный замок» – по сути, сцена, собранная в виде длинного узкого подиума, оформленного своеобразными башнями (катушки ниток, увенчанные наперстками). На площадке были установлены манекены с моделями детской одежды, а также больших размеров башмаки, туфельки и т. п.

«Музыкальный замок» – площадка в виде проигрывателя с виниловой пластинкой, башни замка – стилизованные музыкальные колонки со шпилями – скрипичными ключами.

«Игрушечный замок» – площадка, составленная из кубиков (элементов игровых конструкторов), с декорациями в виде оловянных солдатиков, кукол, больших мягких игрушек.

Вкаждом замке «хозяином» – ведущим площадки – был клоун

воригинальном гриме и костюме, подчеркивающим характер персонажа.

На всей этой территории действовали карнавальные гримеры, фотографы с ширмами-тантамаресками, художники, рисующие моментальные шаржи. Кроме того, работали два музыкальных кафе с группами музыкантов, аппаратами караоке, ведущими, вручающими посетителям кафе в качестве призов карнавальную атрибутику, оркестрами клоунов и уличными музыкантами с инструментами, не требующими подключения дополнительной аппаратуры.

По всему периметру праздничного пространства и периферии, по аллеям ВВЦ и от метро ВДНХ до главного входа разъезжала

90