Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
4
Добавлен:
20.04.2023
Размер:
876.82 Кб
Скачать

Рекомендуемая по данной теме литература:

1.Кудрявцева Т. Хороведение. Хор как бесконечное творчество. Ялта, 2007.

2.Нестеренко Е. Размышления о профессии. М., 1985.

3.Эрнесакс Г. На песенных дорогах: Выступления, статьи, воспоминания.

Л., 1981

Значение личности преподавателя в формировании творческой личности дирижера-хоровика

Великой традицией русской музыкальной культуры прошлого является хоровое искусство. Своими корнями оно уходит в глубокую древность. Исторические условия, сложившиеся в России, повлияли на развитие музыкального искусства. Своеобразие заключалось в том, что фундаментом музыкальной культуры, вплоть до начала XVIII века, стало хоровое искусство a cappella. Многие века с X до начала XX века хоровое пение в России являлось основой массового музыкального образования и воспитания. Одна из первых певческих школ, организованных в Киеве в XI веке, готовила певчих и доместиков, которые являлись одновременно певцами-солистами, дирижерами и учителями пения.

Благодаря, поставленной на профессиональную основу подготовке руководителей хора, уже в XII веке новыми очагами культуры стали города: Новгород, Владимир, Суздаль, Псков, Рязань, Чернигов. При соборах этих городов создавались хоры и певческие школы.

Рост исполнительской хоровой культуры обусловил появление на рубеже XV-XVI веков двух знаменитых певческих коллективов – «Государевых певчих дьяков» и Патриарших певчих дьяков». Эти хоры стали основными центрами музыкальной культуры, где было сосредоточено обучение музыкальной грамоте и певческому искусству. Именно с этого времени до нас дошли имена крупнейших мастеров песенного искусства: Федора Христианина, Саввы и Василия Роговых, Ивана Носа, Стефана Голыша, Маркела Безбородова, Ивана Шайдурова.

В истории хорового исполнительства и хоровой педагогики мы найдем ещё множество замечательных имён, живших в разное время: С. Дегтярёв, Д. Бортнянский, Г. Ломакин, А. Кастальский, Н. Данилин, П. Чесноков, А. Свешников и многие другие, а также наши выдающиеся современники – Б. Тевлин, В. Минин, В. Чернушенко, В. Семенюк, Л. Лицова.

Всматриваясь в эту череду эпохальных имён, невольно возникает вопрос, в чём заключается жизнеспособность этой замечательной, старейшей профессии? И ответ становится очевидным – в преемственности поколений, сохранении традиций, передачи наследия от учителя к ученику в желании тех, кто посвятил себя этой деятельности – увлечь, «заразить» этой деятельностью, идущих за ними.

Конечно же, становление будущего специалиста проходит в хоровом классе, а именно в учебном хоре, в задачи которого входит знакомство и овладение навыками академического пения, изучения репертуара, основанного на хоровых произведениях различных стилей, эпох, жанров и направлений. Насколько хорошо организована работа учебного хора, настолько интересна творческая жизнь этого коллектива, ровно столько мы и получим заинтересованных, увлечённых студентов, желающих и способных заниматься хоровой деятельностью.

Особая роль в этой деятельности отводится руководителю хорового класса, ведь его авторитет, увлечённость, организационные способности создают творческую атмосферу, необходимую для работы.

Специфика профессии педагога-хормейстера такова, что вся его деятельность находится в центре самого пристального внимания. Ученики, певцы хора, коллеги являются его реальными и потенциальными слушателями, редко объективными и всегда

пристрастными. И потому весь облик дирижёра, все свойства личности и характера, профессиональная оснащенность, а также малейшие перемены настроения «считываются» хористами (как на сознательном так и на подсознательном уровне) и отражаются в реальной деятельности. Учитывая, что особенно в начальном периоде обучения, студенты начинают освоение технических приёмов с подражания педагогу, ответственность хормейстера возрастает в несколько раз. Ведь небрежно использованный жест, неверно высказанное суждение, недостаточно продуманная и осмысленная трактовка образа воспринимается, как правило, студентами как руководство к действию. Порой переубедить такого студента в будущем практически невозможно, ведь первые впечатления всегда яркие и остаются с нами надолго.

Важное значение имеет общекультурный облик руководителя, умение грамотно излагать мысли, хорошо аргументировать свои суждения, свободно вести диалог, иметь достаточный объём знаний в гуманитарных науках. Всё это воспитывает в студентах желание соответствовать облику учителя и побуждает жажду к знаниям. В конечном итоге приходит понимание того, что умение свободно общаться в коллективе, иметь необходимый круг знаний, которые укрепляют авторитет будущего хормейстера.

Подводя итог выше сказанному, и дополнив его, попытаемся составить профессиональный портрет педагога-хормейстера и те качества, которые мы хотели бы воспитать в будущих хормейстерах:

любовь к своему делу и к певцам хора

профессиональная компетентность

владение инструментом

наличие вокальных данных и владение техникой голосового показа

владение мануальной техникой

наличие развитого музыкального слуха

наличие вокального слуха

знание методики работы с хором

исполнительская воля

артистичность

выразительная речь

знание возрастной психологии

организационные способности

способность к педагогической импровизации

эрудиция, общая культура

потребность в самосовершенствовании.

Конечно же, этот список далеко неполный, ведь в работе настоящего

профессионала можно найти множество индивидуальных качеств, помогающих ему в своей работе. В заключении, хочется сказать словами Т.С. Кудрявцевой, хормейстера с большим стажем: «Профессия дирижера сложна и многогранна, на постижении которой уходит вся жизнь».

О сложности профессии дирижер хора4 Бытует мнение о сложности и трудности профессии дирижёра хора – и это верно:

он и организатор, и администратор, учитель пения, концертмейстер, хормейстер и т.д. и т.п.. Всё это, очевидно, служит основанием для того, чтобы в процессе обучения учащемуся предлагалось достаточное количество знаний и профессиональных навыков, в то время, как настоящие сложности этой профессии, те, которые настойчиво требуют качество знаний остаются в значительной степени в тени.

Сложность этой профессии, особенно в период вхождения в неё, то есть в процессе образования и воспитания дирижёра хора, видится в другом, кажущемся определяющим:

4 Автор статьи - профессор РАМ им. Гнесиных В.А. Семенюк.

обучающиеся дирижированию молодые люди с недостаточно развитым ещё слуховым опытом, музыкально-интонационным вкусом обращаются к самому трудному жанру – миниатюре.

Разумеется, речь идёт не о детских песнях и пьесах для детей (хотя и о них тоже), а о том основном жанре, который господствует в хоровой музыке. Конечно, там есть и достаточно развитые сочинения, но это не меняет принципиальную суть вопроса в том плане, что музыкальные идеи и образы хоровой музыки чрезвычайно сжаты во времени; выражение их весьма быстротечно, динамично, и не всегда достаточно рельефно различимы те средства музыкального языка, которые необходимо успеть заметить (услышать!), чтобы осмыслить и воплотить их.

Хоровая миниатюра, как продукт ювелира, требует и определённого профессионального мастерства. А последнее складывается из профессионального ремесла в самом высоком смысле этого слова и высочайшего художественного вкуса. Одной из составляющих понятий ремесла в этом плане должно стать неукоснительное подчинение главному закону музыки как вида искусства: её существованию в звуковом пространстве и времени.

Время, за которое должно произойти раскрытие и реализация музыкальной ткани, это – прежде всего, тот импульс движения её в самом широком смысле данного понятия, этот «нерв» и «ток» музыки, которые становятся решающими факторами в искусстве музыкальной интонации.

Путь к тайнам профессионального ремесла и формированию профессионального вкуса настойчиво требует перехода количества знаний, даваемых будущим дирижёрам хора в учебных заведениях, в их качество. Надо решительным образом перейти от заучивания правил, норм, схем и тому подобное к осмыслению их как элементов музыкального языка, музыкальной лексики с их способностью к выражению, с их выразительными и выражающими потенциями в становлении музыкальной интонации. Знания надо перевести в умения и навыки, то есть в практическое действие.

В этой связи встаёт вопрос, имеющий принципиальный практический смысл: это соотношение понятий профессия и специальность. Подобно тому как в медицине есть профессия врач и специальность врач-терапевт, например. Не бывает специалистатерапевта без профессии врача.

В музыке, в музыкальном образовании в особенности, должна быть профессия – музыкант, и специальность, в которой реализуется эта профессия – дирижёр хора, к примеру. Если есть профессия «дирижёр хора» и только, то путь к художественному ремеслу закрыт.

Одним из магистральных путей, ведущих к профессии музыканта, является искусство владения многоголосием. Жизнь голосов, их движение, взаимодействие, влияние друг на друга – вот те основополагающие элементы многоголосия.

Сопоставляя «макромир» вокально-симфонических жанров, где эти элементы многоголосия более рельефны, более протяжённы во времени, и в этом смысле – более заметно себя обнаруживающие, с «микромиром» хоровых миниатюр а сарреllа. «Микромир» хоровой миниатюры, подчиняясь всеобщим законам музыкальной интонации, использует те же элементы многоголосия, только они более скромно выражены, слишком кратки и быстротечны, и для их выявления требуется настоящее профессиональное мастерство.

Всё высказанное может показаться спорным. Хотя говорится о тех проблемах, которые были проверены практикой с той или иной степенью положительного результата.

Овладение искусством многоголосия, это еще не путь к мастерству. А лишь очень скромная тропинка, но пройти по ней есть смысл – может быть где-то и можно будет поднять «ключик» и положить его в свой багаж, чтобы потом открыть путь к настоящему, высокому искусству, искусству хорового пения.

3.УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ

3.1.Содержание дисциплины (по семестрам)

I курс 1 семестр

Втечение 1 семестра (17 индивидуальных практических занятий) студент должен

освоить:

-различного рода мануальную технику;

-ферматы и штрихи, используемые в дирижировании.

Тема 1. Мануальная техника

На освоение мануальной техники отводится 10 индивидуальных уроков. Цель – развитие мануальной техники студента, будущего учителя музыки.

Задачи:

-развить метрическое чувство ощущения сильной и относительно сильной доли в такте;

-сформировать мануальную свободу;

-чувство целостности музыкальной формы;

-развить фактурное мышление;

-развить навыки многоголосного исполнения.

Этапы изучения музыкального материала:

-грамотно разобрать хоровое произведение, исполняя его на фортепиано, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-найти главный и второстепенный тематический материал (выделить в тексте);

-выучить дирижирование, распределив главный и второстепенный тематический материал в руках;

-выучить хоровую партитуру наизусть и выяснив динамическое стремление голосов, найти логическую кульминацию произведения;

-продирижировать хоровую партитуру наизусть с соответствующими исполнительскими штрихами, используя средства музыкальной выразительности.

Для изучения данной темы необходимо:

-наличие нотного материала изучаемых произведений;

-наличие звукозаписей исполняемых произведений;

-наличие учебно-методической литературы по данной теме.

Рекомендуемые нотные сборники:

1.Библиотека хормейстера. Вып. 40. – М., 1976.

2.Библиотека хормейстера. Вып. 42. – М., 1977.

3.Библиотека хормейстера. Вып. 45. – М., 1980.

4.Библиотека хормейстера. Вып. 43. – М., 1978.

5.Библиотека хормейстера. Вып. 47. – М., 1982.

В качестве учебного пособия рекомендуем использовать:

Л.И. Уколова. Дирижирование: Учебное пособие для вузов. Раздел I. Теоретические основы искусства дирижирования. Глава 1-3 (стр. 6-21).

Дополнительная литература:

Андреева, А. Методика преподавания хорового дирижирования / А. Андреева. – М., 1969. Горяйнов, Ю. Ломакин Г.: Дирижёр. Композитор. Учитель / Ю. Горяйнов. – М., 1984. Живов, В. Теория хорового исполнительства / В. Живов. – 1998.

Ломакин, Д. Замечательные хоры и их дирижёры / Д. Ломакин. – М., 1963. Мюнш, Ш. Я – дирижёр / Ш. Мюнш. – М., 1982.

Ольхов, К.Теоретические основы дирижёрской техники / К. Ольхов. –Л., 1984. Русская хоровая культура: Сборник статей. – СПб., 1995.

Хайкин, Б. Беседы о дирижёрском ремесле: Статьи / Б. Хайкин. – М., 1984.

Тема 2. Ферматы и штрихи, используемые в хоровом дирижировании

На освоение навыков исполнения различного рода фермат, штрихов в дирижировании отводится 7 индивидуальных уроков.

Цель – развитие дирижерско-хоровых исполнительских навыков.

Задачи:

-развить агогическое чувство дирижера-хоровика;

-совершенствовать музыкальное мышление;

-пополнить багаж художественных средств дирижира-хоровика;

-развить чувство охвата музыкальной формы.

Этапы изучения музыкального материала:

-грамотно разобрать хоровое произведение, исполняя его на фортепиано, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-найти главный и второстепенный тематический материал (выделить в тексте);

-выучить дирижирование, распределив главный и второстепенный тематический материал в руках;

-выучить хоровую партитуру наизусть и выяснив динамическое стремление голосов, найти логическую кульминацию произведения;

-с помощью дирижёрских упражнений отработать штрихи и затем полученные навыки применить в процессе музыкального освоения произведения;

-отработать исполнение «снимаемой» и «не снимаемой» ферматы, на примере длинных звуков освоить фермату внутри и в конце музыкального построения;

-продирижировать хоровую партитуру наизусть с соответствующими исполнительскими штрихами, используя средства музыкальной выразительности.

Для изучения данной темы необходимо:

-наличие нотного материала изучаемых произведений;

-наличие звукозаписей исполняемых произведений;

-наличие учебно-методической литературы по данной теме.

Рекомендуемые нотные сборники:

1.Библиотека хормейстера. Вып. 40. – М., 1976.

2.Библиотека хормейстера. Вып. 42. – М., 1977.

3.Библиотека хормейстера. Вып. 45. – М., 1980.

4.Библиотека хормейстера. Вып. 43. – М., 1978.

5.Библиотека хормейстера. Вып. 47. – М., 1982.

В качестве учебного пособия рекомендуем использовать:

1. Л.И. Уколова. Дирижирование: Учебное пособие для вузов. Раздел I. Теоретические основы искусства дирижирования. Глава 4,5 (стр. 25-31).

Дополнительная литература:

Егоров, А. Теория и практика работы с хором / А. Егоров. – Л., 1951. Горяйнов, Ю. С.А. Дегтярёв / Ю. Горяйнов. – Белгород, 1991.

Казачков, С. Дирижерский аппарат и его постановка / С. Казачков. – М., 1967. Малько, Н. Основы техники дирижирования / Н. Малько. – Л. 1965.

Никольская-Береговая, К. Русская вокально-хоровая школа: От древности до XXI века: Учеб. пособ. для студ. высш. учеб. заведений / К.Ф. Никольская-Береговая. – М.: ВЛАДОС, 2003.

Русская хоровая культура: Сборник статей. – СПб., 1995.

Самарин, В.А., Осеннева, М.С. Хоровой класс и практическая работа с хором: Учеб. пособие для студ. муз. факультетов высш. пед. учеб. заведений / В.А. Самарин, М.С. Осеннева. – М.: Академия, 2003.

I курс 2 семестр

В течение 2 семестра (19 индивидуальных практических занятий) студент должен изучить:

1. Дирижирование в различных размерах:

-5/4 (2+3 и 3+2); 3/2, 3/8 по трёхдольной схеме в различных темпах и динамических показателях;

-в размере 3/2; 4/4; 2/4 с дроблением основной метрической единицы в медленном темпе;

-в размерах 7/4 и 7/8 по семидольной схеме;

-в размерах 6/8 по двухдольной; 4/4 «аllа brеvе».

2.Ритмические, темповые, динамические средства музыкальной выразительности:

-синкопы, акценты;

-смена темпов, длительное ускорение;

-длительное крещендо и диминуэндо.

Тема 1. Дирижирование в различных размерах

На изучение размеров отводится 12 индивидуальных уроков. Цель – развитие техники дирижирования в различных размерах.

Задачи:

-развить метрическое чувство ощущения сильной и относительно сильной доли в такте;

-овладеть мануальной свободой дирижирования;

-развить чувство целостности музыкальной формы;

-совершенствовать фактурное мышление;

-совершенствовать чувства охвата продолжительной музыкальной фразы, предложения и т.п.

Этапы изучения музыкального материала

-грамотно разобрать хоровое произведение, исполняя его на фортепиано, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-найти главный и второстепенный тематический материал (выделить в тексте);

-с помощью дирижёрских упражнений отработать дирижерскую схему и затем полученные навыки применить в процессе музыкального освоения произведения;

-выучить дирижирование, распределив главный и второстепенный тематический материал в руках;

-выучить хоровую партитуру наизусть и выяснив динамическое стремление голосов, найти логическую кульминацию произведения.

Для изучения данной темы необходимо:

-наличие нотного материала изучаемых произведений;

-наличие звукозаписей исполняемых произведений;

-наличие учебно-методической литературы по данной теме.

Рекомендуемые нотные сборники:

1.Библиотека хормейстера. Вып. 50. – М., 1985.

2.Бриттен Б. Избранные хоры. – М., 1980.

3.Гаврилин В.А. Собрание сочинений. Т.2: Хоровая музыка: для хора без сопровождения и в сопровождении фортепиано: Партитура. – СПб.: Композитор, 2007.

4.Глинка М.И. Музыка для хора. – СПб.: Композитор, 2007.

5.Глинка М. Избранные произведения для хора. – М., 1968.

6.Дубравин Я.И. Русский романс: обработки для смешанного хора. – СПб.: Композитор,2007.

7.Избранные духовные хоры для детей и юношества / Сост. Г. Стулова, Л. Шишакина. –

М., 2002.

8.Золотые страницы хоровой музыки: Вып.1 / Обраб. и перелож. профессоров кафедры хорового дирижирования. – СП6., 2006.

В качестве учебного пособия рекомендуем использовать:

1. Л.И. Уколова. Дирижирование: Учебное пособие для вузов. Раздел I. Теоретические основы искусства дирижирования. Глава 6 (стр. 22-36). – М.: Владос, 2004.

Дополнительная литература:

Егоров, А. Теория и практика работы с хором / А. Егоров. – Л., 1951. Живов, В. Теория хорового исполнительства / В. Живов. – 1998.

Казачков, С. Дирижерский аппарат и его постановка / С. Казачков. – М., 1967. Малько, Н. Основы техники дирижирования / Н. Малько. – Л. 1965.

Ольхов, К. Теоретические основы дирижёрской техники / К. Ольхов. – Л., 1984. Самарин, В.А., Осеннева, М.С. Хоровой класс и практическая работа с хором: Учеб. пособие для студ. муз. факультетов высш. пед. учеб. заведений / В.А. Самарин, М.С. Осеннева. – М.: Академия, 2003.

Хайкин, Б. Беседы о дирижёрском ремесле: Статьи / Б. Хайкин. – М., 1984. Чесноков П. Хор и управление им / П. Чесноков. – М., 1952

Тема 2. Ритмические, темповые, динамические средства музыкальной выразительности

На освоение навыков исполнения синкопы, смены темпов, длительного крещендо и диминуэндо, всевозможного рода акцентов в дирижировании отводится 7 индивидуальных уроков.

Цель – обогатить арсенал выразительных художественных средств дирижера-хоровика.

Задачи:

-развить агогическое чувство;

-совершенствовать музыкальное мышление;

-совершенствовать чувство целостности музыкальной формы;

-развивать динамическое видение хорового звучания;

-развивать чувство метроритмической заполненности долей тактов.

Этапы изучения музыкального материала:

-грамотно разобрать хоровое произведение, исполняя его на фортепиано, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-найти главный и второстепенный тематический материал (выделить в тексте);

-выучить дирижирование, распределив главный и второстепенный тематический материал в руках;

-выучить хоровую партитуру наизусть и выяснив динамическое стремление голосов, найти логическую кульминацию произведения;

-с помощью дирижёрских упражнений отработать акцент и затем полученные навыки применить в процессе музыкального освоения произведения;

-определить позиционное положение рук в дирижировании относительно силе динамической звучности;

-для успешного освоения синкопы, пропеть голоса хоровой партитуры применяя приём дробления и метрической пульсации продолжительных длительностей.

Для изучения данной темы необходимо:

-наличие нотного материала изучаемых произведений;

-наличие звукозаписей исполняемых произведений;

-наличие учебно-методической литературы по данной теме.

Рекомендуемые нотные сборники:

1.Бриттен Б. Избранные хоры. – М., 1980.

2.Глинка М. Избранные произведения для хора. – М., 1968.

3.Рахманинов С. Хоровые произведения / Сост. А. Александров. – М., 1976.

4.Репертуар детских и юношеских хоров. Вып. 13. – М., 1985.

5.Русская духовная музыка / Сост. Н. Аверина. – М., 2001.

6.Салманов В. Избранные хоры без сопровождения. – Л., 1976.

7.Свиридов Г. Хоры без сопровождения. – М., 1978.

8.Хоровая миниатюра. Вып. 2 / Сост. П. Левандо. – Л., 1976.

9.Хоровая миниатюра .Вып. 6 / Сост. П. Левандо. – Л., 1981.

10.Хоры зарубежных композиторов классиков / Сост. Б.Куликов. – М., 1974.

В качестве учебного пособия рекомендуем использовать:

Л.И. Уколова. Дирижирование: Учебное пособие для вузов. Раздел II (стр. 39-56) / Л.И. Уколова. – М.: ВЛАДОС, 2003.

Дополнительная литература:

Егоров, А. Теория и практика работы с хором / А. Егоров. – Л., 1951. Ломакин, Д. Замечательные хоры и их дирижёры / Д. Ломакин. – М., 1963. Мюнш, Ш. Я – дирижёр / Ш. Мюнш. – М., 1982.

Никольская-Береговая, К. Русская вокально-хоровая школа: От древности до XXI века: Учеб. пособ. для студ. высш. учеб. заведений / К.Ф. Никольская-Береговая. – М.: ВЛАДОС, 2003.

Птица, К. Мастера хорового искусства в Московской консерватории / К. Птица. – М. 1980.

Русская хоровая культура: Сборник статей. – СПб., 1995.

Тевлин, Б. Хоровые пути: Статьи. Воспоминания / Ред.-сост. В.С. Ценова. – М.: Музыка,

2001.

Хайкин, Б. Беседы о дирижёрском ремесле: Статьи / Б. Хайкин. – М., 1984. Чесноков П. Хор и управление им / П. Чесноков. – М., 1952

II курс

3семестр

Втечение 3 семестра (17 индивидуальных практических занятий) студент должен

изучить:

1.Изучение приемов дирижирования в сложных размерах:

- 5/4 и 5/8 в быстром движении по двухдольной схеме; - 9/8 и 9/4 по девятидольной и трёхдольной схеме; - 11/4 в быстром движении по пятидольной схеме; - 3/4 и 3/8 в быстром движении на “раз”;

- дирижирование произведениями с чередованием простых и сложных размеров.

2.Специфические приёмы дирижирования:

-полифонических произведений;

-фермат на синкопированной доле;

-способы работы с воображаемым хором, используя приём совмещения дирижирования одного из хоровых голосов с одновременным исполнением фрагментов партитуры на фортепиано отработать технические приёмы: показ различного рода фермат, функций правой и левой руки.

Тема 1. Дирижирование в сложных размерах

На изучение приемов дирижирования в сложных размерах отводится 10 индивидуальных уроков.

Цель – развивать дирижерстко-хоровые технологические умения и навыки.

Задачи:

-развить метрическое чувство ощущения сильной и относительно сильной доли в такте;

-совершенствовать навыки мануальной свободы;

-совершенствовать чувство целостности музыкальной формы;

-развивать фактурное мышление.

Этапы изучения музыкального материала:

-грамотно разобрать хоровое произведение, исполняя его на фортепиано, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-найти главный и второстепенный тематический материал (выделить в тексте);

-с помощью дирижёрских упражнений отработать дирижерскую схему и затем полученные навыки применить в процессе музыкального освоения произведения;

-выучить дирижирование, распределив главный и второстепенный тематический материал в руках;

-выучить хоровую партитуру наизусть и выяснив динамическое стремление голосов, найти логическую кульминацию произведения.

Для изучения данной темы необходимо:

-наличие нотного материала изучаемых произведений;

-наличие звукозаписей исполняемых произведений;

-наличие учебно-методической литературы по данной теме.

Рекомендуемые нотные сборники:

1.Бойко Р. Хоры. – М., 1977.

2.Гаврилин В.А. Собрание сочинений. Т.3: Оратория – действо: Партитура / Сл. В.Коростылёва и народные. – СПб.: Композитор, 2007.

3.Гричанинов А. Хоры из оперы «Добрыня Никитич». – М., 1986.

4.Избранные духовные хоры для детей и юношества / Сост. Г.Стулова, Л. Шишакина. –

М., 2002.

5.Золотые страницы хоровой музыки: Вып.1 / Обраб. и перелож. профессоров кафедры хорового дирижирования. – СП6., 2006.

6.Кастальский А. Избранные хоры. – М., 1981.

7.Муза: сборник аранжировок, обработок и сочинений для женского, детского и смешанного хора: Ч.1-2 / Состав. В. Новоблаговещенский, А. Моздаков. – М.:МГИМ им. А.Г. Шнитке, 2006.

8.Огороднова – Духанина Т.В. Хоры: Вокальный цикл на стихи Н. Рубцова. – СПб.: Композитор, 2007.

9.Парцхаладзе М. Избранные хоры. – М., 1982.

10.Полифонические произведения для хора / Сост. Б. Тевлин. – М., 1977.

11.Православная духовная музыка / Сост. П. Левандо. СПб.: Композитор, 2007.

12.Русская духовная музыка: для детских или женских хоров / Сост. Д. Смирнов. – СПб.:

Композитор, 2007.

В качестве учебного пособия рекомендуем использовать:

1. Л.И. Уколова. Дирижирование: Учебное пособие для вузов. Раздел I. Теоретические основы искусства дирижирования. Глава 7 (стр. 36-38).

Дополнительная литература:

Егоров, А. Теория и практика работы с хором / А. Егоров. – Л., 1951. Живов, В. Теория хорового исполнительства / В. Живов. – 1998.

Казачков, С. Дирижерский аппарат и его постановка / С. Казачков. – М., 1967. Малько, Н. Основы техники дирижирования / Н. Малько. – Л. 1965.

Ольхов, К. Теоретические основы дирижёрской техники / К. Ольхов. – Л., 1984. Самарин, В.А., Осеннева, М.С. Хоровой класс и практическая работа с хором: Учеб. пособие для студ. муз. факультетов высш. пед. учеб. заведений / В.А. Самарин, М.С. Осеннева. – М.: Академия, 2003.

Хайкин, Б. Беседы о дирижёрском ремесле: Статьи / Б. Хайкин. – М., 1984. Чесноков П. Хор и управление им / П. Чесноков. – М., 1952

Тема 2. Специфические приёмы дирижирования

На освоение специфических навыков дирижирования полифонических произведений, произведений с чередованием простых и сложных размеров, навыка работы с воображаемым хором отводится 7 индивидуальных занятий.

Цель – овладеть приемами дирижирования произведений в соответствии с их жанровыми и стилевыми особенностями.

Задачи:

-развить полифоническое мышление в исполнении хорового произведения;

-совершенствовать чувство метра и ритмическая свобода в исполнении;

-совершенствовать осознание и охват музыкальной формы;

-развивать навыки работы с хором.

Для изучения данной темы необходимо:

-наличие нотного материала изучаемых произведений;

-наличие звукозаписей исполняемых произведений;

-наличие учебно-методической литературы по данной теме.

Этапы изучения музыкального материала:

-грамотно разобрать хоровое произведение, исполняя его на фортепиано, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-найти главный и второстепенный тематический материал (выделить в тексте);

-выучить дирижирование, распределив главный и второстепенный тематический материал в руках;

-выучить хоровую партитуру наизусть и выяснив динамическое стремление голосов, найти логическую кульминацию произведения;

-с помощью упражнений по дирижированию отработать приём акцента, и затем полученные навыки применить в процессе музыкального освоения произведения;

-определить позиционное положение рук в дирижировании относительно силе динамической звучности;

-для успешного освоения синкопы пропеть голоса хоровой партитуры применяя приём дробления и метрической пульсации продолжительных длительностей;

-освоить приём дирижирования одной рукой с одновременной игрой другой рукой любого голоса хоровой партитуры;

-пропеть один из голосов партитуры с одновременной игрой всей партитуры.

Рекомендуемые нотные сборники:

1.Бойко Р. Хоры. – М., 1977.

2.Гаврилин В.А. Собрание сочинений. Т.4: Военные письма: Вокально-симфоническая поэма; Земля: вокально-симфонический цикл: Партитура – СПб.: Композитор, 2007.

3.Гричанинов А. Хоры из оперы «Добрыня Никитич». – М., 1986.

4.Дубравин Я.И. Все братья. 12 еврейских мелодий: для мужского хора без сопровождения. – СПб.: Композитор,2007.

5.Избранные духовные хоры для детей и юношества / Сост. Г.Стулова, Л. Шишакина. –

М., 2002.

6.Канты времен Петра Великого и начальной поры Петербурга: Из русских кантов от Петра Великого до Елизаветы Петровны / Сост. Е.Е. Васильева – СПб.: Композитор, 2007.

7.Кастальский А. Избранные хоры. – М., 1981.

8.Лассо О. Избранные хоры. – М., 1982.

9.Никольский А. Избранные хоры. – М., 1974.

10.Орф К. Кармина Бурана. – М., 1977.

11.Петербургские бисы. Хоровые миниатюры Санкт-Петербургских композиторов: для смешанного хора без сопровождения. – СПб., Композитор, 2007.

В качестве учебного пособия рекомендуем использовать:

1. Л.И. Уколова. Дирижирование: Учебное пособие для вузов. Раздел I. Теоретические основы искусства дирижирования. Глава 7 (стр. 36-38).

Дополнительная литература:

Егоров, А. Теория и практика работы с хором / А. Егоров. – Л., 1951. Ломакин, Д. Замечательные хоры и их дирижёры / Д. Ломакин. – М., 1963. Мюнш, Ш. Я – дирижёр / Ш. Мюнш. – М., 1982.

Никольская-Береговая, К. Русская вокально-хоровая школа: От древности до XXI века: Учеб. пособ. для студ. высш. учеб. заведений / К.Ф. Никольская-Береговая. – М.: ВЛАДОС, 2003.

Соседние файлы в папке из электронной библиотеки