3032

30

ничность, пышность, помпезность; - влияние христианской идеологии диктовало религиозный характер искусства. Отсюда – высокая духовность.

Прекрасные образцы монументальной живописи – великолепные мозаики находятся на территории современной Италии в городе Равенне, который был в 402 г. столицей - дублером Рима .

«Золотой век» Византии

Искусство этого периода связано с именем императора Юстиниана I, который расширил границы Византии и присоединил территорию современной Италии, а соответственно и город Равенна, где были построены новые византийские христианские базилики с великолепными мозаиками на стенах. Развивается искусство иконописи, создаются первые христианские иконы.

Период «иконоборчества»

Время борьбы «иконопочитателей» с «иконоборцами». В 730 г. император Лев III запретил почитание и написание икон. Итогом иконоборчества стало уничтожение тысяч икон, а также мозаик, фресок, изваяний святых и расписных алтарей во многих храмах. Страдавшие от репрессий иконописцы уходили в отдалённые монастыри (например, в Каппадокию) и там продолжали свою работу. В 1Х в. произошла победа иконопочитателей над иконоборцами.

Византийские «Ренессансы»

Это период наивысшего расцвета византийского искусства, наибольшей отточенности его стиля, наивысшей его духовной насыщенности. Время создания мировых шедевров таких, как «Владимирская Богоматерь», мозаики храма Святой Софии Константинопольской.

В послеиконоборческой Византии все росписи церквей, а также иконописные произведения были приведены в единую, упорядоченную систему, названную «иконографическим каноном». Этим каноном пользуются до сих пор все иконописцы. Каноническим стало и расположение изображений внутри храмов.

Основу «иконографического канона» составляли изображения святых только в символическом виде, без светотени. Внешность каждого святого

31

строго определена по форме и цвету одежды, по атрибутам в руках, по положению рук, по цвету волос и наличию бороды. Пропорции фигур сознательно нарушаются: фигуры удлиненные, тело скрыто под одеждой, овал лица удлиненный, рот и нос мелкие, глаза большие, миндалевидные, взгляд спокойный или строгий. Цвет фона иконы также имеет символическое значение, например: золотой – божественный; белый – душевная чистота; зеленый – возрождение, надежда; красный – торжество вечной жизни.

Вопросы для самопроверки

-Какие образы христианского искусства формируются в катакомбах Др. Рима?

-Что составляло основу искусства Византии?

-О чем рассказывают мозаики Равенны?

-Какие каноны сформировались в искусстве иконописи?

Список основных памятников искусства по теме

«Византийское искусство»

Раннехристианское искусство 1.Римские катакомбы (интерьер)

2.Сюжеты монументальной раннехристианской живописи (в катакомбах):

3.Скульптурный иконообразный портрет императора Константина Великого. 4.Базилика Санта Мария Маджоре в Риме (центральный неф).

мозаика - «Гостеприимство Авраама» Ранневизантийский период

1.Мозаики мавзолея галлы Плацидии: - «Святой Лаврентий идет на костер», «Добрый пастырь», мозаика потолка.

«Золотой век» Византии . 1.Мозаики базилики Сант Аполлинаре Нуово 2.Мозаики базилики Сан Витале

3.Мозаики базилики Сант Аполлинаре ин Классе : - Евангелисты: Марк, Лука, Иоанн Богослов, Матфей.

4.Собор Св. Софии в Константинополе. Византийские «Ренессансы»

1.Мозаики собора Св.Софии в Константинополе: - «Богоматерь с младенцем», «Деисус».

2.Византийские иконы «Пантократор», «Владимирская Богоматерь».

32

5.2 Дороманское искусство

Образовавшиеся на территории Западной Римской империи после падения Рима варварские государства враждовали друг с другом, уничтожая города и античную культуру.

Особенность дороманского искусства:

-разрушается античная культура, происходит падение профессионализма в искусстве.

-варварские племенакочевники, поэтому их искусство представлено не архитектурными памятниками, а предметами декоративно– прикладного искусства: оружием, ювелирными украшениями, где преобладал «звериный стиль» и любовь к ярким краскам и дорогим материалам.

-расцвет книжной миниатюры. В VII–I Х вв. преобладает «звериный стиль», к началу Х в. – византийский стиль.

5.3 Романское искусство

Термином «романский» ученые назвали искусство, которое, по их мнению, в Х – ХП вв. было создано под сильным влиянием римского зодчества. Позднее взгляды исследователей изменились, а термин остался. К Х в. закончилось «великое переселение народов», общество стабилизировалось, строились города. Архитектура, как никогда, становится ведущим видом искусства. Другие искусства – скульптура, живопись, декоративно-прикладное искусство полностью были починены архитектуре, т.е создавались под конкретное архитектурное сооружение.

Признаки романского стиля:

-в архитектуре: - геометрические массивные формы, мощные стены и колонны, маленькие окна, полукруглые арки и своды.

-в основе плана – раннехристианская базилика.

-убранство соборов: на стенах и сводах – монументальная живопись: фрески, иногда на сводах – мозаика. После многих веков забвения возрождается скульптура в виде рельефов, но круглой скульптуры нет. Сюжеты и в живописи, и в скульптуре библейские, часто с фантастическим мрачным

33

уклоном. Благодаря богатому убранству и многочисленным библейским сюжетам, собор становится наглядным пособием по прочтению библии для неграмотного населения.

-в живописи - пропорции образов сильно нарушены, фигуры стилизованы и плоски, так что они воспринимаются скорее как символы, чем как реалистические изображения.

-в скульптуре – появляются рельефные сюжетные капители. Барельефы и горельефы постепенно завоевывают пространство стен на фасадах храмов. Вход в собор оформляется «перспективным порталом», внутри которого на полукруглой стене – « тимпане» находился всегда главный скульптурный библейский сюжет. Как правило – это был «страшный суд». Скульптурными рельефами часто были украшены и бронзовые двери внутри «перспективного портала».

Вопросы для самопроверки

-Какие виды искусства преобладали у кочевых народов (варваров)?

-Какие виды искусства преобладали в романский период? -Каковы признаки романского стиля в архитектуре?

Список основных памятников искусства по теме: «Дороманское и романское искусство»

Дороманское искусство 1.Гробница Теодориха Великого в г. Равенна. 2.Фибулы (застежки).

3.Корона Тедолинды.

4.Украшение драккаров викингов.

5.Евангелие из Келса.

Романской искусство

1.Романский собор 2.Фрески «Ноев ковчег» собора Сен Савен Сюр Гартам (Франция),

3.Сюжетные капители романского стиля: «Даниил во рву львином», «Тайная вечеря».

4.Церковь «Нотр Дам ля Гранд» в Пуатье.

5.Скульптура собора Сен Лазар в Оттёне: - тимпан «Страшный суд»;

-горельеф «Искушение Евы».

6.Бронзовые двери собора Св. Михаэль в Хильдесхайме.

34

5.4 Искусство готики

Термин «готика» возник в эпоху итальянского возрождения по названию германских племен «готы» (варвары). Готическим называли все, что не соответствовало классическим античным формам. В ХП в. готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Общественная и политическая жизнь к этому времени стабилизировалась, появились высокоразвитые города, успешно развивается ремесло и торговля. Родина готики – северная Франция. В ХШ в. готический стиль распространился на территорию современных нам стран - Германии, Австрии, Чехии, Испании, Англии.

Архитектура, как и в романском стиле, - главный вид искусства, подчиняющий себе все другие виды искусства. Готические соборы – высший образец синтеза архитектуры, скульптуры и живописи.

Признаки готического стиля в архитектуре:

- стрельчато– арочная тектоническая конструкция, система аркбутанов и контрфорсов позволили увеличить пространство собора, как в ширину, так и в высоту. Стены, колонны более тонкие (по сравнению с романской архитектурой). Окна большие, украшенные разноцветными витражами. Характерное для готики витражное окно – роза.

-фасады богато украшены конструктивными и декоративными резными деталями, узкими высокими островерхими башнями и колоннами, многочисленной скульптурой. Весь облик готического собора зрительно избавляется от своей тяжести и устремляется ввысь.

Убранство готических соборов:

-монументальная живопись – фреска исчезла со стен соборов, появился витраж. Застылость романской скульптуры сменилось «подвижностью» фигур. Появилась круглая скульптура. Не смотря на религиозные сюжеты, в искусстве возникает интерес к красоте и чувствам человека.

Готический стиль ХIV– ХV вв. в искусстве называют интернациональной готикой. Характерные черты интернациональной готики – красочность, изысканность, декоративность, экзальтированность, утонченность форм. Это

35

было аристократическое искусство, которое культивировалось при дворах практически всех европейских монархов в эпоху «осени средневековья», поэтому также его называли «придворная готика». В каждой европейской стране она могла обладать своими особенностями, сохраняя при этом общие, сразу узнаваемые черты.

Особое распространение интернациональная готика получила в живописи, книжной миниатюре, декоративно – прикладном искусстве, мелкой пластике.

Вопросы для самопроверки

-Каковы признаки готического стиля в архитектуре?

-В чем особенность убранства готических соборов?

-Как изменилось искусство в эпоху «интернациональной готики»?

Список основных памятников искусства по теме

«Искусство готики» 1.Витраж собора Сен Дени в Париже: «Благовещение» и аббат Сугерий.

2.Собор Нотр Дам в Шартре:

-витраж «Богоматерь прекрасного витража «,

-скульптуры королевского портала XII в. «Предки Христа»;

-скульптуры портала южного трансепта «Встреча Елизаветы и Марии»;

4.Собор Нотр Дам в Париже

-тимпан «Страшный суд»;

5.Собор Нотр Дам в Реймсе:

-скульптурные группы западного портала: «Благовещение», «Встреча Марии и Елизаветы»

-улыбающиеся Ангелы.

6.Королевская часовня Сен Шапель в Париже – интерьер.

7.Скульптура собора в Наумбурге:

-«Эккехард и Ута»,

-«Герман и Реглинда».

8.Ковер «Дама с единорогом».

9.Братья Лимбурги «Великолепный часослов герцога Беррийского».

36

6. Древнерусское искусство

Русское искусство формировалось на основе достижений художественной культуры восточнославянских племен и обитавших до них на этих землях скифов и сарматов. Особенно ощутимым было влияние Византии с момента принятия Русью христианства (988 г.). Этот период характеризуется блестящим расцветом искусства Древней Руси. Средневековое русское искусство определялось христианским мировоззрением.

О культуре и веровании славянских племен дохристианской (языческой) Руси известно немного. Однако это древнее искусство сохранилось в литературе, фольклоре, народных праздниках до наших дней. Устное народное творчество отражает разнообразные представления восточных славян о природе и жизни людей. Немногочисленные памятники искусства, найденные на территории России, представляют собой:

-монументальную скульптуру (деревянные и каменные идолы);

-предметы декоративно– прикладного искусства: ювелирные украшения, посуда, ритуальные предметы – обереги, в которых отразилось мироощущение древних славян – культ природы (во всех её проявлениях), рожденный непосредственной близостью человека к природе, к земле.

Особенность Древнерусского искусства:

1.Искусство сформировалось и развивалось в тесном взаимодействии с искусством Византии. С принятием христианства в русскую культуру влился «полный пакет» христианской культуры и искусства: уже были созданы схемы, правила, каноны для строительства соборов, для создания иконописных произведений.

2.За период Х-ХП вв. основы византийской культуры были переработаны

иприобрели на Руси свои специфические, глубоко национальные формы. Язычество медленно отступало перед православием. Этот самобытный синтез культур ясно прослеживается в скульптурном убранстве (белокаменная резьба) русских храмов ХП в, в ювелирных украшениях и домашней утвари вплоть до ХШ в.

37

3. В изобразительном искусстве Древней Руси своеобразие проявилось с не меньшей силой. Живописи как таковой в дохристианской Руси не существовало. Она пришла вместе с византийскими иконами и византийскими художниками. Основными видами живописи в Древней Руси были фреска и икона. Даже в Византии иконопись никогда не играла такой важной роли, как на Руси, где она стала одной из основных, общераспространенных форм изобразительного искусства, соперницей монументальной живописи. Именно иконы являются основным жанром древнерусской живописи.

6.1. Иконопись

Иконопись, в отличие от светской живописи, осуществлялась по определенным канонам. Художники – иконописцы никогда не стремились к внешнему формальному реализму, поэтому их живопись тяготела к условным формам, к преодолению телесности персонажей. Однако, художник не мог изменять композиционные схемы и облик персонажей по своему усмотрению, он должен был соблюдать строгие правила – каноны, основы которых сформировались еще в византийском искусстве .

Иконам домонгольского периода присуща исключительная монументальность, свойственная настенной живописи, и лаконизм, как в композиции, так и в фигурах, жестах складках одежд и т.д. Колорит достаточно сдержан. Однако уже в ХШ в. этот сумрачный колорит начинает сменяться характерно русскими цветистыми и яркими красками. Появляется больше внутренней и внешней динамики.

Основные христианские образы, пришедшие из византийской иконописи – Христос, Богоматерь, складываются на Руси в обширную иконографию. Но уже в Х-ХП вв. в древнерусской иконописи появились образы и связанные с ними сюжеты, характерные только для России, в частности, широкое распространение получил культ великомучеников Бориса и Глеба.. Со временем на Руси появились свои школы иконописи и свои художники– иконописцы: Феофан Грек - начало ХV в, Андрей Рублев ХV в, Дионисий конец ХV-начало ХVI в., Симон Ушаков ХVII в. Простыми средствами они создавали образы глубокого

38

внутреннего содержания, необычайной эмоциональности и силы. Это дает право считать икону одним из важнейших вкладов древнерусского искусства в мировую художественную культуру.

Вопросы для самопроверки

-В чем проявляется своеобразие Русского искусства ХП-ХШ вв.?

-Расскажите об иконографии основных христианских образов (Христа, Богоматери) в русской иконописи.

-Каких русских художников – иконописцев вы знаете?

Список основных памятников искусства по теме:

«Древнерусское искусство» 1.Собор Св. Софии в Киеве: - мозаика «Оранта нерушимая стена»

-фреска «Встреча Марии и Елизаветы», «скоморохи».

2.Собор Св. Софии в Новгороде Великом: - Магдебургские врата.

3.Успенский собор во Владимире (убранство собора)

4.Церковь Покрова на Нерли

5.Дмитровский собор во Владимире.

Иконопись

1.Одигитрия (Дионисий), «Знамение» ХП в., «Оранта» (Ярославль).

2.«Битва Новгородцев с Суздальцами».

3.С. Ушаков: «Спас Нерукотворный», «Эммануил», «Троица». (Новгород Великий),

4.«Ангел, златые власы»

5.«Святой Георгий с житием» ХIV в.

6.Феофан Грек: - «Преображение», «Успение»; фрески из церкви Спаса Преображения на Ильине улицы: «Спас», «Три ангела».

7.Андрей Рублёв: - «Преображение», «Спас в силах», «Звенигородский чин»,

«Троица». - фрески Успенского собора «Страшный суд».

8.Дионисий - «Распятие», «Успение» - Фрески Ферапонтова монастыря

7.Список рекомендуемой литературы

Основная литература 1.Ильина, Т.В. История искусства Западной Европы от античности до наших

дней: Учебник для бакалавров, 5-е изд., перераб. и доп. / Т.В. Ильина// СПБ Государственный университет – М. : Юрайт, 2012.- 435 с.: ил.

2. Ильина, Т.В. История отечественного искусства от Крещения Руси до начала третьего тысячелетия: Учебник для бакалавров, 5-е изд., перераб. и доп. / Т.В. Ильина// СПБ Государственный университет – М. : Юрайт, 2012.- 435 с.: ил.

39

3.Сарабьянов, Д.В. История русского искусства конца Х1Х – начала ХХ вв. /Д.В.Сарабьянов -М.: АсТ-ПРЕСС: Галарт, 2001.

4.Дмитриева, Н.А. Краткая история искусств /Н.А. Дмитриева. – М.: АСТПРЕСС: Галарт, 2000. - 624 с.:ил.

5.Семенов, В.А. Первобытное искусство: Каменный век, бронзовый век /В.А.Семенов. - С.Пб.: Азбука-классика, 2008 - 592 с.

6.Пунин, А.Л.Искусство Древнего Египта: Раннее царство, Древнее царство /А.Л. Пунин.- С.Пб.: Азбука-классика, 2008. - 464 с.

7. Пунин, А.Л.Искусство Древнего Египта: Среднее царство, Новое царство /А.Л. Пунин.- С.Пб.: Азбука-классика, 2010 .- 656 с.

8.Акимова, Л.И. Искусство Древней Греции: Геометрика, Архаика/ Л.И. Акимова. -С.Пб.: Азбука-классика, 2007. - 400 с.

9. Акимова, Л.И. Искусство Древней Греции: Классика / Л.И. Акимова. - С.Пб.: Азбука-классика, 2007. – 464 с.

Дополнительная литература

10.Художественная культура первобытного общества: Хрестоматия / составитель И.А.Химик ; под редакцией М.С.Кагана. – СПб. : СЛАВИЯ, 1994.- 415с. ил.

11.Любимов, Л.Д. Искусство древнего мира: учебное издание, 3-е издание/ Л.Д.Любимов. – М. : ПРОСВЕЩЕНИЕ, 1996. – 304 с. : ил.

12.Любимов, Л.Д. Искусство Западной Европы: учебное издание, 3-е издание, исправленное / Л.Д.Любимов. – М. : ПРОСВЕЩЕНИЕ, 1996. – 318 с. : ил.

13.Любимов, Л.Д. Искусство Древней Руси: учебное издание, 3-е издание, исправленное / Л.Д.Любимов. – М. : ПРОСВЕЩЕНИЕ, 1996. – 318 с. : и

14.Кон – Винер, Э. История стилей изобразительных искусств, 4-е изд. / Пер.

снем. Под ред. М.М. Житомирского /Э. Кон – Винер. – М. : книжный дом

«ЛИБРОКОМ», 2011. – 216 с.