Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
2
Добавлен:
20.04.2023
Размер:
32.62 Mб
Скачать

Оркестровая педаль представляет собой выдержанные звуки аккордовой вертикали, на фоне которых происходит движение мелодически развитых оркестровых голосов. Ее функциональное значение – обеспечить полноту звучания, насыщенность оркестровой ткани. Педаль может быть различной:

от одного-двух выдержанных гармонических тонов до многозвучного аккордового комплекса. Оркестровая педаль обычно располагается ниже основного голоса в диапазоне от ноты ми малой октавы до ля первой октавы.

Для получения плотного компактного звучания трехголосная педаль чаще всего дается в тесном расположении.

Нередко оркестровая педаль применяется для создания гармонического фона, на который наслаиваются другие элементы оркестровой фактуры.

Гармоническая педаль может быть дана в одном регистре с мелодией. В

этом случае желательно изложить мелодию у контрастного по тембру инструмента. К основным функциям оркестровой фактуры относится и функция контрапункта. Не следует отождествлять оркестровый контрапункт с контрапунктом как особым видом полифонического многоголосия.

Контрапункт должен выделяться по тембру среди других оркестровых функций. Важным следствием применения контрапункта является тембровый контраст.

Степень тембрового контраста, как отдельных инструментов, так и целых групп оркестра, находится в прямой зависимости от степени самостоятельности контрапункта. В оркестровой фактуре к функции контрапункта могут быть отнесены: 1. каноническая имитация темы; 2.

контрапункт мелодизированный – противосложение, не менее яркое, чем основная тема, отличающееся от нее по ритму и направлению движения; 3.

контрапункт фигурированный – мелодия, скорее приближающаяся к фигурации, часто изложенная в виде гаммообразных пассажей, ритмически контрастирующая с основной темой.

В произведениях для оркестра русских народных инструментов широко используются элементы подголосочной полифонии, характерные для

русского хорового многоголосия, когда в процессе исполнения рождаются варианты основного напева (подголоски), образующие достаточно развитые мелодические линии. В отличие от контрапункта, подголоски ритмически и интонационно подчинены основному напеву.

Следует обратить внимание на четкое разграничение контрапункта и подголосков в оркестровой фактуре. Если контрапункт в процессе инструментовки необходимо сделать контрастным по тембру основной мелодии, то подголоски желательно передать инструментам родственных тембров.

Взаимодействие оркестровых функций может быть различным, оно диктуется характером произведения, особенностями его фактуры.

Инструментовщик должен иметь ясное представление о специфике каждой из оркестровых функций и о формах их взаимодействия.

 

 

Литература

 

 

Розанов, В.И.

Инструментоведение [Текст]

: Учебное пособие /

В.И.Розанов. – М: Советский композитор, 1974. – С. 114-135.

 

Федченко, А.И.

Инструментоведение [Текст] :

Учебное пособие / А.И.

Федченко. – Орел: Труд, 2000. – С. 45-57.

 

Шахматов, Н.М. Инструментовка для оркестра народных инструментов /

Н.М. Шахматов. – Л.: Музыка, 1985.

Методика обучения игре на народных инструментах / Сост. П. Говорушко

- Л.: Музыка, 1975. – С.69-86.

С.Н. МАРЧЕНКО,

преподаватель СПО кафедры народных инструментов БГИИК

И.А.ШЕВЧУК,

преподаватель Харьковского музыкального училища им. Б.Н. Лятошинского

ПАРТИТУРНАЯ ЗАПИСЬ ДЛЯ ОРКЕСТРА РУССКИХ НАРОДНЫХ

ИНСТРУМЕНТОВ

а) Нотный стан. Раштры:

Как известно, нотный текст записывается на нотоносцах. В издательской практике используются различные по раштрам (размер нотоносца) нотные

станы. Размер их определяется расстоянием от первой до пятой линии нотоносца. При выборе выборе раштра руководствуются видом нотной литературы, форматом и практическим назначением издания.

Наиболее употребительны следующие раштры:

3 – миллиметровый (бисерный) - для печатания сложных по фактуре партитур инструментальных квартетов, квинтетов и т.п.,

примечаний, расшифровок мелизмов, дополнительных нот фортепианных переложений, а также нот на дополнительных нотоносцах в оперных клавирах, отражающих те или иные элементы оркестровой фактуры, не входящей в основной (исполняемый) текст переложения.

4- миллиметровый - для печатания карманных партитур и нотных примеров в книгах. Этот раштр нередко называют малым партитурным раштром.

5- миллиметровый(партитурный) - для печатания оркестровых партитур, дирекционов, сольных инструментальных партий (скрипка,

виолончель, труба, домра, балалайка и др.) в клавирах, где эта партия по существу является только ориентиром для пианиста, хоровых партий в клавирах, партий второго фортепиано ( в переложении партии оркестра) в клавирах концертов для фортепиано с оркестром,

а также вариантов (ossia) основного музыкального текста.

6 – миллиметровый (хоровой) - для хоровых партитур a cappella.

7,5 – миллиметровый (фортепианный) - для печатания фортепианной литературы, сольных вокальных партий и партий фортепиано в оперных клавирах, сольных инструментальных партий в сонатах, концертах и ансамблях, а также для романсов, массовых песен, произведений для баяна, аккордеона, арфы. Бандуры, гуслей,

цимбал, для издания учебной литературы.

8 – миллиметровый (голосовой) - для оркестровых и хоровых партий, а также для издания учебной литературы, адресуемой детям младшего школьного возраста.

Существует также однолинейный нотоносец («нитка»),

применяющийся для нотирования партий ударных инструментов, не имеющих определённой высоты.

Раштрам нотоносцев соответствуют размеры всех элементов нотного текста: ключи, нотные головки, знаки альтерации, вязки,

акцентированные обозначения, динамические оттенки, темповые и характерные обозначения, а также литературный текст.

Дополнительные линии, независимо от их количества, должны отвечать раштру основного нотоносца. Если их толщина аналогична толщине линий нотного стана, то длина их зависит от структуры аккорда. Во всех случаях дополнительные линии выставляются так,

чтобы концы выступали приблизительно по одному миллиметру слева и справа от нотных головок.

б) Партитура. Акколады.

Под словом партитура мы понимаем нотную запись музыкального произведения для какого-либо ансамбля, хора или оркестра, в которой сведены партии всех отдельных инструментов или голосов. Этот термин произошел от итальянского слова раrtitura, означающего «деление», «распреде-

ление». Партитурой называется также всякая запись сочинения, состоящая из несколькихпартий, например, хоровая партитура, квартетнаяпартитура.

В партитурах принят особый порядок записи партий: партии располагаются одна под другой, объединяясь в группы однородных инструментов. Внутри каждой группы, партии записываются сверху вниз – от более высоких по регистру инструментов к более низким.

Порядок расположения групп в партитурах для оркестра русских народных инструментов чаще всего бывает следующий: домры, гармоники, ударные,

гусли, балалайки.

Если в партитуру для народного оркестра вводятся духовые инструменты симфонического оркестра, то их партии помещаются либо над партиями гармоник, либо над партиями домр (в последнем случае и партии гармоник обычно помещаются выше домр). Наиболее часто в состав оркестра русских народных инструментов вводятся флейта и гобой.

Партии народных духовых инструментов располагаются под партиями духовых симфонических. Записываются они в следующем порядке (сверху вниз): свирель, кугиклы, жалейка, брёлка, владимирские рожки.

Партия солиста-концертанта (инструменталиста), а также вокальные партии помещаются над группой балалаек.

Для удобства чтения нотные знаки в партитуре располагаются с соблюдением ранжира, то есть так, чтобы ноты, исполняемые оркестрантами одновременно, были на одной вертикали. Кроме того, при помощи системы акколад (особых скобок) и разрывов в тактовых чертах графически отобра-

жается структура оркестра (пример 1).

Каждая акколада имеет особое предназначение.

В партитурной записи применяются следующие разновидности акколад:

1) Главная, или общая акколада. Это тонкая вертикальная черта,

которая выставляется в' начале партитурной строки и охватывает все нотные

станы, образующие партитуру.

2) Групповые

акколады, представляющие собой утолщенные линии

с «усиками» по краям.

Они примыкают к главной акколаде слева и охватывают каждую оркестровуюгруппувотдельности.

3) Добавочные акколады (тонкие квадратные скобки), которые охватывают

станы тождественных инструментов внутри группы. Выставляются они слева от групповых акколад (иногда. При особо сложном распределении голосов, могут встретитьсявторыедобавочныеакколадыпримыкающиеслевакпервым).

4) Витые, или фигурные акколады (фигурныескобки), помещаемые слеваот главной.

Они предназначаются для охвата станов партии каждого из инструментов, не

образующих группы: баянов (несмотря на то. что баяны относятся к семейству гармоник, они не составляют оркестровой группы, так как не имеют видовых различий; оркестровые же гармоники, с одной клавиатурой, или тембровые гармоники представлены в оркестре несколькими видами, отличающимися по диапазону, и потому образуют группу, нотные станы которой объединяются в партитуре групповой акколадой; при наличии в партитуре одновременно и оркестровых гармоник, и баянов партии последних помещаются под группой гармоник). гуслей, колокольчиков, ксилофонаидр.

Партия литавр объединяется групповой акколадой с партиями ударных инструментов, записанныхнанитках.

Концертирующая инструментальная партия (за исключением концертирующего баяна) не имеет самостоятельной акколады. Эпизодические оркестровые соло струнных инструментов, котируемые на отдельном нотоносце,

включаютсявобщуюакколадуихгруппы.

Вокальные партии солистов записываются без акколад, а хоровые партии охватываютсягрупповойакколадой.

Всеакколадывыставляютсятольковначалепартитурнойстроки.

Тактовые черты в партитурной строке имеют разрывы в тех местах, где кончается одна группа и начинается другая. Протяженность отрезков тактовой черты соответствует протяженности групповых или фигурных акколад. Если акколады отсутствуют, то тактовая черта имеет разрывы во всех промежутках междустанами.

Партитурную строку часто называют «системою». Партитурная строка может быть полной, включающей в себя нотные станы для всех голосов, и сокращенной

(«комбинированной»), в которой отсутствуют паузирующие в данный момент партии.

Названия инструментов (номенклатурные обозначения) выставляются на левой стороне первой страницы партитуры у соответствующих нотоносцев и при полной системебольшенеповторяются. Присокращеннойжепартитурнойстрокенаполях или над соответствующими нотными станами выписываются названия играющих инструментов.

Литература:

1.Филатов Ю.В., Ширяева Е.И.- Методические рекомендации к преподаванию инструментовки и чтению оркестровых партитур.

Воронеж-2001.

2.Банщиков Г.И. – Законы функциональной инструментовки:

Учебник СП, Композитор, 2007.

3.Чулаки М.И. – Инструменты симфонического оркестра: Пособие СП ,Композитор, 2007.

С.Н. МАРЧЕНКО,

преподаватель СПО кафедры народных инструментов БГИИК

П.А.САЙГАНОВ,

студент II курса СПО кафедры народных инструментов БГИИК

ПАРТИТУРНЫЕ СХЕМЫ И ОРИЕНТИРОВОЧНЫЕ

СОСТАВЫ ОРКЕСТРОВРУССКИХНАРОДНЫХ

ИНСТРУМЕНТОВ

Партитура русского народного оркестра имеет свою историю. В развитии оркестра был период, когда ее вовсе не было. Основатель русского народного оркестра В. В. Андреев первое время строил свои репетиции так, что исполнители играли «с рук». Сам же дирижер держал все оркестровые партии в уме, что значительно затрудняло процесс репетирования. Обычно он, обладая сильной музыкальной памятью, просил сначалапоработатьнад новой партитурой кого-нибудь из авторов композиций – Н.П. Фомина, Ф.А. Нимана, В. Т. Насонова и др., и таким образом за 2 – 3 репетиции выучивал партитуру наизусть, а только после этого становился за пульт. Более простые пьесы он разучивал сам. Этот факт и сегодня ярко подтверждает необходимость приобретения навыка чтения партитур, в результате чего процесс репетирования, и это следует подчеркнуть, ускоряется.

Появление партитуры в оркестре русских народных инструментов следует рассматривать как объективноисторическоеявление, так какни оркестр в мире не мог и не может до сих пор без нее обходиться. Но народный оркестр представляет собой явление специфическое, которое и должно было найти отражение в системе нотописания, в частности, в партитуре. Глубоко понять эту специфику и отразить ее в новых правилах письма партитуры, не копирующие таковые с симфонического оркестра, мог только один человек, с одной стороны прекрасно знавший народный оркестр, с другой – высокообразованный музыкант. Этим человеком оказался Н.П. Фомин. Официально введена в

Соседние файлы в папке из электронной библиотеки